流浪的剑终归剑鞘。腥风血雨风雨飘摇的乱世中,哪怕你我只是时代的巨风中旋转的陀螺和散落的菖蒲花,也要保留决定自己落下的姿态的一份尊严。爱恨,是非,生死,融于幕末的历史大幕之下。长州倒幕,池田屋事件,木户孝允等一一登场,配以岩崎琢的悲壮的OST,称之为日漫第一OVA不为过。
对浪客剑心的解读不能脱离历史和时代的背景来谈。幕府末年,变革已是大势所趋。对于如何变革,也有“尊王攘夷”和“公武合体“两股完全代表了不同利益的力量。两者主要区别在于对于幕府的态度。前者拥立天皇的绝对权威要求废除幕府,后者则试图拉拢而借助幕府的军事力量。
先简单介绍一下一些主要的与剑心有关的真实历史人物。
维新三杰之一:木户孝允,原名桂小五郎。在《追忆篇》中在池田屋事件中幸免一死,是剑心全力保护的对象。长州藩人。
维新三杰之二:西乡隆盛,在《维新志士的镇魂歌》中的长州/萨摩联手会议里代表萨摩藩与长州派的木户谈判。萨摩藩人。
维新三杰之三:大久保利通,在《东京篇》末尾被暗杀,死前留下了非常有远见的”维新三十年“的言论。萨摩藩人
日本陆军之父:山县有朋。武士出身,与木户孝允同属长州藩,明治维新后在明治政府中官至内阁总理和陆军元帅。在TV版里多次邀请剑心加入维新政府但遭到拒绝。长州藩人。
坂本龙马,促成了《维新志士的镇魂歌》里提到的长州萨摩联盟。在明治维新中起到了及其关键的作用,但是始终都是以幕后推手的角色居多,提出了“日本国”的概念。1867年遭暗杀。在浪客剑心里没有太多提到他。土佐藩人。
伊藤博文,这个不需要太多介绍了。
此外,斋藤一等人也是历史上确有其人的真实人物。新撰组,见回组,御庭番等也是真实存在的。“新撰组”也译作“新选组”。
主要的派系:
明治维新的主要集中在政府/幕府之间的对立以及各雄藩在此之间的博弈。推动维新的主要有长州,萨摩,土佐和肥前四藩,其主要原因是该四藩地理位置上均离幕府中心遥远不受其控制,而对立面的幕府势力中则有会津藩。其中剑心里有重点描述的是长州、萨摩和会津。
长州藩,位于本州岛最西南,长州藩在尊皇攘夷和倒幕上的态度最为坚决,其藩主毛利氏在德川家康时期便已与之兵刃相向。倒幕期间命运多次大起大落,但是是倒幕派最坚实的堡垒力量之一。木户孝允,山县有朋,绯村剑心属于长州派。
萨摩藩,位于九州岛最西南。萨摩藩在整个维新过程中立场前后有比较大幅度的变化。早期的萨摩藩主支持公武合体,与幕府一起讨伐长州。1866年倒戈,与长州藩联盟,成为倒幕派逆转的一个关键转折点。西乡隆盛、大久保利通属于萨摩藩。
会津藩,位于本州岛偏北的福岛县,亲幕府,是幕府最后与倒幕派对抗的力量。在剑心的剧场版《维新志士的镇魂歌》中的时雨一派就隶属于会津藩下。
天皇:京都。本州岛中部偏西,更靠近长州,萨摩等藩。
德川幕府:江户,今天的东京。本州岛东部。
大事记(括号内为《浪客剑心》相关剧情):
-江户后期,1850-1860年代初期,德川幕府面临内忧外患,天皇开始在藩士们的支持下军事实力复苏,与幕府开始可以分庭抗礼。西方势力已打破日本锁国状况,虎视眈眈。长州藩此时开始怂恿天皇调用幕府武装力量去在军事对抗西方,希望同时也削弱幕府,此举激怒了幕府。(虚构:《追忆篇》第一集 《斬る男》, 大致在1850年代中期,比古清十郎救下绯村心太,改名绯村剑心。60年代初左右,剑心不听清十郎劝阻,执意下山。)
-1863年,旧历8月18日,爆发了“八月十八政变”。幕府将长州藩势力驱逐出了天皇所在的京都。(在《维新志士的镇魂歌》或《追忆篇》里似乎有简短提及,记得不是太清楚了)。长州藩代表的尊皇攘夷派失势。此时萨摩藩亲幕府。
