怪物先生2020

怪是什么是和别人不一样

《怪物先生》讲述了季末（春夏饰）从小就因为能看见“怪物”而被视作异类，直到有一天邂逅“怪物猎人”猛哥（余文乐饰），她才发现原来世界上真的有“怪物”存在。惠英红饰演的莲花夫人是反派女BOSS，是上一届控制怪物世界和人类世界沟通之门的主宰。由于接任者季末的出现，她的位置即将被替代，不愿意放弃权利的她妄图通过杀死季末获得权利的延续，矛盾和故事就此展开。我们不要怕自己是与众不同的，就像片中的春夏一样，我们最终一定会战胜自己内心对于自己特殊能力的恐惧和抗拒，找到自己的闪光点，成为真正强大的自己。世俗眼光就是这样 不一样的东西难以接受，害怕新鲜事物打破原有平衡。

就电影本身而言：故事情节一般 平铺直叙没有跌宕起伏，男主平凡能力却想和自己哥哥一样拥有强力，而女主特殊却想平凡生活，里面怪物设计也蛮可爱，矛盾冲突不是很强，特效还过得去，晚上没事没事打发时间看完。

被抖音上的剪辑片段吸引，题材又是我感兴趣的怪物题材，加上影帝影后们的阵容，所以即使爱奇艺要花12员购买观影券，我依然毫不犹豫地去看了，结果......这12元我买个豪华煎饼果子它不香吗？

这部电影简单来说，就是一个被选中看守妖怪之门的女孩，因为不想再被当成疯子，所以隐瞒自己可以看到妖怪的事，然后在滚滚红尘中遇到了一个资质平平却渴望成为最强妖怪猎人的男生，然后两个人共同战胜被利欲熏心的上一代妖怪之门看守者，使世间恢复正常的故事。

春夏就是我们的女主，余文乐是我们的男主，惠英红就是上一代守门人。

这样的角色阵容，加上剪辑版的炫酷特效、精彩对白展示，我一度认为这会是一部不可多得的大片。

然而，剧情的弱势接踵而来。本来还不想搭理春夏的余文乐，莫名其妙两人间产生了好像超越友谊的情愫；惠英红虽然设定是反派，但黑化得莫名其妙；身为演技暴风眼的春夏全称除了瞪眼也并没有什么突出的地方；怪兽的形象设计，除了半人狮短暂地惊艳到了我，其余的怪兽或多或少都能看到别的电影的影子......

我惠姐那气势磅礴的演技啊，余文乐、春夏完全没有接上，最后的反杀过程完全就是我惠姐一个人的独角戏，什么对手戏，不存在的。

很喜欢楼上一个影评的说法：因为剧本的逻辑是乱的，所以影帝影后们很难角色共情。你演了一个你都不知道是啥的那啥，要怎样去表达角色感情呢？

不过有一说一，电影画面还是很不错的，如果喜欢看动态PPT，这部电影还是很值得一看的。

电影里有几个镜头里有一个全是眼睛的怪物，密恐者慎入（本文中没有图，可放心）

1星给春夏1星给题材1星给惠英红老师。

电影像是东拼西凑硬拼起来的。

人物设定像韩剧《鬼怪》，都是女主能看见别人看不见的东西直到遇见男主才发现这世界上还有和我一样的人。 春夏饰演得得季末（这个名字真的是王建国听了都摇头，因为从小能看见怪物被当成异类所以一直一个人在精神病院很寂寞吗）是一个母亲当成精神病送进精神病院的女孩儿，余文乐饰演的猛（这个名字真的…）是一个继承哥哥衣钵的怪物猎人。

大环境设置又有点像动物管理局，他们的世界里人和怪物存在于同一个世界里的平行世界中，这个世界阴阳颠倒，然后怪物届有一个类似怪物界王的人物，能统管怪物界，春夏就是天选之子是新的界王，老的界王（惠英红饰）为了继续当界王就要杀了春夏。整体就是一个两代界王为王位而战的故事。

再看看画面，我第一眼看到这个场景还以为电影里插了一段《奇异博士》...

