芦苇荡厮杀 开头是一段琵琶独奏,好指法,镜头一切,原来是谷峰,还双眼迷离陶醉其中。光这琵琶声就透着股杀气。接着还是声音元素,货郎的拨浪鼓声音如此摄人心魄,由远及近,每一次声响就是离战斗又近了一部,不由令人心跳加速。 交代几句就是一场厮杀,有2-3分钟都是两个人在芦苇荡里互相躲藏,两个人眼部的大特写以及汗津津的脸庞,加上背景音乐也是一惊一乍,气氛紧张之极。 一只虫子打破了僵局,罗烈一个虎跃腾起,不过这时出现了琵琶,有琵琶就有弹奏之人,谷峰出现了,这是二对一。陈星与罗烈交手几个回合就被拿下,谷峰自知不是对手,只有暗下杀手,杀了陈星。罗烈追到,谷峰抱着琵琶一脸无辜样,这个眼神真是绝了。 一场厮杀,格斗只有几秒的时间,但拍的惊心动魄,可惜后来张彻就和这种风格告别了。
在对于细节的注意上,《铁手无情》和张彻的其他作品相比,尤其是后期,是十分难得的。
被劫的宫百万家在东光。这是一个名不见经传的小县,在沧州南。所以劫匪行动后直奔沧州是很合理的。而沧州一直有习武的传统,巨盗也多。比如《连环套》里窦尔墩的原型就是附近的献县人。
谷峰弹的琵琶是十几品凤尾头的式样,比较典型的明清琵琶,而不是现代常见的二十几品如意头。谷峰应该是不会弹琵琶的,他的动作和音乐也配不上,但却确实是在认真模仿弹挑和扫弦的指法。
指认陈星的鸽子不是凭空拿出来的,之前就给过镜头留伏笔。当然信鸽能准确飞到一个罗烈路过的西瓜摊似乎也不太说得通。
张佩山大战一场之后向房勉报告时,特地说已经把暗器都收回来,并检查过没有留下活口。这就比较圆满地解释了为什么他手里的金算盘又已经填满算珠了。
午马的酒肆里的几场官匪试探很有张力,逻辑也很通顺。这里不再赘述了。八百两黄金放在民国就是八十根大黄鱼,二、三十公斤,也是一名悍匪会选择随身携带的合理重量。顺便说一句,午马年轻时有点像程之,戏路也像。
罗烈能能偶遇李菁,是因为姜大卫乱战中把他扶上了房勉的马。老马识途就把叙事结构的必须变成了逻辑的必然,这样的匠心对于张彻来说是比较罕见的。
当然,大写意、不拘小节也是一种导演的风格,原则上并无优劣之说。只是这一部作品对于张导而言有些别具一格而已。
“二郎呢?”
“少年英雄,可惜得很!”
罗烈与房勉终极对决前的这番对话,少了长篇累牍的辩论,寥寥数字,一个铁手无情,一个老奸巨猾,江湖味浓得如同暴雨前压抑的燥热,让人既压抑又兴奋。
《铁手无情》的妙,既有张彻电影里少见的精致,也有不落俗套的儿女情长,大反派的舔犊情深,正派人物的嫉恶如仇原则里的宽容,人性不再是单薄的脸谱化,罗烈对房勉的杀或不杀,因为那片刻的迟疑反倒是更加的立体。
草丛伏击与客栈浴血,一边是风吹草低不见恶人的凶险,另一边是殊死一搏的英雄末路,凌厉的剪接将人物面部特写与动作相结合,拍出的是接踵而来的“险”和命悬一线的“惧”,而不是一味冗长的硬桥硬马。谷峰的琵琶与暗器,金算子的三节棍算盘加暗器,房勉的链子枪,新奇又精致,比起徐克如今的炫目依旧毫不逊色。
不知道盲女的桥段是否给予吴宇森灵感,但温瑞安的铁手无情来自于此片无疑,以往港产武侠片六扇门的形象若非为虎作伥就是软弱无能,能有罗烈姜大卫这般一身正气武艺高超的热血男儿,也算是革命了。
桂治洪的《万人斩》是这部片子的翻拍,而《喋血双雄》里面,对张彻这部电影也有致敬,盲女总能引人发恻隐之心,一招鲜,也可以吃很多年。
8.7;不是一般的生猛啊