-1864年春,(虚构:《追忆篇》第一集 《斬る男》,剑心在暗杀行动中杀死雪代巴的未婚夫,留下十字疤的第一道伤痕)
-1864年春,(虚构:《追忆篇》第一集 《斬る男》,剑心在与另一个剑客的巷战中杀死对方,遇到雪代巴。)
-1864年,旧历6月5日,“池田屋事件”。新撰组在“尊皇攘夷”派池田屋密会的时候杀入,“尊皇攘夷”派再度受重挫,7位志士殉难。桂小五郎(木户孝允)因为与激进派的宫部意见不合决裂而没有参与池田屋聚会,反而死里逃生。(《追忆篇》第二集 《迷い猫》对此事件有重点描述。剑心、雪代巴之后与桂小五郎告别,桂小五郎让剑心与雪代巴隐姓埋名。率领新撰组)
-1864年,旧历7月18日,“禁门之变”。长州藩对“八月十八政变”和“池田屋事件”的反弹,驱兵入京都,与萨摩藩和会津藩等幕府势力交战,长州藩战败。(《追忆篇》第二集 《迷い猫》 结尾字幕提及“禁门之变)
-1864年,第一次幕府讨伐长州。“禁门之变”中长州针对天皇所在的京都的军事行为,引起了天皇和幕府两方面的共同不满。天皇与幕府挥兵15万征讨长州。萨摩藩此时依旧亲幕府,西乡隆盛此时是讨伐长州藩的主将。长州藩在不利的形势下认败,家老切腹。(《追忆篇》第三集《宵里山》开篇时剑心与桂小五郎派来的联络人的对话中提及此事件,剑心此时与雪代巴隐居大津)
-1864年末,(虚构:《追忆篇》第四集《十字傷》,雪代巴为保护剑心,被剑心所杀,死前刻下十字疤第二刀。《追忆篇》结束)
-1866年,1月,萨摩/长州联盟。这是整个倒幕派逆转的关键点。在坂本龙马的斡旋下,萨摩藩的西乡隆盛、大久保利通与长州藩的桂小五郎(木户孝允)秘密会面,最终达成同盟决定共同抗击幕府。萨摩藩正式倒戈从亲幕府转为倒幕。(《维新志士的镇魂歌》的回忆片段,讲述的就是这一段历史。会津藩的时雨泷魅和高槻严达当时试图暗杀西乡隆盛与桂小五郎来阻止萨长同盟的形成。高槻严达猜对了萨长会面的地点,但遭到了剑心的阻击,被剑心所杀。时雨泷魅目睹了该过程,从此决定寻仇)
-1866年,第二次幕府讨伐长州。长州派经过了内部政变,更坚定的倒幕派控制了长州藩,并利用西方的武器武装自己。这些举动让幕府再次感到不安,发动第二次对长州藩的讨伐。由于此时军事实力雄厚的萨摩藩已倒戈与长州结盟而拒绝出兵,其他藩在战争持续过久后也开始转为观望态度,最终幕府的讨伐失败,双方停战。此战幕府实力遭到大幅削弱,从此江河日下走向灭亡。
-1867年,大政奉还。坂本龙马和萨长两藩等倒幕派提出将政权交还给天皇的大政奉还建议。幕府在形势不利的情况下,在二条城名义上将政权交还天皇。日本最后一个幕府:江户幕府从此结束。在此期间,坂本龙马遇刺身亡。
-1868年,戊辰战役。此战是幕府的最后一搏。幕府从京都南部的大阪出兵京都,鸟羽伏见一战,幕府败于萨摩长州军,退回江户。西乡隆盛带领政府军进军江户,经幕府家臣斡旋,以幕府不战开城结束,成为日本历史上一个标志性事件。此后政府军继续杀向会津藩,血洗若松城。(《维新志士镇魂歌》里有提到。TV版里提到的“10年前那场战役”可能指的就是此战)。
-1871年,废藩立县。日本政体转型。
-1873年,四民平等政策,颁布“废刀令”(剑心里多次提及),武士阶级正式推出历史舞台。政府内部分裂为内治派和主张征讨韩国等的武断派,也造成了同为萨摩人的西乡隆盛与大久保利通的严重分歧。西乡隆盛始终坚持军事主义,同情武士等士族。而大久保利通和木户孝允均主张平等和优先解决日本内部问题。西乡隆盛等武断派终究遭明治政府驱逐,大久保一派在政府中树立了权威。(TV版中也多次提及士族对于明治政府对于武士阶级“鸟尽弓藏,兔死狗烹”的态度的失望。)
