《山海经》是中国古神话纪录,与《淮南子》,《楚辞》等是研究先民在那个蒙昧时代对宇宙自然的哲学认知的重要资料。改编的时候至少抱有点敬意,别这样张冠李戴,羊头狗肉。 本篇只是借了山海几个异兽的名字,杂糅一个简单的价值观,编排进参差的情节 ,这个片子是啥?指望走进电影院,点开视频的观众带走的是啥? 告诉观众撒泡尿认清自己吗? 黑灵是人内心求不得的怨恨,是带来抑郁的黑狗,是生而为人无法摆脱的诅咒,五行外物与之无可奈何,抽离了痛苦人变成苍白的躯壳。小麒麟这一角色所要传递的,是正视痛苦,悦纳自身,相信这是本篇想表达的破解之道。只不过能否不这么突然,闪着胯胯肘子了。 说起小麒麟——羿,没看出来麒麟和羿这俩人物是怎么联系起来的,希望看懂的高人指点。羿在《山海经》和《淮南子》都有出现,后期一点一点被历朝的执笔者历史化,根据不同的神话版本,羿有或人或神的身份。羿的传说除了“尧使羿射十日”,以及“羿请不死药于西王母”等,存在不少缺失,这也是中国神话体系断片化的遗憾。羿小时候的空白倒是给了编剧胡编乱造的空间。 心理问题始终要自己克服,而对众生毫无共情的白泽(这点反而比不上师弟火烛)拿着五行大旗一通乱挥,外加嘴遁就打跪开了六道轮回眼的火烛师弟,解放百姓的内心,白泽你凭什么?!一个不明就里白泽当不了救世主,而召唤弱水安抚百姓怨念的师傅自己早就悟到,羽化成仙了。
通篇的人物,反派师弟最有层次,也更有血有肉。集合了全部怨念,切身地感同身受了众生一切苦痛,不入地狱谁入地狱,成魔成佛都在那个苹果上的虫。 小萝卜头糖泥的查询方案用的是elasticsearch吗?集群放在哪了?有灾备吗? 九尾狐的设定尴尴尬尬。如果把这个人物拿掉对剧情的影响微乎其微。要说是红颜侍卫,那被白泽按在地上摩擦的毕方,跟九尾狐打成六四开,这个唯一的女性角色除了演绎一个痴恋男主的花瓶又有何意义呢? 苦山神有三个人格,三倍的烦恼,解脱之时就是身死之时,最无助最凄苦便是他。 最后把斗战胜佛搬出来碰瓷,六小龄童又要批判了。山海经成书大概于战国时期,孙悟空带上紧箍咒成佛是在唐朝,相差了千年,穿越了吗?编得太low了。 中国现阶段的很多动画电影杜撰创作拍些边角料的同人作品,然后冠之以《山海经之某某某某》或《某某之缘起》之类的名字,后面耳熟能详的宏大叙事没资本甚至根本就没机会展开,最后市场上留下了一堆不伦不类不痛不痒的怪胎,年轻的或者初涉中国文化的观众还以为这就是原著本身呢,何谈文化输出。 希望聪明有才华的动画人吸取沉淀千年的文化精髓进自己的作品,佐之以技术,尊重之,善用之,发扬之。 看完有些郁闷,不吐不快,胡乱写下些文字,希望看官批评指正。
差评
影片盲目追求3D效果,整个电影昏暗,很多时候都看不清楚画面
挂着医师的号,搞着法师的鬼,里面的治疗都是做法
整个故事线俗不可耐,首先男主(白泽)是一个自大狂,狂傲无边,基本上是国漫的套路,傲慢的男主,因为过错,然后被贬,然后继续傲慢,经过一个感情戏,拯救苍生。
影片完全丑化了神兽的形象,青龙、白虎、朱雀、玄武四大宗师各说方言,说方言整的好像自己很幽默似的,毫无笑点。中间选馆长的时候一点主见都没有,还号称四大长老,任凭火烛(白泽的二师弟)摆布。四大神兽在大战来临的时候第一个逃跑,跑得比任何贫民都快,路上不抵抗不护民,任凭怪兽狂轰乱炸,到小镇中心才拉法阵抵抗。
里面的小兵毫无智商可言,还用萌萌哒的语气说话,身高+语气+智商看起来还在上幼稚园,这就已经是小兵了,这还如何维护治安。特别是原本白泽手下的2个娃娃兵,说话语气幼稚得让人难受。
毕方鸟,作为唯一的治安官,只会用恨意办事,唯一听命于火烛,火烛叫做什么就做什么,自己不思考就行动,一直对白泽的过错铭记于心,跟九尾(白泽的情人,战斗力爆表)打架的时候55开,跟白泽(战斗力为0的渣)打架也55开。
