三大队是一部如果不是因为票价相对便宜(20出头),我不会冲这个题材进电影院的片子。但很庆幸去看了,体验很好,是暑期档之后我在院线观影体验最好的一部。
说它平淡,它很现实;说它不够燃不够爽,它不是一个人的英雄故事;说它卖温情,它只是讲了几个人的半生。
不喜欢这部片子的人我很理解,毕竟有真实原型,现实一定比人能想到的故事更精彩。但只从这部片子本身出发,我觉得它对得起这个评分。
在我看来有很多优点,逻辑通顺,节奏合理,不狗血也不刺激感官,镜头不对准受害人,不强调各种人体排泄分泌物等。
其中最喜欢的一点是没有逻辑硬伤造成的遗憾,从一开始师父去世,到刑讯逼供的发生,再到队友一个一个退出,以及最后虽然受伤但成功报警,这些情节发生之前我心里预想了八百种可能的洒狗血展开,都落空了,csc一定是一个懂得刺激观众的导演,但这部片子并没有用那种“知道观众一定受不了这个”的方式来拍。有人可能认为这样很平,但是“平”、没那么多转折、事情一件一件到来、人一个一个离开,这就是许多人的人生。相比之下,最终三大队的几个人做成了这件事,了却了夙愿,在他们看来可能已经算是值得的一生。
这件事在观众看来,或许是惊天动地波澜起伏的事迹,但对当事人来说,就是这样一步一步拖着日渐衰老的身躯,走遍半个中国,走了半生。
所以对这个故事而言,我喜欢这种“平”。
整部片子最戳泪点的第一个情绪高潮可能是在烧烤摊上唱歌,我听见我这场有个姑娘在合唱的嘶吼声中泣不成声,这里其实没有任何雄心壮志,大家哭的只是人生,可能并不是角色的,而是自己的。因为影片并不悬浮,给了几乎每个角色继续生活的出路,大家都有坚持追凶的动机、动力、障碍,以及要舍弃的东西。所以每个人加入又离开都很有说服力,谁也不可怜,从这个角度看到的是成年人对自己人生的选择。如果说当年在刑讯室里几个人冲上来暴打嫌疑人完全是被情绪裹挟而谈不上什么选择,那么之后他们做的所有决定都是自己用头脑做出的选择。看人们分离固然不好受,但我更不想看到每个人的人生七零八落一地鸡毛。
影片给出的结局在我看来几乎是完美的。
如果王二勇在被程兵激怒后没有一拳一拳暴虐地打回去,我甚至会产生一点“他还真要重新开始”的怀疑;但影片掐灭了这一点本来可能营造复杂性的怀疑。作为一个人性本恶支持者,我向来认为世界上存在绝对的恶,我不想看恶人痛悔,看他苦衷。我相信如果不是也这样坚信,不是有这样对恶绝对的痛恨,程兵不会有这样付出一切的执着。
最后程兵慢慢走向派出所外的街道,天光大亮,街景逐渐清晰,镜头有点磕磕绊绊地慢慢拉远,程兵的世界从他有限的四肢能触及到的范围扩大到路边的普通人,车水马龙的喧闹声,直至广阔的天地之间。
新的人生展开了。老天不会给王二勇重新开始的机会,但老天给了三大队新的人生。
我着急出影厅打车赶火车,又怕路长尿急,出来就进了厕所,前面刚好也是刚才映后提前离开的一位嘉宾
我俩对着小便池酝酿,中间隔着一个空位
我没忍住,先开腔:
- 电影真不错,被打动了,那个哭啊
- 你有哭啊~(他的普通话一直不标准)
- 哭得不行,不知为啥里面有场戏,让我想到《英雄本色》
- 这么好看?为什么是《英雄本色》?