-1877年,5月,木户孝允去世。
-1877年,“西南战争”。萨摩等士族对于废除士族等政策的不满终于爆发,发动了叛乱。西乡隆盛回到鹿儿岛率萨摩军与政府军对抗,最终战败介错而死。
-1877年/1878年,(流浪的剑心遇见神谷薰,TV版《东京篇》开始)
-1878年,旧历5月14日,维新三杰唯一还在世的大久保利通遭怀恨在心视其为叛徒的士族暗杀。(TV版东京篇与京都篇的过渡点,宗次郎提前在马车中刺杀了大久保利通)。大久保利通去世当天上午,留下了极为有远见的“维新三十年”的言论:“明治维新需要三十年才能完成。从明治元年到十年是创业期,有许多兵事。第二个十年最为重要,是整理内政、兴殖民产的时期,利通不肖,愿竭尽心力为之。以后的第三期,就要靠你们后进诸君了!”。
-1894年,甲午战争。(《星霜篇》)
可以看出,整个维新过程中,长州和萨摩两藩,以及代表人物维新三杰,对于整个明治维新的作用贯穿始终。和月伸宏对于这三人的描述也从一个侧面应和了他在整个剑心系列中表达出来的非常一致而坚定的反军国立宪政的价值观。追忆篇里,剧中出现的桂小五郎是作为非常正面的人物来塑造。桂小五郎就是后来的木户孝允。他本身有剑术在身,但最后的政治观没有被其自身的经历所左右。在明治政府建立之后,他一度是最高决策者。木户孝允非常坚定地推崇立宪,平等,开放,引入了非常多的西方现代政治理论并力图在日本实行,是维新三杰中最有远见的一位。但是因为破藩废刀四民平等等政策触动了武士的利益,在当时的时代一直被视为武士阶级的叛徒。和月伸宏在浪漫化武士一族的《浪客剑心》中,能对木户孝允如此正面的进行塑造,可以看出作者的价值取向非常的客观。西乡隆盛在日本民众中口碑颇高,一部分原因在于他是3人中最同情武士阶层的一个,但是和月伸宏基本没有给他多少笔触。他是3人中武士主义的余痕最深的一个,在新旧时代交替的时候,西乡始终不能用长远的眼光去拥抱新的时代,狭隘的武士观让他终究不能跳出藩的范畴来拥抱一个现代国家的概念。
很多人把追忆篇与星霜篇比较。其实从动画的角度讲,星霜篇除了内容基本ctrl-c ctrl-v有A钱的嫌疑外,制作的水平不输追忆篇,但是追忆篇却是星霜篇无可企及的高度。两者的根本的差别在于:和月伸宏的笔下表现出了从始至终极其坚定一致的价值观,而tv版独立制作的往往淡化这种价值观的表现而以趣味性至上。追忆篇虽然是tv版人马制作,但是故事内容是忠于了和月伸宏的漫画原版。星霜篇则是tv人马自行创作。这决定了两者的根本不同。和月伸宏对军国主义表现出了非常清醒的强烈的反感态度,这种态度贯穿了始终,在他的作品里高度一致,而星霜篇恰恰淡化甚至反转了这种态度,导致了星霜篇里人物塑造的断裂感。和月伸宏的态度非常明确而清醒:武士阶层的忠诚和坚毅的战斗精神是可歌可泣的,但是杀戮终究是属于那个过去的时代。新的时代里,人民需要通过不需要流血的方式来走向更好的生活,而这一点通过努力是可以做到的。那个杀戮的旧时代,再多的浪漫渲染也终究构不成让它回来的理由,那个时代已经过去也没有必要留恋。和月表现出的及其深刻而清醒的反战理念,是《浪客剑心》最大的亮点。
自《浪客剑心》以后,已经很久没有看过日本的 anime,倒不是觉得《浪客剑心》到了一个不可企及的高度,只是的确没有心思花时间在其他漫画上。这个暑假又买了 TV 版的《浪客剑心》来看,94集,奇怪么?
