中国潮音

前两天，“华语乐坛”被屠上了热搜，无数人在下面感叹没想到二十多年过去了，华语乐坛还姓周：

也有人跳出来更正，现在的华语乐坛早就姓抖名音了。这话并不假，随着智能手机的普及，对网络歌曲的传播力度起了很大的加成，由此产生的一个神奇现象就是，网络歌曲正在强势侵占大众的生活，哪怕你从未完整地听过一首网络热歌，但只要副歌一响，你就会不自觉跟着合唱。

这一点我深有体会，比如抖音上爆火的洗脑神曲《我害怕鬼》，虽从未主动瞻仰，但永远躲不过每逢刷到必晃脑的铁规。这首歌原本给我最大的感觉，就是正经人谁听这玩意啊？

但我没想到的是，我会这么快打脸。

昨天偶然在《中国潮音》刷到这首歌的现场表演片段，好家伙，愣是原地没走出去，我也是才知道，原来这首歌的作者名叫段兴华，一位来自四川音乐学院的超级学霸。如果说原版《我害怕鬼》示众的是魔性荒诞的表象，那么段兴华在节目里改编的版本，深度揭开的是城市边缘人的孤独内核。

在原有的魔性旋律上，段兴华在二次创作时对编曲部分进行了焕然一新的改编，民族唱腔与古琴伴奏相融，间奏的贝斯直击高潮，节奏在回荡，情绪在升华，看着他在舞台上丰富的肢体语言表现力，听着他藏在唱腔中的情绪感染力，忽然就读懂了这首歌荒诞背后的悲情氛围。

《我害怕鬼》的歌词是以小人物的视角出发，娓娓道来的是对各种生活挫折的宣泄，歌词衔接的部分也串起了整首歌的故事感，心都碎成一地了还要被外界二次伤害，却在自我戏虐中传递了坚韧而乐观的形态，这也是段兴华希望传递给大家的社会正能量。

正如节目乐评人所说，《中国潮音》给段兴华提供了一个可以让观众真正读懂这首歌的舞台，段兴华也抓住了这个机会，前前后后对歌曲创作来回打磨，只为在舞台上精益求精。

顺着这首歌，我彻底入坑了这档由酷狗音乐、优酷视频联合出品，外星人电解质水独家冠名的国潮音乐竞演真人秀《中国潮音》，由大张伟、毛不易、薛之谦、张靓颖、张亚东担任“乐府令” 。

一口气看完六期节目以后，我忽然开始思考，我是不是应该是时候摘下对网络热歌的有色眼镜了？

多数人应该都和我一样，对网络热歌的接触面只停留在碎片式旋律，也因其娱乐性质的先入为主，就对这些歌“闻音绕道”。当然，这也和这些歌的创作特点有关，重传播、轻质量，但假如它们一开始的创作初衷是以质量为首任呢？《中国潮音》起到的作用，就是把这种假如搬到大众面前，引导我们重新审视网络热歌的魅力。

先说《踏山河》这首歌，玩短视频的用户应该无人不知吧？原版确为爆款神曲不假，但这首歌争议颇多。《踏山河》描写的是一位热血少年正成长为乱世英雄的经历，暗藏着每个男生心里的英雄梦。明明这首歌气势恢宏，偏偏唱得却像一拳打在软绵绵的棉花上，哪哪都不得劲：

对比《中国潮音》中红格格、PANDA组合、川子演绎的全新版本，改编后的亮点在于把中国传统音乐元素和现代流行音乐元素进行了巧妙结合，PANDA组合和川子负责编曲的改编，融入电音、说唱、唢呐等元素，而红格格则用高音唱腔爆发这首歌的情绪感染力，带给观众气吞山河的故事画面感。因而这首歌也在播出后相关话题量迅速突破了1.5亿，并冲上了酷狗热歌榜单。

节目里，同样优秀的改编还有很多。

古风圈OG“老妖”音频怪物携手“亚洲首个电子国风女团”SING女团共同带来唱跳舞台《命运》+《 Tunak Tunak Tun》全程让人DNA律动，酷狗听众在这首歌热评下称其为“命运版我在东北玩泥巴”。

当二手玫瑰的《命运》和印度神曲《Tunak Tunak Tun》结合会产生什么奇妙的火花？由于《Tunak Tunak Tun》的魔性旋律神似东北话，音频怪物就在唱腔中加入了大量独具二人转特色的滑音、抖音、倚音等技巧，完美衔接两者，而SING女团的魔性女团舞让舞台增加了不少记忆点，让整首歌欢乐出圈。

凌西和乐玲珑当着原唱大张伟的面重新改编了神曲《阳光彩虹小白马》，原曲走的是现代鬼马的路子，整首歌以欢乐的娱乐性为主。在凌西和乐玲珑的改编下，成功把一匹快乐的小白马唱成了脱缰的小野马。编曲部分主要以声乐、打击乐和吹奏乐为主，让旋律更加流行化；旋律部分铺垫地更为娓娓道来，短暂的竹笛Solo过后，随着鼓点的进入，让整首歌的氛围瞬间明朗，凌西的声音自带最炫民族风，空灵唱腔直击大山深处。舞台视觉上也做了巧妙设计，大大提升了整首歌曲的观赏性。