- 因为这是一部纯英雄主义电影,男人间的情谊,让我就觉得很像
- wow...(他说了句粤语,我没听懂)
我全程也没转头看他,在撒尿嘛,盯着看正撒尿的明星不体面的,何况他全程戴着黑色口罩,有啥好看的~
我俩抖了抖,我是裙子嘛,比他动作慢,互道了句回见,他就离开了
上次国产电影里拍两个男人撒尿聊天,还是《独自等待》里的夏雨与陈羽凡,今晚如果是一场电影,这场戏出镜的是关雅荻与任达华~
出了门,打车去厦门北站,在出租车里,我录了下面12分钟电影《三大队》的观后感
「三大队」,值得一看的商业片。
这个创作公式终于也被国产片熟练掌握了:Underdog落魄警察(欧美警察则常常自备点outlaw属性)+中年男性的中年危机(家庭困境/经济困境/亲情牵挂/健康问题)+一波三折的追凶历程+点缀洒点集体主义的热血+个人英雄主义的孤勇。齐活儿。
说它是“创意公式”也绝对没有说“创意得轻巧”的意思。能用好公式真不是特别容易的事儿。而且好用的公式就是值得反复用的。像请回答系列的公式,韩剧一直抄到现在,抄也抄出了机医系列的作品。
像「三大队」套用的这个公式,在「真探」上成立,在女性版的「东城梦魇」上也成立。甚至再往其他职业拓展一下,在「flack」上也成立,核心要素变成“落魄中年女性的压抑但精彩职场生活”+“中年女性危机(原生家庭阴影/未婚怀孕/职场压力)”。
这就很多创作者都说的“及格的东西要大量地有”,这片子就非常典型。剧情流畅,逻辑能看,人物弧光完整,演技到位。样样到六十,这玩意在国产市场上就能达到罕见的七八十分了啊。
【尤其他还能做到“讲犯罪题材,且不被审得七零八碎”,真是要羡煞隔壁张艺谋跟曹保平。
在这么艰难的创作环境里,不得不说咱们中年男演员这命还是相对好点儿,碰上囫囵角色的概率比女性演员高不少,碰上逻辑合理剧情的概率比年轻演员也高不少。
这一个片都能整出个男团走秀的场面了,啧啧啧~张译跟张子贤再来几个这样的合作,我大概就要从万里归途从头磕起来了
感谢刘欢老师的片尾曲,感谢所有主创,《三大队》请务必大卖!务必多多提名多多拿奖!
三部电影连着上一开始我以为我会最喜欢看了三遍的无价之宝。因为强烈的个人风格和叙事不讲常规的人物故事实在太吸引我了,而且怼脸特别多特别爽。刀尖的故事不够好,比较平庸。当时不觉得三大队会爆种是因为觉得这个故事基本稍微对电影梗概有了解就基本全知道了,毫无惊喜。但是看完之后整个团队用他们的实力告诉我,毫无疑问,三大队赢麻了。因为金鸡映后评价很好,所以心理预期很高,但是居然!高预期!高回报!太牛逼了这种期待拉满没有落空的感觉特别爽!
下面简单聊电影,涉及剧透。
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1.节奏特别舒适。两个多小时的片长,只用了半小时来讲入狱前,但是这紧凑的半小时全是有用信息。留了非常多后面的伏笔,也基本讲清楚了每个人的家庭,非常厉害。没一处闲笔。
2.故事无比扎实。还没去看原文,一直怕被大剧透没看。目前暂从电影的角度,特别喜欢他们出狱后墓地重聚那段戏,他们五个和师娘每个人都演得特别好。虽然我知道他们一定会和程兵走但是从一开始的拒绝到后面一个个嘴硬地加入,特好。这一部分值得反复拉反复看。然后应该很多人都会说先加入的最先走,最后来的反而撑到最后这个点,不知道原文里有没有。而他们一个个的退场原因都花了大篇幅去拍,生活的真实照进电影,特别好。
3.张译太牛了。是张老师粉丝,但是我看到中段的时候,心里萌生出一个想法:张老师怎么感觉演得一般啊,很平淡啊。后来我逐渐发现不对劲了是在重聚的酒桌他们唱少年壮志不言愁的时候。每个人的反应都很好,唯一不在唱歌但泪流满面的程兵突然让我意识到这个角色难演之处。其他四个人个性都很鲜明,都有重要的记忆点,比如张子贤抠门借烟+不会说话,比如王骁有一个很好很好的妻子有人要担心+是个好厨子,比如魏晨从头到尾是愣头青+热血青年毛毛糙糙,比如曹炳琨试图整点玄学但始终没办法自我说服,还是执念到最后。他们每个人人物的记忆点都很深很鲜明,可程兵其实不是。前半段的他,虽然入局,但是不知道为什么,我觉得他更像旁观者,或者说,前半段我们是在通过程兵视角了解发生了什么。我们知道程兵是个靠谱的队长,有一个很好的平凡家庭,有可爱的而且很爱他的女儿,脾气急躁(他们五个都蛮急躁的)。就没了,就是那种警匪片里很传统的好警察形象了。他的最最最高光在从河里上岸之后那个和牛合影的背影开始(个人认为)。我执我执,是曹炳琨说的,可真正最执的还是程兵。说好了比赛谁先游到对岸,说好了一定抓到凶手,那就不听不看不想铆足劲游到对岸,那就想尽办法让坏人伏法。从那里之后,他的真正高光才开始。已经过去几个小时了我还是无法忘记最后那个在警察局,贴着蓝色警察标样横条的玻璃门里面,他的眼神。那一段实在拍得太好太好,那么多年时移世易,他变了太多身份了,但最后的最后,他还是那个答应了就一定要抓到凶手的程兵。