结尾还有一段哈利波特与伏地魔

对了，中间还穿插了一段超级赛亚人和移动迷宫

而且整部片子的审美有一种蜜汁土味，首先男主主角的名字之前吐槽过了，季末和猛，然后就是这个符文烙印啊，像是80年代道上大哥会纹的那种 在后脖颈上纹了一个鲜红的“血”字

还有怪物的设计，怪物嘛 一般常见的有两种，一种是可爱萌萌的 另一种就喋血战士里那种凶猛又吓人的，而这部电影里的怪物呢 把两者中和了一下，既不算特别可爱也没有非常吓人

最后电影里有几处非常明显地bug，前连个镜头里余文乐很跳下来的弧线很明显到不了怪物身上，转眼下一个镜头余文乐已然跃上了怪物的脑袋...

还有一个就是冲破万有引力的发型。无论风有多强，我阿猛头可断血可流发型坚决不能乱

差不多就这样吧， 我也就把我看下来的感受写了一下 也不算是评价，算是观后感吧。

勿喷勿杠，您要是有不同的意见可以讨论但请勿喷误杠，杠了就您说的都对，祝您have a good day

很难想象，一部由金马奖、金像奖影帝影后的电影，再怎样也不会差到哪里去。

可事实是，集结了惠英红、涂们、春夏三位影帝影后，外加老牌帅哥余文乐的《怪物先生》，愣是给一群王者拍出了个青铜片。

一、怪兽在卖萌、打怪过家家

怪兽题材电影一直以丰富的想象力、惊险的视效奇观备受全球观众的喜爱，无论是经典的怪兽之王“哥斯拉”，还是太空怪兽“异形”，都给观众留下了深刻的印象。

当国外怪兽电影往“高大凶”方向发展的时候，国内的怪兽电影却在萌系风格上一去不复返，《怪物先生》同样跳不出这样的制作理念。

从划破人类手背、像个小飞象的小怪物，然后是浑身雪白、毛茸茸的雪怪和张着大嘴、到处追人的黄色灯泡眼小怪兽，

再到如同一朵大花般绚丽的"迷宫怪"，无一不是给人一种丑萌丑萌的感觉。

丑萌的怪兽是降低了观众的可接受度，但是对抗场景却不能敷衍。在所有的打斗对抗场景里，既没有充满想象力的对抗方式，也没有强有力的震撼场面，缺乏有效的名场面难以给人留下深刻的印象。

号称持续了9个月制作的特效画面，实际展现出的视觉效果还只是停留在网大级别。仔细看会发现，无论是开头超市里的纸人大战雪怪，还是大嘴怪们对季末、猛哥的巷口追逐战，几乎所有的怪兽镜头都没有真人，就连纸人这个角色也往往是独占画面。直接将特效场景和真人镜头分开，既减少了特效制作的难度，也能避免特效差影响观众的观感，这就是电影的鸡贼之处。

二、西文东化，不伦不类

《怪物先生》改编自美国作家A·李·马丁尼兹的同名奇幻小说，小说讲述了一位专门对付怪物的“怪物先生”和一位能够吸引怪兽的“怪咖妹”在现代都市的奇妙冒险。马丁尼兹的小说擅长塑造新奇的世界观，又能结合当今的现实世界找到联系与平衡点，从而诞生出全新的风格。

导演兼编剧的黄智亨对《怪物先生》既想要保留原著丰富的想象力和精华，又对其中的元素进行本土化的改编，最后得出的效果就是不洋不土、不伦不类。

用传统的阴阳两极诠释平行相对的人类世界与怪物世界，“纸人”一角无疑代表东方的折纸艺术。

季末给猛哥贴在后脖子跟的血纹，充满了浓浓的《古惑仔》里黑道大哥的味道。

场景设计上偏偏又到处都是西方的魔幻元素，像《盗梦空间》的无限循环空间和《奇异博士》的颠倒都市，

有《哈利波特》一样的粒子化特效、像超级赛亚人狂化的登场，

还有像《移动迷宫》里清水毛坯风的两界交界处，无一不充满了蜜汁的土味审美。

从《怪物先生》的土味审美里不难发现，导演黄智亨有野心想要把这部电影打造成了国产怪兽电影新风格，但是又缺乏十足的把握和勇气去彻底改编原著和加入自己的全新想法。

长久以来本土化改编本身就是一项非常难的工作，难在如何进行取舍。既想要保留西方元素的新鲜感，又想要加入东方元素拉进观众的亲切感，最后得到的效果就是不伦不类，两边都不讨好。