宋宇宁、潘虹、薛天龙改编的《九儿》+《轿》，则是把原版未说透的意境一一道尽。《九儿》这首歌原曲满是悲怆和凄凉，短短几句词却能唱红无数人的眼眶。改编版本与悬挂收音机乐队的《轿》进行了remix融合，并在歌曲编排中加入了唢呐、低音胡管、中国大鼓、中国大锣、闽南串铃、尼泊尔碰铃等多种乐器，更为惊喜的是中间部分新添的48个字，勾勒出了九儿艰苦而又挺拔的半生。透过歌声，传达这首歌曲中“深深扎进土地里的”传统文化，引发观众对旧时女性命运的思考。

美籍女歌手唐伯虎Annie和独立国潮乐团裁缝铺改编的《新梅花三弄》更是唱哭了无数酷狗听众。原版《梅花三弄》唱的是男女为了爱情至死不渝的坚定信念，强大的编曲支撑起了歌词中的意境。改编版本保留了原曲的韵味和情绪，在此基础上融入戏腔和念白，并把副歌部分后置增强歌曲的爆发力，使其听感层次上更为丰富，莫笑深情太痴狂，人间自是有情痴。

最后想说的，是裁缝铺乐团和邢晗铭呈现港风舞台版《漫步人生路》，原版的经典程度不必再强调，改编后的版本意外给了很大的惊喜。比起其他改编歌曲的做“加法”创作，这首歌选择了做“减法”，就像裁缝铺乐团成员卢笛所说，这首封神之作“已没有可以动刀子的地方”，只能以淡化旋律的方式去营造这首歌的公路色彩，而这也恰好和这首歌的意境相吻合，前卫的编曲荡人心，让人不自觉晃到心里去。

昨天的节目除了选手之外，乐府令们也献出了精彩的表演。《酷盖》节奏明快，本身旋律动感十足。

薛之谦和大张伟为了让《酷盖》这个节目真的“有点东西”，上台后把舞台变成了大型cos秀，一个个童年顶流轮番出场，掀起最强国风经典热潮。

这边强烈建议大家去补看昨天的节目哦！

有人玩闹腾的，就有人玩静的，毛不易的《想着你》熨帖人心，悠扬的电古琴声搭配毛不易温暖治愈的声线，拉满思念的氛围感，特别是最后笛子和军鼓的搭配，仿佛让人听到了一种向死而生的爱，蓝色的光悠悠地打在舞台上，除了太美还能说什么呢？

跟着毛毛演唱的人越来越多，越来越多的人走向这个舞台，加入这个舞台。

就连乐府令张靓颖和张亚东也不由地走向舞台，加入了这个舞台。 《想着你》的舞台仿佛映射了《潮音》这个有磁场的舞台，那些安静的沉默的，又或者是热烈的热闹的音乐人都能在这个舞台上找到自己的光亮。

不可否认，如果没有《中国潮音》，或许你我都不会有这样一个静下心来聆听网络热歌的机会，也不会意识到，你我曾无感的网络歌手，其实都有着一颗认真做好音乐的心。

仔细想想，我们所期望的华语乐坛到底应该是什么样呢？当我们试图去讨论这个问题的时候就会发现，我们对此并没有共识，萝卜青菜各有所爱，有时候热歌并不一定等于烂歌，小众歌曲也并不一定优质，我们既然允许审美多元，是否也该对网络热歌给予一些包容？当然，这一切最大的前提，是音乐人的用心制作。很欣慰，我们在《中国潮音》的舞台看到了。

从这个角度来说，有这些优秀的音乐人创作这么多好歌，华语乐坛怎么着都不会“完蛋”。

别忘了每周五中午12点，上优酷看外星人电解质水独家冠名的国潮音乐竞演真人秀《中国潮音》，上酷狗听中国潮音！

这个节目有意思！

从开场的宣传片就能窥见一斑“电音崛起，其疾如风；实力VOCAL，其徐如林；说唱态度，侵掠如火；乐器大神，不动如山；国风古风，似水无形，新势力乐团，动如雷霆……”

《中国潮音》集结了四十一路顶尖大神、世外高手，将电音、古风、民乐、VOCAL、说唱、乐团等各种元素熔于一炉，进行一次音乐融合与碰撞的实验。

这种尝试与创新，对于中国传统文化与中国流行音乐势必是一种大力的推广与宣传。

这些选手中有电音圈里公认大神钟子齐，有器乐双子星乐玲珑，有古风圈元老级音乐人音频怪物，有尺八神杨博文，有《即刻电音》总冠军村长，有《中国好声音》的冠军刑涵铭，有曾经获得2016超级女声的圈9，女子组合SING，说唱歌手鬼卞……五大乐府令也都是赫赫有名的音乐大咖：张亚东、毛不易、大张伟、张靓颖、薛之谦。

第一阶段，选手们分为两大阵营，改编经典，以各种音乐主题原创国潮音乐的融合作品，由五大乐府令开扇表决，胜者晋级，败者待定；乐府令还拥有直达令，确保心仪的选手直接晋级。