还有一处,是他和凶手在小区楼下见面那里。之前看了大鹏的第八个嫌疑人,故事类似,当然那个是犯人角度的,同样有这个多年后的警察犯人相见的类似画面。但那个是比较意料之中的、比较常规的、外露的比较明显的那种震惊和迟疑,而且更多是关注犯人的震惊与迟疑。这里面完全不一样,犯人一直没认出来,父王演的意思应该就是没认出来,所以张译演的更有意思。单元楼门口躲在树叶背后那个不可置信又按捺不住狂喜的转身,那个表情实在太牛了,然后是跟上去两次的搭话。二刷这段决定盯着张译眼睛看,他在努力地、用力地确定确定再确定,真的是他吗真的是他我要好好看看他终于找到他了,还有一种终于找到你了的开心和强行忍住之间的平衡,特别特别神。短短两段对话,感觉演出了特别多的内心戏。
4.说说其他角色。最想说的是:我天呢,张子贤什么时候练得这么高大魁梧了!!!王骁和曹炳琨两个演得真是太好了,四个人里头还是差距明显。好演员真的就有一种让人信服的能力。墓地那里王骁短短的一段话,泪点特别多。不赘述了。他说梦醒人散的时候本人使劲流眼泪。还有后面退场的时候瘫坐在地上的自述和车站送别的那个转身,特别神。还有师傅,老人家一如既往稳定输出。青山在,人未老,青良啊张青良,青山始终在,人老不服老啊。(啊啊啊串戏一下姆们青山~)
演程兵妻子的女演员也很好,尤其是出狱后,对比特别好特别明显【谁看了不骂一句教师工资低啊!!!】
还有个细节,程兵一家和师父一家其实是相似的家庭。都是警察+老师的体制内组合。两位女性的选择都没错都是为了生活,但师母更有那种宽容、温和、慈祥的感觉。
5.上价值
到魏晨退出的时候,我有一部分思维跳出了电影在想,人活着到底是应该就这么“生活下去就行了”还是“多少执着点什么”。电影里太多人在劝程兵放下了,有的人口头,有的人自己退出,望不到头的追凶路,无数次的失败,家人的不理解,生活的落魄,太多太多了,归根到底都是师娘那句:“好好的”。甚至差点击败他的,都不是好多次的碰壁,而是看到其他老年人安享晚年的快乐退休生活。那本该也是他的生活,是他本来应该触手可及的幸福人生。
这电影最牛的地方在于,后劲极大。不知有意还是无心,看的时候结尾我并没有太get到为什么要让眼睛肿了的程兵就这样站在人行道上,人们从他面前来来往往就结束了。相似的看了不少,以为只是平淡结束了。直到我听完片尾刘欢的那首歌,眼睛红红走在回家的路上。快要五点的光景,夕阳上来了,天色很好看,我走出电影院,走入人群。和片尾的程兵一样。
我突然意识到了,我执到底有什么意义,也意识到了那个结尾的深意。现在的年代,普通人相对于这些有勇气有毅力执着数十年光景的“模范榜样”们,大多都是抱着看看“感动人物”而已的心态,然后回到自己的人生继续去当一个普通人。现实中像程兵这样的人真的不多见,多见的是三大队其他的人。社会需要程兵,因为正是这样的一个个人,在推动着社会各项体制的完善与健全。这部电影跨越那么多年也侧面展示出了公安机关办案理念、工具、方法的变化与进步,这些进步的代价,我想和文明一样,大多是血淋淋的。所以时代需要程兵这样“掀掉屋顶”的人。他们渺小但是无比伟大,他们可以是程兵,也可以是张桂梅,也可以是其他好多好多被讲述出来的人物故事里那些主人公。
我们可能不能成为程兵,可我们可以成为三大队其他的人们。他们也是这条漫长的追凶路上,不可缺少的一份子。这也就是为什么这部电影叫三大队,而不叫类似千里追凶这种类似的噱头名字吧。
感谢程兵,感谢三大队,感谢每一位人民警察。尽管程兵只抓住了这么一个犯人,但只有千千万万个程兵,才能让这个社会逐渐不那么需要防盗窗,让离家的人,再晚都能回家。这和骆闻舟说的我们作为警察的工作就是不能让女孩不敢穿碎花裙,一样地有力量。感谢每一个愿意多一点“我执”的人,你们都在让这个社会往前进了一小步。
我记得余光中先生有一段特别有名的话:“通往理想的途径往往不尽人意,而你亦会为此受尽磨难。但是,孩子,你得尽量去争取,理想主义者的结局悲壮而绝不可怜。”
期待上映后的二刷!
