他人即地狱

最近，一部名为《他人即地狱》的高分韩剧，让剧主重新感受到了年初看《王国》的惊艳。

原著漫画《惊悚考试院》，韩网累计8亿点击量，评分高达9.9，实红。

改编成剧后，找来的演员全是演技派，剧情从一条线扩从到三条线，更是赋予了远超惊悚的内涵。

故事的主角，是一个小社畜。

不带任何金手指，和你我没有任何区别，可能还更惨。

服完兵役已经是大龄青年，从小地方来到大城市，靠学校前辈提携，也只能当个实习生。

从头开始打拼，穷到翻遍首尔，只住得起考试院单间。

考试院，韩国应试教育下一种特殊的产物。

为了给奋战在公务员、律师等各种考试的学生们一个学习思考的环境，一张床、一张桌子，狭窄却又完善的独立空间，就此诞生。

租金，通常比一般房子要便宜许多，有管家，公共厨房里还有免费的拉面、泡菜和白饭。

赤贫小社畜找到的这间，位于火灾后面临改建的建筑的三楼，光线阴森，墙壁发霉，床吱吱作响，还死过人。

第一个遇到的房客，还是个脸上带刀疤的黑道大哥。

好在房东大妈可爱又热情，再三保证黑道大哥很快会消失，到时楼里剩下的“全是好人”。

可怜的小社畜哪里想得到，房东大妈说的“消失”，其实是被消失；

大妈和剩下的考试院长住客，其实是一个杀手集团……

“他人即地狱”——

这句话，出自于法国存在主义哲学家萨特在1945年创作的戏剧《禁闭》（Huis Clos, "No Exit”）。

三个死后被投入地狱的罪人在地狱密室相遇，不断地在他人制造的痛苦中死去活来。

当代社会，其实所有人，都活在种种既跟别人相互依赖，又跟别人相互碾轧的关系之中。

如果这些关系出了问题，人们互相猜忌、互相隐瞒、互相戒备、互相折磨，人，就成了彼此的地狱。

考试院外，小社畜面对着真实世界的地狱。

韩国极其讲究前后辈的尊卑关系。

前辈提携小社畜当实习生，是为了他好？

明眼人很快就看出来了，没那么简单。

表面嘘寒问暖，实则抓住每个机会明嘲暗讽。

带人进公司，表面上是“他是我罩的”，实则，把男主分配给最不好沟通的员工，在男主和老员工发生摩擦时不闻不问。

为什么要这样做？

答案直到最后几集才浮现：

前辈看上的不是男主，是男主的女朋友。

他对小社畜的关心都不是真的关心，小社畜只是他接近女友的工具。

考试院内，则是荒诞地狱。

这个破败到似乎与世隔绝的空间里，住着——

房间里贴满色情海报，带着性犯罪者的电子脚镣，背后藏刀，阴恻恻看人的怪人；

无法控制脸部肌肉，笑容和声音令人极度不适，喜欢拿玩具枪对人射击的结巴；

有虐猫行为，行踪诡异，结巴的双胞胎哥哥；

有着温和笑容，却怎么看都怪怪的帅气牙医……

“大家好像在针对我但我没证据”的怀疑，以一种极端的方式，在考试院内复刻了。

室友好像在偷窥我，到底有没有？

似乎有人进了我的房间，他做了什么？

室友为什么这样看我？为什么说奇怪的话？

房东的鸡蛋里为什么有血？

发生过火灾无人居住的四楼，为什么总传出奇怪声响？

为什么会莫名其妙昏倒？

厨房里，室友开着玩笑说是人肉的肉，到底是什么肉？

怀疑，臆测，戒备，扭曲，压力，阳奉阴违。

最终，爆发。

抖动的镜头，擦开的血迹，拳拳到肉，正是韩片已经发展得非常成熟的暴力美学，憋了9集的一口浊气，终于畅通。

目前，《他人即地狱》已完结，留下的，是一个让所有上头观众辗转反侧的开放结局。

结局1，是镜头以最直白的方式告诉我们的——牙医杀死考试院所有同伙，被小社畜反杀，小社畜被警方解救。

隐藏结局2，则是小社畜被变态牙医逼疯，继承牙医的意志，杀死考试院其他人，牙医伪造现场后潜逃。

两个结局背后的逻辑，指向的其实是这个问题——

在这场单向霸凌中，正义与邪恶，哪一边的力量更强大。

在小社畜和牙医终于撕下所有伪装，持刀对立时，他问了牙医所有观众都想问的问题：

窥视、操控、霸凌、杀人，理由究竟是什么？

牙医临死时回答：

“没有为什么，人本来就是这样，本能地欺负弱者，看着别人的痛苦而开心。

就像你现在这样对我，不也感到很痛快吗？”