先说感性认识吧。看过 Animatrix 附带的导演访谈以后,才注意到日本 anime 的特别之处──大量静止画面!《浪客》剧场版也不例外。很多画面都是只有雪代巴一张樱唇一开一合,或者静止的雪地背景上,花瓣缓缓落下……日本人确实很会偷懒,每周数百分钟的动画节目就是这样制作出来的。
但是,我不是要骂他们。这种效果是动感强烈的欧美动画片无法体现的。Anime 和 animation 确实是不同的东西。Anime 有些像舞台剧,有固定的背景,有活动的演员,如果演员不出场,用背景和音乐也可以衬托气氛。而 animation 就象电视或者电影,如果出现完全静止不动的画面,你多半会觉得你面前或身后的电器出了问题……
所以,anime 天生具有这样一种舞台剧一般的宁静气氛,至于你看到的热血或者是搞笑的 anime,是其他效果掩盖了这种宁静的结果。而《追忆篇》中需要的就是这种宁静,或者说这种风格正适合它的选材。无论是大战之前的肃杀,还是乡间生活的平淡,都因为这种静止的风格而显得很唯美,能给人极为深刻的印象。
此外,声优和画师的工作也很值得赞赏。绯村的配音凉风真世在这部剧场版动画里的声音冷而硬,跟 TV 版里动不动就搞笑地“O RO~”一声变成金鱼眼的形象完全不同,他们的专业水准果然是其他国家的配音演员都难以企及的。画风与 TV 版也有很大不同,更成人化、更冷峻一些,比较接近漫画原作。一些镜头,如剑心在风雪之中的跋涉,以及最后与斋藤一的对决,都是剧场版动画中堪称经典的场面。
嗯,然后是剧情。起先仍然是乱世之中的少年被武功高强的师父所救,然后学习剑术,用自己的剑追寻自己认为的正义道路这种老套故事。但是自可怜的清里被杀之后,整个片子其实都是在探讨为了建立新世界而毁灭旧世界的一切是否恰当这样的命题。抱着以剑救世的思想担任杀手工作的绯村,也就是在与清里交手后产生了动摇和怀疑吧。
而巴的出现和他们二人在乡下的避难生活是全剧最宁静而又最紧张的部分。在宁静的二人生活之外,是各种各样的阴谋,很有些树欲静而风不止的味道。“避世”的艰难让人觉得十分无奈。
最后的结局更是无奈,不过,也许正是这种无奈让绯村认识到了拔刀斋的名声带给自己的只有不得安宁的痛苦,他才走上了不同于志志雄的流浪之路吧。从这个角度说,救了绯村剑心的正是雪代巴啊。
如果能理解一个在战争中杀人如麻的人在某些情况下也会忏悔,而不把这种行为看做是伪善或掩饰的话,应该能理解《追忆篇》的含义。
1、删减了漫画当中搞笑的场景,使整个动画处于较为严肃和幽凄的风格中,大幅增强故事的写实感。整个ova塑造了从开始不易被人看透情感的冷漠剑客与杀手的形象,到最后两集剑心的性格变化,人物非常有立体感。
2、删减了漫画中二的对话场景。“飞天御剑流”大字竖在漫画分镜里真的很毁气氛,(好吧,原作本来就是少年漫)。动画里剑心给人的感觉就完美符合李白的《侠客行》所言形象:“十步杀一人,千里不留行。事了拂衣去,深藏功与名。”具体来说,剑心徒步去森林找巴的时候与【暗乃武】恶战,是“无声胜有声”的绝佳例子。
3、各种闪回分镜和镜头的运用,比如清里的人物形象多次在后两集出现。
4、“物哀”和“氛围”的完美结合,这点主要是通过大量场景和物品来实现,比如第一集清里出场附近的红椿,同样也在第四幕剑心力战三人后出现,其含义观众自然能够体会。此外,夜雨中的菖蒲花,春天的樱花,河边的芦苇,一飞冲天喧嚣的鸟儿等等大量物品、场景都在表达故事的感情基调。应该说制作组不仅在追求视觉效果,更在追求一种“以物达意”的目的。
