舞动我心

这就是我扫过所有评论以后的感觉，我一开始是不想给这个综艺打10分的，我觉得这一个8.5到9分的综艺，但是我看到评论里，这些并不专业的评价或者说就是对某些舞者有偏见的评价，我真的觉得费解，像李响，刘伽还有大朱小胡这样的舞者固然不参加这个节目也是好的，但是让我真正觉得这个节目值十分的地方在于，第一，是真的美，这是一个大众综艺，只要是综艺，带一些娱乐性无可厚非，如果非要当成比赛，我建议你去看荷花奖的评选。第二，节目全部都在说舞蹈是可以感动人的，中国古典舞，当代舞，现代舞的发展状况真的不好，像小胡说的，提前半年售票，上座率都寥寥无几，这么美的艺术，是舞者奉献一生去追求的，他们也是踩着无数人的肩膀爬上来的，可是现在的环境就是无法给他们应有的待遇，我觉得它的立意和目的值十分（不要和我说很早以前的选秀节目了，那都多少年前了，这种节目时时有才是对的）。第三，我说一下所谓流量来参与这个节目的争议，大佬们，这是综艺诶，我先不说综艺效果，这么节目热度不高是事实，但是王晨艺确实带来了一波热度，其次，我觉得他真的很好，他年轻，但是有想法有实力，虽然遗憾淘汰，但是他的水平确实可以走到这一步，而且他放着流量不做，本来流量里他的舞蹈就是鹤立鸡群（比喻可能不当，但是反正大家各有所长），他非要去和一群舞蹈演员，或者舞蹈团队去比，他本来就是不占优势的，反而大家可能会因为他的流量而对他产生高的要求或偏见，从这一点说我觉得他很优秀也很勇敢。

最后说一点啊，舞蹈演员真的很不容易，他们的事业青春非常短暂，他们可能很多会因为伤痛告别舞台，然后这个时候，也没有多少人真的知道浓妆下面的舞者已经换成另外一个，我记得那位因为伤病退赛的仙女姐姐孟庆暘说她非常羡慕王雪柔，这个比赛对她来说晚了八年。我希望啊，以后大家真的能欣赏中国舞，而不是把舞蹈类节目当成晚会的尿点，舞蹈可以不给音乐做陪衬，它本身就是美的体验和享受。