校园暴力，职场霸凌，太多匪夷所思的人间地狱，似乎都在牙医这句话里，找到了答案。

考试院外，男主承了前辈的人情，工作中又是上下级，平时当然是小心应对。

可是，他的顺从，仅仅让身边人对他的态度，逐渐恶化。

这样的经验，对男主来说，并非首次。

有句话说，一念天堂，一念地狱。

猜忌是动态的，善恶也是摇动的。

一个顺从的普通人向暴力堕落，可能只需要一瞬间。

服兵役期间，男主也曾作为加害者，差点将一个人打死。

这成了他退伍后挥之不去的噩梦。

相信结局1，就是相信，正义终将战胜邪恶。

相信结局2，则是相信，被深渊窥视者，终将成为深渊本身。

地狱之念，在孤立的个体身上不断累积、发酵，等发现时，已经成了侵入肌体的毒瘤。

就像被房东大妈生啖其肉，碎尸万段的女人，也不过是年轻时曾嘲笑她吃得多的语言霸凌者。

生活在丛林社会里的人，有恃强凌弱的本能。

如果正义没有回应，被欺凌者还能如何呼救？

在韩国这个财阀势力极大，在某种程度上甚至高于法律的国家，发生过太多匪夷所思的事件。

特别是韩国娱乐圈，几乎已经成了“黑暗”和“潜规则”的代名词。

2005年，年仅26岁的张紫妍在家中上吊自杀，留下50余封长达2000多页的遗书。

遗书中披露的种种细节，惨绝人寰。

生前，她也曾鼓足勇气去报案，却遭到警察的嘲笑和二次伤害。

她最后用生命的代价曝光的，不仅有包括财团财阀、导演、报社社长、娱乐公司代表、名记者、各界巨头……的侵犯者名单，还有目击证人、金钱来往，证据确凿。

但是，除了张紫妍公司社长获得一年监禁、两年缓刑的处罚，其余人没有一个受到影响。

即便是时隔9年后，22万网友请愿重申此案，那些在张紫妍遗书里被指控的嫌疑人，依然无人得惩。

年初，BIGBANG李胜利丑闻曝光，涉及大量严重犯罪问题，整个东亚娱乐圈为之剧震。

却因为涉事人物手眼通天，最后李胜利无罪释放。

昨天下午，又传出噩耗，年仅25岁的崔雪莉在家中上吊自杀。

舆论再次沸腾。

原因无他，这是一位童星出道，在韩娱圈摸爬滚打14年，一直被视为公司小公主的当红女爱豆。

近年来，却因为“行为诡异”，屡次拍摄在“不雅”边缘试探的照片和视频，成了被网络暴力的对象。

悲剧发生后，很多人才突然回过神来。

被切断手脚的娃娃，是她的自比吗？

充满暗示的鳗鱼、蛋炒饭、童装……是她的呼救吗？

她手腕上的旧疤，是自杀留下的痕迹吗？

发布这些充满暗示的照片和画作，到底想要表达什么？

结合韩国娱乐圈过往种种，由不得不让人“阴谋论”。

如果那些传闻是真的？

如果环境腐坏了，看不到善良回应的希望？

那些对她施以荡妇羞辱，骂她“变态”的看客，在这场本可避免的悲剧中，又扮演着谁的角色呢？

不过就是，真实的，他人地狱罢了。

真不明白为啥这片子评分那么高， 我看到前几集医生那么深情的望着男主的时候，就能猜出来他是想激发男主心中的恶，甚至有可能医生会牺牲自己。结果结局真的这样，没有任何反转，，，我也是醉了。

全片剧情极其拖沓，明明一个电影的长度偏偏要拍成10个小时的电视剧。很多镜头都是为了拖时间做成慢镜头，很多情节明明一句话就可以交代的，他能拍一集。还有对话中，角色讲一句话要憋10秒，一些场景里我快进几分钟两个人的对话还没结束，就在那里叨逼叨叨逼叨的说些无关紧要的废话。

另外逻辑漏洞也不小，住在这里的人连续失踪，刑警失联，都没能引起警察注意，这片子不是什么粉刺贫富差距揭露社会黑暗的。明明就是炒粉警察效率的吧

给两分是行为里面两个妹子都不错

前言：正版漫画，在海外版webtoon上就有，免费。

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悬疑惊悚类作品，有这么两个通病，会让作品流于下乘。

一是太过露骨——夸张的人物设定、阴森恐怖的环境设置。

二是太过弱智——各种作死的角色，各种无脑的举动。

《惊悚考试院》，或者说《他人即地狱》原作，恰恰就犯了第一种错误。

破败阴森偏僻一看就知道住进去会死的考试院，以及那些就算是瞎子也能感受到他们不正常的变态邻居。这两样东西凑起来，就是为了达到简单粗暴的惊悚效果，将他们拆解、重组，就能得出一声呐喊：

