量子
缺集或无法播，更换其他线路.红牛
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
东京连续发生数起离奇命案，所有尸体上皆刻上“X”符号，而在场的嫌犯都不记得自己所为，这令警察们大为困惑。刑警高部（役所广司饰）断定有人利用催眠术行凶，一名在海岸徘徊的半失忆青年间宫（荻原圣人饰）成为怀疑重点，与该青年接触过的教师、警察和女医生都这样杀了人。热播电视剧最新电影大汉张骞糖果人3：亡命日突如其来的婚姻真爱2018港督最后一个保镖龙心战纪国语怪谈新耳袋 二人篇脱单大作战别放手青春环游记第三季不准忘了我超能敢死队：冰封之城吸血鬼大电影迪翁·科尔：好的，先生不看别后悔二二六樱的亲子饭恋爱生物钟第11号站比天国陌生铁面战警1993欲望出租房吃吧，让爱重来笑八仙之吕洞宾下山西城童话
长篇影评
1 ) 一些细节整理
(有剧透）
1.片名
最先敲定的名字是“传教士” 后来改为“X圣治” 最后是大映制片（现为角川映画）的制片人说“CURE”就很好 cure有“治愈 治疗”带有医学术语的意味 而“X圣治”则有宗教含义
黑泽清于90年代执笔此剧本 当时的日本社会发生了“奥姆真理教”（1995.3.20东京 "沙林毒气”）之类的大型邪教犯罪事件 如果片名中带有宗教气息 会让人误解 惹人联想 最后采用了“cure”这个名字（所以名字不是督导起的）也与影片内容产生一种分离对立
2.关于洗衣店里出现的“红色连衣裙”
黑泽清督导参考了法国编导Henri-georges Clouzot（ 亨利-乔治·克鲁佐）1955年的电影 “Les diaboliques ”（恶魔）中的一个桥段 影片中的校长一角本应该是死亡了 但在一个片段里 他穿过的西装却又出现了 这会让人联想到“他不是已经死了吗？“或者是”猛地一看像是没有头部的尸体在移动“ 呈现出一种视觉恐怖和心理惊悚的效果 暗示影片后高部妻子的死亡
3.高部两次在餐厅里吃牛排
第二次的高部把牛排吃的精光（影片中看起来像是在津津有味的吃着）过后还要了一杯咖啡慢慢细品
第一次去餐厅的高部是一个被工作和生活压力掏空行尸走肉
此时的高部已经是一个得到彻底解放和获得健康治愈的人了（也变得可怕起来）
工作上：杀死了一直折磨自己的间宫 家庭上：生活中的一大负担 自己神经错乱的妻子也死了
“压力得到舒缓 食欲就上来了”（采访中役所桑的原话）所以会把自己面前的食物吃的精光
3.影片最后持刀的女人
在那位女服务生拿刀前 有一位看起来像是她上司的女人走过去向她耳语了几句 仿佛在传达命令
黑泽清督导本来安排了“那个女服务生拿了刀之后 走进了厨房 慢慢靠近了那个刚才和她耳语的女人 她刺向了她 反复的 一下一下的 然后画面切换到片尾ED” 后来觉得这样的画面太多余了 没有“足够的留白”和“开放式悬疑” 故此删掉了
(那位女上司看起来有些僵硬 因为剧组出于“她马上要被刺死”的安全考虑 在她的后背上垫了保护板）
至于影片是不是"恐怖片” 黑泽清和役所桑表示“不算是吧 如果真的要定义的话 那也是高部这个可怖的怪物 谁知道表面平静的他到底在想什么？谁知道汇入人群中的他下一步会做什么？”
#这部影片要看好几遍才可以理解 因为有太多细节和暗示 #
2 ) 除了长镜头，或许在剧本方面还有些打分的理由吧？
以下内容含大量剧透！！
1、本文作者自认为众多评论者并未正确理解影片，故作此文章。
2、整理本片多个无法解释的镜头和场景，结合网上各评论，得出本人认为本片的剧情走向。
3、字幕有大量不恰当翻译，本篇文章以作者耳力判断正确翻译。
4、本文属个人理解，请各位读者自行斟酌判断可信度。
5、请至少观看一次影片后，再结合影片阅读本文。
以下为正常观影时，完全无法解释的片段（标记A）：
1、本片有三个无法解释的抖动，像是地震般，物件在震动。分别在片头刚开始前一分钟，主角的妻子边的桌子；1小时37分，护士的休息室，和警察的休息室。
2、1小时28分部分，主角在洗衣店没有取到衣服，店员说“会不会是你老婆取走了。”，主角回，“不可能。”
3、35分钟主角妻子迷路，与37分钟主角妻子到医院，并且声称自己不记得片头时就看过的《蓝胡子》。
4、1小时46分，主角听的了一段无法理解的录音。
5、1小时47分，护士离开废弃屋子，最后一个镜头给的是脖子上有X的女尸。
6、同1小时47分钟开始，到片尾结束，服务生在收拾完东西后，提起了刀。
7、1小时26分钟，主角看着入睡的妻子，去厨房拿了刀。以及随后立马切换到的巴士镜头，主角和妻子坐在老式巴士最后一排，窗外是云雾，谈论关于旅游的事情，主角否定了旅游（下个镜头是送妻子去医院）。以及，1小时40分钟主角一人在巴士后排。
以下为正常观影时，能够理解，但存在疑点的片段（标记B）：
1、1小时30分钟，佐久间找到的一部摄于19世纪的短片；1小时33分钟，佐久间找到的一本书，上的一个肖像照，以及他与木屋子里的“某人”对视（实在没看清这人是谁）。
2、1小时42分钟，主角前往木屋子，查看了一张，与佐久间找到的肖像照相同的肖像照。
