特朗勃2015

    一个天才的编剧一定非常了解人性，才能写出杰出的剧本，更难能可贵的是，他自己还能相信他所描写的美好的东西。
    本片描叙好莱坞天才编剧特朗勃被列入黑名单后的故事，为了他的理想，他被关进了监狱，被非美活动委员会“追杀”，找不到工作，卖掉房子。在这样的逆境中，他竟然写出了两部获得奥斯卡奖最佳编剧的剧本："罗马假日"和"勇敢的人"（部是化名得奖），还有经典奥斯卡影片“出埃及记”的剧本也是他写的，真是令人由衷地佩服。也许真是因为这位天才真正理解了人性，才能够在重重逆境中自我激励，创造出如此辉煌的成就。全片从始至终，这位天才编剧就没有自暴自弃过，也许对他来说，把时间花在上面太浪费了，不如多打点字，呵呵。
    影片描述了大量的历史人物，包括到了当时任美国演员协会主席的罗纳德里根作证好莱坞被共产主义渗透，包括时任美国总统的肯尼迪观看用特朗勃真名做编剧的“”斯巴达克斯“”并进行称赞，等等，确实值得一看。

片子很好看，男主老是老点，很有味道，就是老帅老帅的，演的超级棒。女儿也很漂亮，里面的Kirt也好帅！！超级喜欢。
         对于，里面的政治斗争，我可不敢说话，哈哈，我对这方面还不成熟，害怕说错了以后，等会儿，就会上像片子里一样的 blacklist了，我只能说，祖国万岁，我是个傻子，我啥都不懂，别叫我发表意见,I love my country。just kidding.
       男主演的特别好，演出了成熟的睿智，机智的争辩，在困难中的不乱阵脚。
        出了监狱，他开挂似的编剧技能得到了适放，让我觉得，妈呀，这简直就是个god of the script。我看到他的煎熬，吃止痛药，不停地抽烟，没日没夜的写，沙发上写，桌子上写，最喜欢的还是浴缸里写，写的快发疯了。
         在这个写作过程中，我看到了他身心的煎熬，痛苦，但这不是他写出天才作品的主因，就像，如果我也没日没夜的写，我就可以写出那么伟大的作品吗，不可能的。所以原因有两个，一个是上天给他的天赋，还有就是他的过去的经历。我觉得电影在他写作过程中，对于后者的反应很少，还好有。
        这就使的前面演了很久的个人经历，似乎有点与他写作的伟大作品割裂开了。让我一度觉得，这就是一个美国的编剧队长。但是我觉得还有一点，是天赋和经历共同成就了他。
         所以这是我的看法。

达尔顿·特朗勃喜欢在浴缸里写作，电影《特朗勃》的第一个镜头，是布莱恩·科兰斯顿在浴缸里醒了过来，恍惚了一会儿，然后戴上眼镜，继续写他的剧本。在今年的奥斯卡颁奖典礼上，老白作为演员获得了这部电影的唯一一个提名，公布最佳男主角前，他的短片第一个被播放，还是一段浴缸里的戏，抽着烟，对着剧中的女儿咆哮。此时的特朗勃，因为信仰失去工作进了监狱，甚至不被允许继续在这个行业存在，对于一个拥有写作天才并且只想以此为生的人而言，那几乎就是灭顶之灾。

