流浪神狗人

        奇怪的是，看完电影的当时，我并没有觉得它”那么好“。选我的十大电影时，它也只排到第五，因为，我觉得它不够完美……不够剧情化……太散漫啦……有些地方我也没有看懂……可是在看完后的很多天，却仍然常常想起它当中的片段，甚至是一种氛围，属于这个电影独有的。如果说《漂浪青春》的氛围是苍凉，《流浪神狗人》的气息，大概是一种淡淡暖光。并非不酸楚，但让人平静。
        片中的台湾风土人情浓郁生动，大量出现的宗教符号虽然有时显得突然，但导演总能将之圆转自如地圈入整个影片氛围，增添影片厚重质感。
      苏慧伦主演的那条都市中产线索比较乏味，但高捷的另一条线拯救了这部电影，他饰演的牛角不仅仅是抚慰人心，同时也承担了写意、抒情的责任，往往有神来之笔。关于他，我愿意引用夏丐尊评价李叔同的话：他教书，有人格作背景，好比佛菩萨的有“后光”——在这部电影里，我也看到了高捷身后的“后光”，这个角色每次出现，都让人心中一定，仿佛自荧幕上发出淡淡暖光，抚慰人心。他演的克制内敛，但偶尔一刻神光乍现，意、神俱出。——如果说这部电影令人久久难忘，那么一多半，都要归功于他。

生活其实很简单，似乎又很复杂。片子很平淡，但却不枯燥，虽然不是很懂，却依然隐隐的能感受到什么。

还是那句话，生活很简单，是我们自己弄复杂了。

喜欢那个流浪的孩子，吃起来好可爱，呵呵．都说能吃是福，他却觉得自己福气不够，所以收集那么多护身俯，却都慷慨的送给了每个被遗弃的佛，老天有眼．
一直忘记不了的是片子里那量穿梭在寂寞公路上的透明的佛车，也许只有台湾才能看到这样的人神共存的景象，神秘热闹着冷眼旁观，也许这个世界本是寂寞的太久，所以神都来凑凑热闹吧．

在黑暗底蘊中也可以長出溫暖的光亮。

我喜歡這故事設定，場景也很棒，有些甚至令人驚嘆，
山路的彎道上，菩薩慈眉善目的看著這世界的每一刻現實，
是人的善良讓這一切發出光芒。


太多東西忙著在現實擠兌，太多年度大片塞爆電影院，
而畢竟錯過一部好電影，並不會帶來顯著的後遺症。
我已經想不起來那一年、這部片上映期間我無法分身觀看的原因，
卻真心的後悔自己沒有及時進戲院，為這部片的票房貢獻幾百塊。
好喜歡導演的敘事觀點，為所有受困的靈魂，帶來撫慰的力量。

