铁窗喋血

好想给铁窗喋血写点什么，但是老是有一种话在嘴边说不出来的感觉呜呜 还是说一点吧。首先这是一个很典型很纯粹的新好莱坞电影，透露着那个时代所特有的反叛与倔强。影片讨论了一个永远不会过时的母题——自由，题材也是一向为人所津津乐道的越狱。感觉监狱这个意象真的百用不厌，体制化的，摧残人性的残酷的监狱永远是我们所生活的这个世界的化身，而越狱片中那些为了自由而不断挑战的人们便是社会里的那些被桎梏于无形的“监狱”里的，渴望自由与解放的那些人们。这部电影有着很强烈的反抗性，主角Luke仿佛永远在和什么做斗争——越战带来的创伤，监狱中咄咄逼人的老大，母亲的病，打赌吃下五十个鸡蛋，三次越狱与失败……这部电影影射出了六十年代社会与人们精神上的动荡，而卢克的越狱正好代表了人们想要摆脱精神危机的欲望。 感觉越狱题材的电影永远有说不完的主旨，无数的隐喻无数的影射无数的欲望和感情交织在一起，只言片语是在难以说清。那么就单独来说说卢克这个角色吧。诚然他是一个理想主义的，一个不屈的人物，一个典型的银幕上的“反英雄”。他并不是一个形象光辉的正派人物，他的反抗无奈又悲壮，他的故事透露出一种浓烈的英雄主义。他或许只是一个小人物，但是他却有惊天动地的力量。与其说卢克是在追求自由，倒不如说他是在嘲讽自由，戏弄权力。他永远在笑着，他笑这个荒唐的社会，他笑他迷茫的人生，他笑监狱里的人们，他笑社会上每一个愚昧的人。在他最后临死的那一刻他仍然面带着微笑，是啊，他再一次被抓到了，但是与之前不同的是这一次他比任何时候都要接近自由。不管是狱里狱外，对他来说都是一种囚笼，他固执的理想主义注定他无法适应这个强制的社会，而死亡带给了他最好的解脱。他最后的微笑不仅是为了自由而欣喜，他也在嘲讽那些逮捕他的警察，嘲讽这个愚蠢的监狱，嘲讽这个荒谬不经的社会。 感觉让保罗纽曼来饰演这个角色再合适不过了。只有纽曼才能演绎出那种不羁而又叛逆的气质，只有他能笑得那样不屑，那样嘲讽，又那样洒脱。从江湖浪子开始他饰演了很多类似的反英雄的角色，他身上的叛逆与天真可以说是很完美的交织在一起，他笑得永远像个理想丰满的孩子，而他的反叛则又给予了他挥拳反抗这个世界的力量。他眼里迸射出来的光永远无法复刻，保罗纽曼是六十年代毋庸置疑的精神符号，可以说他代表了那个时代，他的精神便是六十年代的时代精髓。 保罗纽曼永远无与伦比。

Luke 的演员保罗·纽曼与Dragline 的演员乔治·肯尼迪都出生于1925年，保罗·纽曼还要比乔治·肯尼迪年长20多天。看不出来吧？拍《Cool Hand Luke》时，保罗·纽曼已经四十多岁了。在欧美人里面，纽曼算不上高大强壮的，1米77的身高，比6英尺矮了6公分。他的特色是古典俊美的脸庞、海洋般湛蓝的眼睛，不勒叛逆的外表和邪痞的气质。虽然体重不算重，但是引力非常大。

这部电影有人评论Luke的表现是“无因的反叛，无果的抗争”。如果一定要找原因，也是有的。Luke的原因是越战的伤痛。

Luke临死前打开教堂的窗说：“ What we've got here is failure to communicate 我和你们完全无法沟通”。醍醐灌顶一般，Luke与狱警沟通失败、与上帝沟通失败、最后与自己也沟通失败。社会上强势和弱势的群体无法沟通，不同阶层的人无法沟通，不同岗位的人无法沟通，不同年纪的人也无法沟通。

Luke到底是怎么样的人

入狱之前基本没有正面描写，入狱报道的时候Captain提到他参加过越战，立下过不少战功，等退役的时候依然是个小兵。这么一句就暗示了Luke的不同。要不是性格上不招人喜欢，或者行为举止冒犯了长官，他退役肯定不是小兵的身份。另一次是他母亲探监，母亲身体岌岌可危的情况仍然长途驱车来探望他，始终以温和的态度笑着和他闲聊，可是他离开后却情绪失控恸哭流涕。显而易见战后归来的Luke入狱前就过着极其颓废无望的生活，母亲看在眼里痛在心里又无可奈何，只能宽容地观望，寄情于他某一天醒悟。再联想Luke入狱的原因——破坏公共喝醉酒把路边的停车计价器拆下来，他似乎完全不在乎是不是坐牢，又似乎故意挑衅去达到坐牢的目的。