3、1小时43分钟，主角与间宫在木屋子碰面，间宫说“为什么放走我？”、“放走我，你才能单独知晓我的秘密”，主角枪杀之，回“想起来了吗？”，间宫点头。
4、主角三次关掉家里的滚筒洗衣机：16分钟时，主角第一次回家，关掉滚筒洗衣机，镜头表示洗衣机里面没东西，而后妻子又打开，今天的晚餐是主角自己热的；1小时时，主角回家关掉洗衣机，发现妻子不在家，出门找；1小时25分钟，主角回家关掉洗衣机，妻子再打开，主角摔了碗里的生牛肉。
5、1小时2分钟，主角要求扣押间宫物品，发现疤痕，而后找到间宫住所。
6、1小时12分钟，主角找到间宫，“你逃不走了。”，而间宫回应，“是你想逃走吧。”，主角说“我知道你的把戏”，间宫回“是想找个答案，才来找我吧？”。而后，主角在逼问下，向间宫倾诉妻子并不理解自己，并说“为什么你这样的人这么轻松，而我却备受煎熬？”、“我要一辈子都照顾这样的老婆。”、“要没你，我和老婆一定会很好”、“我已经完了，但不能原谅你们”
7、1小时13分钟，间宫打开打火机，立刻被主角拍落。1小时16分钟，主角说“没光你说不了吗？”后，打开打火机，放在侧方，没有直视。打火机被屋顶渗透的水熄灭，主角看着水滴，间宫说，“这水能让你解脱，解放身心，像我一样。”主角打了间宫，出门，又打了告诉间宫主角个人私事的那个同事。
8、59分钟，间宫要求吸烟，主角抢过香烟拒绝。
9、1小时23分钟， 间宫对主角说“听到了我的声音，说明你是个特殊的人”、“一开始你就知道吧，我也知道”、“你是个能够读懂我的人”之后，主角殴打间宫。
10、33分钟，主角猜测凶手，是催眠师的可能性，用光催眠。
11、11分钟，间宫问杀妻者，“很吵，是什么声音？”，回“是浪。”，间宫说，“太安静了。”
以下结合各判断，开始推理。
前提，剧本逻辑部分：
1、首要问题是，催眠如何理解。
片中被催眠，犯下杀人罪的人，有一个共同特征，即“失忆”。杀妓女者，没有足够镜头。杀妻者，没有说明原因，也没有说出间宫。杀同事者，拒绝说出间宫。（后主角接到同事对线索的报告，才找到间宫）
2、本片失忆的人（除被间宫催眠失忆的人外）。
最严重是间宫，其次是妻子。再次是，主角自己。间宫不必说，妻子理由请见A3。主角自己请见A2。
3、间宫与主角
B5，主角越权，要求扣押当时还是证人的间宫的物品，发现疤痕，引出他的凶手。B6，间宫试图与主角内心沟通（与其他被间宫催眠者一样），失败。
4、主角真相
B10，主角早于心理学家猜出是催眠。B1+B2，说明主角与此书有关，即主角与催眠相关。B7+B8，主角刻意避开或阻断间宫的催眠手法，说明主角了解他的催眠机制。B9，间宫暗示主角，主角以暴力回应，而不是表示无法理解（这种回答，几乎等于默认）。
结合3、4，主角了解催眠，且了解间宫这个人，引导警方逮捕了间宫（B10、B5）。
5、放走间宫
主角出于让间宫背上最后一起杀人罪的名头，放走间宫，下文解析。放走间宫的方法，影片没有表现出来，下文解析。间宫在B3不明自己为何被放走，主角回应“想起来了吗？”（抱歉，观众没法想起来，因为内容在影片之外，下文解析）
6、主角与妻子
A2，B4，B6中显示，妻子是一个不会家务，也不去洗衣店拿衣服，也不去工作，整天在家里听洗衣机空转，同时不理解丈夫工作繁忙，吵着要去旅游的妻子。（也难怪主角会厌烦了）
B6中，主角向间宫倾诉，对妻子的厌烦。B4中，说明主角与妻子的矛盾，表面恩爱，背后不厌其烦。A7，拿刀暗示了主角想杀害妻子。
7、服务生
A6中服务生似乎被催眠了。她在整个故事构成中没有存在价值，但故事中需要她来证明一样东西。
前提，影片艺术加工部分：
这里表示一下作者对本片cult部分的理解
1、A7，如何理解巴士，第一次巴士，理解为主角拒绝妻子的要求，同时想杀死妻子，第二次巴士仅有主角一人，理解为，他“抛弃”了妻子。
2、A1，影片并没有人对震动做出反应，按照日本人的防震知识，若地震，肯定立刻做出反应。而本片三次三个场景，没人感到奇怪。这里，本文作者认为是一种cult手法的暗示。角色被催眠后，以桌子以及桌上物品的震动为暗示。
①，A1+A3，妻子被催眠，不记得自己看过《蓝胡子》。
②，A1，警察休息室，警察桌子震动，这个警察被催眠，放走了间宫。注意，此时主角在佐久间家中，立刻赶往间宫的房间，但间宫已经逃走。主角拥有一个不在场证明。
③，A1，护士休息室，护士在A5中，杀害了一个女性，且画下X伤口。受害者，推断为主角妻子。
结论：
妻子和间宫的失忆由于什么造成呢？B4和B11似乎存在一个呼应，他们都对一种没有特定音调的杂声所感兴趣。
妻子、间宫、警察同事、佐久间、护士、服务生，被主角催眠。其中警察同事，和佐久间都与间宫有过接触，但次数和程度都远不如主角深，当然，可以理解为主角成功避开，而两者没有。但！妻子无论从影片中，还是从故事逻辑中，都不可能和间宫有过接触。另外两个极为重要的角色，护士、服务生，也不太可能与间宫有过接触，其中特别为服务生（A6），若这个角色不是为了证明主角的催眠能力，在剧本中毫无价值！