文 / 左叔 追完整整一季的《舞蹈风暴》，我发现“会说话”这件事情，对于舞蹈演员来说太重要了，或者说对于所有需要面对镜头、面对公众的相关行业的任何一位从业者而言，都是非常重要的一件事情。 整季的节目之中，给我留下“会说话”印象标签有三个人。“风暴伙伴”何炅自不必说，毕竟是“吃开口饭”的，而让我觉得意外的是“风暴见证官”沈培艺以及这一季《舞蹈风暴》的冠军，也就是有“无骨鸡柳”之称的胡沈员。 这一季“风暴见证官”的安排是有玄机的，三位舞蹈行当中的专业评审负责讲“内行话”，至于“打诨插科”调节气氛的部分则交给了有“真人秀”综艺咖属性的刘宪华、彭昱畅负责。虽说“真人秀”多半都是有脚本的，但综艺咖属性的艺人都是临场反映机敏的，在“会说话”这件事情上也是经过实践磨砺的。反而是三位舞蹈行当出身的专业评审显示出各自在“会说话”这件事情上的“落差”。 杨扬显然是“风暴见证官”中“拉主KEY”的位置，讲话“四平八稳”负责推进“推杆”“看风暴时刻”等节目流程。沈伟口音略浓重，从字幕的补足来看，在表达过程之中“吃字漏词”的问题相对比较严重一些，在内心思考无法表达的时候，常以“后仰前倾”的身体语言，来弥补“言辞不及”的沉默。在这两位的衬托之下，沈培艺就显得常有“金句”。 沈培艺其实也有“沉默”的时候，但都是在“情绪之中”，“两难”经过前缀语言的铺垫之后更显得“自然”一些。当然，更多的时候，她能很好地点地作品的精髓所在，拥有“一语道破”的能力。她的有些“评判”，在我这样的外行人看来，是“武断”的，也有是“偏袒”成份的，但胜在她在表达时“分寸拿捏”，轻易便用“率直”的人设来盖过言辞里比较有锋芒的部分，反而会让人觉得“举贤不避亲”也是值得鼓励的。 其实从“胡沈员跳哭何老师”上热搜开始，胡沈员夺冠的呼声一直不低。几期节目看下来，除去精湛的技艺和独特的想法这些看家的本领之外，令我印象更为深刻且坚信他能一直走下去的是他的“会说话”。 他是一个语言表达节奏略慢，但条理清晰、思路明确、吐字坚定且重音落脚非常有自己特点的一个表演者，虽然我无法排除有“脚本”或者有“预演”的嫌疑，但这种“坚定笃信”的表达质感是讨巧的，无论是单独的“外采”，还是PK前的“挑衅”，亦或者是夺冠后的“感言”，都能称得上是“恰如其分”的。我不知道，在舞蹈之外，面对镜头、面对观众时，他能够自如且出色地表达自己的状态是从何而来，但我坚信在其中一定既有天赋也有努力。 我不便在《舞蹈风暴》这一季的节目之中找“不会说话”的反面典型，但我觉得构成“会说话”这件事情大要有四个要件：情商在线、表达精准、内有涵养、顾及受众。关于“情商”这件事情，我曾经说过本质上就是“看在眼里，放在心上”，到了言辞之中便是将“看见的”和“记住的”作为言辞的“方向”和“边界”，必需讲一定要讲的，坚决不说自己不该说的。 表达精准其实是两个方面的能力，一个是概括的能力，从一个事物的种种表现中准确地把握住关键的特色或者主要的矛盾。在这个方面，沈培艺老师的点评是能够体现她的“概括”能力的。 另外，就是逻辑层次。在我看来，这个比概括要难。概括是为表达提供了一个论点，而有逻辑层次的其他表达内容是要来论证这个概括出来的立足点的。有逻辑，会增加让对方信服的力度。有层次，会增加表达内容的记忆点。当这些力量拧成一股劲道，所要说的内容才能拥有传播的“力道”。 “茶壶里煮饺子——有货倒不出”是我家乡对于不善言辞但有内涵者的一句“体谅”，但我觉得在现如今这样的社会，这句话更像是一句“责难”。舞蹈演员和我们很多从事不需要“登台表演”工作的人一样看似不需要口才，不需要表达，只需要将舞跳好或者将工作干好就可以了，但现如今传播的渠道平台载体不一样了，观众对一个艺人的心理期待也不一样的，职场对一个从业者可能也会有“赋能”的期待。这些都是情势所逼，相信大家在工作中也会或多或少有所体会。 解决这个问题还是要回到那句歇后语当中去，“有货倒不出”的关键貌似是“茶壶”的嘴太窄，但实际上我觉得首先得解决“有货”的问题，因为在现实中，我们确实看多了“洋洋洒洒”的“饺子汤”，当然也非常反感“光练嘴皮子”的。 在我理解里，传播也是一种“流态”，一定是从“能量”更高的地方往低的地方去，否则我们不会在开设讲座的时候去邀请有学识的教授专家，即便是聊个八卦也是懂得多的老司机占优势。所以，我的建议永远都是会先解决有货的问题，再去思考怎么将它“道”出来。 顾及受众是一个极容易被我们忽视的点，这让我想起了另外一个综艺节目《奇葩说》第6季最新一期的节目，一辩卡姆甩了几个不响的梗大喊这一届的观众不行，加上此前同样“水土不服”的池子，更让我觉得没有一个成功过的表达模式是一个放之四海皆准的表达模式，也没有那一份既成的稿件可以在任何场合都适用。每一个表达都需要根据受众的构成来作调整，通过拉近彼此之间的心理距离来寻找突破口。 我在这一季的《舞蹈风暴》里其实很容易找到前三个构成要件的反面典型，但最后一个构成要件反面典型是在节目之中看不到的，但我在很多现实的场合却常常能看见听到。一旦我觉得那个表达的观点不够新颖没有超出我的预估，或者作为受众我被表达者忽视了，会极为自然地开始自己的神游。 我知道这很难，但我觉得面对公众“会说话”对于职场中的我们来说是一个“必要技能”，它只能建立在我们天赋之外的努力上，多思考，常实践才能成就不可能。