萝卜头(白泽的三师弟)也是个语气身高姿态看起来幼稚园还未毕业,思维未成年,已经是医师了,说话语气幼稚得让人难受。
本片的立意和魔兽世界第五个资料片《熊猫人之谜》(简称MOP)的主线剧情高度相似。
负面情绪实体化的设定,就像MOP里潘达利亚的“七煞魔”。分别是怒之煞,傲之煞,惧之煞,狂之煞,疑之煞,暴虐之煞,绝望之煞。强烈怀疑剧本和美术设定借鉴了。
MOP是我最喜欢的资料片,就是因为这帮老外把中华文化的“平衡”“修心”表现的非常好。有一个短篇集就是讲如何逐个击败这些负面情感的煞魔的。你越较劲,煞魔就越强。就像佛教说的“贪嗔痴”
所以,所有潘达利亚的熊猫人都讲求修炼自己的内心,追求内心平静。这一点,MOP剧情的最后收的特别好。
但是《山海经》没收好这个底。收的特别生硬。而且不能自圆其说。
浪费山海经这个IP了,除了名字和一点外形,跟山海经没什么关系了。
《山海经》作为我国著名食谱……志怪地理图志,其中人物各具特色还有各自的功效和能力,这电影是一点不表现啊。 主角叫白泽,好歹有点白泽的能力吧,通晓万事什么的。
配角也是,除了几个著名IP九尾狐、毕方、刑天、青龙白虎朱雀玄武等等能看出来,其他都没什么存在感。这些有戏份的除了能看出外型,也没什么特点了,换成其他人形或者兽型也不影响。
开头就能知道下文,一看黑灵病人的台词就能知道黑灵跟心有关,类似抑郁症吧。果然,解决也是经典地与自己和解。
中间开始开导病人,跳的舞给我鸡皮疙瘩尬出来了。头皮发麻。
几个笑点很僵硬,硬挠你咯吱窝似的,报笑。
主角很经典,不被世人理解,被大家嘲讽的BKing,最后力挽狂澜Happy Ending。
反派真不错,本来主角得一个个清理黑灵,他把黑灵全吸自己身上了,现在主角可以一举击破了,谁看了不说一句多么深切的爱啊。(反派告诉我们,可以当老大,可以当老小,就是不能在中间,中间没爱)
还有我说主角你真是的,人家都说了不想救人只想赢你一次,一次就行。那你跟他石头剪刀布呗,让人赢一把算了。
主角师父真惨,收了仨徒弟,大徒弟自大狂,二徒弟恨意深沉嫉妒成狂,小徒弟是个二臂,但建模可称一句“可爱”当个吉祥物算了。
女角色不多,戏份少,还都很刻板印象,这点真的是已经说倦了。(九尾红衣还是很飒的)
反正,这电影放十年前给10岁的我看我会觉得还可以,说不定还能跟着夸一句“国漫崛起”。
现在,算了,钱都花了,边看边吐槽也还算个乐子。
今年的暑期档比较接地气,不管是科幻题材还是奇幻动画,基调都透出了浓浓的现实影射。在焦虑席卷大众的当下,这股压力竟然卷到了神界,连昆仑的众神都无法幸免,也有了凡人的烦恼。 《山海经之再见神兽》一开场,就是精神压力之下的众神危机,一种叫黑灵的绝症开始在昆仑流行,得了此病的人,开始的症状是闷闷不乐,焦躁乏力,接着就不想出门,只想一个人待着,发展到重症黑气蔓延到全身,就会失去理智危害神界,到最后不治身亡。昆仑是医仙之岛,岛上众医却对黑灵束手无策,不能根除,只能将黑灵从病人身上吸取出来,放下地下镇压,而吸取了黑灵的众神会失去色彩,变成黑白,受到众人歧视排挤。 被黑灵感染的人形形色色,有陷入容貌焦虑的美貌蝴蝶;有被作业压垮的稚龄小孩;有鸡娃激到疯魔的虎妈……这些陷于“我为什么不够好”魔咒的人,成了黑灵的最佳宿主。 电影无意营造一个超脱的世界,电影虽然画风精致,处处白云缭绕,仙气袅袅,但它本质上只是套用了昆仑的背影俩探讨精神危机的缘由和出路,所以在细节上处处能见人间风味,甚至在场景和台词上带着现代感。