三、王者阵容，就造出个青铜

在未看过这部电影之前，很难想象这样一部“烂网大”的主创阵容是一群“王者”。

金像影后春夏、金像影帝提名的余文乐，金马影后惠英红和金马影帝涂们，主演们的演技实力已经毋庸置疑。

背后的创作团队同样实力不俗。导演兼编剧是凭借电影《悟空传》获得第37届香港电影金像奖最佳视觉效果奖，被称为香港最好的视效师之一的黄智亨。监制是手握金像奖的郭子健，摄影师林志坚在《催眠大师》、《滚蛋吧！肿瘤君》、《记忆大师》等多部电影里担任过摄影师，还有六次合作的老搭档编剧范文文。

这样的主创阵容按理说，随手都能拍出一部不差的作品。但事实是《怪物先生》的豆瓣评分仅为5.0分，妥妥的不及格作品。

导致这一结果的根本原因在于，电影缺少有效的价值表达和情感共鸣。

“季末”和“猛哥”两个有着童年伤痛的社会边缘人物，如何走出迷茫实现自我价值的励志之路，被包裹在“打怪升级”的外衣之下。想要表达让人类世界与怪物和平共处，最终衍变成了新老权力交替的争夺。

简单易懂的剧情背后是空洞无力的情感表达，一群实力派演员也难以发挥出本有的实力。涂们饰演的“平叔”成了工具人，惠英红演成了浮夸的反派，中规中矩的余文乐毫无惊喜可言，作为女主角的春夏则令人失望之极，彻彻底底成了一个背景板角色。

坐拥王者阵容、花两年时间却造出这么个青铜片，竟然还要付费观看？！在这个困难的2020年，请导演不要再坑观众的钱了！

我近期看的最烂的中途去拉个屎都不可惜回来甚至还要二倍速的电影(-᷅_-᷄)

我真的是难以想象，有惠英红、余文乐、春夏甚至还有涂门老师的电影能烂成这样，剧情弱，拍摄烂，打光也在朋克和香港式大黄光中切换看的人好烦，号称视效电影，打着怪物旗号，全片就出现了雪怪、光头蜥蜴、迷宫怪、狮身人面兽还有个小水母一样的东西，这也能叫怪物电影？？大boss让怪物都失控要毁灭世界也就失控了几只蜥蜴呗？？

春夏真的就适合演那种颓丧文艺片，是那种需要导演去发掘的演员，演这个片子真的是不行，全程表情状况外，看的人着急，个别时候还很像个懵懂的宝宝，球球了别糟蹋自己这身气质回去演文艺片吧

哦对了这部电影的剪辑烂到我觉得是请了一个湾湾二流MV剪辑师剪的，看起来奇奇怪怪，打戏切成一段一段动作都不连贯甚至都感觉不到紧张刺激是什么流行吗？音乐也差的一批居然还是霓虹人做的有点失望，这样的音乐跟这样的剪辑配在一起，突破观赏下线

要不是周日的早上醒的太早加上越看越气想来理直气壮的打一星我真的是看不完

希望各位好演员长点心别接这种烂的发指，挂羊头卖狗肉的圈钱之作，败光好感真的

去看个好片洗洗眼睛

《怪物先生》，我想把这个片名理解成小怪物和猎人先生。

看的是普通话版本，但整个画面还是有着非常浓郁的港片色彩。猎人的符纸、咒阵，还有工具人小纸人的百变造型，都有一种搞笑的艺术感。

女主季末是个“小怪物”，出场就是在精神病院。头发蓬散着，面无血色，黑眼圈和细纹尤其显著。内圆的眼角，下垂的眼尾，配上游移不定的眼神，像是从森林里跑出来的无辜受惊的小鹿。自小就能看见怪物的她，被认为患上了妄想症，她需要靠撒谎才能走出精神病院。