也就是说，主角的目的只有一个，就是杀害妻子，而影片中其他人都是主角的工具。
佐久间找到了上古影片和一本重要书籍，被主角推断可能找到真相，被催眠杀害，嫁祸于间宫，以X。
护士杀害妻子，被嫁祸于间宫，以X手法杀人。
警察放走间宫，此时主角有不在场证明。
服务生在间宫死后，依然行为异常，推断为主角所为。
而间宫，是主角的主要工具，他被主角催眠，而先后催眠三人，形成连环杀人模式（颈部X），而最终护士杀害妻子的颈部X，其护士是主角所催眠。此时，主角催眠同事，放走间宫，是为了让间宫有一个可能犯罪的空间，以此嫁祸于间宫，同时，间宫逃走时，主角拥有不在场证明。
即，主角催眠间宫，间宫催眠三人，构成连环杀人，主角再催眠护士，让护士杀害妻子，同时嫁祸于间宫。
最后，本文作者认为，间宫在最后A4中，自我催眠，忘记自己行为。（这点不太容易让人信服，但如此解释，甚至不解释，或者用他种方法解释，都无伤整个逻辑链）
影片最后一个镜头，主角在餐厅中抽烟喝咖啡，仿佛一切释然，也说明了这一切。
正儿八经以影片作全文结尾：
三星，是因为观影体验问题。cult总是不这么让人有眼前一亮的感觉，总是要观众深入剖析，有一点点高傲。又对摄影方面了解不够深入，无法理解每一个长镜头运用，和导演的精心编排。但花上时间，是部好片，可惜8012年，谁会在一部电影上花这么多的时间呢？况且，多数人也没法发现，或是没有兴趣发现。
本片作为一个悬疑片，最大的悬疑处就在，观众自己看完了影片，对自己的发问。若感觉整个故事简单，还是务必要扒出剧本，细读几遍。不得不说，美剧《真探》与本片有不少共同之处，喜欢长镜头，色调偏棕黄褐色，台词喜欢只说一半，是有侦探片的感觉。有所不同的是，本片导演似乎有一种特殊的用意在其中，即让观众参与到案件当中来，不知又有多少观众可以享受这个侦探过程。
3 ) 电影本是一场催眠
在东京都内寻找废弃的楼房
千叶县的海滩，拍打海岸的浪花，远远地，一个孤单、恍惚的青年的身影出现在遥远的海岸线上。青年望一望白色的天空，又看一看灰色的大海，然后沿着漫长的海岸线像镜头的方向走来。这就是电影中的“催眠者”宫间邦彦第一次出场的长镜头，整个场景充满渺小的人类面对宏大的自然时那种茫然无助的感觉。从这个场景开始，诗意、晦涩又落寞的镜头便贯穿了《X圣治》全片。
作为一部心理分析类电影，《X圣治》给我留下的第一印象却是它的画面语言。导演黑泽清和摄影师喜久村德章都是老旧房屋的爱好者。 他们在繁杂、拥挤、高楼林立的东京都内四处寻找被废弃、但还未来得及拆除的老房屋，将房屋内部随意改造成警察局、医院、精神病院等机构，便造就了电影的拍摄场景。这些曾经被使用、如今被抛弃的旧楼房，奠定了《X圣治》怀旧、破落、雾气缭绕的整体风格。
黑泽清和被催眠的“第二代人”
黑泽清是1955年生人，在一次访谈中他曾表示，在日本，自己属于夹在墨守成规的老一辈人和追求自我的新生代之间的那一代人。老一辈人总是把社会的需要放在第一位，一生都无怨无悔地为国家服务；新生代人只把自己的需求放在第一位，他们知道自己想要什么并且勇于追求梦想。而黑泽清这样的“中间代”，则一直迷惘在自己的需求和社会的要求之间，尴尬地在社会上寻找着自己的位置。
在我看来，《X圣治》就是一部关于这样的“第二代人”的故事。纵贯电影中出现的主要角色，警察高部和他的太太，心理医生佐久间，几个被催眠后杀人的犯案者（嫖客、小学老师、老警察和女医生），都是与黑泽清年纪相当的“第二代人”。正因为他们具有迷茫、没有信仰、道德观念模糊、对真实自我缺乏深入了解的特点，才会轻易被间宫催眠，从而似乎“自然而然”地犯下杀人的罪行。
每一次进行催眠的时候，间宫都会用空洞的眼神看着被催眠者，不断地问：“你是谁？”一开始，每一个被催眠者都用坚定的语气与间宫对话，都以为自己比面前这个失忆的青年更清楚现时的状况，然而随着间宫问题的重复和时间的推移，他们才发现，真正不知道“我是谁”的，真正茫然的，不是这个连名字都不记得的青年，而是他们自己。
几场催眠的戏中，又数女医生的那一场最为令人印象深刻，也最能为观众提供催眠成功原因的线索。在间宫问她为什么要在这个男尊女卑的日本成为一个医生的时候，女医生陷入沉思，却良久没有回答。于是间宫将“她只是想用刀割入男性的身体以报复社会”的观念灌输进女医生的意识，导致她后来直接杀害一名男性。
也许在女医生的深层意识中，医生这个职业有着更高尚、更接近人生本质的意义。但作为一个彷徨的“第二代人”，女医生对这种本质的意义的信仰在社会虚妄的表层中迷失。在东京这样一个高压力、表面规则繁多的社会中，她没有时间，也没有动力去思考“我是谁”这个问题，由于缺乏对这种本质意义的探索和笃信，没有了意识对潜意识的控制和规范，她潜意识里对男性的仇恨才在催眠中轻易地占了上风。
影片中，心理医生佐久间曾告诉高部，如果一个人真心认为杀人是不道德的，那么他就算被催眠，也不会去杀人。由此可见影片对社会悲观的态度。
被催眠的观众
