少年,喜爱游戏。
少女,与游戏相遇。
在对胜利的渴望、技术的探求心、个人的自尊心混杂的游戏中心当中,诞生、发展的友情与恋情。在朋友和家人以及游戏角色的支持下,少年少女们变得坚强,有了很大的成长。只要不放弃的话就可以无限续关?
春雄、晶、小春所挑起的最后关卡,将会有怎样的展开!?
高分少女最成功的一点是情感真挚且极为强烈,第二成功的点是人物讨喜且剧情发展不拖泥带水。(人物讨喜:妈妈、大野姐姐、基友、司机和萌美老师就不多说了,女一女二更像是作者意淫出来的角色怎么能不讨喜呢。比较有争议的就是男主,其实男主情商并不低,很多时候他察觉到对方有所指并且准确抓到了其中的含义,而且做出了自己的对应方法,只是有些时候碍于游戏脑和年纪,他的对应在我们来看不一定是最好的,但从他的立场来看却一点问题也没有,只能说理解万岁了。而且看似人生导师的古烈只是男主的一个人格、它和男主的交互其实只是男主的内心斗争以游戏脑处理后的呈现方式罢了,想到这一层面就知道男主的人设其实也是讨喜的,毕竟后面也通过做游戏、上学前打工、转点心盘、找基友解开心结等情节体现了男主不怕辛苦、温柔、坦率等特点,我自认不及也。)
关于为什么高分少女中的情感值爆表:其他恋爱番给人的感觉就是想着法子发糖,时不时来一下,这样的感觉就是拓宽了范围而不是深度,但高分少女则是尽量避免无意义的发糖,并且把该有的糖分以最小化的可能来一笔带过(就是你感受到个中情感会有多强烈,但人物的行为却不按照你预想的行为发展,反而是用一种克制的形式去处理,你知道这个时候角色心中还留有某种念想没有解决,这是一个矛盾点,迟早会在某个情节的引导下带来情感的爆发),再通过这种“情感表达不充分甚至是压抑情感的矛盾”来获取更多中后期的“可分配资源”,再根据后续的故事情节的把所有已掌握的“可分配资源”进行重新分配,这样的话就能做出有情感深度的恋爱番,且在剧情高潮的安排上也更得心应手(高潮不止一个,比如第一次离开、两人互殴、第二次离开等都是剧情的高潮)。不过这样做会有一个缺点就是伏线期的正向刺激少、观众的情感得不到发散,从而无法保证前期的观感,因此作者也是巧妙的创造了一个乍一看有些软弱、但其实对待感情十分坦率甚至可以用勇敢来形容的女二角色来帮助渡过这一时期,再加上前期拥有大量的游戏内容和街机、家用机、掌机设备等背景设定来填充,所以高分少女的观感在前中后期都得到了统一,并且在完结的前一秒得到了爆发,虽然最后一段采用了极具争议的超现实主义表达方式,但好在优秀的BGM和超绝的表现力消除了大部分的尴尬,带给观众强烈的感官和心灵刺激,即便作品结束后也在心中回荡。虽然从故事情节安排上看可能有些刻意,但假如你是作者,你也会这样安排,因为这就是能够达到最佳效果的方法,你知道他要表达什么,你也知道他怎么表达的效果最好,如果他这么做了,那也没有办法谴责他了。
另外就是一定要吹一吹女二日高小春了,角色塑造上完全不输七宫智音、谷川柑菜等经典女二。大部分的党争番都给到了其他股一些机会,但高分少女严格意义上不是一个党争番,因为观众能够轻易察觉到角色身上关键的、根本性的不同,所以从这种角色出场的时候观众也都知道接下来会是什么样的结局,因此为了防止胃疼会选择性得无视这种角色,至少是尽量不带入同理心,我是这么想的,但后来发现,根本做不到,小春还是把我给震撼到了,观众们也是一样,从都知道小春一定会失败的情况下一味的入小春股就可见一斑。女二往往是悲剧的,也正是因此她们身上往往都有一种知其不可为而为之的浪漫主义精神,这种精神是深受大众喜爱的,比如诸葛亮(?),并且意难平的情感经历更能引起现实中的共鸣,再加上同情,这大概就是在一部作品中女二令人印象深刻的原因了。也许多年后没人知道日高小春,但只要有人看了高分少女,TA一定会认同小春这个角色达到了一个没有想到的高度,也会认同小春成为了高分少女这部作品的加分项。
不过也听说有观众因为小春的登场而弃番,认为这是一个为了虐而虐的角色,虽然是实话,但这样就弃番了还是令人可惜啊。
感觉第二季的第三话结尾,真是超有感觉!