他以他的形式反抗。特朗勃以1200美元的价格接下一堆小制片公司的剧本，无法署上自己的名字，但他需要以此糊口，所以才有那段与女儿之间的冲突，“我在浴缸里工作，周围都是水，所以就算整个国家都着火我也不担心，这样我就能继续当这个家的私人奴隶。”在被列入黑名单之前，他是好莱坞最贵的编剧，但在那之后，他只能这样匿名且便宜地写作。他借了另外一位编剧的名义，送上了《罗马假日》的剧本，用化名写了《勇敢的人》。这两部戏为他赢得了奥斯卡奖，但显然作者本人无法出席颁奖礼，只能透过电视在家看看直播。电影里还原了这两个场景，《罗马假日》获奖的时候，特朗勃甚至没有笑，他女儿说，“我们现在要开心吗？”他抽了口烟，继续静默。那幕前的编剧要把那尊小金人还他，他拒绝了，说上面没有他的名字。事实上，直到1993年，学院重新把《罗马假日》的荣誉还给了特朗勃，但当时领走奖杯的伊安·麦克莱伦·亨特的儿子不愿意交出奖杯，于是他们又重新做了一个。

等到《勇敢的人》，情况没有变得更好，但特朗勃却渴望以一个黑名单上的人赢得行业最高的荣誉，完成对这一切绝妙的讽刺与报复，何况那是他一直以来最想要写的戏。他赢了，全家一起欢呼，尽管电视中依然是毫不相关的他人领走了奖杯。特朗勃完成了反击，他依然是好莱坞最会写故事的人，但最终的目的，是要让自己的名字重新出现在银幕上。他帮柯克·道格拉斯写《斯巴达克斯》的剧本，奥托·普雷明格来找他改写《出埃及记》。最后，柯克·道格拉斯不顾争议及同行的反对，执意宣布达尔顿·特朗勃是这部电影的编剧，在电影院中看到达尔顿·特朗勃这个名字重新出现在银幕上，他眼底噙着泪水。

我喜欢电影中那些特朗勃去看电影的片段，黑白的原始影像对面，是后来的电影人用彩色作为的反馈。他享受放映《罗马假日》时观众的笑声。对普通人而言，电影是寄托梦想逃避现实的手段，但对特朗勃，他是在完成梦想，这梦想虽然可以让他暂且避开恶劣的现实——不仅仅是同行的避之不及朋友的背叛，由于社会舆论的导向，他甚至不为普通人所容，现实里的特朗勃并没有住在电影中的加利福利亚，而是搬去了墨西哥。那梦想的代价，是看不到未来的对于精神及才华的消耗与折磨。

影片的最后，肯尼迪总统去看了《斯巴达克斯》，并在记者面前做了积极的评价，那意味着黑名单即将成为历史。特朗勃回到了美国编剧协会，领取这个行业及国家欠了他数十年的荣誉和道歉。他说，他今晚在这里所说的不是要给任何人带来伤害，而是要治愈那些创伤。此时再回想当初信仰的目的，只是想要做一个不掩饰内心的自己，但在没有任何错的情况下，却被推到了时代的对立面。然而数十年后的我们，依然会轻易为某个人某件事贴上标签，依然会轻易跟随舆论的洪流，而没有去多想一想，去倾听自己真正的心声。

这不是潦草的谁欠谁一个奖项的问题。布莱恩·科兰斯顿没有得到那尊小金人，此后很多年他还可以坐在台下作为新的提名者。但关于达尔顿·特朗勃赢了奥斯卡却没能拿到它，那段历史以及它所带来的反思，才是我们应当去了解并记住的部分。至少，可以从这部叫做《特朗勃》的电影开始。

特朗勃（Trumbo）这个翻译不好。
对于美国人来说，这个名字再熟悉不过了：单《罗马假日》的编剧这一项，就已经意义非凡。然而对于大多数中国人，知道罗马假日不难，知道赫本更不难，知道威廉·惠勒很难，知道特朗勃就更加难了。
因为他甚至没有用真名领奖。作为一个共产主义分子（Communists），在冷战时期的美国，他被列入黑名单（blacklist），只有B级片公司敢用他。后来慢慢用假名也写出了名堂，特朗勃这个名字才最终被奥斯卡承认，补发了《罗马假日》的奥斯卡奖。

