黄河魂

99年的片子，还没到千禧年，虽然群演们受粗糙特效的牵制，造成了不自然的倒地姿势，但在没有精致CG效果的年代，这种自然美的片子给我带来了更多精神上的震撼。

小时候是看个热闹，经典画面在懵懂无知时期留下深深的阴影。墙角蜷缩着烧的碳化的尸体，磨台上稀巴烂的婴儿残肢，丧心病狂毒气弹实验，女学生被凌辱时的无助。更多的思考被引导向了仇恨，恐惧。

时至今日，已经成年，再一次回顾这部电影，这部被定义成爱情战争片，若只是安洁和洋鬼子的感情线，可能并没有曾经的这对夫妇演绎的红河谷，更具爱情凄美的感觉。

九十多分钟的电影里，一个在人间一个在阴间的关系并不少，最后，男主与女主的关系也变成这样，而随之发酵的，是阴阳两隔之后，生命的延续之中又发生了许多耐人寻味的故事。

当黑子告诉花花，爸爸是八路，不能听鬼子的话把洋达达送过去，于是，幼小的花花咬破嘴唇没有再哭出一声。

三炮，一个长的像汉奸的男人，和真汉奸打起交道游刃有余，对山头对歌妹子幻想云云的一个男人，在寨主死后，为了证明自己的清白，放火通知安洁他们，最后唱着信天游被鬼子活埋。虽然长的丑，可他真汉子。

安洁中弹后请求欧文把她带到黄河里，也不要把她留给鬼子，快到对岸时，割断绳子淹没在了浑黄的河水中，中弹的那一刻她已经有了必死的决心。这里并不想讨论这样充满bug的剧情中，她跟着活下来会怎么样，这样安排，我只能说，不成就的爱情才让这个片子刻骨铭心。

最后，年过花甲的欧文带着自己孩子回到黄河边，只为当时给安洁的承诺，拍你们的照片，一定会给你们。当照片漂入黄沙之中，整个影片像是完成了一个祭典仪式。

有着粗犷地貌的陕北地区，因为这些故事也变得如晚霞般温柔，全片没有过分渲染爱情，不是泰坦尼克的旷世之爱，却治愈了我的过分矫情，活在此时此刻能看到，真好。

“‘黄脸的看客’被感动了，他们可能会在某一时刻效仿‘黑色的忠仆’——这正是以“白色英雄”为主角的电影所希望达到的效果。”

　　01

　　对《黄河绝恋》，我已经写过一篇影评了，之所以再写，自然是因为“傲娇六公主”前几天突然更改了节目单，重又推出了这部影片。

　　不过，“六公主”虽然“傲娇”，但和上次推出《上甘岭》不同，这次可谓“谄美心切”，所以引致物议汹汹。

　　这点小心思，大家都看出来了。

　　一部电影，可以被拿来“谄”，足见这部电影本身也是有点儿“谄”的。

　　当然，我这里无疑苛责冯小宁导演，因为这更多的是一种“时代的印记”——在八十年代以来形成的失败主义氛围中，“谄美”、“谄西方”，在文化精英的圈子里庶几可以算是一种先进文化了。《黄河绝恋》公映后迭获大奖，好评如潮，也证明了这一点。