接待的药童见到蝴蝶,第一反应是要和她画像留念,主角白泽医治好苦山神之后,也是立即让药童抓拍速写,留下这历史性的瞬间,复刻的是现代人拍照打卡的习惯;九尾狐的小酒馆,形态各异的神仙们挤在舞池里尽情摇摆,而悬挂着天花板的上的旋转灯就是KTV顶灯简易版;白泽和羿行走在大岛毁灭后的荒漠中,飞行在地面见人就载的无人轿子,是另一种形式的出租车。电影一直在强调这些神仙人的属性,人的习惯,人的思维。当现代人的生活和焦虑被移植到昆仑神界之后,当人性的弱点被移植到神仙身上,故事爆发出了别样的讽刺和深度。 白泽是昆仑医馆的大师兄,参馆长最看重的徒弟,他的弱点是傲慢。白泽立志要成为昆仑最优秀的医生,消灭黑灵,在昆仑医馆坐馆期间,普通小病他根本看不上眼,只有疑难杂症才能勉强请动他,他把全部心神都放在了研究黑灵上面,只专注于病,却忽略了人。他的理想,更像是一种自我的炫耀,他要的,是别人的崇拜,是关注和鲜花,是他能做到别人都做不到的事。白泽拿出旗帜施展五行咒的时候,他并没有事先禀告参馆长,甚至在消灭黑灵失败后,他仍然不想住手,还想再试一遍。他被赶出医馆后,采用蒙骗的形似为苦山神治病,疗效和副作用他根本没弄清楚,就信誓旦旦地给苦山神治了病。 这个时期的白泽,自大到极点,他根本没想过失败的可能性。他只想要成功,为了这个执念,他根本不在乎那些被他诊治的病人。对他而言,黑灵也好,病人也罢,都只是他证明自己的工具。从这点来看,他是一个不合格的医生。人是目的,不是手段。所有的医治方案,所有的药物,目的是为了让人减轻病痛,让人恢复健康,一个不把病人放在首位的医生,永远也成不了真正的医仙,所以白泽的研究都是白搭,他的五行咒,不管出场时声势多么浩大,最后都以失败告终,而在他的刺激挑衅下,黑灵也越来越壮大。 作为白泽冒险之旅的伙伴,最后点醒他的人,小男孩羿,他的弱点是懦弱。羿是麒麟,可是他却患有小角病,没有漂亮强大的角,羿在族群内受尽了嘲笑和排挤,所以他把全部希望寄托在治病上,希望能长出健康漂亮的角。白泽的自信给了羿希望,他把白泽当成最后一根救命稻草,为此他不顾危险,不计成本,他们一起踏上大岛,一起逃避毕方的追捕。在被黑灵捕获的时候,羿几次进入精神空间,纯白空间象征着他的纯洁和天真,黑雾则是他心里的自卑和恐惧,记忆里的小男孩一次次跑过来霸凌他,他不敢反抗,只是把希望寄托在父亲的背影上,可是面对伸手可及的父亲,他却始终不敢朝黑雾踏出脚步。 踏上大岛,白泽追问羿的家人时,羿的躲闪,就已经暗示了他可能是孤儿。羿根本没有父亲,那只是一个逃避的影像,所以自始至终,父亲的脸都没有出现。他害怕那些尖利的嘲笑,害怕父亲的失望,其实是在害怕自己的不完美。每个人都有自己的缺点,只有接受了自己的不完美,接受了自身的局限,才能真正和自己和解,才能迈开步伐向前走,开启人生的新篇章。不然,只会在自我的左右互搏中陷入绝望,最后心死,成为被黑灵吸干的石像。 烛龙一出场,好一个儒雅斯文的翩翩公子,乍一看,他比自大又莽撞的白泽要理智,是个好医生,可他有个最大的弱点——嫉妒。大致排行在中间的人,都容易受忽视,比如多子女家庭的老二,比如西游记中的猪八戒,光芒四射的场景永远轮不到你,你再努力,再热情,受到的表扬也不过是听话。烛龙是有野心的,他也希望自己能够站在人前,接受所有的关注。为了达到这个目标,他利用了被逐出医馆的白泽,把白泽苦心研发的五行咒据为己有,剽窃为“天雷咒”。 白泽渴望成功,好歹还带着骄傲,他是要靠自己的力量;烛龙的渴望成功,却是把所有道德伦理撇弃,只求能够顺利压过白泽一头。嫉妒蒙蔽了他的眼,让他忽略了白泽的失败,夸下的海口已经传遍了小岛,他骑虎难下,只能在疯狂中把这场戏唱完。在等待毕方抢回旗帜的时候,他几次面露怯色,以手捂胸,黑灵在无声无息中,已经通过嫉妒潜入他的身体。