你快给我怕啊！

《惊悚考试院》的故事很简单：一个正常人在一个充满不正常杀人狂的地方被逼疯，最终反杀全部杀人狂，逃出生天却永坠黑暗。

粗浅的设定，老土的故事，加成起来，自然是双份的无趣。

即便《惊悚考试院》试图加入社会对人影响、人与人之间关系的讨论，但那都是浅尝即止，完完全全，都是为了服务那个老土故事的幌子，是一层试图为故事粉饰现实意义，但却难经推敲的廉价金箔。

《他人即地狱》在进行改编的时候，显然对这一点也有所顾虑，所以大刀阔斧地对原作进行了拆解和重组，并加入了很多原创的桥段，试图将故事拔高一个层次。

这种野心，无论最终成效如何，都是值得赞赏的。

以下，我就来罗列一下原作和剧集之间的差异：

第一集，基本是对原作故事的照搬，为的是说明背景故事，唯一的原创点，是为主角增加了（不成器的）悬疑小说作家这一层身份。如无意外，这层身份应该是为了让主角日后的改变更加具有说服力而增加的铺垫。前四集中，也不时出现主角发泄暴力的内心想象，显见《他人即地狱》确实在强化对主角内心阴暗面的刻画。

第二集很关键，这是剧集对原作进行的，最为有力的拆解和重组。因为确实关键，所以要仔细说说。

先是在原作之中，对于考试院中的人是否杀了人、消失的黑社会大哥是否死了、不能被使用的四楼（剧集是三楼）到底有什么秘密这三件事，原作一直在展示的，都只是猜疑，而无实据，直到故事几近尾声，这两件事才被摆上台面，让读者知晓。但剧集却干脆地将这三件事情大白于天下。这种处理，我想，剧集是试图改变原作那种猜疑、揣测、疯癫，偏向于主角心理变化的走向，最终的朝向，可能会往斗智斗勇的方面发展。

再是女警线的加入。在原作的正篇故事之中，女警这个角色是不存在的，一直到原作完结后的番外篇中，女警才被加入（第一集女警查死猫的桥段即为番外内容）。女警追查此事，无疑是在丰富剧集的故事性，虽然会减弱主角的无力感（毕竟不是孤军奋战了），但又使到疯子们的恐怖程度剧增（能毫不迟疑地杀警察）。这种设计，更让我确信，剧集要往斗智斗勇的方向走。

然后是李东旭饰演的牙医的设计。这个设计很微妙，因为在原作之中，最终boss，就是被李东旭杀死的那位斯文杀人狂。李东旭这个牙医角色，是剧集原创，但又并非毫无根据。真要说的话，应该说剧集将原作中的斯文杀人狂一分为二，变成了被杀死斯文杀人狂和牙医李东旭（口头禅“亲爱的”正出自原作）。

在原作中，斯文杀人狂一直对主角青眼有加，认为他是同类，希望将主角同化。而在剧集中，李东旭在杀死斯文杀人狂时，口称他是失败的艺术品，可见斯文杀人狂也是经他培养出来的杀人机器。李东旭对主角直言“我喜欢你”，也揭示了李东旭认定主角是同类并希望将之同化的故事线将得以保留。

作为一个热衷于过度解读的人，我觉得，由剧集创造的牙医，杀死了脱胎于原作的斯文杀人狂，这个桥段的背后意味，或多或少，是在展示剧集希望摆脱原作走向，想要创作一个脱胎于原作但又独立于原作的，精彩的“新”故事的野心。到底结果是不是这般，那就唯有拭目以待了。

第三集除了原作的桥段外，还浓墨重彩地写了女警查案的过程和得出的线索，主要目的，是为了强化房东大妈和弱智双胞胎的联系，为他们安上了老师和学生这一层关系。原作之中，作者在后记刻意提到，因为觉得疯子们的人际关系于说一个流畅的故事无益，所以他刻意没有提及，这些疯子是为什么、怎么集结在一起杀人的。

值得一提的是，弱智双胞胎这个角色，在原作之中是“一个人”，而且智力大体正常，是疯子们之中（相对来说）最为正常的一个。剧集将一个人拆解为双胞胎，其动机，我想一来除了致敬过往无数恐怖片中的双胞胎设定（如大名鼎鼎的《闪灵》），恐怕也是一个伏笔，双胞胎之中一人（较正常的那个）恐怕会死，因而刺激另外一人（较弱智的那个）发狂做出某件事情（为免剧透，我的猜测就不说了）。