《X圣治》的故事架构也是一场精心设计的催眠。从一开始展现案情，引入主角高部以及他与身边人的关系，到将注意力带到嫌疑人宫间的身上，电影简洁明了地把故事情节在20分钟内介绍完毕，十分干净利落。像那些被催眠的凶手们一样，观众在自以为清晰地看到了故事走向的时候，自以为迷雾在层层退去的时候，却发现自己被电影渐渐带入了雾气的中央，没有了出口。像主角高部一样，观众被迫面对自己意识深处的不安。然而，影片直到最后也没有真正提供走出迷雾的方法。对于接替了宫间的职责的高部来说，解决自身问题的方法，也就是他的“治愈”，不过是更多的催眠的开始。他不仅开始催眠他人去杀人，也开始催眠自己，依靠这种宗教仪式一般的过程来达到内心的平静。电影开始于清晰的故事情节，却结束在晦涩、迷惘的不确定因素中，正如催眠的过程。
当然，电影并不是现实，只是现实的一种表现形式。电影是制造幻觉的机器，是模糊虚幻与现实界限的中间地带。电影本身就是一场催眠。《X圣治》用电影来表现催眠，本身目的就不是为观众提供走出催眠的方法，而是通过这个诗意又迷幻的过程，对观众实行了一场双重催眠的仪式。
4 ) FIFF21丨DAY8圆桌《X圣治》：杀人只差一眨眼
主持人：@子夜无人
主持人 子夜无人
大家好，欢迎大家来到第21届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第八天，接着我们讨论的电影是黑泽清导演的《X圣治》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！
场刊嘉宾 kc512
我给的是3星，明白了为什么《回路》里会有「太近会毁灭，太远会趋近」的人际悖论。
场刊嘉宾 鲍勃粥
我给的是3星，显然这还是一部带有鲜明黑泽清作者标签的电影，无论是氛围的渲染，对于暗处的运用，还是对于微妙心理的掌握，都体现得淋漓尽致。但是我唯一不是很喜欢的点是符号和意象显然有一些溢出了，过于满，而且想要表达的东西太多，感觉有些不够精炼，且总体的节奏上给人感觉以线索在推进，有些落入侦破的类型圈套。
场刊嘉宾 给艾德林的诗
2星，开幕懵逼融合了连环杀手和入局者两个模式，蛮新颖。归结到情节，当然就是要在两套模式中间找个必须可解的现实解释，一升一降间，建立蛮有行为模式的心理实感，顺理成章的动作当然是打破它，当然结果下沉的落脚点是黑泽清东京地铁事件的有感而发，回头一看感知关系与表意权力的一一对应还算不错。
主持人 子夜无人
第一个话题，在役所广司真正走进萩原圣人布下的心理深渊之前，剧本先铺垫了好几段不同的“引子”，想看一下大家对这些支线案件有怎样的看法，可以聊聊其中让你感受深刻的。以及它们的存在对于主线后来的切入是否有起到作用？
场刊嘉宾 鲍勃粥
我认为这些支线案件首先必定是艾德林所说的连环杀手模式所必备的部分，完成了一个剧本的宏观结构，其次在一个又一个的引子中，荻原圣人的犯罪手法也在不断地明晰，从一开始的一个问题一个火，到后来逐渐更多的对话，他的所作所为是不断更加清晰的，这种循序渐进的揭示同时也给了观众不断迫近的紧张感，同时也可以被视为不断在接近役所广司。与此同时，在解决这些案件的过程中对于役所广司的人物特写也可以渲染其心理的复杂性，对后续他与杀手的心理交锋埋下伏笔。
场刊嘉宾 给艾德林的诗
如果所谓心理学真正有用且奏效的话，那我觉得这些引子都是某种黑泽清所谓“作者催眠”作用，统御情节还能保持叙事节奏。不过我觉得心理学作为一门本就非常哲学病的多余学科来说，黑泽清那些支线案件更是一种图画式的描述，给观者一种事情发展的预期、信念，在这里这两个词没什么区别，拿到电影叙事上，这应该是一种类型元素的堆砌，为了黑泽清所谓“反类型”片的铺垫作准备的。
场刊嘉宾 kc512
二人趋近的这个过程是无法删去的，后者看似的无定向和前者看似的有计画(由其是他终于要带太太去旅行)在他们交叉之后都分崩离析了，他们的相遇就是个「X」，同时又是那句「太近会毁灭，太远会趋近」，一头一尾不分叉不成立。
场刊嘉宾 鲍勃粥
我倒是觉得黑泽清在《X圣治》这一部中还没走到反类型的正轨上，不太感觉出来有对“反类型”这件事做任何铺垫，感觉更多的就是类型。
主持人 子夜无人
大家其实觉得这些部分有没有在玩一种心理战？因为前面这些，其实都展示得特别简单，我会觉得“就这？”。
场刊嘉宾 鲍勃粥
当然是有的，所以我反而认为是对后续“类型”的铺垫，而不是反类型的铺垫，但是黑泽清简单的展示显然还是颇为孔武有力的。
场刊嘉宾 给艾德林的诗
我对心理战嗤之以鼻。
主持人 子夜无人
那我第二个话题，大家觉得整部电影的各种恐怖符号里，你觉得印象比较深刻、玩得比较漂亮的有哪些？可以单纯聊符号的惊悚性、刺激效果，也可以谈符号之上的符号，可以随便延伸。
也可以理解为场面、段落，我觉得后半段有一个在架子上血肉模糊的人逼近，那里很吓人惹。
场刊嘉宾 鲍勃粥
我觉得称得上真正意义上的符号或意象其实只有打火机，因为后续的那些视频啊手势啊或者自始而终出现的X符号其实更多的只是线索，服务于文本大于影像本身，他们的出现都有很大部分的目的性，而一些融合在场景之中的部分可能也只是一过性的，没有再反复出现，比如荻原圣人家中的一些设置。