人的痛苦,都是在比较中得出来的,而人的比较,都是在熟人之中进行,一起长大一起拜师的白泽,自然就成了少年烛龙比较和赶超的对象,如果他能正视自己的嫉妒,不压抑,不扭曲,嫉妒也许能成为他学习的动力,可惜,他没能正视自己,参馆长也没有发现徒弟的小心思,在他和白泽地位倒转之后,这股嫉妒更是变本加厉,最终毁了他。 白泽为了消灭黑灵,一共努力了三次。这三次,前两次都是失败的。第一次是电影开篇,少年白泽信心满满地在师父和长老面前消灭黑灵,结果失败,导致黑灵爆发。参馆长耗尽修为,天降弱水,将黑灵封印在能沉万物的弱水中,为昆仑取得了喘息的机会。这次的失败,说明了黑灵的不可压制。黑灵遇强则强,原本被封印在葫芦中时,它是安静的,就算泄露出来,也仍然可控,可是当它遭遇到毁灭性的攻击时,它的体积和能量都瞬间成倍增长。
抑郁被强行压制,只能带来反弹,昆仑的黑灵危机,白泽至少要负一半责任,没有他的挑衅刺激,黑灵的增长速度不会有这么快。生活中也一样,遭遇人生低谷时,那些“你要加油啊!”“你该多笑笑!”“你为什么不去尝试一下呢!”的热心安慰,根本安慰不了我们,反而会让我们更加焦虑,让情绪更加低沉。这些强行无用的安慰还抵不过看一部悲伤电影而宣泄出来的泪水。与自己和解的第一步,是认识自己。阳面是我,阴面也是我,认清自己的缺点,别想着强行改造它,而是想想它出现的原因。 白泽的第二次失败是医治苦山神。这一次有了进步,白泽将苦山神心口肉眼可见的黑灵消灭了,苦山神恢复了正常。也正是这次的研究进展,让烛龙起了贪念。可是没过多久,白泽和羿就在房太太的收容站见到了变成黑白的苦山神,它复发了,被昆仑医馆吸走黑灵。黑灵并不能被外力毁灭。黑灵说到底,是人心中失调的负面情绪,一日不与自己和解,黑灵一日不会根除,哪怕被一时消灭了,它还会重新滋生起来。心病还得心药医。白泽也是通过苦山神,才发现了这点关键,而参馆长的遗言和笼子里的蝴蝶,更是一种隐喻。 烛龙剽窃白泽发明,一心想成为正式馆长,可是他失败了。黑灵吞噬了他,改造了他,他成了黑灵的具象化象征,获得超强能力后,他做的第一件事是报复,想要吞噬白泽,为了让白泽痛苦,他抓走了羿。羿在得知自己的小角症是绝症后,已经被绝望情绪包裹,在黑灵包裹下很快石化。白泽在朝夕相处中早已把羿当作朋友,他无法像对苦山神那样漠视羿的痛苦,经过了失败和打击,目睹了众生的痛苦,经历过内疚和友情,白泽终于成长为了一个医生,他选择进入羿的精神空间,用心的力量鼓舞羿迈出脚步,打破桎梏。叁馆长说,白泽是个心里有光的孩子。这正是他和其他人不同的地方,不管经历多少事,他都没有学会绝望,不管有多少私心,他从来不想伤害剥夺他人。白泽心里的光,是他的赤子之心,是希望。 那漫天飞舞的金色蝴蝶,正是从每个人心底飞出的希望,它能飞出一切绝境,也能战胜清除阴霾,它是潘多拉被放出来后人类幸存的依仗,它是基督山伯爵十八年历险归来的法宝。希望看这篇影评的朋友们,不管身处何种人生境况,都不要放弃心中的希望。要让心底的光,从裂缝中透进去,照进灵魂,照亮自己。
《山海经》,成书年代不详,凡十八卷,三万一千字,与《易经》《黄帝内经》并称“上古三大奇书”。书中记载的异兽怪神、蛮荒古国,曾被先民当作真实的存在,又成为现代人想象力的宝库。《山海经之再见怪兽》,就是从《山海经》这个想象力之源汲取素材,并赋予现代意识内核的一部动画作品。
《山海经之再见怪兽》的故事并不复杂:医生想要攻克一种痼疾,却不被世人理解,经过努力,终于达成心愿。但是不知道为什么就很好哭。当坐在电影院里一直抹眼泪,我自己都纳闷,我这是怎么了,是天太热了容易激动吗?一个动画片,就算它是全年龄向吧,难道值得我这么泪流满面?