第四集大体上还是原作的故事。在这几集中，剧集与原作有一个差异也很值得玩味。那就是主角的举措。在原作之中，主角虽然对考试院的古怪有所猜疑，但他一直是被动的、自暴自弃的，完全是躺平挨锤的态度，但在剧集之中，男主无论是主动夹灰尘到电脑里、拍下室内照片确认变化、有意偷听、主动接触女警等等举措，都是有意识地试图在解决问题。这种“这主角也算有点智商”的聪明感，实在是让人看得心头一暖，毕竟9012年了，已经没多少人愿意看一个纯粹的傻子被凌虐了。也正是这一点，让我更加笃信剧集的最终走向，会变成斗智斗勇，而非步原作的后尘。

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目前只有四集，就说到这里吧，剧集和原作的差异，还是挺多的。如果后面的集数还有有意思的差异，我或者会再来更新一下。

-----19/9/22更新第五集+补全一些点

看了第五集，发现改编的幅度日益大了，过来更新一下。

先补全两个之前没写的点：

第一个，是第一集男主和前辈老板喝酒后看见有人打架的事情。在漫画中，两人始终旁观，最终导致打架的两人，其中一人直接将另一人活生生打死。而在剧集中改成了男主因为想到自己服兵役时的过往，而一时脑热上去阻止了悲剧的发生。

旁观导致打架活活打死人，是漫画暗示主角最终命运走向的铺垫。而剧集如此改编，实在很难让人不去遐想连篇。

第二个是斯文杀人狂和房东大妈的关系。在漫画番外篇中点明了，房东大妈和斯文杀人狂是母子关系。但也仅此而已，对于弱智双胞胎和色情狂的由来，漫画始终没有补充完整。或者正如作者所言，他其实不想拘泥于这种细枝末节，只想说一个干脆直接的“爆米花”恐怖故事吧。

然后言归正传，说说第五集跟漫画的差异。

这一集的信息量不少，漫画跟剧集的差异主要有这几点。

一是大妈的骗保行径。剧集鲜明地表现出，大妈正在向自己母亲下手，似乎是用慢性毒药将其杀死，好取得巨大的保险赔偿。这在漫画中是不曾提及的。这种改动，让纯粹的变态更加“人性化”了一点，或者是剧集希望更加贴近真实。

二是男主女友。漫画中，女友始终待在乡下，跟男主异地恋，直到故事后期才前来探视，并因为目睹男主后来的变化（越发狂暴），一气之下孤身回了乡下，才逃过了杀人狂们的毒手。而剧集将她改成了跟男主同在首尔发展的上班族，还在这一集结尾干脆地让她直捣黄龙，想来日后男主女友将会对剧情走向产生非常巨大的影响，会是英雄救美，还是女友难逃毒手激化男主狂性，这就有待后续更新来验证了。

三是前辈老板对男主女友的想入非非。这件事也是漫画没有，剧集原创的，这个设计，恐怕是一个小伏笔，便于之后推动剧情，或者制造一个矛盾点。顺带一提，在漫画之中，前辈老板因为帮男主出头，呵斥了斯文杀人狂（或者说李东旭），而惨遭杀身之祸，着实算是个好心的倒霉鬼。

第五集结尾预告，浮光掠影地点到了一个新房客，以后就简称他为小跟班吧。在漫画之中，他将是男主唯一可以信赖的人，尽管他的下场也十分凄惨。

如果第六集改编力度还是这么大，那我（或者会）再来更新吧。

-----19/9/23更新第六集

首先是我先前对改编的预测，完全应验。

见前文

之前为了剧透没说，现在我总算可以说出完整的猜测了——在漫画之中，弱智双胞胎的原型就为了脱身，最终袭击了斯文杀人狂。

这件事情在漫画之中因为没有铺垫，而稍显突兀。现在经过剧集的改编，正常的一人被杀，弱智的一人在之后袭击李东旭，就变得更加顺理成章了。

第六集几乎可以说是原创。这些原创的内容让我对我先前的一个判断产生了动摇。

之前我判断，剧集会走向斗智斗勇的路线，但现在看来，似乎有些不对劲。

因为剧集一直在激化矛盾、孤立主角。

不但增加了男主女友对他的猜疑，还增加了前辈老板和女友的暧昧感情线，这些设计，恐怕都是为了男主的最终失控做铺垫。与此同时，女警的调查逐渐明朗，有迎刃而解的苗头。这一明一暗两个走向，最终汇聚在一起，恐怕会导致彻底的悲剧——

