少年可在任何地方做爱,想与好友共享情妇,吃软饭也不觉羞耻,大方的可爱,抽烟要同时抽两支,死前竟然还想给自己合眼。想要繁华浮世,无法忍受安守本分。又司汤达又新浪潮,导演自己写主题曲配乐,结尾处十分钟的底乐非常好听。
“我的爱竟从耻辱中产生。”少年的爱意占有是来自于不甘愤懑和依然向往,情欲和抱负仿佛突然之间连为一体,征服世界的第一步便成为了征服女人。
“他的枪里根本没有子弹。”少年被上层人侮辱,被打,好友被伤,车被砸,想得到的唯一报仇方式是最决绝的开枪,可惜子弹只有一发,最终面对警察时,他的枪里没有子弹。
镜头比武打片里慢了很多,而且也有很多镜头非常有冲击力(例如狄龙拿枪对着镜头),很喜欢从家里赛车玩具到房间内,再从房间内到赛车玩具的镜头,每次电话亭都是找温柔,几次与温柔见面(以及在监狱里见到哥哥),都隔着栏杆/铁丝网。还有狄龙从酒吧走到温家,而姜大卫开车缓缓跟着;还有温柔回忆两人相处的黑白画面蒙太奇,甜蜜绝望,已不真实。还有废车场,那里曾是两人甜蜜约会的地方,也是张纯丧命之地,导演两次都给了全景,第一二次从全景到两人近景,一次谈恋爱一次开完枪后等待恋人,而最后一次是张纯死后从特写到近景再到全景,并且在此定格多秒后剧终,令人回味。
狄龙在此片演技真的很生涩,眼神很多时候都不到位,动作有时太刻意,但脸太好气质太赞(尤其西装上身时),所以张纯说什么做什么都无法让人讨厌,而且剧中家人朋友都无限爱他包容他。不过最后电话亭的颤抖和死前挣扎合眼,演得还是蛮好的。
(補標補影評)
张纯让我的心颤抖,让那叛逆着心的管辖的身体也同样躁动不安。这个坏孩子,坏极了的,用自己美丽的放荡,天真的恶毒,伤害了每一个爱他和被他爱的人。
或者,他也曾确实爱过人吗?为他连爱情的资格都抛弃的玛丽,永远陪伴在他身边沉默为他忍受刀剑的大卫,还是那个仿佛摄了他心魄的贵族小姐温柔?
他爱他号称真爱的温柔吗?也许只是一个倒影。
一颗石子击中了他内心最脆弱不堪的那片池塘,水光映照出她的高高在上和他的低贱无能,水花飞溅,是他内心的不甘,和幼稚的好胜心。
如果张纯没有死,故事又能怎样?有人说,那么他和温柔便会成为一对怨侣。我却觉得,连爱的基础都可质疑,这两人八成连怨侣都没得做。
如果能成怨侣,温柔在面对哥哥的压制时不会毫无还击之力。她不曾试过逃跑,甚至连电话也是要等那边打来,她才慌慌张张地去接。在张纯闯来的晚会上,她依旧衣着光鲜,沉默而顺从地坐在哥哥身边。他为她做的所有事,她统统不知道。
如果能成为怨侣,她该恨他,恨他杀了她哥哥,在最后的一幕,她不该无助地哭喊“不要!”,而应该夺过警察手里的抢,亲手把它抵在张纯额头,然后,才可以流泪。
沈璧君曾一剑刺穿萧十一郎的胸口,因为她以为他杀了她最爱的奶奶,但萧十一郎却说,你这么做,是因为,你已经爱上我。
产生不了刻骨的恨,是不是也就证明了不曾有过刻骨的爱?温柔虽然喜欢极了张纯,但终究只是少女春心萌动的浪漫情怀,多情而软弱,轻飘飘的,正如轻盈的肥皂泡虽美,却也易碎。
如果要成一对怨侣,张纯就不能得到温柔,更不能与她私奔,可这却是一个悖论。
但,失去了家庭背景,失去了高贵身份的温柔,对张纯而言,和其他女子又有什么分别?他对她说,没想到,我对你的爱,竟然是从耻辱中产生的。那么,没有了耻辱,这份爱如何维系?紫薇在逃出宫后曾对尔康说,我好害怕,以后我们的日子里不再有轰轰烈烈了,你是否还会爱我。