Luke怎样在狱中获得狱友的尊重

他和Dragline打拳，每次被击倒都重新站起来，实力悬殊，败局早定了，就是不肯认输！观众从一片嘘声到寂静无声。他不但赢得了众狱友的尊重，同时也赢得了对手Dragline的尊重。

Luke在狱中一如既往的叛逆，列举一下他的叛逆壮举：

1. 他无厘头地鼓动狱友卖力铺路，快到看守都追赶不及，事后暴雨突至，别人都赶紧上车，只剩他一个人在雨中大叫大笑。

2. 他不在乎拿的一手烂牌，一往无前的叫牌追加赌注，用气势震慑了所有的对手，成了赢家，也赢得了Cool Hand Luke的封号。

3. Dragline吹牛说有人1小时能吃50个鸡蛋，遭到众人反驳，可是Luke表示愿意去尝试，他的理由竟然是：有事情可以做了。他做热身、Dragline为他剥蛋壳，10个自己装进嘴里肚子鼓起来，20个别人喂进嘴里脑袋搁在桌子上，后来走路走不动躺在平板上蛋由别人塞进去，还帮他鼓动腮帮子咀嚼，最后一秒第50个鸡蛋吃完，他赢了。赢钱的人欢呼，输钱的人心服口服。大家都走了，留下Luke无法动弹地躺在满是鸡蛋壳的桌子上，摆着一个耶稣受难的姿势，嘴角挂着如同耶稣一样的微笑——迷之微笑。

Luke的转变

得知母亲过世后，Luke非常悲痛沮丧，为了避免他做出出格的事情，监狱长将他关进了平时惩罚犯人用的“小黑屋”，直到他母亲下葬结束。从那以后Luke从自我放逐转变成对权威的抗议和挑战，开始了他一次次的逃狱。

Luke的三次逃狱

我不觉得这是一部越狱电影，但Luke确实尝试逃狱三次，第一次逃到附近一里多路，把一只警犬累死了，却因为等红灯被交警抓。第二次逃狱，给狱友们寄了假照片，让大家以为他在外面是多么的风流倜傥，随后又因为鸡毛蒜皮的事被抓回来。这次被抓后Luke被狱警整的很惨，他似乎意志已经完全消磨击垮，然而那只是他的策略转变，在狱警们习惯了他的言听计从后，突然开了监狱的大卡车再次逃狱，这次还带上了Dragline。然后他逃狱没有明确的目标，最后一次教堂，Luke自言自语和耶稣对话，他的逃狱不是向往自由，他不知道自己该去往何方，无论在哪里他的灵魂都是被禁锢的，无所谓在牢里牢外。警察蜂拥而至，Luke打开窗刚完成“Fail to communicate”的论断，就被击中脖子射杀了，死前他还是那个痞邪的笑容。虽然他的肉体被射杀了，但是反抗的精神似乎还留在笑容里。Dragline被抓回去，他向狱友们诉说Luke临死时的微笑，似乎他反抗叛逆的笑宣泄了其他狱友压抑的情绪。Cool hand luke，就是他们反抗精神的代言人。

很机缘巧合的情况下我在b站看了这部电影的后半段，之后才去找的资源把前半段补看了。记得当时在b站看的时候电影正播到卢克挑战吃五十个鸡蛋的情节，我就觉得挺有趣的就接着看了，接下来的情节就是卢克得知母亲去世后独自一人在房间里一边弹着班卓琴一边轻轻吟唱，后来这个情节是我认为整部电影中最打动我的地方。之后我又反复看了好多遍卢克弹琴唱歌都这个片段，第一次看只是觉得他唱的歌好听，可后来我才发现，打动我的是并不是歌曲，而且铁汉柔情。卢克从开始入狱到后来反复逃狱再被抓，脸上始终挂着不服输的微笑，可就是在闻之母亲去世后，弹琴唱歌时眼眶才泛起闪闪泪光，仅仅是这闪闪泪光就足以俘获我的心。为什么我看完之后觉得这部电影在同类型电影中远比《肖申克的救赎》或者是《洞》优秀，也许就是悲剧更能比喜剧打动人吧，电影越往后看越觉得心酸，也许监狱中的许多人都有像卢克一样反抗的心，但只有卢克有勇气一直不怕失败地反抗体制，而这也正正就是伟大和平凡的本质性区别。

这结局并不是最终的结果。

一切制定规则的人都是懦夫。他们所代表的一切注定会被毁灭。

墨镜与娘娘腔是蝼蚁的特征。它们依靠铁窗而活，依靠秩序来残喘余生。它们惧怕异端会成为神，因为那时神将不再具有价值。

蝼蚁们不怕失败，因为它们没有灵魂，它们惧怕的是毁灭。

蝼蚁即使有铁窗，也会化作齑粉。

自我不会消亡，信念必将永存。