当看完电影出来,回想起那个失去生之希望、独自走进沙漠、变成石头的苦山神,想起他变成石像之后脸上那一抹凄然的笑容;想起小麒麟给苦山神的稀薄却珍贵的友谊;想起小麒麟因为长不出正常的角受到的歧视和嘲笑;想到他一直追父亲的背影却追不上,最终承认父亲死了,被白泽一把抱进怀里……我还是很想哭……
这部电影,是真的有许多动人的地方。它并不是完美的,节奏快,有些过渡的地方难免粗糙,战胜黑灵的情节太过仓促。但是它有一个好的故事内核,有一种活泼泼的精气神,有一些特别的、值得注意的地方。
记得有人和我说过,所有的故事都是关于复仇:向生活复仇,向仇人复仇,让读者/观众跟着主角一起经历磨难并扬眉吐气。有些故事会复仇得更彻底一些,把仇人从肉体上消灭(这类故事在我们这儿尤为常见)。而像《山海经之怪兽再见》这种以宽恕和治愈作为内核的故事,是我们较少见到的。
《山海经之怪兽再见》当然也有“向生活复仇”——医生白泽想要攻克医学难题却引起祸端,被所有人不理解、不信任,但最后他成功了,扬眉吐气了。但是电影里面没有“向仇人复仇”:没有坏人死去,没有谁被正义之剑毁灭。最大的反派也只是挂了彩,就被主角宽恕,并且他的黑灵病也治愈了。
“黑灵”是什么病?在这个山海经世界里,黑灵是一种不治之症,医生能做的只是从病人体内吸走黑灵,将之储存于安全之处(类似于现实世界对核废料的处理方法),而患者从此会失去他原先的颜色,变成灰白,一看知道他得过病了。从此他被打上病耻的标记,只能远离人群,避开歧视的目光。——世人对疾病的过度放大和污名化形成了偏见,偏见就成了病本身之外更需要患者去对抗的,这一点在动画片中得到了具象的表现。
只有白泽苦心研究出用符箓和咒语吸走黑灵的方法,能让病人保持他原先的色泽。但他的方法还不够完善,当黑灵大规模来袭,他反使得大家损失惨重,以至于被逐出医馆。但他还是在坚持研究;与其说是他医者仁心,倒不如说他是一心沉浸在研究的乐趣之中。
显然,这是科学研究者的态度,但不是医生对待病人的正确方式。后来白泽和小麒麟“羿”相遇后,白泽对羿表现得很不耐烦又很霸道,羿就指责他没有心,不是一个好医生。
而黑灵这种病,有其特殊之处,光进行科研还不够,还需要了解人心。在羿的帮助之下,白泽才渐渐了解到黑灵的成因,并掌握了战胜黑灵的方法……
你肯定会思考:黑灵究竟隐喻的是什么病?白泽为什么不得黑灵?为什么羿这么一个小孩会被黑灵缠身?火烛这么一个玉树临风的大帅哥,为什么会变成黑灵怪物?……这部动画片在“正派大战反派”的套路之外开拓,重点关注了心理健康问题,可以说是一部动画化的《疾病的隐喻》。
电影里的黑灵,显然指的是以抑郁症为代表的各种精神疾病。在这个山海经世界里,精神疾病具化为黑灵,医生无法用技术手段消灭它,只能暂时从病人身上抽出来处理掉。而病人变得灰白,被人歧视,自己也有病耻感,只能躲在大岛上一处远离人们视线的奇怪大屋里。
火烛已经罹患黑灵,但因为他自己就是治疗黑灵的权威,又要当众表演消灭黑灵,不容有失,再加上他的治疗方法是从白泽那里剽窃来的,所以他的病耻感就格外强烈。他拼命压制病情,在法术失败后,就遭到强烈的反噬,成为黑灵怪物。