“过去未来”主题

第一次BATTLE就神仙打架。A组，乐玲珑+潘虹，演绎《生如夏花》。《卧虎藏龙》中的配乐就是荣颖的作品；林喆，会玩很多乐器；潘虹是《中国好声音2020》季军；这一组将人声与器乐完美交融，打造了超越时空的氛围感。笛声诡异神秘，打击乐灵动多变，慢的时候宛如仙境，快的时候又很新潮。荣颖一边吹笛子一边哼唱出曲调，太厉害了。林喆用笤帚打大军鼓，用手打手碟；还有颤音琴、中国嚓、定音鼓、水琴，制造各种奇妙的声音；潘虹的演唱水平很高，唱出了气势磅礴的感觉。

B组，先锋国潮乐团裁缝铺乐队+国风VOCAL唐伯虎，重新演绎《梅花三弄》。唐伯虎好神奇啊，好漂亮好洋气的一个外国人居然唱中国古风歌曲，而且气质上也东方韵味十足。这次的表演是纯音乐乐团首次融入人声，没想到异常和谐，歌曲重新填了词，运用了琵琶等乐器；旋律、曲调、演唱都太好听了！尤其是中间的念白以及随后的高潮“梅花落”……听得蓝雨星城浑身麻酥酥的，这首歌值得不停循环播放、反复欣赏。裁缝铺芦笛老师的VOCAL超厉害。

最终裁缝铺+唐伯虎3票获胜，乐玲珑+潘虹被张亚东、大张伟两个直达令保送。

第二组，钟子齐+一丝丝叶对阵得体组合+凌西。

钟子齐是电音圈里公认的大神，一丝丝叶是古筝演奏者。他们改编的《彝族舞曲》，用电音和民乐营造出古韵悠长、神秘魔幻的氛围。一丝丝叶运用了擦弦、右手摇指+左手颤音等特别技法，两人的风格虽然迥异，一个东方，一个西方，但融合的丝丝入扣。

得体组合兼具民族性和潮流性，凌西拥有独特的民族嗓，将本来就是五声音阶、民歌范填词的《浮躁》演唱的更加国潮。

最终钟子齐组获胜。

怪咖组。

段兴华本业是音乐剧演员，但业余时间也会写一些像《我害怕鬼》这样怪怪的音乐；玉兔轰炸机的圈9是2016年的超级女声，他们合作的《锦鲤抄》被薛之谦评价为：几位老师单拉出来都很厉害，但放在一起就不太搭。

熊猫双侠是电音，川子是唢呐演奏者，红格格擅长戏腔，他们合作古风歌曲《踏山河》，实现了多种元素的融合与碰撞。乐器之王唢呐一出来，真是盖过所有乐器，那个霸气啊；朴男虎的朝鲜语板嗦哩唱腔，苍凉感弥漫全场，令人汗毛倒竖。

超低音rap鬼卞、迷幻高音三弥和电音扬琴林晓尤三人合作的《浮夸》舞台也是怪的惊魂、恐怖，在风格上做到了极致，但是副歌部分，两个VOCAL都在高频嘶吼，听感上会有一些不适。

凡间

电子音乐制作人闪闪和阿弗娄，两人都是新人，合作《你看你看月亮的脸》，虽然创作过程中有些争执，但演出效果还不错，按张靓颖的说法是“特别融”。但大张伟认为，人声有点拧巴，两个人“相互克”。

苏阳是民谣OG，曾开创性的将西北“花儿”民间小调与当代音乐进行嫁接融合；薛天龙是学院派唢呐乐手，擅长多种乐器，本想到这个舞台上大展身手，但被苏阳老师的极简主义所限制。《胸膛》用简单的吉他、念白、演唱加和声来呈现。全场，基本上就是苏阳的独角戏，薛天龙一直闭着眼睛感受，直到最后才配上和音，感觉这孩子挺憋屈的。

这种合作的形式，对薛天龙不太公平，而且也谈不上什么创新和实验，更与“潮音”搭不上。

赏心悦目

张靓颖的主题词是赏心悦目。民族电音制作人红狼，在其他选手对唱跳女团有误解、不愿意合作的情况下，与上官喜爱领衔的喜祺组合完美合体，打造洗脑有趣的新潮舞曲，真正做到了赏心悦目、能量无限。

满怀可爱

大老师的主题“满怀可爱”组，幽默的村长和土潮张尕怂，还有能用唢呐吹出爵士乐的石容山合作奉献《丢手绢》，他们的可爱动作和童心未泯的风格让全场欢声笑语。

无论如何，蓝雨星城认为这个节目还是非常有价值的，它在进行音乐融合实验、打造最潮国风的同时，还普及了很多音乐知识，比如五声音阶宫商角徵羽、降九音，这对于喜欢综艺的年轻人来说是一件有益的收获。而且，实验过程中，确实推出了一些优秀好听的作品，比如《新梅花三弄》，现在还余音绕梁；还有尺八神杨博文与笛子大师荣颖的终极对决，尺八与笛子的现场碰撞，都太震撼了！这对于传播中华传统文化有着积极的作用。

作者：蓝雨星城