　　02

　　这段时间，有许多网友告诉我，这部电影看了以后感觉不舒服、很别扭，但说不出为什么。

　　原因其实很简单，那就是尽管这是一部中国人自己拍摄的电影，但中国人自己在影片中却成了没有主体性的“他者”，是被观看、被评述、被阐释的对象。

　　因此，任何一个有着最起码自我意识的中国人，看了都会觉得不舒服，但如果你是一个美国人，你就会觉得很舒服了。

　　无疑，也会有一些人，觉得能够被美国人凝视是一种荣耀，他们就不会觉得不舒服，反而会感到窃喜。

　　类似这样视角的电影还有很多。

　　比如张艺谋的《金陵十三钗》，也是美国人在看；陆川的《南京！南京》，则是日本人在看。中国人在这些电影中都是“他者”，中国则是一种“异域的奇观”！

　　03

　　《黄河绝恋》一开始，就是年逾古稀的前美军飞行员欧文，在万米高空的客机上凝视和沉思，无疑他是故事的讲述者，是具有“自我”和主体性的人。

　　故事正是沿着欧文的回忆展开的。接下来的镜头就是年轻的欧文驾驶战斗机飞越中国万里长城，欧文在空中俯瞰中国大地。

而观众第一次看到宁静饰演的安洁，正是通过欧文的眼睛。

昏迷中的欧文缓缓睁开了双眼，由朦胧而清晰地逐渐看到了一位八路军女战士的倩影，她就是安洁。

　　显然，冯小宁不想让观众有任何误解——是的，是美国人在看，中国人在这部电影中是被观看的对象。

　　有无知者为冯小宁在九十年代就愿意在电影中表现“八路”而感激涕零，但他不明白，此时“八路”已经失去了自我表达的权利，只有美国人的阐释与表达才是有效的，也正因为如此，影片中的“八路”是按照美国价值观和口味被仔细阉割、腌制过的，与真实的八路军已相去甚远。

　　04

　　也许有人会问：看与被看，“自我”和“他者”，真的有那么重要吗？

　　很重要!

从文化和心理的角度来说，看与被看的关系，很容易转化成精神上的统治和被统治关系。

　　正如在今日世界，游客总是从发达地区流向不发达地区一样，主体地位、观看的权利、阐释的权利，根据自己的利益和偏好影响“他者”的权利，往往是专属于强者的。

　　贫困地区的人民，没有能力出国旅游，所以他们只能“被看”，被描述，只能做“他者”而不能做“自我”。

　　05

　　从15世纪后期开始，西方挟坚船利炮在亚非拉的广大地区展开了历时近500年的殖民扩张运动，并在这一过程中制造了进步与落后，文明与野蛮的二元对立的殖民主义话语。

　　这套话语曾经被当作现代性的真理推广到全世界，八十年代之后，又被中国知识精英全盘接受，只有很少一部分人保持了警惕。

　　在这套话语中，美洲和非洲的原住民，即印第安人和黑人，被贬为“野蛮人”，与欧洲的“文明人”形成对照;中国，印度等东方文明古国，也被描述成“落后“的代表。

　　“西方”和“东方”以对照的形式存在，西方把自己定义为“进步“的一方，是他们创造了历史，改变了世界，而把东方看作是“落后”、停滞的一方。

　　在这套话语中，西方把自己放置在现代化的制高点上，俯瞰处于前现代社会的东方各国光怪陆离的文化风俗。

西方文明把自己看作人类现代文明的主体（观看者），把东方文明客体化、对象化（被看者），西方就在这种居高临下的俯瞰中，收获自己的文明“优胜”所带来的欣快感。

好莱坞有许多电影都是这套话语的形象阐释。好莱坞的西部片，反映到非洲、到中东、到美洲、甚至到外星探险的电影，都是这套路子。

　　诸如《夺宝奇兵》、《与狼共舞》、《人猿泰山》乃至《金刚》、《阿凡达》等等，大家略加联想，就不难发现这些故事的共同之处。

《黄河绝恋》的问题，就在于主动地去迎合西方的这套话语。

　　作为中国的著名导演，冯小宁没有去争夺观看的权利、阐释的权利，而是把这些权利洗得干干净净放在盘子里，以单膝下跪的方式双手奉送到美国飞行员欧文面前。

　　为了防止出现破绽，安洁、黑子、三炮、安寨主、黑子的父亲等等都恰到好处死到了黄河里或黄河岸边，这确保了回忆和阐释的权利专属于欧文。

　　06

　　欧文果然看到了他想看的东西——

　　黑子，八路军的一位班长。勇敢、深沉、英俊，具备一个中国军人所可能具备的全部优秀品格。但影片赋予他的最大“优点”则是，看到美丽的中国女性投入白人的怀抱，却毫不嫉妒，反而顾而乐之，与有荣焉。