战胜黑灵的方法,在动画片中被高度概括为“用心中的光”,这当然是不现实的——在现实中,要战胜疾病可不是向病魔动武这么简单——但是,把“黑灵”和“病人”分开看待,让人知道自己依然是自己,而“病”是侵犯的外来之物,这对治疗心理疾病是尤为重要的。对于尚未明白这一点的人,这部电影应该会颇有启发。
选择宽恕和治愈而不是报复,以心理健康作为主题,除了这两点之外,《山海经之再见怪兽》还有一个很特别之处,就是居然完美避开国产电影最爱聚焦的两大情感——爱情和亲情。
九尾狐义救白泽,固然有一点爱情的影子(电影末尾她酒馆的客人刑天还开她和白泽的玩笑,说空气里都是八卦的味道),但更因为白泽是她的救命恩人,而她是个仗义的侠女;小麒麟羿怀念父亲,但那是对亲情的追思而非亲情的双向表达。
你可能会想,不谈爱情和亲情,电影还怎么拍啊。
人与人之间有如此多感情连接,如此复杂多变,只要是真诚的,就会打动人。
白泽和小麒麟“羿”之间,本来是互相看不爽,但经过生死与共、互相了解,终于形成一种类似朋友+父子的感情。
羿在大岛遇到苦山神,他们俩虽然只有短短一段对话,而且苦山神最终也走进沙漠死去了,但是他们俩这稀薄而短暂的友谊却很感人。
火烛对白泽的嫉妒,也是非常真切的。虽然在世人眼里,火烛地位又高,又是翩翩佳公子,而白泽只是一个被逐出山门的失败者,但火烛才是这世上最了解白泽的科研价值的人,又是唯一一个永远嫉妒白泽的才华、嫉妒他受到的师父的宠爱的人。了解越深,就越嫉妒,最后火烛的爆发也是惊人……
白泽这个主角其实挺讨厌的,长得又不好看,又爱吹牛,又穷,欠了酒钱也还不出。但他在电影中有很多成长,他的感情、他的灵魂,都是在慢慢变得更丰富,直到最后挺身而出救了大家。所以你看他就会越来越顺眼。(这种对主角先抑后扬的处理方式蛮不错的。)
其实,在看预告片的时候,你会吃惊于这个山海经世界里头全是怪兽,长得基本没人样。白泽这样的低颜值动画片主角还真不多——也许《功夫熊猫》算一个?但熊猫是走萌呆路线的,白泽并不是。那么出品方哪来的底气让大家喜欢这部动画呢?反过来,你又会想,敢于让主角长这样,这动画片的底气大概也比一般的足吧?就是怀着这样的好奇心,我走进了电影院……
看完以后我的评价是:如果你对国漫抱有宽容鼓励的心,而且愿意放松自己,沉浸其中,你会发现这是一部相当有特点的好看的动漫电影。
高温的日子不知何时才能完,现在又不方便出门度假,就去看个山海经故事吧。
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PS:查了查电影里的怪兽都分别是谁,和《山海经》原作比有什么异同。
主角白泽:一种瑞兽,“东望山有兽,名曰白泽,能言语,王者有德,明照远则至。”
白泽究竟长啥样,《山海经》没有详述,后人自由发挥,《元史》说他“虎首朱发龙身”,《明集礼》说他“龙首绿发戴角“,又有人说他就是狮子,又有人称他是文殊菩萨的坐骑。电影里取了”绿发戴角“这两个元素,而他的脸,很像是一只有京剧丑角脸谱的大白猿。
火烛:白泽的师弟,拥有动画里最帅的一张脸,头上有两个不明显的角,参考的应该是《山海经》里的烛龙。真是一个风度翩翩的龙族佳公子。
青龙、白虎、朱雀、玄武:电影里的四大长老,在古代叫“天之四灵”“四象”,源于先民对星宿的崇拜。四大长老真是笑点满满。谁听到青龙长老那一口“天津伯伯”的地道天津话,能不被他说服?谁能想到,逃命的时候跑得最快的是玄武这个老乌龟?