打火机这个符号还是颇为有趣，首先正如役所广司和他的同事在前半部分就已经提到的，催眠可以用光亮，他们也实验了用电筒的光，但是显然没有想到火，这种似乎本身更比“被发射”的光有主动性的自己跳跃的破坏性更大的一种光源，且正如很多人认为《X圣治》可能在表达的一种现代的人心理困境，打火机也是一个相对于手电筒来说更多人会随身携带的东西，这种日常和催眠两者之间的对撞同时凝合了两种空间，也是黑泽清较为擅长的领域，且第一个案件中有一个镜头是将火光放在前景被害者在相对远景，火光被镜头巨大化成一个更加咄咄逼人的物体，这部分的镜头还是很精彩。
场刊嘉宾 kc512
第一幕役所广司太太的出场太强，桌子颤抖这惊鸿一督的超自然力量(?)让人想到了各种老塔的电影，但镜头和在场者却冷静得令人毛骨悚然。
场刊嘉宾 鲍勃粥
但是同时我也对黑泽清在此部中设置了男女催眠入口符号的对立表示有些不满，正如我们看到的，荻原圣人对于那位医生的催眠显然并没有使用火，而是使用了一个相对应的水来进行，当然我们可以理解为一种不同，但是这种不同似乎带有过度的性别标签，一种刚性的男性的火和柔性的女性的水，似乎落入了总体上的性别歧视或者固有偏见。
虽然剧情也是如此，讲述了女医生当时在男性的压迫下的故事，但是全片其实对于男女话题基本上也只有在此处有一些讨论，并没有更深入地阐述，这一部分就显得有些突兀。这也是我一开始所说的影片“溢出”的一个代表。
场刊嘉宾 给艾德林的诗
符号问题我不懂，我感觉黑泽清眼里后工业时代荒诞冷酷的日常，是十分现代性的，这意味着提升技术祛原始之魅的潜移默化，在情节里，所有那些硬扭的符号都有这种不想多说又悬而未决的意向，要硬说符号作用，搭配黑泽清十分机械的调度，倒是有让人不太能忍受的生硬与无奈。
主持人 子夜无人
其实大家对于这部电影里，催眠设计的“简陋”是怎么看的？当然可以说它本来就没有必要深入研究这一层，但是不是也可以用来佐证，人性中的黑暗面本身就是很容易收到蛊惑的？所以再简陋的催眠都可以奏效。
场刊嘉宾 鲍勃粥
我并不觉得催眠这部环节是简陋的，在我看来这其实是这部电影很大的优点之一，不搞太多仪式性的噱头，不把催眠这个本身就带有脱离现实属性的部分再以一种奇观的形式纯粹展现给观众，只有这样通过简单的问题和火光的二元结合就能进入的催眠，才能够和真实世界产生更多的联结和共振，也才能把被催眠的世界也带入到一种日常的生活之中，当然我们可以理解为一种“容易受到蛊惑的人性”，我们也可以认为只是一种事实的败露，或者一种行为的放大化。
主持人 子夜无人
对，我就是想说它减少了形式上的设计，感觉对于主题更有帮助。
场刊嘉宾 鲍勃粥
嗯嗯，懂你意思。
场刊嘉宾 kc512
我觉得这是在第一场就有表现出，模糊超自然和人为的一种手法，毕竟催眠是科学还是神学，在这部电影里面是一个很有趣的问题。
场刊嘉宾 给艾德林的诗
催眠这点很有理性神学的味道，所谓善有善报恶有恶报，期待一位福德匹配的“神明”降临，在这里不就是黑泽清整体玄而又玄的设定吗？这个设定有意思的地方就是它其实是个黑箱，你说什么样的人心理黑暗呢，是那些容易被催眠的人，那什么样的人容易收到催眠呢，是那些心里黑暗的人容易收到催眠，说来说去，所谓心理学还是个不知所谓、只能在语言中空转的东西。
主持人 子夜无人
这个可以引出我下一个话题，大家觉得这部电影里是否有“超自然”的因素，如果觉得是的话，你觉得哪些时刻里导演有在有意识做这种提示？
场刊嘉宾 给艾德林的诗
有，超自然因素就是具象化的钳制整个社会和电影氛围的现代性，原子化、孤独、自爱，从凶手单独一人作案、男主一人查案、讨厌自己老婆希望他死掉还拍了那么一幕上吊戏码等等能看出来。
主持人 子夜无人
我觉得其实这部电影写人性恶、写恐怖，都做得很日常，我最难忘的就是那个警察杀了同事说“忍了他三年”，其实很多人有时候就是差一个契机。
场刊嘉宾 鲍勃粥
刚刚其实一开始的时候我还在想怎么恰当的表述一个黑泽清的作者标签，你这个问题让我一下感觉找到了一个不错的词，其实就是超自然，或者说超现实。
我并不觉得“幽冥影像”可以很精准地描述黑泽清的所有电影，但是超现实超自然这件事情本身更是黑泽清的特性，是一种超出自然和超出我们常理认知的现实，但是同时它时常回到事实的部分。
主持人 子夜无人
就好像现在我在办公室加班，旁边有人在外放抖音，如果现在我也被催眠，我一定马上杀了他（笑），那种愤怒是用人类高于其他物种的理智，以及对于代价的恐惧被强行压下来的。
场刊嘉宾 鲍勃粥
所有的事情都并不特定带有超自然的力量，黑泽清的调度和场景渲染显然增添了超自然的感觉，但本质上并非是超自然的，只是超现实的，但是这一切似乎都可以真实发生，所以其又是在现实之内的，黑泽清时常设置一个带有特定非现实的入口，比如这一部的催眠，比如《岸边之旅》的还魂，但是并不会挥霍这一种超现实的元素，而是以此回到现实更通俗更日常的一面。
场刊嘉宾 给艾德林的诗
我觉得黑泽清在驳斥感觉私有上作的不错，是他为数不多比较可取的优点。