5、各种细节与伏线点题。例如血流不止的第一道刀疤,以及每次流血时出现的剧情点,看过的诸君自有体会。
6、结尾十字伤堪称神来之笔,这也是动画漫改作品里最佳镜头(可能没有之一),比起原作中的意外划伤,意境不止高了一点半点。
7、更多地描绘了历史真实事件,动画较为详细地讲了“池田屋事件”,更容易让观众沉浸在幕末的战乱变革时代,进一步增强故事真实感。
8、比漫画分镜更有表现力的武术设计和动作。
9、巴在第三集内心独白远胜于漫画中平铺直叙的坦白。
10、岩崎琢的神配乐。In Memories“KO.TO.WA.RI”,Sound of Snow Falling,Alone Again,Quiet Life等配乐就算单独拿出来听也容易让人体会到追忆篇的人物感情以及幕末变乱纷争的乱世时代。
总结就是:导演古桥一浩在追忆篇里简直是神,借用某位bgm大佬对他的评价:“古桥是基于脚本解读,再解析,以此来构造镜头语言的,要读懂古桥的镜头,先要把握到故事的主线内涵,才能掘出古桥对于脚本喷涌而出信息量。是一流的演出大师。”此外制作组诸君都在尽心尽力追求动画艺术上的完美。个人动画阅历里,在“物哀”和“意境”的塑造上,在“武侠”和“历史”的主题里,还无出《浪客剑心追忆篇》其右者。
追憶篇分為四部分。第一部分是康德的故事,第二部分是費希特和謝林的故事,第三部分是謝林和黑格爾的故事,第四部分是黑格爾和荷爾德林的故事。
各种隐喻、闪回、意识流画面用得太棒,再加上神一般的BGM,不愧是传说中的OVA最高作。也许因为文化关系,有些地方觉得很隐晦理解有点困难。全片的感觉只能以“令人悲悯”来形容,所以印象最深的画面竟然是巴眼中站在佛像前面的淸里幻影。以及给深爱的男人破相,这个情节我太喜欢了怎么办啊(掩面
哭死我算了
容量极大的经典之作。
100/100:十多年过去了,追忆篇仍然是日本动画史上最优秀的OVA。
OVA挑不出更经典的!
最好的OVA吧,没有之一。
曾经让我心痛的满地打滚
突然想起:希望你做一把名叫绯村剑心的刀的刀鞘……
动漫史上最高OVA,没有之一。
可以看出这部片子刻意被监督独立于TV版之外,让它能够独立成篇——他不想随随便便做一部高人气TV的附赠品。幸亏是这样,我们才能欣赏到这部能进OVA史上前五名的作品。
雪代巴....这才是真正的浪客剑心...TV版什么的弱爆了..那个年代应该还在用赛璐珞片画的动画吧...那种温和的色彩啊...
“历史是一桩最大的悬案,对于后人而言,了解得越多越不知道真相如何。而那些参与者和目击者则通常不知道自己到底是凶手还是受害人,他们能确认的,只有自己手上身上的斑斑血迹而已……”
最記得那一句 腥風血雨.徹底被擊中.
“菊”与“刀”双重性格下的暴力美学。
春观夜樱,夏望繁星,秋赏满月,冬会初雪。此情此景,怎么会有酒不好喝?有朝一日你会明白酒的味道,到时,我们一起品尝美酒吧。
我记得。我也知道你不会还我了。
喜欢得一塌糊涂
每次看都能触碰到心灵最软弱的那部分
傳世之作 人設 劇本 分鏡 配樂 吹替 皆無可挑剔 從頭至尾 瀰漫著悲劇的氣氛 含蓄而不做作 最後在兩人相擁那一幕 巨大的哀慟奔湧而出 便讓人的淚水止不住 血落成冰 斯人逝矣