九尾狐:常常被现代人拿出来说的神兽之一。大约是因为狐狸那魅惑的形象结合九尾的高超法力,给人特别大的想象空间。
这部片里的九尾狐造型超赞的!形象窈窕美好又带有京剧风格,而且她管理酒馆那泼辣能干又风情万种的劲儿,让人想起张曼玉在1992年徐克武侠片《新龙门客栈》里塑造的经典角色——老板娘金镶玉!待到毕方杀来,为了营救白泽,九尾狐戴上斗笠、蒙上面纱、拿起长剑,九条尾巴唰地一展开,那让人目不暇给的身形和招式,那十步杀一人千里不留行的型格,就更有金镶玉那味儿了!美术设计一定是念念不忘张曼玉,长大后终于可以把自己心爱的九尾狐设计成她这样。一代一代经典之作对观众的影响,润物细无声,这,就是文化传承啊。
麒麟:大家都很熟悉的神兽,龙头、狮眼、虎背、身体像麝鹿,尾巴像龙,有龙鳞,圆圆的头顶长着一对角。注意啊,《山海经》里面的麒麟是有一对角的。所以电影里的小麒麟“羿”,也可以算是西方瑞兽独角兽?
神鸟毕方:形状像鹤,仅一足。电影中的毕方比鹤矮胖不少。在黑灵之灾中它失去一条手臂,以机械臂代之,这和传说中的毕方“仅一足”显然有联系。
刑天:酒馆常客之一,大脑袋连着手和腿,没有身子,估计应该是刑天。据《山海经》记载,刑天和黄帝争位,被斩去头颅后,以自身双乳作眼、以肚脐为嘴,手持利斧和盾牌继续作战。这是一个很酷的战神。我们的祖先脑子里都在想什么!
看不来这种题材
好看诶!国漫越来越牛了,希望有续集
人物形象画的不错,白泥很可爱。但是剧情太差了,扭腰是什么鬼,一直在重复,扭腰就能看见光?
2022.10.16:动画制作技术方面感觉还不错,不过几个主角的形象设计却不太满意(火烛鼻子下的蓝、羿的绿鼻时常让我不自觉联想到鼻涕啥的就觉得看着有点别扭),反倒是一些配角(青龙、白虎、朱雀感觉挺不错,但玄武却不太喜欢)的造型有惊喜,至于故事这个国产动画电影的软肋依然有待加强,然后感觉各种魔幻神话题材也拍得有点泛滥了。★★★☆
有的电影套路你可能不会骂,类型片固有的限制也没办法,有的电影套路一定要骂,因为明明可以做得更好。山海经,多好的一个IP,用得懒惰且毫无新意,剧情和《哪吒》《大圣归来》诸多相似,甚至建模都是,白泽、大圣,火烛、敖丙?这就是用心?一个有山有海的地方,好的,这就叫山海经?有体现传统神怪文化的内核吗?国产动画陷入了一个只会讲“爱与原谅”的主题的怪圈,再扯点时下烂梗、浅讲一下原生家庭之痛,就是多少部相似的片子了。自己裹足不前,出路在哪里,每次都吹几年几年诚意之作吗?
不能二胎,容易偏心。带虫子苹果引发的心理失衡
看完后我心里的光没了
就套了个山海经的皮,好像也没啥关系,就人物是山海经里的奇兽而已。故事嘛,还算完整,但就是好套路,老套的师兄弟反派。光打败黑灵也不算什么新奇设定。就还凑合,不好不坏。
碰瓷山海经?除了人物名字和山海经有什么关系….九尾为啥喜欢白泽背后什么故事也没说,所以病是怎么治好的….我感觉没看懂。火烛的形象太像敖丙了吧但是又反派又无脑….