主持人 子夜无人
最后一个话题，你觉得这部电影是否有超出一般类型片的、对于“心理惊悚片”的表达？我这里想主要指文本上的，不谈视听层面，因为“人心中的深渊”这种陈词滥调已经是连陈思诚都可以张口就来的了，那大家觉得黑泽清有哪些更进一步的内容表达。
场刊嘉宾 鲍勃粥
我其实真的没有特别感觉到这一部有任何反类型的特定元素，更像是一部接近极致的类型。
场刊嘉宾 kc512
对于「X」这个符号和黑泽清作品序列对于人际关系的描写的不谋而合很是喜欢，总要相聚总要灭亡。
#FIFF21#DAY8的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。
5 ) 《X圣治》（CURE）：没有终结的X
面对最近的《LOFT》与《Retribution》，并不能埋怨于《CURE》或《PULSE》的惊人高度，而在于黑泽清还能在什么方向上选择突破口。《呼喊》中红衣女已经可以用单纯的声音，来散播恐怖，不同于《CURE》里的言语催眠，或《PULSE》的孤独气息。只是失去哲学理念和心理分析光环的影片，似乎并不是那么成功。
但摸索总是有其意义之所在，不远将来，也许黑泽清依然能奉献出更有代表性，超越类型的类型之作。正如《CURE》之前也有数年时间的酝酿，《PULSE》之前亦有难以解读的铺垫。学习社会学的黑泽清，总是用不甚乐观的方法论，去分析异样疏离，不断分化后的现代社会。
1997 年的《CURE》，其故事魅力在于迷雾缭绕，又层层揭开，充满可供分析的众多章节。从片头的《蓝胡子》，到中途的Franz Mesmer，以及最后模糊人脸的照片。在催眠师和被催眠者，诱导者和诱导对象之间，影片建立了完整的对应关系，而不是简单的角色转化，它的主题在于每个人都会在高超成功的诱导下，成为无所畏惧的凶手。
每个人都具有如《CURE》中的可受暗示性（可催眠性），只不过不同人之间的可受暗示性程度不同而已。一般来说，人的这种可受暗示性的程度是相对稳定的。但据说这种可受暗示性的程度也是受年龄的影响的，一般认为人的这种受暗示性在儿童时期是较高的。在青少年时期可以达到最高，之后，随着年龄的增长而逐渐的下降（来自维基）。Mesmer的理论与观点，正是剖析影片的良好入口。
《CURE》里高部因怀照顾妻子的明确目的，扮演着同样重要的双重角色，精神不安的妻子，使得高部拥有足以抵御间宫催眠的强硬后盾，抵挡间宫“我是谁”的言语暗示，但随着调查深入，不可避免地受到间宫的影响，尤其是在他调查了间宫的住所后，面对猴子尸体以及书籍之海，无法制止地产生幻灭感。镜头在此处开始出现幻觉，并且暴露了间宫的内心。但随之而来的是防线不断瓦解，并且他充分意识到自己也能够拥有这样的能力。那可能是长期研究心理分析而得来，也可能，正是间宫的暗示驱使发挥了作用。
正如《CURE》后半段所看到的不是单纯的影像，“我是谁”更不是一个可以马虎跳过的问题。在影片中，间宫被封为充满可怕催眠能力的诱导者，他没有记忆，想不起前几句话的内容，只会习惯性的催眠他人，并完成行凶。间宫永远存活于当下，他大多数的方法不过是使被催眠者完全放松（一方面是他的无攻击、无伤害可能），然后再使用暗示的方法对被催眠者进行催眠，包括言语暗示、环境暗示等。这一过程中，他是非常放松的。言语暗示将一些诱导暗示的信息内容，传达给不同的被催眠者，比如那句简单到不能再简单的“我是谁”，反复再三。然后是利用环境暗示，使被催眠者进入催眠状态，如室内灯光的光线、抽烟时点燃烟头、打火机的火光甚至是水滴水流的形态等。
间宫没有参与连环杀人，但直接将受催眠者的第二人格或隐藏人格引诱出洞，完成骇人爆发。同样的，正因不主动参与，在《CURE》中，极少见到恐怖行凶的场面，正如依然存有的、不带情绪的两次高处坠楼，那只是表现着事实，而非用以渲染骇人气息的场景。借助观众的想象，《CURE》构筑了诡异的现代空间，所有惊悚气息在结尾突然愈发强烈，荒宅废墟的出现，标志着故事将存在无限可能。
荒宅废墟杳无人烟，高部朋友和他前后两次来到该场景，同时都是真假难分，可能存在于幻觉中，可能是真实发生过。该场景有破败的玻璃，古旧的房间，墙上还贴有张旧相片，而正是此人当年将Mesmer理论研究传播到日本，联系起那段老旧的影像，似乎真有魔鬼在指使着人们释放他们的隐藏人格，完成无所禁忌，难以克制的爆发。
在朋友自殉后，面对自己是个更加病重的提醒，高部跟间宫的较量更迎来决战高潮，最后以后者满足的死去为结。而此时，作为传教般的角色转换，已经被高部顺利接过。他在结尾，成功地诱导医院护士和餐厅服务员，完成她们的人格释放。X是带有仪式象征的，也就是让死者像宗教审判般残忍死去，既是惩戒又是仪式。这一点再次放回《CURE》的故事中，绝对不逊色于呼应的妻子和《蓝胡子》故事。
http://www.mtime.com/my/moviel/blog/538922/ （附《蓝胡子》）
6 ) 催眠中的催眠