要么是女警会惨死在发狂的男主手下，要么发狂的男主将被女警正法（这个可能性更大）。

当然，至于具体结果如何，我们拭目而待。

待更……

-----19/10/1更新七八集

这两集水分有点多，就一起说了。

第七集完全是注水，唯一关键的信息点是黑社会大哥没死。这个桥段的设置让我有点慌，他不死，就必然会成为结局的一个关键人物。

现在的局势，白痴双胞胎跟李东旭反目已成必然，男主即将爆炸，女警势不可挡，再加入一个饱受折磨的黑社会大哥，这结局怕不是要走向混战的局面？

这种场面对于大多数观众来说是“刺激”的，但一旦把握得不好就会显得粗浅……惟愿编剧能超常发挥吧。

第八集重回正轨，信息量充足，也有一个关键的改编点。

男主爆发毒打废宅前辈、李东旭因吃醋（准确无误）狠杀前辈老板、小跟班因好奇惨遭毒手，都是对漫画内容的还原。而关键的改编点，则是记者小雷佳音（依旧无误）的乱入。

小雷佳音目睹了李东旭杀死前辈老板一事，自然会让已经错综复杂的局势变得更加复杂。站在我的角度，我以为这个桥段的设计，目的可能是为了丰富视角。

现在的几个主要视角如下：

男主视角——我住进了疯人堆，一群疯子想杀我。

女警视角——这考试院有点不对劲，但还没有确切的证据证实发生了什么。

男主亲朋好友视角——男主自己被压力打垮，情绪失控，有些疯癫。

围绕同一件事，不同的视角得出了不同的结果，除了增加戏剧冲突，也引人深思，在信息不对称的时候，到底真相是什么？一个人又要以什么样的态度去面对自己得到的信息？

小雷佳音的加入，可能会再引入一个媒体视角。这将进一步强化戏剧冲突和思考的深度。

试想想，这个案子最终将以一个什么样的面貌，在剧集中被媒体报道呢。

按照剧情目前的走向，男主发狂似乎是无可挽回的趋势了，既然如此，本为受害者的男主，是否会被当做加害者进行曝光，在肉体和精神层面都饱受折磨的他，是不是会因此在社会层面上，再遭受一次残忍恐怖的折磨？

这将会让观众深思自己对待媒体的态度。

因为，即便亲眼所见，亲耳所听，也未必可信。

这个世间，普通人能看到的大多只是真相的冰山一角。

而真相的冰山一角，不是真相。

即将结局，继续待更吧……

-----19/10/7 更新最后两集

对最后两集其实颇为失望，用最无聊的方式完结了故事。

女警是个弱鸡；

记者的事情草草收场；

刻意让他活到最后的黑社会大哥也毫无作为（我现在都怀疑他是带资进组所以不能写死了）。

真要说的话，是在拍摄手法上有颇多可圈可点之处。

例如最后两集的剪辑过场，还有结尾用两个视角将原著里的疯子内讧和男主狂化杀人结合到了一块。

真有什么特别值得拎出来一讲的话，那就是结尾最后，男主说是写小说，但却魔怔一般不断在电脑上敲打着“去死”两个字。这一段，毫无疑问，又是在致敬《闪灵》。

恰如我之前提过，将原著里的一人，刻意拆分成弱智双胞胎，有可能是在致敬《闪灵》一说。再结合这个结尾，我忽然意识到，编剧之所以刻意为男主强加一个不成器悬疑小说作家的身份……其初衷还是在致敬《闪灵》。

因为《闪灵》的男主，也正是一个做着作家白日梦却不成器的人。

换言之，该剧的编剧毫无疑问是《闪灵》乃至于史蒂芬·金和库布里克的铁粉。可以用这种形式向偶像致敬，真是奢侈得令人羡慕啊。

如果说看这部剧的人可能会得到什么收获，我想，那大概就是……

没看过《闪灵》的人要不去看看？这可是恐怖片中的经典之作哦。

完结。

没什么新意，人物脸谱化严重，人物关系一目了然。剧情可以说是平铺直叙，完全没有转折起伏，从开头就能猜到结尾，剧情有点拖沓，明明一个电影就能讲完，非要拍成十集电视剧，反派神出鬼没，简直不像人，感觉就是为了变态而变态。

剧名倒是噱头十足，但是所谓的地狱，就是安排一堆人莫名其妙的针对男主，如果真有一个这样的人，他是不是该反思反思为啥这么多人针对他，还他人即地狱，自己才是别人的地狱，没能力脾气还挺大，还不敢发泄出来，真是心疼他女朋友。

警察办案能力基本为零，死了这么多人一点进展都没有，还死了一个刑警，验尸，查DNA，调监控，检查现场，实在不行你查查失踪人口，一样都不会吗？一个刑警说丢就丢了，真是为了突出反派，让警察强行降智。

还有男主为什么不逃出去，虽然说有没钱这个原因，但是，他都感觉到危险了，生命重要还是钱重要，没钱去借啊，向女朋友借，向苏巡警借，向女同事借，实在不行去偷去抢，趁着上班的时间就一走了之了，有命在还怕以后没钱，啥也不干就天天念叨着有人要害你，真被害了，不是智商低，就是受虐狂。