小春的声优真的是无敌了! 从第一季的十二话和第二季的第三话,感情流露得真是淋漓尽致!
这让高分少女的动画感觉远比漫画要生动千万倍!
各地方的BGM也都很好,特别是两季的片尾歌,很让人投入剧情!
高分少女的两季在豆瓣和B站都是超高分数,绝对不会让大家失望。
第二次大阪对决的时候,春雄看着台上比赛中的大野,见证了自己心跳的呼之欲出。自己爱上的到底是一个怎样的少女啊,现在就是最好的答案了吧。听着那一声一声由于震惊、惊喜、骄傲和感动而无法安静的心跳,屏幕前的我也忍不住捂住了胸口。
「去见比我更强的少女」
「我会用我的一生来挑战你 和你竞争下去 你愿意接受吗」
「这里并不是终点 为了最好的结局 我们会继续战斗」
庆幸自己在今年看了这部动漫。希望所有人都能遇到最好的对手和最长久的陪伴。
楼主对格斗游戏并没有什么情怀,不过曾经在考研的时候向《空洞骑士》的四锁五门屡次发起挑战,仅仅是为了技巧上的精益求精, 觉得不放过任何一个空隙打出一套这样的连击太美了,太好了。
游戏者的自我教育(未完成稿)
我们这代人对游戏的缘分是极深的。
玩家需要将暴力血腥的内容领受为单纯的交互界面,将人物的运动翻译为手柄上的语言,并对此持一种纯粹形式上精益求精的兴趣,颇有种“为艺术而艺术”的风范。游戏者自有一种清白的技巧崇拜,这意味着同时也有着肮脏和不入流的技巧,玩家嗤之以鼻的作弊手段。这倒是构成了德性发展的基础,小春的对手在她拒绝一种操作中辨认出一种善良的本质,大野晶和小春的决斗提到了玩家的「愧疚感」,游戏者无目的性的自我完善,对分裂的抵抗。
玩家沉迷其中只是为了片刻的清醒,促成其群体性的恰恰是其深刻的内向性,在他全盘放弃的地方恰恰是宝藏的埋藏地点,他会忘记童年时曾经在金字塔顶骑过车。
《高分少女》演示了一个无力的玩家如何成就自己的喜剧结尾。它开始于一个被人嫌弃的不良儿童,着迷于不可救药的儿童邪典,随着一次奇妙的邂逅,两位主人公得以交换约定的信物。在这个成长的过程中,周围人似乎慢慢褪去身边萦绕的黑色星星从而成为主人公生活中的一份子,他人身上不可拯救的记号转变为可原谅和理解的过失,玩家发展了另一个玩家,“不良少年的聚集地”成为了一个彼此相连和互相关照的集体,最终主人公在情感的抉择中发现真爱。
与游戏中属于魔怪的世界和规则相对,有一瞬间现实敞露出同样的残忍底色(为大野晶所做的游戏中的魔怪世界),进而对大小姐的现实产生一种纠正和中性化的作用;或是在春雄考驾照的过程中,对另一个世界游戏规则的理解渗透了当下的知识系统,危险而无用的异质性知识被转化为同质性。经过以上的两种步骤,一种新的规则最终随着主人公的成长胜利地取代了旧有的观念,皆大欢喜、皆大欢喜。
主人公是从地下室的底层拾级而上来到最后的机场的,这基本上就是一个「精神单机玩家」到实际上的现充的过程,如同死灰复燃的成长教育(bildung)小说(日式那味),这也是我们这代许多人正在经历的转变。
虚拟形象与人的秘密(成稿)