“催眠”作为最核心的概念在片中直接表现为间宫通过催眠术致使不同职业、身份的人杀死身边他们内心所厌弃的对象，以获得“治愈”。这是表层意义上的催眠，而黑泽清所构建的文本内部世界，本身就是一种被催眠状态，同时他也通过四次杀人案件揭示了这种社会于人精神的催眠。
第一场杀人仍然是一般惊悚恐怖片的拍法，轻快的音乐，半透明的浴帘，血水缓慢滑下、滴落。到高部警探的出场，他从尸体现场进入另一间房，远景切特写，接POV镜头摇过房间内部停留在凶手的钱包，高部拿起钱包凝视切回特写，转身走出房间走向景深处床上的尸体，变焦，这时直接（第一次）切到尸体正面，我们看到了被害者脖颈上的“X”，惊险猎奇的表现手法会让我们自然地认为凶手是一个穷凶极恶的变态杀手，案件也是同样惊奇骇人听闻的血浆奇观。
但是这个引子之后黑泽清就开始用一系列日常化的情节铺排和心理暗示推倒这种既定认识。下一场戏接的是高部和佐久间讨论案情，同时他在吃着东西，这个细节对应了之后催眠对抗中他在餐厅吃不下东西以及结尾被“治愈”后食欲的恢复。
伴随着海滩上深邃、连续、压抑的配乐，间宫首次出现，叙事转变为变格推进，黑泽清也真正开始了对观众的催眠。紧接着三场杀人并非由顺序交代，而是“催眠-杀人前、后-审问”重叠递进式地呈现，这三场案件加上高部和妻子的交流（表面琴瑟和鸣，实则相互拖累）共同构成了日常生活中的一个人杀死另一个人的全过程。杀人者的身份分别是教师、警察、医生，表明了任何职业或者任何人都存在着潜在的杀人意象，常人眼中的正常状态反而是病态的社会以催眠的方式约束、规范或者塑造而成的，间宫的行为则是一种反催眠，唤起了最本能的原始冲动和自我情绪调动能力。所以看似无因的、被操控的杀人，实则是“有因”的，如此想来，间宫是否存在已然不重要，他只是一个“引导者”，刨除“催眠”的高概念，“每个人都有杀人的可能性”，这是这个电影真正恐怖的地方，它的本质就是约翰卡朋特《月光光心慌慌》开头的少年无因地杀害全家，那个少年则是社会病痛的象征，“X”外化了这种散布至每个角落的病痛在外部麻痹中的逐渐复苏。这也就解释了为何19世纪催眠被认为通灵术并受到统治者镇压。
几场催眠杀人的情节组织中，黑泽清用更多的如不经意般的细节铺排了日常化催眠因素:规律的视觉动态和声音频率。比如开头隧道里闪烁的筒型灯和滴水的破水管（对应了间宫的催眠方式:打火机和杯中水滴），这个镜头在教师杀了妻子精神失常后再度出现，对我来说这是全片除了结尾最可怕的地方，它给人一种恐怖（催眠）因子散布在城市空气中所有不起眼角落的心理暗示，也是一个足以作为母题性的镜头，除此之外，高部家的洗衣机声响、榨汁机声响、工厂机器运作的声响，不安定的日常（催眠）声音无时不在束缚着同时又拨弄着人的精神。
电影的后一半，讲述重心移到了间宫引诱者身份的传递，之所以称其为引诱者，是因为佐久间提到过即使催眠也无法令人做出违背自身道德意志的行为，所以间宫只是引导人们屈从内心的阴暗。黑泽清通过视听语言多次强调了这种引诱。在教师家里的情景，间宫起身走入黑暗的厨房，教师也起身跟过去同时打开了厨房的灯，取代了间宫原本所处的位置，而间宫这时走出厨房又关上了厨房的灯。在警察值班室同样也是间宫先关掉了画面右侧的台灯，打着打火机完成引诱。更重要的一场是之后高部到监牢与间宫的对峙，导演设置了一个“镶嵌”在墙内的洗手间，高部进入监牢时，间宫正处于墙内的洗手间，而之后两人的位置互换。几次呈现高部作为打火机的使用者也暗示着身份的交接（发现间宫的住所用打火机照明）。
结尾处催眠与反催眠就像望不见底的深渊仍然在向深处蔓延（更为日常化的场景），这一切的症结，发酵在现实的根部，所谓通灵、邪教、神秘主义，可能都只是装点，作为某种征象继续存在，而精神之痛也将继续酝酿着即将碰撞爆发的毁灭。
黑泽清基本不能算个日本导演，早该去欧洲拍片了。
用声音的扭曲嘈杂和空间的黑暗疏离来展现人性中被压抑的狰狞一面。画面精致考究到极致，黑泽清不为讲一个连环杀手的故事，而是在对于催眠术的层层探访中，找寻精神深处最骇人的原点。餐馆中的最后一幕，冷静克制，役所广司吃完了所有的食物，付钱离去，一切看似平常，却让人不寒而栗。
精神分析的部分不是重点，重点是催眠和失忆都是一种社会性反抗，这和阿彼察邦是如出一辙的。警局-法庭-医院-精神病院都是作为理性的社会存在，那人作为被伤害的对象，那些被非理性的部分必然以犯罪、鬼魂这些元素出现。不知道为什么看黑泽清总觉得被治愈了，CURE这个名字真是恰如其分。
关于空间与心的实验性电影，七宗罪的变形。当警察和催眠犯罪两个元素出现时，一切了然于胸，电影必将以堕落传承为结局。只是过程出人意料：舍弃配乐，开阔的空间感，工整的横纵向构图，用细微的声音（海浪打火机机械）填充空间……这部电影的伟大之处并不是剧本，而是疏离感的完美形式化。
“你是谁？”“我是高部刑警”“高部刑警，你是谁？”。“这是哪儿？”“这是警所”“哪儿是警所”。“我不记得了，我什么也不记得了”。“我身体里什么也没有，是空的。里面成了外面。所以我能看到你内心的想法”。个人日本电影前十佳。