最后一点，看不懂这部作品的意义何在，你要是说就是犯罪杀人追求血腥刺激吧，还真没有，杀人的都是反派，而且我觉得也不是很血腥，主角也没杀过谁，只让人看着憋气，男主窝囊死了；要是说想反应什么社会问题，批判一下社会，在这种魔幻的剧情中好像也没什么可批判的。

在外界有关于这部漫改电视剧的各种评价，比如“比电影更像电影”，以及对演员们演技的肯定，所以我就不再赘述这方面的内容。

单从剧情，以及我私自揣测的导演想要传达的意图来进行简单的分析。

尹宗佑从乡下来到首尔，对他来说，世界被分为两个部分，即伊甸考试院和考试院外面的社会。最开始，我们跟随他的脚步走进这间考试院时，会自然而然地认为这里是地狱。因为发霉的房间、昏暗的采光、肮脏的卫生间和浴室、奇怪的房客、墙上小洞后面那双窥视的眼睛……一切事物都让人窒息。

而且显而易见的，大魔王徐文祖希望他可以成为下一个自己。

我们会认为宗佑一步步被激发的焦躁、不安、愤怒和杀意是考试院里的无序、混乱、失踪、凶杀、药物的产物。殊不知群狼环伺的考试院里，他其实从某种意义上是安全的，因为徐文祖保护着他、关注着他的内心。我们不去说这种保护和关注出于什么险恶目的，只说他只有在这里才可以发泄、大声的吼叫。

走出考试院的他，从正常逻辑上似乎可以松一口气，外面有充分的光线、整洁的办公环境，不会有人背后拿着匕首暗中窥伺，可是随着剧情进展我们会发现，外面的每一个人都是考试院里恶魔们的神助攻。

每一个看似正常的人都有意无意的伸出冷漠之手将宗佑向万劫不复的深渊推去。

宗佑的女友智恩，我想她应该是个不错的女孩，她很善良，内心里一定也爱着宗佑，她觉得自己给了无法适应首尔生活的男友莫大的宽容，但她不相信，或者说不愿深想宗佑向她描述的处境，她只是疲惫地告诉他“不要过于敏感”、“世界上表面上看起来正常实际上很奇怪的人更多”、“好好休息，不要多想”。如果站在男主的立场上来看，智恩无疑表现的冷漠而敷衍，宗佑很在意她，最在意的人却不能给他信任和慰藉，这是莫大的打击。

可是站在智恩的角度想，她并没有什么错。成年人的人生没有容易的，在大城市时时刻刻奔涌着的金钱、信息的铁流当中工作繁重、职场人际关系复杂，谁又不是竭尽全力尚觉力不从心？成年人的苦楚互相之间哪有谁和谁感同身受？你向我倾诉你的难处，我只觉得接收了无意义的负能量，自身的负能量尚且难以排遣，哪有余地安慰旁人？你说你的人生很难过，我也总会在自己的人生里找到难过的事，臆测自己的人生也很惨烈。

这些所有的难过、疲乏、苦楚还没有时间整理，就将投身日复一日的挑战当中。所以我们大多习惯了独自消化一切，不向他人倾诉，也漠视了他人的感受。智恩在职场当中遭遇的挫折未曾向宗佑提及，而当他们互通电话，智恩期待着温言软语的情话时，总会面对男友“神经质”的臆测和抱怨。

所以，我们在生活当中是否可以多一点点敏感，不要刻意忽略身边人释放的“求救信号”？并且与此同时，我们也可以对信任的人倾诉自己的感受，毕竟我相信智恩向男友倾诉的话，宗佑肯定不会拒绝。

再说宗佑的前辈在浩哥，他因为给男主提供了工作就将自己放在了高高在上的位置，在他格外可观的台词数量当中，大部分都是打着“为你好”的旗号进行的无意义的唠叨，这些唠叨不仅毫无意义而且还带着刺，与其说是关心，还不如形容成在职场多年媳妇熬成婆后的发泄。

宗佑在工作室的直属上司炳民是一个很难形容的角色，他显然是缺乏自信的，但又是一个被过度保护的妈宝男，所以他的性格构成非常立体，一方面在面对同事时出于自卑感而笨嘴拙舌、沉默寡言，另一方面在面对新人，心理上认为自己占优势时就百般刁难、出口成章的羞辱宗佑，这种羞辱和欺侮不仅来源于他喜欢的女同事对宗佑的格外照料，也出自于压抑的人际交往中的补偿心理。

在剧集接近末尾的部分，宗佑开始试图直接求救于刑警，但却被反问是不是喝醉了，报假警会受到处罚。一直处于上帝视角的我们必然会在这里对韩警深感失望，宗佑自己也是如此。这件事和他最后选择自己动手，成为下一个杀人魔有着莫大的联系。这一点上明确反映了韩国警法界的黑暗阴霾。如果一直抱着多一事不如少一事的心态混日子，还做什么警察？这样的警察保护下的社会，又怎能不是地狱？