年轻的爱情总是炽烈,饱满的一腔热血,但激情总会褪去。张纯对温柔的爱里,有太多不属于爱的成分,他对社会的反抗,对阶层的不满,对现实的无力,对英雄的幻想,对自己自卑又自恋的纠缠,都一并交托在了温柔这个适时到来的脆弱的梦里,她是他欲望的投射,病急乱投医般极力拽住的稻草。但,镜子总有一天会碎,梦总有一天会醒。张纯也许是长大,也许只是像往常千万次一样——厌倦,但最终,他都会离开。
怎么去继续爱你,当你只是我路过湖边的一个倒影?青春只适合被烈火燃烧,却敌不过岁月长流的腐蚀。
2017-02-22 21:10:02
张彻的死角让我看到了1969年的香港的面貌,那时的香港人是怎么生活的,新鲜有意思。那时香港的车原来很拉风,车代表了身份和地位;那时的服饰原来很时髦,演员的服装帽子手袋放在现在仍然不过时;那时的咖啡座原来不是喝咖啡的,而是高级十元店,女孩子是不能去的;原来那时的红灯区是合法的,有人来捣乱是可以报警的,警察来了是不会扫黄的,而是帮老鸨抓人的;那时的贞 操 观念没那么固化和保守,年轻人是可以你情我愿papapa的,没人会背后对女孩子指指点点的(?);原来舞女并不一定是放荡下贱或者被逼凄惨的,也可以是美丽、青春、风情、有趣、善良又成熟的(对玛丽很有好感),张纯、大卫、还有客人和夜总会领班对她还是尊重的。原来老公离家出走,一个女人(张纯的妈妈)带着两个儿子也可以过得很好的,有房子有店铺,吃穿不愁,大儿子虽然老是闯祸但是对妈妈还是很尊重很爱护的,小儿子也是萌萌的,家庭也是很和睦温馨的;原来那时的大楼保安就是印度人或者东南亚人,现在的香港貌似还是这样(前年去香港旅游遇到个东南亚人保安我们用普通话问路,他用英语回复,想哭。)
再来说说演员。
阿龙23岁时还是一脸萌萌哒的单纯样,可爱俊朗活泼单纯的少年啊(花痴脸)。很多人评价狄龙第一部主角戏很做作、僵硬、没演技、糟糕。可我看完后却觉得意外的真实自然印象深刻,我非常喜欢。可能是因为难得看到八荣八耻的狄龙政委表现出可爱、自由、放荡、跳脱的一面,观影时内心OS:原来阿龙也会犯错犯浑,也会任性妄为,有魅力有人味。有趣的阿龙扮演了一个有趣矛盾复杂的张纯。张纯单纯、善良(为乞丐乞讨)、坦率、热情、没心没肺、尊重妈妈爱护弟弟,不自知地刷脸、不自知地持宠而娇、任性、轻佻、放浪、不顾后果的(双倍)享受、不自知地伤害玛丽、不自知地伤害大卫,最后连累大卫丢了性命,自己也丢了性命。他的不自知和坦率反而显得他更加的冷漠和残忍,可又不忍怨恨。张纯太复杂丰富,想说的太多,不知道从何说起。
小姜也难得隐忍沉稳成熟。大卫认真工作、认真生活,却对他的相反面张纯真心真意(是爱~),把心爱的老爷车跟张纯分享,虽然不靠谱的张纯从来不知道也不在乎他到底想要什么,可他还是无底线包容付出,甚至最后还无怨无悔搭上了性命,临死前仍在担心张纯:“张纯,你不要怕。"(是爱~)哎,难怪1969年的观众喜欢大卫,这人设确实得人心。但是当时的人们没看出大卫对张纯的暧昧情愫吗?特别是大卫开着老爷慢慢跟着失魂落魄的张纯一路走着,陪着来到温柔家门口,从白天陪到了晚上(是爱~)。
娃娃影后李菁长得挺甜美的,可是化妆真是。。。脸也确实有点大不太上镜。但是演技自然,成熟的好演员。可惜温柔这人设太单薄,富家千金,温柔可爱,对一个混小子有好感,然后被追了,相爱了,干了些傻事,被迫分开,亲眼看到爱人杀了哥哥,爱人被警察乱枪打死。这就是个推动情节发展的符号似的人物?!