在游戏的繁荣时代,人类的身体可以被认为仅仅是一个假体,而利用另外的假体来扩展和替代身体就变成了一个连续不断的过程,并且这个过程早在我们出生以前就开始了。尤其在格斗游戏中,技巧一方面和来自玩家身体的指示紧密相连,另一方面也必须与虚拟人物(avatar)的身体相适配。我的摄影老师曾经问过一个很有趣的问题:假如蝙蝠侠中的贝恩与日本奈良寺中的哼哈二将一战谁会赢?他的回答是:哼哈二将奇特的背部骨骼结构可以支撑他们打出一套没有硬直且重磅的连击拳,对此贝恩几乎毫无招架和还手之力——可见人类的蛮力终究敌不过雕塑师对「力量的想象」,后者最终将沉淀为一种极为成熟和雄健的审美意识,也让游戏者的领会超乎于游戏本体之外。
不能认为“古列”和“桑吉尔夫”仅仅是某种心意的发声者,好像他们仅是主人公一厢情愿的意志的具象化。“守护灵”的概念在无心的罅隙中趁虚而入,它们不承担主体的形象,也不仅仅是幽灵式的「自由间接话语」(因其承担着注目和忧思的职责),它们是虚拟的人物同时也是世界的合谋者,并且自身也是玩家答案的守门人——司芬克斯。是否每个玩家都有自己的司芬克斯?在这个临时拼凑的形象面前,对它亲切而不可辨认的嗓音,我们必须得拿出更多的爱和智力去解开自己的秘密?在寻找一个美少女前,先找到自己的古列。
古列的「龟缩」可以说是春雄心性的「客观对应物」,在这一形象中凝聚着一种蹲守的战略和天性的拙朴。在春雄的描述中外部世界呈现出一种僵硬且混沌的壳形,而游戏则提供了自由舒展的空间——果壳中的无限宇宙。按照艾略特对「客观对应物」的标准,《辉夜》的故事相比于《高分少女》是否就是一种艺术上的失败呢?只有这样对比我们才能发现后者一种可贵的历史意识,一个由虚拟动作影像的界面所具象化的规则(正是这一点让《辉夜》显得更像舞台剧、情景剧而非动画)以及由此而来的对于孤独和距离的领会。
另一点关于人的秘密,则是游戏式的殖民主义,或者说殖民主义式的游戏?在《高分少女》的最后,春雄还是一个玩家吗?在第一季中关于游戏的开端是如此美好,但与游戏的纠葛是否拥有一个结尾?《高分少女》的第二季将着眼点更多地放在主人公春雄的感情纠葛和社会化进程上,结尾游戏角色为了回报春雄的爱制造了气流让他赶到了机场,这是在拍《玩具总动员》嘛?这一点也是这部番剧我个人的遗憾点,对游戏的记忆只留下怀念和感伤。
在游戏前,我们被视为是对潜藏兴趣的追求者,这往往指代「不合时宜的狂热」。玩家是以细小的黑暗来辨认属于自己的事物的,因此玩家的聚集地就是一个吸引力的黑洞。如果不是这样正大光明的格斗游戏,而是像春雄妈妈某一集所误以为的「啊,原来你是这种癖好啊」的情况,将此指代为「公开处刑」是极为到位的。
如果一个玩家清明的技术梦想在此遭遇对于幻觉欲念的围攻,玩家该如何面对这种错位呢?如果在对巅峰的想象中自身却首先在根基处瓦解了,对此我们应当找谁质询呢?烧死一个几百年前的女巫明显是不顶事的,这让我们对虚拟形象的游戏产生一种病理上的依赖,用大火去灭小火,团抱着扰乱自身的视野。或许只有欲望的平息才算得上欲望的满足。
在女性之间(未完成稿)
大野晶从头到尾没有说一句话,甚至在那些仅仅需要她宣示她是具备言语功能的正常人的时候,这神秘的哑谜仅仅是形式上的趣味吗?不能言说的对象有可能是一段关系的参与者吗?