“不仅考试院是地狱，他人即地狱。”考试院外细腻的人物设置，正是揭示了这一点。宗佑的疯狂，没有人是无辜的。

但是，我们也可以发现，剧中男主的心理状态从一开始就是有些问题的,如果说他的敏感来源于作家的思维模式，那无法控制愤怒的问题又来源于什么呢？

我们可以回溯一下他的过往经历，首先，第一个警告宗佑要小心他人的，是他的母亲，她不止一次的提醒儿子要小心要小心，这种谨慎过头的态度属实不太正常，我们不妨大胆猜测她的母亲做小生意的时候应该是见惯让人寒心的人情世故，而跟着母亲生活的宗佑，想必从小就对可怜的母亲所遭遇的生活困境感同身受。

第二，宗佑的兄长患有癫痫，从小所受的照料一定比宗佑多，小小的孩子和妈妈一起看顾着哥哥，心中难免会有不平衡的感觉，而这种苦涩和不平衡不能宣之于口，给母亲造成不必要的负担。只能由宗佑自己消化。

第三，未点明的校园冷暴力。根据在浩哥的描述，宗佑吃喝拉撒睡都在社团，直到退学。虽然肯定不至于如此夸张，但足以还原出宗佑在大学时的形象：贫穷、有些寡言、全副心思扑在写作上，对别的事都不感兴趣。这样的形象加上讨喜的外貌，也许会吸引异性，但在同性中想必就不那么好过了。

第四点，也是剧中明确反复出现的不愉快的服役经历，可能是宗佑暴躁性格的最大原因，军队是上下级关系严明的组织，韩国也是上下级礼仪格外需要注意的国家，韩国的军队内部组织结构想必比职场还要压抑。这种环境下的暴力、虐待最容易隐秘而绵长的持续存在。受虐一方难以反抗，愤怒在内心中存储、激荡、无处安放更难以发泄。这种窒息感是难以想象的。

于是，一旦发泄一次，畅快的感觉会上瘾的吧。

最后一点：阴郁肮脏的生活环境。虽然我们常常说年轻人多吃点苦没有关系，但实际上生活环境和一个人的精神状态有莫大的联系，肮脏不堪的简陋设施给生活带来不便的同时也不断给心灵施压，不透光、不透气的狭小空间也让人窒息，带着压抑和不快的心情无不助长对身边一切不顺心的愤怒。所以，谨慎选择居住环境哦，不要太为难自己。

最后分析的是大魔王徐文祖和最可怕的大妈严福顺～对他们的分析是基于“不存在天生的反社会人格”这一观点，我默认他们的反社会人格是后天习得。徐文祖保育院出身，而这个保育院的主人是杀人骗保惯犯严福顺。在洗澡那场戏中，除了欣赏李栋旭的完美身材之外也不难发现他后背和手臂上的疤痕，这些疤痕是陈旧伤，位置也不像自残产生，可以想见他与保育院、与严福顺有关的童年，绝不是光明的。

这个道理放在严福顺身上也同样适用，在拘禁传教阿姨那场戏中，她曾说过“我是因为吃得多被欺负的严福顺啊。”虽然是简单的信息，但背后隐藏的意义却不言而喻。

所以，是“他人”塑造了严福顺，严福顺塑造了大魔王徐文祖，徐文祖和“他人”一起塑造了宗佑。

在这个过程当中，又有谁敢说自己是完全无罪的呢？

他人，即地狱。

Ps. 希望在我们真实的生活中，可以享受到“他人即天堂”付出爱的同时，也收获阳光明媚吧。

好久没有看过这么压抑的一部剧了，以至于我从大结局回过神来，发现窗外难听的广场舞歌曲也多了几分俗气的亲切。

“黑暗”、“血腥”、“暴力”，“抑郁”……每一个词汇都可以成为这部由网漫《惊悚考试院》改编，由任时完和李东旭主演的韩剧《他人即地狱》的关键词。

这些关键词在剧集中展现得淋漓尽致，让人时刻感到深陷其中的窒息。

“他人即地狱”，身处于扭曲人格和变态心理联袂打造的现实地狱里，下一个崩溃的人可能是我，也可能是你。

01

贴在男一号尹宗佑脑门上的标签有以下几个：“首（尔）漂”、“社畜”和“大龄未婚青年”。

在首尔没有任何根基的宗佑初来乍到两眼一抹黑，囊中羞涩到租房都倍感压力，不过幸（bei）运（can）的是，在一个叫做“伊甸考试院”的地方以低廉价格租到了可怜巴巴的小单间，有了栖身之所。

But，谁能料到从考试院房东大妈到左右租客都是以杀人为乐趣的重口味杀人犯呢…..