节目绝对值得看！每一位舞者都很优秀，最后的四强冠军都实至名归！可以说是很温暖也很有意义的综艺。

胡沈员最后的下沙太太太太太太绝了，艺术创作当仁不让！李响的理想很有感染力，古典舞就是神仙下凡呀。敖定雯王占峰把芭蕾的美体现的淋漓尽致，每一个风暴时刻都很惊艳。刘迦的雷雨张力戏剧性好棒，最后的夜莺也很传神。

但看完最后一期和官方推送还是有点一言难尽。。。节目想普及舞蹈艺术的目的大概是达到了，以后有机会一定会走进剧场。也很感谢这个综艺让我认识了那么多优秀的舞者，都是神仙啊！但最后决赛节目组的安排真的让我意难平。为什么要干涉刘迦的选择啊，最后播出的时候也不说清楚。帮帮跳淘汰人的赛制已经很迷了还要让选手承受莫名其妙的争议。看到好多质疑刘迦请人失误的评论，还有一些讽刺他请老艺术家聪明反被聪明误的，甚至有诋毁他人品的。。。 明明刘迦本来准备的是他最擅长的民族舞想请的也另有其人。是节目组交涉以后换的作品，陈爱莲老师也是节目组请的呀。被淘汰先不说，但到最后一期都没看到他跳最擅长的舞有那么点遗憾。而且节目对民族舞的推广太少啦。最后现代古典芭蕾都有了，再加一个民族，舞种更均衡大家都跳自己最擅长的不好吗？

但还是要说陈爱莲老师很棒很棒值得所有人敬佩！四强都很好都是冠军！单纯想让更多人了解事实，避免一些对舞者不公平的误会，也希望第二季可以做的更纯粹一点吧……

最后，很想因为赛制减一颗星，但舞者们都太好太好了，强推！！！

其实节目挺好的，我也很喜欢这个题材。就是台下的观众太吵了，不管是不是真的动作很让人惊叹，台下的观众都在“哇”“啊”，完全影响了电视机前的观众(只说我自己)看电视的心情。所以第一期先给个3星。

印象里这几年都很少纯舞蹈类的综艺节目，远的有《舞动青春》(《舞动奇迹》？)，稍近的有《这就是街舞》。从《声入人心》、《歌手》、《蒙面歌王》……一下子想起来的都是音乐类节目，《舞蹈风暴》作为一档纯舞蹈类节目，而且不限舞种。虽然可能不会那么斟酌每个舞种的技术点，但可能会更看重是否传达出了舞者想要表达的情感。也因为不限舞种，感觉看头其实还挺大的。会继续关注

风暴时刻，一开始以为是随机抽取几个瞬间来展示，昨晚看了节目才知道是既定的一个动作瞬间。个人感觉有点可惜，一个动作不能代表整个舞蹈吧？

为了凑字数，我写啊写啊。

我想，这个秋冬最美好的事，就是认识胡沈员。经过一晚上，他的舞蹈依旧在我的脑海的挥之不去，很少有舞蹈能给我带来这样的震撼，胡沈员的遇见做到了。什么是极致美学，下沙的那一刻我明白了，这样的震撼才是极致美学，画面对心灵的冲击久久都无法回神。细沙下的胡沈员，像极了一条鱼，逆流而上，北冥有鱼，其名为鲲，那一刻，他就是鲲，冲破一切险阻，涅槃而生。喜欢胡沈员不仅仅是因为这一支舞蹈，从他的第一支舞开始，就已经被深深的迷住，每支舞蹈在他的解读下鲜活起来，更加打动人心。他是爱极了舞蹈，在舞蹈编排中不断研究和摸索，然后带给我们一支支出色的作品，让我们感受到舞蹈的美妙。对于现代舞，我一直是害怕自己看不懂的，但我真真切切的从他的舞蹈里感受到了他想传达给观众的情感，我想，这就是他为何如此吸引人的原因。艺术它并不是天上遥不可及的星星，它是种在我们所有人心中的一粒种子，静待发芽，他总是能用一些简单的话激起我心中无尽的感慨。从儿时到好听他说，不易，虞姬，再到最后的遇见，他永远在坚持艺术创作，永远在用最朴实的故事打动人心。我的文字无法表达他万分之一的好。