当人物原型已经足够动人,怎样将数十年的人生轨迹以两个小时的时长压缩,在尽可能还原的基础上进行艺术加工,采取怎样的叙述方式,又怎样与演员的情感表现互动,便成为电影的重要看点。
原型的事迹故不赘述,这类题材并不难做,但很难做到出彩。做好了是《大山的女儿》,出问题就是《我本是高山》。
印象比较深刻的是后续的追凶,每个城市场景都有不同的刻画,斗志昂扬的湖南,以乐景写哀心到极致的沈阳,成为死结的云南。每个城市伴随着起落,队友们一个个离去,最终他像一块礁石,独自面对未知的海面。
萨特认为,人是具有自由意志的主体,我们拥有选择的自由,是我们自己,而不是先验,或者其他不可知决定我们成为怎样的人。
佛说,怨憎会,爱别离,求不得。
佛还说,我执是一切痛苦的根源。
但我不这么认为,孟烦了不这么认为,芦焱,安欣,程队都不这麽认为。执着也是生命的强韧,生命哲学应是如何创造人的自由,而不是让人如何顺从这个世界。
犬儒主义盛行难免会对坚持善与义的理想者投去白眼,但对正义而言,偏执不是一件坏事。
苏轼的墓志铭能够组成很多理想者的背影:其于人,见善称之如恐不及;见不善斥之如恐不尽;见义勇于敢为而不顾其害。
用此数困于世,然终不以为恨。
在沈阳燃起的零点烟花,像一场盛大又孤独的告别。《万里归途》里章宁和宗大伟并肩驾车穿越战火,在本片里程队坐在他身旁,也一样并肩穿越罪恶。只是章宁没看见的新年安稳,他看见了,但他却又再次离开了宗大伟。
尽管我们有着选择的自由,但福柯关注到选择背后的博弈,认为这个自由也是被建构起来的结果,处处受限。
小徐是第一个响应程队追凶的,但面对未知和徒劳,他选择了安定和可及的幸福。
彬子是动摇后才跟着程队的,最晚入队,也是最晚离开的。
没什么好责怪的,也没有任何立场去指责,像程队自己说的,谁都不能活在真空里。人活在各式各样被建构起来的网里,缠绕不休,盘根错节。牵一发而动全身,要想直撞南墙,只能像火焰般炽烧,烧尽千丝万缕,自然一腔孤勇。
王骁这次的角色终于不再背刺张译了,可喜可贺,从向方到杨健,你们两角色关系终于不那么潮湿,但你却依然是第一个离开程队的。这大概就是孽缘吧(?
所有人聚在马记夜宵铺子前碰杯时,凄清的晚风卷着各自的记忆与情绪翻涌,我想起那句北岛著名的诗:
“如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音”
乌特拉行动里张宪臣坚信天会亮起来,白日会升起来,但黎明前的深夜,即使程队最初能够粘合起曾经的三大队,最终也归向独行,也许,猛兽确乎总是独行。
一次又一次的追寻、摸排与错过,程队手中的线索堆成了一座高山,他是移山的愚公,也是推着正义、责任与使命这块巨石的西西弗斯。
张译的角色总是在做这样的事情,孟烦了面对无力抗争时表现出的逃避,麻醉自己像那根他永远也划不燃的火柴,却在芦焱那里熊熊燃烧,种子发芽了,有的长成张宪臣这样的青松,任尔东西南北风,有的是安欣般的杏花,北风吹雪时,绝胜南陌碾作尘。
由于都是张译的角色,程队不可避免地让人想起安欣。但他的确不是同样执着的安欣,猛厉的秦驰,或领导能力出众的卫国平。
安欣太特殊了也太复杂了,他的身上充斥着相反的能量,偏执与包容融为一体,善良与决断合流,温和却又不失主见,以虚无的伪装坚守信仰,痛苦深藏于海底与深空,窥不见冰山,却能察觉寒凉。为善的动机却无一例外地导向悲剧的结局,宿命的剑高高悬起在他的生命里,他却偏要说,我们可以好好想一想,自己选择成为怎样的人。
跑题了,拉回来。
每个人都在劝程队,向前走,往前看,不要活在过去。
可是那么多人永远都在过去了。
小女孩灿烂的人生才刚刚开出第一朵奥数得奖的小花,就被强行休止。全家福上本来笑着的一家三口,只剩下被记忆和伤痛吞噬的父亲,陷入精神绝境的母亲。为了追凶而引发疾病去世,本可安享晚年却沉睡在地下的师父。
谁来替他们往前看呢。
我回来,是为了回不来的人。
我不走,是为了走不了的人。
他们没有选择,就让我来承担他们的选择。萨特的选择还认为,每个人的选择都为他人同时承担了责任,我们做出的选择不仅仅为自己,还有他人的存在。
程队已经不是警察,他当然可以选择遗忘,但那个在冰柜里至今无法安葬的小女孩,“沉默地对我哭诉”。
至于“上天给他机会让他重新开始”这种谬论,可能我佛慈悲,但我不慈悲。
那些血层层叠叠,淤积起来,像无数恶行之下尖叫着的眼睛。
《非自然死亡》里对于这种站在犯罪者立场进行辩护的观点已经驳斥得很到位(即使可能队员不是这个意思),就不发表拙见。
最后用杰伦的《夜的第七章》结尾吧。
“如果邪恶是残酷华丽的乐章,那我就点亮 在灰烬中的微光”
“晨曦的光 风干最后一行忧伤 ”
“雨滴会洗净 黑暗的高墙”
END.