比起小春,大野晶更像是一个幻想中的女性,关于她的一切都可以用「完美」来概括。出现在玩家身边的女性组成了一个形象的序列,大野晶的姐姐、日高小春、妈妈和大小姐,这是一种galgame式的把握世界的方式,预示着游戏场域的扩充。显而易见的是大小姐永远是那个引领飞升的永恒女性,周身笼罩着强烈的知性的禁欲色彩,如同一个需要玩家去拯救的公主角色。
但在另一个层面上而言,大野晶首先被认为是一个圣地的闯入者,使用不被看好的肌肉猛男无情践踏着玩家的自尊心。是超越的对象同时也是求爱的对象,同好的友爱(philia)与异己的爱欲(eros),如同比阿特丽斯,她的目光同时带着苛责和柔爱。她在桑吉尔夫中看见了一滴眼泪,如今她在眼泪中
恰恰是游戏平等的对抗关系让这两人背后横亘的巨大落差被暂时地填补了。
高分少女第二季开更了。。。又让人回想起那个年代的街机厅,嫉妒男主天天打游戏都能让两个妹子争风吃醋。。。。我小时候如果遇到:大野这样成绩优秀,美丽可人,有点小暴力善用桑吉尔夫的富家千金;日高这样敢爱敢恨,美丽可人的小家碧玉,到底选谁呀?都喜欢,好为难。。。。试问谁不想自己也有个有共同爱好打游戏的女票,关键还漂亮还死心塌地。。。。
恭喜完结!不管在豆瓣还是B站都拿到超高分数的高分少女,没有让我失望。
虽然这次讲恋爱的比重更多了些,小春和姐姐这几个角色的活跃也让游戏的舞台瞬间鲜活了起来。
现在番剧的原声碟还没出,只能回去听第一季的原声解渴。真的超级期待小春饭店诱惑、大野战败重生、春雄开挂追妻这几段BGM,狠狠的吹一波下村阳子!这位大神级作曲,凭一己之力撑起了半壁街机燃曲,street fighter2就是出自她手,高分少女能找来她配乐,实是用心良苦!
年轻人的恋爱依然让我老泪纵横,但手里的风花雪月在召唤我,就不做更多感慨了。
日高你到底准备说什么?
网抑云今天狂给我推大塚爱 漫画里好多很好的细节都没有了 押切莲介的作品 故事和画风一直都不搭 不过还是喜欢
人会长大,游戏永远不会过时!
太短了!!!感情戏份多,游戏内容少了。最后的狗粮太满了,都溢出来了。
还是更喜欢女二
B站总算把这个放到哪个平台都能成为镇站之宝的番买来了。
那些游戏教会春雄成长,那个叫大野晶的女孩子教会春雄什么是爱。最心疼的还是小春,勇敢又隐忍,让我恍惚想起了赤名莉香。
“如果会一直败给你,我就要一直挑战下去!”修罗场啊恋爱相谈啊女二助攻啊啥的套路满满有点烦,但跨次元街霸对决和最后8-bit怪兽开路众电玩角色胜利撒花求婚实在感动;漫画要补起来了
啊啊啊啊!!!年轻真好!!!冲到他怀里!
慢慢也习惯了这个风格
第二季稍微弱化游戏场面,强化感情线,同时水到渠成把人物自强推到了一个高度。结局的表现形式亮眼。
狠话先撂在这,脚踢fate拳打刀剑,10月最强!
每一话分话评论。高少NB。
对于这部番的评价,情怀和冷饭统统都变成了褒义词。只要你肯认真讲好一个故事,我就愿意给你五星。
里面的众多背景音乐也是很不错的!
那些无需言语的时光与共享的回忆,未竟的梦想与追悔的刺痛,奋不顾身的勇敢与没来由的执着全部涌起的瞬间,眼泪怎么也止不住。我永远喜欢大野晶!那个遥不可及的、神秘的、梦幻的,打着游戏也普普通通爱着一个男孩的,高分少女!
8/8.5 哎 越单纯越简单的片子越容易找到共鸣…想当年再怎么努力学习也赶不上前女友时的情景…都是泪;为被官方迫害的好菇凉小春童鞋点根蜡(;´༎ຶД༎ຶ`)
大野的声优真是躺着赚钱啊!
“大野,我喜欢你。喜欢得简直死去活来!估计我今后也会一直都是你的手下败将吧……但我乐意。我这辈子,想一直挑战你,一直跟你较劲,一直陪在你身边..我一定会去美国..把你娶回来!”这一幕直接泪崩,这是我近三年最喜欢的一段情话了。只有爱过,才会知道有情人终成眷属是多么的难啊!
(8/10)终于结束了(第一季与第二季之间还有网飞的第13集至15集,这个得注意一下,看完第1季直接跳到第2季,剧情是连不上的)。小春的戏份被删了一些……