黑泽清成名作。1.冷峻克制，恐怖感如影随形，直透骨髓，一如无处不在的X，标识着人性的原罪与被遮蔽的黑暗面。2.在荒芜空荡的空间与雾气朦胧的场域中，闪烁的火机火苗、流动的水和隐现的低音，都是催眠暗示的绝佳引物。3.蓝胡子黑童话，干洗店，插入镜头值得研究。4.矛头暗指男女社会分工。（8.5/10）
姜导力荐，看的第一部黑泽清，他妈的，这家伙是个绝对的电影高手。从这部来看，他的职业生涯选择的应该不是现实主义类电影，我傻乎乎的心里暗暗有点可惜，不知道为什么。在北京住处住了10年以上，刚刚进去就拿丙烯颜料在洗手间画了个大大的”X“，不知道为什么。从今以后像刷洪常秀那样刷黑泽清。
役所广司不愧是役所广司。我觉得他就快崩溃的时候，他hold住了，最后我本人快要崩溃的时候，他还是hold住。黑泽清是一个很神奇的导演。你可以说这个题材很神叨，各种符号故弄玄虚。但他用这样一个故事来讲人情感在疾病和时间面前的不堪一击的状态是一个多么奇妙的选择（他很多电影都是这样啊）。片前一个硕大的Janus Films, 难道CC要出了吗，gkd
勉强及格。剧本捏合了《定理》之类闯入者和连环杀人犯罪类型片两种故事模板，装疯卖傻的催眠者唤醒人类个体的快意恩仇黑暗之心，对真相穷追不舍的探员最后不惜私刑解决问题（这种偏执是他对抗精神病妻子带来的压力、维系正常生活的法宝），因为这两种故事本来就容易互相抵消，让剧本就没了立场，看的没什么代入感，至于黑泽清受奥姆真理教沙林毒气事件启发所写出来的这个故事，也欠缺深度，本来嘛，一个人，可能是社会的癌细胞，但他同时也就是地球的抗生素，这没什么好稀奇的，虽然乍一看有点反社会。视听语言都是标志性的黑泽清气息，给大海配疑似工业化的音轨，快切乍现的血腥镜头，诸多怪异又稳定的空间，依旧是他眼里后工业时代荒诞冷酷的日常
整体上有一些不甚流畅的时刻，但局部非常精彩。黑泽清的美学来源于80年代棚拍电影，内景往往有一面不存在的墙，外景有45度角标准光照（或者纯阴天），交通工具棚内拍，窗外是雾或者云。这种美学被黑泽清推到了新的极端，即：肉眼可见以外均是黑暗和混乱。推论：疯狂和暴力仍是最低限度的秩序。又以玻璃门，塑料布等暗示这种秩序的脆弱性。黑泽清的世界声光电高度统一，只是这部里面对类型片的化用还是简单了一点。
片尾女服务生握起了刀
以多起杀人案串连全片，其实主线再简单不过了，但却以心理催眠作衬，结局走向亦愈发扑朔迷离、摄人心魂…除了几次杀戮场景和刻于人颈的“X”勉强能跟血腥惊悚搭上边外，黑泽清这种有别于传统恐怖片的拍摄方式正是如今许多电影所无法做到亦或说想模仿最后却成了东施效颦的。准备从这部开始补黑泽清了。
黑泽清实在是恐怖气氛营造的高手，连片尾的字幕都带上有隐形之物正矗在面前的惊悚感。后悔没在SIFF前抢票了，黑暗沉默却又比邻众多陌生人的电影院才是观看这部电影的正确场合。对高部屡次坐巴士的镜头印象很深，坐在最后一排，身后是大扇的窗户，窗外是蓝天与或许是白烟的白云，巴士仿佛凌空而飞。
这才是让人不寒而栗的惊悚片，奥姆真理教之后，催眠与洗脑有世纪末的隐喻。十年前看VCD，画质渣，不懂，觉得闷，现在觉得有意思，冰冷冷的催眠，冷幽幽的暴力，像无形的病毒在悄悄感染，细思极恐，很牛逼，五星。
我是寥落空间的萧瑟游风，我是疏离世情的压抑人性；我是加速催眠的火光水声，我是隐匿罪恶的思辨断层；我是执行天诛的近史邪灵，我是剑指原罪的符号猩红——嗯，我还名列日影九零年代两大高峰，我的作者是独树异帜的黑泽清！【9】
极度冷静的叙事手法，气氛压抑到可以杀死人的程度，可怕。
在昏暗复古的大光明仰头看这片，晦暗的影调，迷离的构图，隐隐的风啸，离奇诡谲的连环命案，还真...有点堕入邪教的感觉...喜欢这种悬疑惊悚片，没一个吓人画面，看完却脊背发凉。一部很显露黑泽清大师相的作品
#重看#已灵魂出窍，音效太赞，配合荒芜场景，空间感十足，营造出的诡谲诡异荒凉虚无氛围在心理层面上泛起层层惊悚的涟漪，黑泽清对此类以外化物化的扭曲表现内心精神的空无向来拿手，更在本片中达到巅峰；成为深渊的一部分，成为“使者”的传承者，不仅是个体的主动选择，也是社会链的环环相扣。
本片在imdb上的片名就是Cure，于是结合剧情可以用到那个著名的似音英文哏，Cure or Kill？……X圣治，是仅仅利用了马布斯博士的催眠术连续杀人的情节设定？不！黑泽清还继承了弗里茨朗讲故事的方法。正如敏锐观察者所言，“对于您的影片，我非常喜欢的一点是角色与其所在空间的交互。这让我想起了朗的电影。您总是非常注重屋内布局以及角色在屋中的移动方式。他们必须要生活与行动在某种空间层次和帧的嵌套之中，好像迷宫。”……其中，间宫对于男教师的“掉落”催眠、高桥（稍滞后于观众）发现心理学家佐久也着了魔道，便运用了一个极具朗式特色的叙事手法：套间的秘密……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/3219500887/
谜之杰作。因为这部进了黑泽清的坑，比起初看时被谜之猴干尸震慑现在更多的以艺术欣赏为主。出字幕时心中还是留下了谜之骚动。这是日本电影对于七宗罪的回应啊精神层次不一样啊。