说个真事,当年我去xx所换sfz,拍照的地方临时更改了,我询问地址,有一个年老帽子和一个年轻帽子,年老帽子至少表面上和善并耐心指路,你们猜另一个年轻帽子说什么?他说:“甭搭理他!”帽子的形象从什么时候开始在人民心中崩塌呢?为什么给低分?因为假大空。真实的帽子是什么样子?“国产凌凌漆”或许都更还原一些。
《三大队》的电影中段,在追凶小队成员陆续坚持不下去,选择退出离去的时候,正赶上举家团聚的除夕夜。
此时背景音乐应景地响起李谷一每年在春晚演唱的《难忘今宵》,这首1984年创作的家喻户晓的优美歌曲,第一次让人听到了彻骨的悲凉。
而上一次有这种感受,还是在张律导演的《白塔之光》里,一场中年人狼狈而落魄的聚会之上,当那首《北京欢迎你》响起的时候,这首歌顿时变得凄怆而物是人非。
相信乔羽老师也不会想到,近40年之后,“青山在,人未老,”这样的六个字会在另一个电影里变成了不可企及的祝福,“难忘今宵,告别今宵”这样的八个字会在另一段故事里变成了永恒的诅咒。
难忘,意味着难以忘。告别,代表着无法别。
青山不老,绿水长存,当彼时的青年逐渐两鬓斑白,追逐的正义迟迟没有到来,青山依旧在,已是几度夕阳红。
《三大队》最让人感喟的首先是程兵和队员们身份的转换,昔日穿着“官服”,被人簇拥,他日换上“囚服”,连家谱都被除名。更主要的是兄弟们妻离子散,各奔东西,人生际遇遭遇了毁灭性的打击。
如果说这尚且是人生偶见的挫折和磨难,那么更叫人唏嘘的无疑是日后他们人生的执念和选择。
作为一个父亲,程兵先是将受害女孩及家庭的苦难感同身受。
作为一个徒弟,恩师因为追缉凶手去世又给他必须缉凶制造了必要动力。
作为一个队长,间接性导致了弟兄们命运的扭转,他也给自己背负上不可推卸的责任。
这一切,都让这场跨越十二载,旷日持久的追凶变得充满了必要性。
吊着程兵一口气的,也是那个找到王二勇的类似“复仇”的执念。蔡彬一直在旁边念叨着放下“我执”,肉身凡胎,没有佛家境界,很难真正放下执念。而他们怀揣的则是更英雄主义的正义感和同情心,这些都仿佛一种难以戒掉的“瘾”一般,带领着三大队用脚步丈量全国,横跨时空。
这种自发性的追凶,非常像前去西天取经的唐三藏。原本的故事是程兵一个人的寻找,而电影为了让程兵不要那么孤单,让他以前的弟兄像《西游记》里的徒儿们一般追寻。他们踏过北国烟花下的冰雪,走过潮湿的西双版纳雨林,在人间从事百种工作,体味千般滋味,从青丝变白发,大海捞针般没有任何支援地寻找着,仿佛在进行他们命中注定的艰苦修行。
而这场苦修,注定会逐渐有人离队,在看不到希望的漫长日子里,在捞针的时光之海里,并不是所有人都能坚持走下去。最后,这注定变成程兵一个人求取西经的征途。而最熬人的,是数次他们与凶手的擦身而过,却总是晚了一步。
电影里用了数次镜像来呈现人物的内心,凝视镜子里的自己,有没有那么一瞬间开始质疑自己这一切的坚持是否有意义,有没有那么一瞬间在同一面镜子里看到同样照过它的王二勇。那深不见底的镜面,藏着命运的无常叵测,藏着雾气蒙蒙的前路,藏着一个跟他们进行猫鼠游戏的迷藏高手,也藏着极其容易动摇的初心。
除了镜子,《三大队》里还有诸多非常不错的视听细节。比如程兵最开始以警察身份进入犯罪现场时换上了蓝色鞋套,最后以换水工身份进入嫌犯家里时也换上了蓝色鞋套。
相隔十余载,这仿佛是最具有象征意味的蓝色鞋套。十二年前的他怎么也想不到,自己换上了它之后,就相当于换掉了自己的人生。十二年后的他仿佛一个轮回,穿着它又走进了当年的凶案现场,追查到本该在那里被拷上手铐的罪人。
导演用这样宿命般的道具,既呼应着人物的命运,又点化了人生的多舛。
如果鞋套是一种穿越时光的证据,合照就是另一种招魂的法器了。
电影里出现了多次三大队的合照,那是一次破获了大案后的庆功留念,本不配在画面里的年轻干警徐一舟甚至也被程队叫到镜头前。
谁都没成想,命运的光圈与快门合谋了一场诅咒。喊着“茄子”的镜中人仿佛都将不得善终。追了半辈子坏人的张青良竟然败给了巷口的一团黑影,脑淤血而亡。他的徒弟们追随着他的脚步,依旧在深夜的巷子里不断追踪下去。
画面里的人物仿佛注定会被框定好悲剧底色的人生,而他们在拍摄时尚且浑然不觉,命运早在暗中改变了航向。
所以当程兵在师父墓前听闻师母讲述的真相——师父并不是被嫌犯撞倒,而是自己没有追上去时,该是怎样一种绝望。因为仿佛师父的结局也将预示他自己的结局——他们师徒注定追不上这个黑影幽灵。
他们总是晚王二勇一步,连蔡彬都开始相信这是上天在给他重新生活的机会。你我这些凡人,难道真的要忤逆天意,与天作对?