舞女玛丽,身材很好,长得很美(但是妆容。。。),风情、聪明、成熟的女人。她爱张纯,把张纯当做爱人、朋友、儿子,可张纯只当她是朋友(?)和情妇,甚至坦率的要把她分享给死党,就像分享老爷车一样。她对张纯很爱很包容:他需要发泄,那就陪着shang床囧,他要追温柔,鼓励赞成;他需要钱,借;他被抓起来了,陪着张妈保释;他不开心,开解。这些付出她都不求回报,虽然偶尔还是会心痛,可是却不会失去理智和底线。当张纯失落的走出夜总会(大卫死的那天),大卫赶紧跟上并叫上玛丽一起去,玛丽拒绝了,大卫说了一句:“你也疯了,你们都疯了。”其实唯一没疯(清醒)的是玛丽,她知道他们三人的快乐时光一去不复返,跟去又有何用?她不会搭上自己的生活和性命。
三人开着老爷车到处兜风,唱着“三只老虎”,无忧少年,幸福时光。
身为小文员被富少轻视,跟其妹的交往又备受阻止,眼看着爱车被砸烂,兄弟郁结将死。一个男人连续喝下几剂最烈的酒——自尊被践踏,爱人的权利被剥夺,手足惨死……张纯顿时怒从心中起恶向胆边生,抄起枕头下那把意外拾得的手枪冲入夜色,母亲的呼唤飘散在身后充满悲情的雾中...
老板跟下属,富少跟文员,明星跟平民,劳斯莱斯跟老爷车,食物链上层的人总是居高临下地俯视下层的人,懒得抬眼皮,不屑多废话一句。男主每天过着打打字的无聊日子,满腔叛逆无处发泄,不断给自己的生活加艳色,表面浪荡内心质疑生活的意义。
直到遇见富家女。
电影几句话就能讲完,看点是什么呢?双生的颜值呗。李菁的表演最接得了地气。面对流氓帅哥,戏里戏外矜持都装不了几帧。可惜双生眼里只有彼此,近女色也是为了完成剧本跟票房需要只能这样安慰。
真的是太诡异了,狄龙的第一部剧就像他的人生脚本一样,原本欢蹦乱跳潇洒不羁的一面突然就死掉,剩下的只有八荣八耻中规中矩的政委那面,姜大卫的存在就是一直在告诉他,你还有这一面啊,可惜他离开了,而且一离开就是几十年。不知道他还有没有机会重拾那个面貌
“世间只得一个张纯”没想到狄龙身为武打巨星,第一部主角电影却如此文艺。69年才23岁的他实在干净漂亮得不像话,眼角眉梢还带着几分稚气,演这种又纯又蠢恃靓行凶的躁动美少年可太有说服力了。我身为耿直颜狗,被美貌迷住双眼,都根本没去关注那时初出茅庐的他的演技问题,他的盛世美颜让我觉得他怎么演都对,张纯就该是这样,再露骨的台词,因为是从他口中说出,我也丝毫不觉尴尬,只觉得这个男孩毫不做作,率性得可爱。我根本无法讨厌张纯,他只是个叛逆的、学不会长大的少年,也许永远都在教人伤心,但谁又能忍心苛责于他呢?ps.电影显然借鉴了《无因的反叛》与《精疲力尽》,可惜张纯却没能像《精疲力尽》的结局一样,成功合上自己的双眼。大卫开着老爷车跟着张纯走过一条条街那段太戳了,总觉得只要张纯回个头,大卫就会叫他的名字。
接近9分。没想到张彻的电影里我对这部的喜欢居然直逼《大刺客》,拍摄技法、台词、音乐、张彻自己写的歌词无一不好、精致细腻。关键是,看前半段的时候我就觉得它的情节太像《红与黑》了,结果张纯自己对温柔说:我对你的爱竟是从耻辱中产生的——这活脱脱就是司汤达的心理刻画模式。奇妙的是,我看过的所有《红与黑》翻拍都不如《死角》贴近司汤达的精神——有些人不论外界条件如何,注定都要走上极端的路,因为ta们的心灵跟别人不同,别人能接受、能忍耐的东西ta们偏偏不能,所以“正常”的生活对ta们而言只是“死角”。邱刚健真是司汤达的远年知音,张纯走上的正是于连的路。没想到,在世界的另一面,在《红与黑》问世后将近150年,东方人狄龙演出了最好的于连。