最后还是没有讲清楚光是什么,尤其白泽的光从何而来。故事概念有心灵之旅的影子
一部立意很好的动画。惊喜的地方在于,终于有人注意到《山海经》里珍奇异兽被动画化的可能性,除了四大神兽之外,还有九尾麒麟烛龙毕方刑天这些相对小众但十分有趣的形象,性格立体,很有想象力,更别说主角白泽原设定本就是使人逢凶化吉的吉祥之兽,也与这里的医师身份相吻合。但也不乏遗憾,整个故事展开和结束的还是有些仓促了,黑灵缘何而起又因何而灭,似乎还可以交待的再丰富些。影片借黑灵指代众生之苦,并将苦痛具像化,最终落到一个颇具现实关怀意味的主题上,这算是一个不错的隐喻,如果主题剧作再深挖点可能会更好。《山海经》是个好IP,我相信这么多法力无边的怪兽,能讨论的一定不止有爱与和解这样的内容。整体的观感还是很流畅的,制作也很精良,期待如果有续集会出现一个更广阔的山海异域奇幻世界。三星半。
越看越失望,跟两大厂没法比,坐在后排的儿童看了一个钟就不想看了。想起去年的《再世妖王》,本片可算其加强版,又有许多其他国产动画的影子。2D序幕没什么好说的,算是标配了。大约是正片第一个建筑远景镜头,模型粗陋暴露无遗,好在该镜头一闪而过,而影片之后的大部分画面并没那么糟;只是影片后段灰蒙蒙的空旷场景也太多了。《山海经》是层皮,是噱头,完全看不出用场。除了苦山神(长得像蓝胖),怪物都很无趣;其他元素更不用提了。结尾还把孙悟空召来了,无语!医病也是噱头,呈现方式又是老一套斗法。台词风格混搭得不三不四,人物间一点化学反应都没有。“黑灵不能被消灭,只能被压制。”不管是象征抑郁症还是普遍的负面情绪,都既肤浅又敷衍,尤其是“解开心结就好了”这种唯心陈词滥调,烦人!
莫名其妙就杀死黑灵了,没交代清楚.
坐在电影院有一种穿越的感觉,这个画风和技术都带我回到了至少5年前,影片的故事和山海经本身可以说是没有任何关系,反正就是感觉很怪也说不上哪里怪。
盲目追求3D效果是国漫的通病,抑郁症的立意能嗅出导演不仅限于小孩买票的野心,但肤浅的主旨虚得像空中楼阁,“用爱战胜黑灵”,一句鸡汤式的口号枉费了七年的研究成果,反观《雄狮少年》的低开高走,“2D”“少年”“写实”,饼画小了才更容易做大。抛开俗套的故事和仓促的结局,配音童趣,画风精致,像儿时热播的《十二生肖闯江湖》,五年前的国漫拍成这个水准值得鼓励。下一步要考虑如何更为深入融合中国元素,不只是借用传统IP的外壳和所谓“战胜心魔”的内核。
带孩子看的,5岁的闺女看不懂,33岁的我觉得刚刚好!意外好看,还有片尾曲好好听!
配音台词尬到爆炸,国漫的一概通病了,这部又登峰造极。真的很讨厌老是在一个古典背景的故事里安这么多现代网络烂梗,一点也笑不出来。太难看了,如坐针毡,白眼直翻,好久没在电影院里这么想离场。什么也没做对,什么也没做好。
超前点映看完了,发现一个梗:萝卜叫糖泥,不会是小罗伯特唐尼吧……
动画制作本身尚可,但讲故事的水平真得是太糟糕了,没有戏剧高潮,黑灵产生讲得就不清不楚,黑灵消灭更是不堪入眼,白泽性格轻率魅力不足,羿人物扁平,最后心结化解也不深刻。不是成人可看的动画片,期待而去,失望而归。
当时出预告看好多人喷“太功夫熊猫了”“一点也不国漫”所以抱着逆反心理去看的,没想到主创团队的切入点是心理健康,很惊喜。不提故事的套路感,故事讲的着实也不怎么样,处于一种小孩看不懂,大人摸不到头脑的尴尬位置,结局收尾收的也太仓促了,既然都用了心理健康作为切入点,适当的舍弃一些才会更好,不该让主旨变成肤浅的“用爱战胜xx”。同时恭喜国漫终于不摁着美猴王和哪吒可劲薅了,看彩蛋的样子应该会有续集,给个鼓励多加一颗星。