　　并且，在欧文和安洁深吻的时候，黑子还通情达理地把目光转向别处。

　　三炮，这位安寨主的管家，果然和第五代电影中经常出现的中国男性一样，是性无能的。

三炮对女性有强烈的欲望，甚至隔着一道山梁，都能嗅到她们身上的“骚味”，但他的身体完全不支持他的欲望，所以他就彻底变态了，靠把自己打扮得花花绿绿来获得一种无法满足的满足，甚至在被日军活埋的时候，他还哼着淫荡的小曲。

　　安寨主和黑子的父亲都太老了。

　　结果，在这些人中，只有美军飞行员欧文是唯一身体和心理都健康的完整的古希腊意义上的男性，所以只有他才有资格把最美丽的中国姑娘拥入怀中。

　　举凡欧文不想看，或无法理解，或可能会觉得不舒服的事物，如党、民兵、武工队、妇救会、老支书、儿童团，等等，都没有出现。

　　冯小宁导演，真是相当贴心。

　　07

　　当然，西方是不会浪费被他们垄断的观看权、阐释权的，正如我前面说过的那样，他们要充分利用这些权力，根据自己的利益和偏好影响“他者”，以润物细无声的方式塑造“他者”的价值观。

　　什么价值观呢?

　　这种价值观就是：凡是对白人忠诚、依恋，愿意为保护白人去死的人，都是崇高、伟大的，反之则是卑劣、渺小的。

　　在电影《金刚》中，就连大猩猩金刚也陷入了对白人女性的迷恋而不能自拔，它爱的是如此深沉和义无反顾，以至于为了她愿意和整个美国空军作战。

　　1933年，鲁迅先生发表了杂文《电影的教训》，其中有这样一段——

“银幕上现出白色兵们打仗，白色老爷发财，白色小姐结婚，白色英雄探险，令看客佩服，羡慕，恐怖，自己觉得做不到。但当白色英雄探险非洲时，却常有黑色的忠仆来给他开路，服役，拚命，替死，使主子安然的回家；待到他豫备第二次探险时，忠仆不可再得，便又记起了死者，脸色一沉，银幕上就现出一个他记忆上的黑色的面貌。黄脸的看客也大抵在微光中把脸色一沉：他们被感动了。”

“黄脸的看客”被感动了，他们可能会在某一时刻效仿“黑色的忠仆”——这正是以“白色英雄”为主角的电影所希望达到的效果。

　　如果我们把这段文字中的“白色英雄”换成“欧文”，把“黑色的忠仆”换成“黑子和安洁”，不也是毫无违和感吗?

　　安洁为了救欧文而自沉黄河，又感动了多少人?又有多少女大学生从此把嫁给一个白人视为一种崇高?

只是鲁迅先生看到的，还可以说是白人的话语霸权甚至意淫，但我们所看到的，却是一种主动的投怀送抱，乃至倒贴了。

　　08

　　西方发明了这套话语，自封进步与文明，把非西方标定为落后与野蛮，目的是为了论证自己统治世界的正当性。

中国文化精英，主动迎合这套话语，为的又是什么呢？

　　我深信，总有一天，也许就在不久的将来，这一时期的电影，提起来就会令我们羞愧满面，它标示了一个民族在某一特定时期精神世界瓦解之后所形成的废墟的深度和广度。

　　09

　　这些年来，我批评了不少电影。

　　今天早晨，一位老朋友，著名编剧汪海林提醒我：“郭老师，影片怎么分析都可以，有些是当时的电影观念的问题，但，冯小宁导演是个非常爱国，非常有正义感的导演 ，希望您了解。”

非常感谢汪海林老师的提醒！

　　我也愿意借这个机会澄清一个本来应该是不言而喻的立场——

　　我对所有的中国电影导演，都心存敬意，我深知拍一部电影很不容易。我的评论，只针对作品，尤其是大家习焉不察的部分，希望能够推动中国电影进步，即便涉及到导演，也是将其作为一种“文化现象”来加以讨论的，至于作为具体个人的导演、编剧或其他电影人，我无意对他们做出任何评论。

虽然这两年静姐好像没有再出来演过什么影视作品了，但是真的感慨一个演员，如果这辈子能有一个代表作，就已经很不错了。对我来说，静姐的经典角色，一个是孝庄秘史里面的大玉儿，另一个就是这个了。小时候看的时候是没啥感觉得，因为好像是看不懂的，后来再大了之后就觉得真的好看。所以静姐是真的流弊的~