三星半。姜大卫那个鬼瘦啊;罗烈看起来总像是坏人,结尾还篡改遗言,说老丈要把女儿许配给他哈哈(不过身材好好哦,果然张彻);房勉一般都是以好人形象居多的,这次竟然演坏人也生动得很啊,尤其是那句“少年英雄,可惜的很”,一下子就把老谋深算的形象立住了;芦苇戏很棒棒哦,最后的决战也不错。
道是无情却有情,好就好在这份贼父和盲女的情上。芦苇荡内厮杀的环境设定很妙,制造出一种迷宫追逐氛围。四个贼头目,前三个均在招供之时,被同伙干掉,泄密者死。贼老大则死于自己的独门兵器之下,也是宿命。(房勉扮的贼老大马威甲很像李成儒)张彻的武侠片不太在乎真实光线,黑夜如白昼一般光亮,不论何时开打都让人看得清清楚楚、
新派武侠佳作,效仿《姿三四郎》的芦苇丛也拍得很好,日本摄影师宫本幸雄(龚慕铎)的功劳很大,比张彻以往粗糙随意的镜头画面加强了细致感,配乐准确锐利,季节感强烈,罗烈的捕头冷峻刚烈又带有几许温情(赞赞赞赞),动作也是孔武有劲,至于后面桂治洪的《万人斩》基本都是以此片为基础,不过《万》的镜头感更好一些——大量精美的空镜头,不过此片打斗稍微逊色(软绵绵的打斗叫人提不起劲)
罗烈就是一大便干燥
气氛可以
开始硬插入的方块字幕很有日本规则感,很生硬。芦苇丛和炎热感,夜雨客栈,山中大雾,都罕见于邵氏内景。39:39俩喽罗,袁大眼和王钟。客栈和山居里居然来了段“智斗”,张霹雳太令人诧异了!还有蝉鸣和飞砣声渲染气氛。这片子的元素丰富得让人惊讶。打戏设计和剪辑都不错。
姜狄组合前的早期作品,类似飞刀手融合很多的日本武士片风格,还有类似喋血双雄这样两个无情人中夹一个不知情瞎子这样的情节,从头至尾剧情都绷得很紧
张朋友,你武戏处理的比文戏好。午朋友,你做着副导端着盒饭好吃吗?
铁手无情——万人斩——喋血双雄
当属邵氏武侠前五之列,水准犹在《新独臂刀》之上,张彻难得的用心之作,也亏得剧本动了脑筋。“二郎呢?”,“少年英雄,可惜的很”——足见台词功力。
芦苇荡厮杀非常精彩,气氛足,画面美,节奏恰好。芦苇荡厮杀让我想起《谍影重重》里在满是枯草的冬日荒野里对战的那段戏……都是冲突感强烈的生死之战,极有吸引力。马威甲的家,温馨宁静,屋前种满了鲜花。马威甲这个角色比较丰满,他有恶的一面,也有善的一面。我极其讨厌马威甲,好几次想冲进电影里去给他下老鼠药,这也许是因为他杀死了铁二郎(姜大卫饰演)。马威甲的女儿桂姑,是善良的盲女,让人怜惜。无情的铁手,见到她也会心软,不忍心伤害她。电影里那种侠气与柔情都散发着岁月气息,使我感到惆怅。
“我要带你去一个很好很好的地方,那里冬天不下雪,一年四季都开着花”,→_→ 一秒变文艺片
罗烈早期演正派,终于不用被谷峰压着,还杀了自己的老丈人上位;演老丈人的演员基本上是演正派居多,但在这里演了反派。该片虽然格局小,但是剧情有趣,并且有一定的影响力, 后来的《万人斩》、《喋血双雄》等片都受到了这部电影启发影响。
罗烈当了正面男主角还是那么凶,那么丑,泡姑娘就像抢民女,真讨厌。
芦苇荡,冷雨夜,气氛抑郁浑厚;雁形标,金算盘,细节精心有趣;恶狼护女,铁手有情,人物饱满立体。
算是靠谱的一部邵氏电影。打斗,氛围营造,角色塑造都还行。
看到片名,还以为又是洒血浆式硬桥硬马的动作片,没想到人文气息,环境氛围,桥段设置,眉目细节样样精彩,剧力更是由头到尾都保持住了。
剧情跌宕起伏,人物刻画饱满,四大恶人武器设定极为用心,芦苇荡,雨中曲,杀人夜,勿独行。盲女家中坐,老夫已远行~想到了《喋血双雄》,倪匡笔下一部分外别致的片子。