这个杀人犯名单里有看似和善实则狠毒的大妈：

沉迷爱情动作片，眼神阴郁的猥琐眼镜男：

语调古怪，一惊一乍，实力cos双一的制杖大叔以及他的双胞胎兄弟：

弟弟

哥哥

还有全身上下透露着禁欲气质，唇红齿白的牙科医生徐文祖（李东旭饰）。

…….不好意思，出于个人私心，多放了几张图。

于是在这些心理不正常的人的包围下，宗佑开始了被监视、被骚扰、被跟踪、被恐吓的暗无天日的地狱生活，而更可悲的是，除了片区女巡警苏贞花愿意相信他，几乎所有人都认为是宗佑自己精神失常，患上了被迫害妄想症。

逐渐地，尹宗佑就从一个积极乐观的进步青年变成精神萎靡，性情乖戾的苦哈哈大叔，在随时可能被杀却因贫穷无法搬离考试院的恐惧中，他内心的阴暗面被牙医徐文祖一点点挖掘出来，并在剧终时通过刺激、打压和诱惑等手段被升级为融入牙医变态人格的杀人魔终极体。

置身于地狱，尹宗佑最终被邪恶吞噬并化身为恶魔。

02 不难发现，这部剧往大了说，是在影射现实对人性的扼杀和变异，而从小处来看，是病态人格心理的扩散和传递——徐文祖对尹宗佑的逼迫、引诱和塑造。

在看剧的时候，我的脑海里不时会想起男神汉尼拔和威尔警探之间的那些充满哲学意味的过往（♂），而这些与牙医大boss对社畜宗佑的套路如出一辙：gay里gay气的台词、无时不刻的关注和在意，以及“你是我的杰作”的“虐恋”情节。

最终，徐文祖用肉身的死亡换取了在尹宗佑躯壳中继续生存下去的权利，“你就是我”的结局让我非常想抛开胆寒设定和阴森氛围，然后大喊一句：“这究竟是什么神仙爱情！”

虽然不想当腐女，但是吧，两位主演的高颜值和莫名其妙的cp感让人忍不住YY一番，尤其是扮演牙医的李东旭欧巴，让一众女粉丝纷纷表示“看到这么帅的反派，我又好了……

但是理智尚在却也已经摇摇欲坠的我还是对吸血鬼画风的牙医有一点畏惧，毕竟在《孤单又灿烂的神：鬼怪》中，他长这样：

我不相信阿使变得这么坏了，不相信~

03

说了那么多肤浅的东西，主要还是为了冲淡这部剧独特的恐怖氛围和惊悚效果，不管怎样，《他人即地狱》实质上是一部主题沉重的剧。

没有人愿意倾听，哪怕是和最亲近的人之间，也只是无尽的猜疑和隔阂。

每一个人都在揣摩他人的心思，同时努力掩饰自己的真实意图，显得鬼鬼祟祟。

互不关心，互相戒备，互相憎恨，一个眼神，一个动作都可能招致杀身之祸。

怒气得不到排解，怨愤无法消弭，面对步步紧逼的现实，用非常手段寻求解脱似乎成了唯一走出绝境的救赎方式，殊不知，与恶龙决斗的最终下场就是成为恶龙。

或许你会说，这些都是极端案例，生活中其实是充满了阳光。当然，这部剧本来就是用文艺的手法将不被关注的关注点放大，希望引起人们的警惕之心。

但是归根结底，《他人即地狱》只是重申了一遍法国存在主义哲学家萨特在戏剧《禁闭》中提到的概念：“他人即地狱”。

我们生活在一个由多层复杂关系交叠形成的网中，我们作为独立个体却因为这层网的存在而被赋予多种定位与角色，使得我们成为兼具“我”与“ta”双重身份的社会人：对于“我”来说，“我”是“我”，但对于旁人来说，“我”成为了“ta”。

而当自我世界被旁人入侵，自由意志被旁人操控，此时的旁人，就成为了“我”的“地狱”。

“地狱”并不一定就像剧中那样充斥着暴力犯罪和精神折磨，它更常见的面目是生活中的点点滴滴，是不被亲朋好友理解的委屈，是对生活无数次碰壁的失望，是被目光与流言慢慢消磨心智的无力感。

它们虽然不起眼却一点点酝酿成可能吞没我们的风暴。

我们都是独立的个体，或许曾经擦出过思维上的火花，或许有过一刹那的共情，但即便是我们的躯体无限靠近，灵魂上依然无法融为一体。

肉体上的袒露不过是瞬间的羞赧，但是灵魂的赤身却让人无法直视与理解，你有你的不堪，我有我的污秽，我的故事是潜藏在记忆深处的难言之隐，而你的历史则是另一桩不能说的秘密。

面对灵魂隔阂却无计可施而产生的挫败，或许正是《他人即地狱》真正想表达的东西，我们无法做到思想纹理严丝合缝的熨帖，所以注定永恒孤寂。