天生萌主狄龙,伸个懒腰都这么萌,拍个激情戏都这么萌,叼两根香烟都这么萌,帮忙乞讨都这么萌,把个妹都这么萌,搞个基都这么萌,琼瑶都琼的这么萌,柔镜头都柔得这么萌,拿个枪都这么萌,内心挣扎都这么萌,杀个人都这么萌,连最后挂掉都挂得这么萌,神马剧情啊,转折啊,合理啊,演技啊都不重要了,
7.8他有着老妈撑起全家被宠着的亲情,他有着情人借钱给他约会以及爱人深情呼唤的爱情,他有着朋友开车相伴最终为他而死的友情,被这样丰富的情感包裹着,他最终还是赤裸着上身喋血横尸。也许悬殊的身份和社会的等级制度会把一个人逼到死角,但面对这样的鸿沟陷入迷茫而最终采取极端方式来解决就是自寻死路。这是属于张彻的《无因的反叛》(片中狄龙也数次提到了James Dean),主角染血阵亡是常规操作,而镜头的呈现感配上女声吟唱再加上现代都市背景则带来了别样的新鲜味道。
这是一部需要武指的青春文艺时装片,狄龙用光了自己所有的服装配额,演出了一个向往优雅闲适富足生活的少年,被自己的富家女友哥哥砸了车、没了好基友。姜大卫演了一个知心好基友。为了展示人物扭曲,画面也有变形。女生凹凸有致、肉肉的确实好看。狄龙脸小细腰宽肩大长腿,非常迷人。依旧团灭了。
我对你的爱竟是从耻辱中产生的。
狄龙实在是身体太健康了,最后一幕死不瞑目,颈动脉搏动得极其有力= =|||
故事前后照应得很好啊,包子演无赖演得很好啊,床戏演得毫无生涩感很好啊,主题曲非常悲伤符合意境很好啊ps.后来重温无数遍,才发现之前是美貌蒙蔽住了双眼,包子是四人里最僵硬的,床戏也只是一直被强吻,可这刚出炉的包子实在鲜嫩可口,久看不厌。
这二位都是嫩出水来的年纪,摄影也颇有想法,只是偶有虚焦。另外难得两个角色有个调换,总觉得狄龙的角色和姜大卫的角色互换才是他们擅长的,不过这种调换倒也别有味道。死角,死角嘛,怎么搞也是个死角。之前暗示多次了,这也是张彻最爱的,不死个把人还能叫张彻?
作天作地作死自己的残酷青春片,要不是狄龙长得太好看换个人还真忍不了,虽然放荡公子哥的床戏全都像是被女生强吻,但青春勃发的二逼和纯真都演得很好,大卫对张纯衷心耿耿的爱也让人动容。占有金钱和社会资源的有钱人在享乐和操控,中产阶级在挣扎求生中窒息
对有些人来说,故事是从这里开始的...
这一部的张彻还值得尊敬。到《后生》里俩人角色发生了对调,龙哥成了守护者。
他,抽烟一次要抽两支,加倍享受预示着快速消亡;他,从不畏避自己的内心;他,敢爱敢恨;他,办公桌上敢做爱,汽车盖顶睁眼亡;狄龙也有跳脱时,张彻时装剧中少有的一部让人又爱又恨的片子。
比《叛逆》克制,文艺氛围较为浓重。原来现在的日韩和欧美电影中的残酷青春都是捡人家张老湿玩剩的啦~很有《皮囊》和《我私人的爱达荷》的感觉,七十年代年轻人的迷茫和虚张声势的反叛,终于用死亡为青春献上最后的祭品。PS:姜大卫的角色真的好有守护天使的感觉,得友如斯,夫复何求T_T
彼时的狄龙虽然演技青涩造作,但把叛逆青年的傻逼与自卑表现出来了。
这个死角应该是指中产阶级所处的地位是社会的死角。反抗则死,不反抗则为奴。
拍文艺片需要女性审美和女性思维。而张彻这方面的能力真的一言难尽。值得看的也就最后的车顶之死和主题曲。
你开着车跟这个渣攻走一路是怎样
直到大卫被捅,张纯才意识到自己的真爱。。。