租房，上班，交一两个谈得来的朋友，和父母通电话聊家常，这些在我们看来很寻常的生活，对于季末来说，却是需要付出漫长努力的事。努力地维护内心秩序，摒弃她自己的世界，融入那个大众意义上正常的世界。

季末，也是寂寞的一种说法吧。

然后猎人先生阿猛出现了。踩着动感劲爆的背景音乐，披着花哨的外套，从一辆破破烂烂的车里浮夸地跳下来。像个混迹街头的二五仔，满脸都是对人的不耐烦以及对命运的不满意，却又兢兢业业地猎着怪。

超市和雪怪的大战，是他们的初相识。后来的怪物追击中，阿猛又在千钧一发之际抓住了季末的手。底下是怪物们的血盆大口，还好有人可以拉住她，让她不再往不幸里坠去。

劫后余生，季末可怜巴巴地问阿猛：“你能不能帮帮我？”大大的眼睛里适时地滚下一颗泪。

阿猛叹一口气道：“带你去见个人吧。”

自此，小怪物和猎人先生成了一起走夜路的人。

她不再是无人理解的小怪物，他也不再是无人信赖的废柴猎人。

他会因为她的尴尬，给家里的透明浴帘装上可以遮挡的花布。她会勇敢地走进画里，去寻找满怀心事的他。

她和他说起她的妈妈爱吃番茄，他告诉她他的哥哥是最强大的猎人，而他虽然不能成为那样的人，但也要拼命拿回属于哥哥的东西。

他们一起画搞怪的符纸，做奇怪的武器。时间在只有两个人的房子里悠然流淌，连晶石落水变化出的雪怪也变得敦厚温柔起来。

墙上的画有了女孩子的身影，一切发展得那样美好而又自然，像晨间朝阳下不紧不迫的呼吸。他们在不知不觉中渐渐亲密，两个善良的人，捧着对彼此真诚的心，相互治愈。

美好的时光总是短暂，后来的他们还是和大boss遭遇了。在两极世界的入口，一个实力不敌，一个陷入昏迷。

面对昏迷的季末，阿猛说：“如果你想留的话，我陪你留。但如果你想走的话，我带你走。”

终于季末被唤醒，眼神不再游移，头发肆意扬起，张狂得像神话中的阿修罗。她对那个和她拥有同样力量的敌方说：

“我和你不一样，

你的世界里只有你自己，

而我不是一个人。”

这台词，多令人血脉偾张。

大boss顺理成章地草率地（？）死了，画面一转，柔和的光晕照在两个人的脸上，他们在同一片阳光照耀的世界里。正义必胜，上演了一个完美的结局。

片子主打怪物特效和脑洞场景，但我却喜欢这层包装以外的脉脉温情。它可以是一部打怪升级冒险片，也可以是一部演绎孤独的心灵如何相互治愈的文艺片。

起初是季末单方面需要阿猛的救助，后来阿猛也在救助中尝到了被人信任的滋味，这是他生命中缺失的部分。

总感觉春夏本身带有一种柔弱的丧气，而眉形又透出一股坚毅，和季末的气质很是相像。而余文乐硬朗不羁的形象也完全是一个立体的阿猛。

一个是游离在正常世界之外的怪物少女，一个是不被业内看好的落魄猎人，他们相遇了，他们和彼此分享过往，交换遗憾，互相开导，互相劝慰，并肩作战，携手同进。是爱情还是友情，已经不重要了。

就像毛不易在主题曲里唱的那样：如果你是太阳，那我就像海洋。不能缺少的呼唤，在远航中遇上。如若你化成小鸟，那我带来天空。飞呀，飞呀，自由地在飞翔……