10分我给7分，也就是三星半。叙事平淡真实，没有刻意渲染气氛，说白了就是片子不做作，没有过分煽情。着眼当下，在主旋律片中确实是好片。男主角的人物形象是更为饱满，毕竟是以他的视角去叙述。宁静演的非常好，这个角色戏份台词都不多，一不小心就会演成歇斯底里充满仇恨的既视感，但是她没有，21世纪前的最后一个金鸡影后她是拿的住的。

最后，主题曲夕阳山顶加分。

公知，想必近些年对于这个词汇的变化，可谓是相当的大了，如今的公知可谓是人人唾弃，但你们知道吗？除了我们看到的那些公知人物外，其实，还有很多的公知甚至衍生到了我们的文化和艺术领域，就比如我们今天要聊的这部电影，可以说，他算得上是公知电影里面的代表了，这部电影的名字叫做《黄河绝恋》。

首先，我们看一下这部电影的豆瓣评分，表面看还是算得上挺不错的，达到了7.6的高分，给4星评价的观众多达48.6%，好于59%的战争片和好于57%的剧情片，别看这个评价看起来不错啊，但这部电影所表现的内容却让不少的观众都觉得十分的疑惑，甚至可以说，总感觉哪里都没问题，却哪里都有问题。

简单讲述一下剧情啊！就是在二战的后期，一名美军的飞行员驾驶战斗机和日军发生了激战，然后，这架战斗机不幸被击落，飞行员幸运逃生了，后来，几名八路军战士奉命护送这名飞行员前往我们八路军的根据地，其中，一名懂英语的女军医还和这名飞行员上演了一段中美抗日的爱情。

电影的结局也有点悲剧色彩，在黄河边上，这支护送小队遭到了日军的埋伏，双方爆发了激烈的枪战，守候在另一渡口的班长父亲也被日军杀害。欧文从日军手中救下班长的小女儿，在护送欧文突围和渡黄河过程中班长和安洁先后牺牲，美国飞行员终于渡过了黄河。然后就完事了，但看完之后，现在的观众可能就觉得哪哪都觉得不对劲。

相信有这种感觉的观众一定不在话下，而原因也很简单，这样一部描述抗日战争的电影，明面上的主角是我们胡静饰演的安洁，可实际上的主角却是那个美国佬，电影里面的所有人都在为那个美国佬服务和牺牲，全程电影展现了一种美国人就是高人一等的生物，而我们中国人就得低人一等的感觉。

而且这种感觉充斥着全片，说白点，这部电影放在现在来看，之所以会让人觉得不太对劲的原因，很大程度上是因为电影从始至终把我们中国人放在一个比较低的位置上，反而把美国人放在了一个高高在上的地位上，说白点，电影里面展现的中国人跟早年大英帝国在印度时的样子差不多，就是个仆人，下人的那种感觉。

这就是典型的外国人都是高级文明，中国人就低人一等，所以，这也是为什么这部电影在这个年代看起来，更像是一部公知电影的原因，恰恰是因为这个原因吧，使得很多人都觉得不对劲，当然，看电影其实也是要从历史的角度来出发，放在1999年，也就是23年前，这部电影的口碑可能会很好。

因为当时的中国还很弱小，说白点，就是人穷志短，可近些年不一样了，随着中国经济不断向上发展，我们兜里也越来越有钱的情况下，我们再看这部电影时就会觉得这部电影是烂片，这也是很能理解的事情，现在的中国不仅综合国力强劲，军事实力也是非常强大的时候，谁还会把美国人再当回事呢！

当然，这部电影真正的问题，我觉得还是忽略了共产主义的号召力，毫不夸张地说，当年的共产主义号召力有多强，你稍微查点资料就知道了，很多美国人来到中国之后，看到了共产党人的精神面貌之后，果断选择就选择了加入我们的队伍，因为那会的战士们普遍都是有理想有意志的，很多国粉口中的国军，真实的情况，恐怕并不是我们看到的那样。