       [流浪神狗人]探讨的是人类与宗教的关系，用的是多线索和群戏架构，胆敢对如此宏大叙事下手的无非两种人，一种艺高人胆大，一种无知者无畏，毕业于辅仁大学、拍摄纪录片多年的陈芯宜自然不是后一种，可鉴定的结果却也绝非前一种。
    陈芯宜在片中设置了三组人物：得了产后忧郁症的手模特，与面对婚姻无能为力的设计师丈夫；身价不如贩卖的水蜜桃值钱的原住民夫妇，与因为父亲酗酒而有家不归的搏击少女；四处寻找被遗弃神像的跛脚司机，与途中邂逅的“胃袋”流浪儿。三组人物分别对应中产阶级、原住民、及底层流浪者，阶级、种族各不相同，但或多或少都在“生、老、病、死、怨憎会、爱别离、五阴炽盛”中深感绝望，遂纷纷向宗教寻求纾解。在陈芯宜镜下，向来标榜包容性的宗教却是最不包容的，教会会员到青青家中清理他派宗教的神像，神父把酒醉的必勇赶出了教堂，编导用此类细节对宗教的排他性进行了不动声色的嘲讽。而到最后，望能得神灵眷顾的纷纷空手而回，反倒是“照顾神灵”的黄牛角活得最自在，“宗教无能”的观点，在陈芯宜的铺陈中就此跃出水面，暂且不论观点是否偏颇，在鬼神崇拜成风的台湾，胆敢举起棍子，把佛教、基督教、灵修等宗教事务一棍打死，没点胆量是绝做不来的。
    当然陈芯宜并未仗着道貌岸然的主题对现实一顿乱棍，在操控如[撞车]、[爱情是狗娘]般繁杂叙事时，也未犯女导演“整体失控”的常规错误，只可惜在担纲编剧的[刺青]中细节不到位的弊病再次发作，致使最终未能打得有礼有节。青青的抑郁，除产后忧郁症外，基本无其它可供深究的社会成因，致使人物和剧情流于无病呻吟，苏慧伦与张翰的台词亦是停留在台湾八点档电视剧的水准；原住民段落中，除同样让人抓狂的台词，自始至终一副“苦大仇深”的嘴脸，无任何起伏。多线索架构的精髓在于细腻铺陈后，几条线索交汇时撞击出的火花，可惜[流浪神狗人]人物的单薄和细节的无力，让车祸的发生，并未产生任何的冲击效应，观者也始终无法进入情境，只是抱着“撞了就撞了吧”的无所谓情绪，然后等着看编导如何把他们生拉硬拽回正轨。陈芯宜也不出所料地让青青夫妇关系来了个快速变身，虽然二人事先去鬼门关转过一圈，但仍旧缺乏足够的细节铺垫，原本在床上僵尸一样的二人一下就缠绵了起来，状态转变之快让人咋舌。全片最值得称道的是牛角与阿仙的段落，观来趣味盎然，又发人深思，可能陈芯宜没有在他们身上太过用力，也没有让他们承担过多的主题论证重任，反倒误打误撞成了全片的最大亮点，可惜青青夫妇的压抑或必勇夫妇的苦闷总是出来抢镜，坏了好事。
    陈芯宜试图借[流浪神狗人]对台湾社会横切一刀，把隐藏其中的社会病症与心灵痼疾袒露于光天化日之下，这一刀说不上有多精妙，相比杨德昌的锋利更显粗钝，但光是操刀的这点胆识就足以让她在陈映蓉、周美玲之流中鹤立鸡群。至少，看到终于有人不再陶醉在那点青春小破情绪里头，终于有人关注男同志和女同志以外的宝岛同胞了，就够让人谢天谢地了。

原文刊于《看电影》

导演的话：

　　这世界似乎什么东西都可以待价而沽。人们定义出水蜜桃的价值、手的价值、狗的价值、人的价值，甚至，连神也有了不同的价值。但是，当人的价值被自己否定时，人，便成了“被遗弃的人”，就像在台湾随处可见的流浪狗与流浪神明一样，在世界的缝隙中生存。而这样的人事物，也总是会引起我的兴趣。

　　就如同片中的这群人，像幽灵一样地活着，为了晋升更高的等级，他们努力往上爬迎接命运，但同时也让他们的心灵处于一种流浪的状态，找不到依靠。更多的物质、更多的心灵养生会馆、更多的神像、更多的宗教似乎并没有让这群人找到心灵的出口，于是，当一场车祸打乱了他们的脚步，原本束缚在他们身上的线被扯了开来，有人因而得到救赎，却也有人因而偏离了轨道，找不到出路。

　　在影片中，我也尝试展现台湾独特的拼贴文化，那是一种瑰丽而张狂的视觉意象，各种外来与内在文化相互激荡，却意外产生出如此荒谬不搭调的奇异组合。就像货柜车里的大型神明竟穿上了霓虹灯管、一台豪华跑步机被放置在青山绿水中、原住民必勇被误认为逃跑的外籍劳工，以至于到了最后，似乎所有事物的位阶也全部都被打乱了，百万古董神像与残缺的落难神明并列、百万名犬与流浪狗相偕同行……好像唯有如此，才能透露出自由解放的一丝希望，也表达出台湾人心灵上的无依感。