故事情节大概就是这样。其实可以更加简单点：一个共产主义者被列入黑名单，但是还是写的太好，黑名单也就名存实亡了。
这个故事若不是个真实的故事，恐怕影院里一般的观众都得睡着。剩下一半的观众看见布莱恩·科兰斯顿（Bryan Cranston，中国影迷俗称“老白”）带上圆帽，弦乐响起，会突然被《绝命毒师》的回忆惊醒。
既然说到这了，就先说说老白的演技。

老白是个好演员，但他不是个演技派。
他是每一个男人最爱的男人：看起来羸弱、衰老、缓慢，但眼睛只要微微一缩，你就看得到他的硬气。中国男人尤其喜欢这种硬朗，我们的文化不喜欢肌肉，不喜欢拌嘴，不喜欢逞能。我们要的是“温酒斩华雄“，不说关羽如何英勇，只说这盏酒的功夫。
老白就是这样一个东方哲学的人，所以他能演的角色，也得是这种细节里能见乾坤的人。

然而特朗勃不是这么一个人。他是个天才。
不像《绝命毒师》里的老白，虽然也在化学方面极有天赋，但在任何一个其他方面，他都是一个你会嫌弃的中年男人，肚皮比在湘江旁边喝酒的蛮哥还大。
总而言之，老白演他，不够有魅力。
你感受不到一个游走在黑名单边缘还能够拿奥斯卡奖的天才。
你只感受到又一个重压之下反弹的凡人。但话又说回来，老白在演凡人这方面，一如既往的精彩。

共产主义这档子事，现在说起来已经很是老套。
我们新闻法律课上教授问：
“如果你要形容一个人，哪一个词在1960年代是诽谤而现在不是？哪一个在1980年代不是诽谤而现在是？哪一个在本世纪初是诽谤而最近不是？”
在1960年代，你说一个人是共产主义分子（注意不是共产党，不需要你入党，沾边都不行），你就可以告他诽谤你了。因为如果你不告，后果就跟电影里的特朗勃一样，游泳池里灌满了死尸。
至于80年代，你说一个人是黑鬼，黑人是没有权利告你的。现在怕是想都不敢想。
至于最近，这个词是同性恋，一个中性、不带预设立场的词。

所以很多观众在看《特朗勃》时，可能觉得没有代入感，尤其是中国人，还会觉得怪怪的，毕竟我们有三亿党员，说是共产党要坐牢，怕是心理上很难拐弯。
但对于美国人来说，这太正常了。坐我后面那个美国人，电影的每一个包袱，斯大林的，胡志明的，他都咯咯笑。

说一个故事，让大家感受一下美国人对共产主义者的看法。
我们课上说商业报道，说到中国企业在美国的投资对美国经济的正面作用，包括雇佣美国当地人、引进技术移民、振兴地产业等等。
这时一个美国女同学对我说：你可以报道一下，这些人是不是共产党。
我一下子愣住了，我问她：共产党不共产党的，跟跨国投资有什么关系。
她也楞了一下，补充说道：我没有别的意思，我就是觉得共产党的人来美国投资，太奇怪了。
我又愣了一下，进而质疑：我也没有别的意思，在民主党的大本营加州，一个共和党的商人是不是会被记者抓着报道？
她愣了最后一下，悻悻然地说：没任何意思了。
我差点拍案而起，问她说没意思是几个意思。当然后来我们也就意思意思算了，确实没什么意思。

说起来，这部电影还告诉我们，电影这个产业从来都跟政治紧密相关，但更重要的是，当钱和政治都躺在床上聊骚电影工作者时，还是钱显得波圆腿索。
所以中国电影产业的春天什么时候来，还得取决于钱这玩意儿它什么时候再开放一点。
允许更多的外资进入，允许更多的热钱涌入，甚至允许更多的烂片、B级片在市场里面滥竽充数。这样很快，可怜无辜的汤唯们不需要匿名的天赋，也可以视黑名单如无物。