于是程兵反而拿出了“我命由我不由天”的哪吒反骨,面对兄弟的退却和折返,只有他独自游到了对岸。这是三大队的未完成任务,但这也注定是他自己的结局。他不信因果轮回,只因为,每个人都有自己要游到的岸。
这是他自己的岸。
于是,程兵这个人物身上汇聚的已经不仅仅是正义那么简单,这个人物的悲剧性命运一早注定,他的英雄主义并不为世俗的功利,甚至在原本的故事结局里他隐姓埋名,北上消失在了大众视野。
他是因为良心有愧,还是正义感爆棚?是因为要替师父寻仇,还是为少女申冤?
我们只能猜测,但我们都不知道真正答案。
原来真的有人只是为了一句承诺,耗尽一生。
“请转告杨局长,三大队任务完成!”
此刻再听到那首《难忘今宵》,那句“青山在,人未老”,忽然悲从中来。
程兵看着公园里欢闹的人群,颐养天年的老人,逗弄着婴儿的夫妻,那本该是他的人生。
带着大仇得报的心情,立于人行道上肿着脸的程兵,看着人来人往,车流不息,或许他好久没这样毫无负担地审视过人间了。
这么多年,在人间流浪,只为了追寻一个犯人,圆自己一个信念,终于能大口大口呼出郁积心口十余年的怒气,他接下来该何去何从,他迷失在了自己人生的路口。
故事终归有了个圆满的结局,青山还在,可是人已老。这逝去的大段人生,又谈何圆满?
该有多少的少年心火不熄,多少的的岁月尸骨不寒,仿佛抿了一口碎冰,因为这半生的寒凉而流下泪来。
巷口的黑影是我追的执念,庆功的合照是我遭的诅咒,镜后的涂鸦是我赌的人生,门口的鞋套是我换的命运。
没给窗户安防盗,被恶贼窃走身份。没给人生买保险,跟命运捉起迷藏。
制服换囚服,正义一直躺在司法的冰柜里受冻。
警歌变牢规,杀手一直躲在方块的游戏里逍遥。
原来人来人往,每个人都有自己要游到的岸。
01立体的原著改编范本
几年前,那篇纪实文学《请转告局长,三大队任务完成了》在朋友圈刷屏传播时,我就看过了。看完后最大的感想就是,这是一个很好的电影大纲雏形。
果然,几年后,根据《请转告局长,三大队任务完成了》改编的电影《三大队》上映了。因为看过文字版,所以抱着好奇心理,我第一时间去电影院看了《三大队》的点映。说实话,看完出来,我已经完全被这部苦行僧式的硬汉电影打动了,在电影院里,我坐到听完了刘欢老师演唱的片尾曲《人间道》才出来。
作为一部有原著的“改编电影”,《三大队》有些特别,跟其他原著改编类影视作品不同。大部分改编电影的原著字数都很多,编剧在改编过程中都是做减法,删除多余的情节,保留精华。
《三大队》的原著《请转告局长,三大队任务完成了》非常短小,大概只有几千字,像一个电影剧本的大纲。加上这个原著故事里的时间跨度非常大,人物众多,所以也就出现一个问题,那就是编剧在做电影剧本改编时,要加入大量的原创情节进去,才能使其成为一部丰满立体,可以呈现在大众面前的艺术作品。
其实做这样的改编是一件费力不讨好的工作,因为大的框架还是原著,编剧做的工作是充实原著里没有写的细节,但没有这些细节也就没有这部电影。
看完《三大队》,我觉得这一版的改编非常好,既保留了原著里最打动人心的部分,同时补全了细节脉络,还从各个维度还原了前因后果。增加的生活片段,让电影里五个主角“程兵、徐一舟、蔡彬、马振坤、廖健”人物形象变得更加立体生动,他们不再是文字里的角色,而是活生生有血有肉的人。因为这些改编,让《三大队》成为了一个非常好的原著改编范本。
02细节扎实的犯罪电影
这几年犯罪类的影视作品非常火爆,各种作品层出不穷。但其实犯罪影视作品难度大,门槛高,拍不好就会变成比言情剧还要悬浮的作品。
要让犯罪气质落地,就得在细节上下功夫。作为一部真实事件改编的电影,《三大队》的故事来自现实,在破案流程上也做得非常详细扎实。这些真体现在出警、取样、开会、人情世故等各个方面。
比如开头第一场戏,十四岁少女在家中被杀,尸体上的“血迹、姿态、毛发、道具”等细节都做得非常真实,这个细节甚至体现在死亡少女的一颗纽扣上的指纹。
在凶案发生后,警察、法医、家属、罪犯、路人等各类角色的内心反应和台词也很真实,还有雨中追逐罪犯,警局内的各种人情世故。那种言语交锋,对峙,恳求和绝望,都让人揪心,各种情绪仿佛要破屏而出。
此外,电影镜下的夜雨迷离,潮湿阴冷,命运流转的气质和镜头语言组成的一帧帧超越现实的艺术表达,让人有种强烈的宿命感,一直被故事牵动着,感慨世事无常天道轮回。
就像在电影开始后不久的一个抓罪犯的过程中,车辆的收音机里传来了刘欢老师的《少年壮志不言愁》,而这一首歌也宿命般的紧紧跟电影中几个主角的命运纠缠在一起。“风霜雪雨搏激流,历经苦难痴心不改......”这几句歌词也仿佛成了五人命运的写照。
03 一场苦行僧式的信念追逐
在观影过程中,我一直在想一个问题:在这个信念缺失的时代,还有多少人会因为一个信念,执着的去完成一件事情?