看完一段时间之后才来写感受，之前跟着节目从头开始看的《舞蹈风暴》，以为冠军会在李响和刘迦之间产生，没想到是有点冷门的胡沈员。这个结果让我一方面欣慰湖南台没有看脸、看粉丝热度，还挺公平公正，另一方面又让我觉得小遗憾，毕竟内心里我是有点偏爱李响的。

李响在第一期节目表演的《行者》太惊艳，一身绛红衣，行云流水，翩若游鸿，配着略显伤感的音乐，孤寂优美，我脑海中就一个词：遗世而独立。李响太符合我对古代谦谦君子的想象。再加上舞蹈开始前有简短介绍他的练舞经历，所以我在感叹美的同时，会产生一种惜爱之感，因为我想经过多少疼痛才练成这么柔韧的身体，忍受多少寂寞的练舞时光才造就今天的舞姿。因为先看到了李响，后面其他舞者再优秀也很难超过这份偏爱。

后面出场的刘迦，是和杨洋同被称的军艺双星，帅气俊朗，舞蹈功底也非常棒，能柔能力量，感觉是个非常全面的舞者，难能的是刘迦给人的感觉还很谦逊、绅士。

辽宁芭蕾舞团的首席这对组合，其实开始的时候没太注意到，后面几场却被完完全全吸粉了。从雨伞道具运用的那场开始，后面每场都很喜欢。可以看出他们投入了很多时间非常用心、刻苦的编排、练习。辽芭的另一对年轻组合和首席这对相比功力确实差距明显。

最后说说冠军胡沈员，他此前有个标签是杨丽萍御用“虞姬”。节目前期我对他还挺有印象的，大概他是第一个给我舞蹈中身体像无骨的感觉。冠军的结果我是没看决赛时先从网上知道的，所以意外，看新闻都在说胡沈员决赛舞蹈惊艳。后来我看完比赛，马上觉冠军结果毫无争议，胡沈员实至名归。他的决赛作品《遇见》，灯光亮起，飞沙从天而降，他在沙中起舞，那一刻相信很多人都是“哇”的呼声，最后的风暴时刻，胡沈员挥沙做出的大鹏展翅造型，真的是让我跟着热血沸腾了，“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也；化而为鸟，其名为鹏。”我看到视频中何炅老师观看舞蹈时一直捂着嘴，然后我发现我也在捂着嘴，真真的惊讶，惊叹。胡沈员的创意太赞了，舞者会编舞果然很有优势。

舞蹈风暴这档节目，作为一个普通观众我觉得整体水准还是挺高的，舞者的身体素质，柔韧性、力量，动作的干净利落和流畅，肉眼可见的水平。很多选手参加节目之前在业内就很有名气了，比如李响在古典舞领域被称为拿奖大满贯、做过春晚领舞；张爱马迪、贾昊悦拉丁组合，是中国首个黑池21岁组冠军；还有各种舞蹈团的首席等等。整个节目下来其中有很多非常美的舞蹈，印象深刻的还有王雪柔（这姑娘大眼睛特别打眼，整个人又美又飒，一出场我就记住她了）和郝若琦的《惑心》，两个女生表演的非常棒，眼神妖媚，我一个女生看了都觉得被吸走了魂。

这档节目我还比较喜欢的一点是，不搞煽情。而且感觉舞者也都简单、不世故，对其他舞者能给予真诚的赞美。 我一直都挺喜欢欣赏舞蹈。几年前的《舞林争霸》，在美国的总决赛中张傲月和唐诗逸合作的那曲舞蹈，我反复看了好几遍，还多次推荐给朋友；《这就是街舞》也看了，不过最后印象最深的是张亮和朱洁静合作的《法老与蛇》，朱洁静跳的美女蛇实在是太妖娆。以前看这些节目就是觉得美，也会想着是提高美商。而这次的舞蹈风暴，到后面几期，欣赏着优美的舞蹈，感受舞者十几、二十多年坚持练舞的心无旁骛，看到他们对舞蹈的纯粹挚爱，我产生一种想靠近真善美的感觉，想成为更好的自己。节目中扬扬评委说的很好：致敬舞者，他们本该出现在偶像名单！