当然这并不是电影想要告诉我们的，这只是一个共产主义环境下发的牢骚罢了。
主义不主义的，从来不重要。重要的是像电影里一样，电影工作者不论吸多少烟，无论浴缸里的水有多么浑浊，无论外人如何瞧不起——
都不能丢了文艺的心啊。

即使鸡汤一再被污名化，但是对大多数人来说，其实鸡汤才是真爱。因为对《特朗勃》的偏好，我不想将它简单地归类为美国励志心灵鸡汤。

这部电影可以作为编剧教科书，不是教编剧们如何编剧，而是如何做一个好编剧，那就是像特朗勃一样一周工作7天，一天写18个小时的剧本。

记得微信圈曾经热刷过的一句话，你的努力程度还远远没到拼天赋的程度。比照特朗勃，这句话特别适用于懒癌患者的我。特朗勃这样做的时候已经50岁了，在这之前，他写过受人欢迎的《太太万岁》，是好莱坞功成名就的好编剧。但是住着别墅，享受着私家小湖、花园的他富于同情心，煽动过好莱坞编剧们的罢工，并加入了美国共产党。

越南和朝鲜战场的失利让美国人有点慌了阵脚，他们将对苏俄和中共的恶意泛化为对美国本土共产势力的恐慌，政府成立非美活动委员会（HUAC），将好莱坞成百上千的人列入了黑名单。特朗勃等十位剧作家被国会传唤，特朗勃的决定是让十君子对国会的质询全部不做正面回应，选择回避策略，并开玩笑要用老狐狸的滑头赢得这场政府官司。最终好莱坞十君子因藐视国会罪入狱，列入黑名单的人即使出狱后也不能继续参加编剧工作。

特朗勃在狱中才真正明白，天真的政治热情并不能改变什么，他的战场在大银幕，他的武器就是自己的作品。剧作家是用手中的打字机来改变世界的。

出狱后他先是将写好的剧本《罗马假日》署上自己朋友的名字，然后又找到黑社会发家的小电影公司，用各种化名写剧本，直到几年后，他的两部作品获得奥斯卡奖，圈内有想法有胆识的制片人和导演纷纷找他上门，他编写出了大受欢迎的《斯巴达克斯》和《出埃及记》。特朗勃说有黑名单，就有黑市。

连当时的肯尼迪总统都去看《斯巴达克斯》了，并称赞电影拍得很好，特朗勃终于从地下走到了地上，黑名单形同虚设。重新站在聚光灯下的特朗勃开始反击，那些倡导非美活动调查的顽固份子终于大势已去，直到1969年HUAC寿终就寝。

这部电影也是一堂公民教育课，今天这个世界仍有一些地方在重演那个年代发生的事，滥用权力的家伙们像特朗勃的时代一样依然在构陷替罪羊，随意践踏那些勤恳工作谋生的人，还最终将他们送进了监狱。一个遵循民主自由的国家不能剥夺少数另类的声音，极左或极右都来自于我们的恐惧，极右或极左一样带来的都是对普通人不可逆的伤害，人们为此付出自己的生活乃至生命。

十君子里有一位工人出身的作家，身患癌症，妻子离家，深陷囹囫，愤恨难平，出狱后一直想再状告政府，无心编剧，最后出师未捷身先死，特朗勃一直劝他好好写一个关于大猩猩的电影，这写好了就是《金刚》啊！

这部特别工整而令人稍有微词的作品让我再次确认了美国制造的品牌，好莱坞的编剧和制作特别靠谱，扮演特朗勃的是《绝命毒师》的老白，这是一部让人看得特别痛快的电影，台词幽默，佳句如云。

在当枪手的高峰时期，特朗勃不仅自己每天工作18小时，还将孩子们全部训练成了接线生和邮递员，吞吃了无数的提神药片，泡了无数的浴缸之后，特朗勃终于靠实干闯出了未来。

他做到了他想拥有的人生：不要死得太年轻，太穷和孤零零。