《三大队》用一个“警察”千里追凶的故事回答了这个问题。
因为一场凶杀案,“程兵、徐一舟、蔡彬、马振坤、廖健”五个警察,脱下警服变成了囚犯,这种云泥之别的反差,让剧情充满了强烈的悲剧性的冲突。
几年后,出狱的几人因为生活所迫,流散在社会各个行业。到后面男主程兵出狱后大家集合在一起,为了完成一直以来心里那一个信念,五人合力去追查罪犯。
那种在平凡生活里孤注一掷的绝命狂花气质,让观众看到电影作为艺术作品超越现实生活的部分,让人激动,灵魂颤动。
在电影里,男主的好兄弟蔡彬多次劝男主程兵放下我执,不要再追查罪犯了,从新开始,可是程兵没有听兄弟的劝告,依然选择了那一条遵循内心信念的艰难道路。这是两种选择截然不同,没有对错。
蔡彬的想法可能是大部分普通人的选择,在遭遇打击后,俯首命运重新开始。而男主程兵则像是命运的斗士,他是露出水面的冰山,是喷发的火山,他生命的动力在于追寻内心的秩序。
这让我想起赫尔曼·黑塞在《悉达多》里讲的一个故事,在那个故事里,悉达多为了追求心灵的宁静,选择了一条与世俗不同的求知之路,经历种种苦难,终于收获了自己想要的精神安宁。
从另一个维度来说,男主程兵也是一个“悉达多”式的人物,为了心里的信念,可以踏遍世间路,让石头开出花。
除此之外,电影中“程兵、徐一舟、蔡彬、马振坤、廖健”五人的兄弟情也非常动人,那种惺惺相惜,肝胆相照的过命感情,让人很是唏嘘动容。
不得不提的是,《三大队》电影的配乐非常好听,而且适配度超高,每当配乐响起,因为剧情积累的情绪在那一刻爆发,令人浑身起鸡皮疙瘩。
尤其是唐恬写的片尾曲《人间道》,很好的诠释了这部电影传达的那种苦行僧式的精神力。
我要吃这一口饭守这一野荒
我要这人间所有道都在青天下
我要凿过井的人兜里有盐巴
我要那亏过心的鬼目中有王法
......
怎么又是这几个人演…
很触动我的一个细节,结尾处程兵问:零口供也能被定罪吗?程兵追凶12年,时代早就滚滚前进,而他却成为命运的囚徒,永远被囚禁在2002年,此时,他连刑侦技术与法律的进步也不了解了。所以他早就一无所有,劝他放下追凶执念,就是剥夺他存在的意义。不愿称他为孤胆英雄,愿称他为倔犟的好人。后者才是现实,也是击中我的原因。
原型故事精彩至极,有人物有冲突,有大义有真情,时间跨度地域跨度都把张力拉到极致。就是这么好的原型故事,导演不合理的叙事、轻易的煽情和脸谱化的人物塑造,让故事沦落成老男人yy式自嗨,整部电影都像三大队饭桌喝醉后唱歌一样,自己是陶醉如此,别人看了只会觉得在发酒疯。映后的马屁精观众说,今年来金鸡宣传,明年来金鸡领奖,给我看笑了。
刚看完出来,年度最佳,整体纪实风,如水的真实叙述中,有燃点,有笑点,有泪点,有爆发点。真实而悲壮,帅气又激烈。啊,对了现场邀请了好多警察,有个忍不住在原有发言之外,额外发言的重案组年轻警察,看完特别喜欢,激动坏了。说实话我也是,不过能让警察也认可,看来真实度做的是真到位。
20231103@金鸡影展AKA中国首映,8.5/10。非常震撼,是看完后需要久久平复心情的片子。完成度很高,以一种近乎残忍的写实技法呈现了现实质感:不完美、不总能如愿,但又无比坚韧厚重。张冀用擅长的现实主义笔触为原本不长的纪实文学增添了血与肉,张译则用精湛的演技赋予了程兵灵与魂,真实呈现了这个角色的“粗糙”与“不完美”。董劲松使用的近乎纪实的摄影与色调,同成片的底色与质感相得益彰;戴墨导演交出了一份远超合格的答卷;而陈思成终于可以证明他也是有艺术追求的。特别值得一提,几乎每一个出场人物都塑造的有血有肉,全员演技在线。刘欢老师献唱的片尾曲十分惊喜,尤其跟片中的少年壮志不言愁遥相呼应。原作深蓝是山东人士,而稼轩的这句词最符合我看完后的心情:我最怜君中宵舞,道“男儿到死心如铁”。看试手,补天裂。
张译老师表演属于变色龙级别的。
极好的题材,极烂的叙事。所有戏剧张力都设定的极其刻意,拍摄手法分镜刻画甚至视听调度都是无聊的绐典中典。我怀疑译哥就是被题材骗过来的,今年所有片子,连着被骗啊…又被搞成纯他爹傻逼的中年男臆想电影,要不怎么说中国电影人永无出头之日,你们电影导演首先都太烂了。感觉张译连着被惩罚着演了一万遍《人生常恨水长东》,我是真恨你们,在荧幕上被彻底塑造成个每天臆想的中年大爹男,brotherhood一生的样子。中年男童话故事统治全世界!!!我是真恨你们。张译老师照样是牛的…魏晨,台词太烂了,可能跟声线有关吧,反正听着特烦
说剧情跌宕的真的和我看的是同一个片吗?这部片除了前段做的比较吸引人外,中后段极其平淡无聊,甚至感叹这是新一代公路片吗?走一站少一人,走的极其套路和同质化,可能最大的用途就是让男主放手。可以说这样的处理是压抑等待结尾的爆发,或者是“正义终会来到”,但是真的如坐针毡的难看。加上整个调度和镜头极其无聊,水的要命的流程,真的有电视剧即视感。那一句“没有口供也能翻案?”可能就是这部片完成任务的标志吧。#万达
也许我永远不会成为程兵,但是我知道这个社会需要程兵。
太荣幸啦,又看到了三大队厦门首映。我最喜欢的地方,最后抓到凶手的时候,那个颤抖,可以感受到程兵整个人的思想、肉体、灵魂都在震荡,张译老师演技大赏再加一!!“无不是用强烈的个人意志去碰撞激荡时代”,强烈的共鸣,致敬伟大的职业🫡🫡🫡
我觉得张译可以试一下离开这种戏路一阵子了。
仿佛陈思诚坐在你旁边,问你:哭了吗?哭了吗?哭了吗?😅那么好的素材,陈也处理不好,太精明了,油都要溢出银幕了两星给演员,状态都不错,音效加分
几位叔醉酒热唱的戏码到底是哪个天才想的 急得我在影院抓耳挠腮地找遥控器快进
现场观众说的,拍的比陈思诚好。但很可能陈思诚依旧是驻组监制,毕竟张译在。反正比《误杀2》,好10个《误杀》,20个《消失的她》,50个《唐探2》。
路演场。这片是压了多少年?否则2023还能在大银幕看到如此阳刚油腻的全男班,全程除了吼就是发疯的自恋秧版戏片,陈思诚不愧是你👍当然路演看导演自己也挺自豪。从导演到演员能榨出几吨油的片真的好久没见过了,是怎么能把一个类杀人回忆的片拍成这德行的?全片夸女性最高评价“真是个好老婆”。前几天刚看完张译的无价之宝路演,当时我还吐槽,现在看来比起这部无价之宝里的张译堪称小清新。张译啊,你再这样选剧本离扑不远了。
三大队,牛逼!本来很了解原型故事的,但是还是没想到整个故事走向,非常的跌宕和完整,逻辑、细节、情感处处见真功夫。最后再说一句,最后那一大段张译表演也太牛逼!
张译演警察没完没了,陈思成能老老实实当老板别插手制作吗
能把底子这么好的一个故事拍的让人如此食之无味,也挺难吧?导演所有的视听追求全都放在了把一个镜头尽量拍长上,可这并没有让文本的内在力量更好抵达观众,只是拖慢了节奏,并放大了演员表演瑕疵罢了。看得出这回陈思诚很想走出舒适区,可惜只是在形式上走出来了,内容上还是老一套。形式和内容的极端不匹配,让人觉得他还不如按原来的路子,奇观堆起来,节奏快起来,角色狠起来。现在是标准的两头不靠,又不够深刻,又不够娱乐。
那些尴尬的对话一点都不好笑,这不是喜剧片吧?一开始就躺在血泊中小女孩冰冷的尸体和放映过程影厅中隔一会就传来一阵阵的笑声真是一点都不搭!
有人四十岁安居乐业幸福生活时,终于被二十岁对着空气射出的子弹打中眉心;有人在得意时被命运一声炮响按在地上,然后用十年时光把自己打磨成那颗子弹。