年度最佳,或者说不但没有降低预期反而处处有惊喜的一部片子,全程无尿点。1.神演技的机长,看到片尾彩蛋,惊觉汉克斯先生在电影中的扮演连呼吸都和真机长一模一样2.身临其境,坐过飞机遇过颠簸的,这部片子不需要任何3D技术都能还原当时的感受和内心的害怕程度3.震撼至深,片尾高潮揭晓答案的时刻,一直到captain and first officer走出门的时候,我的眼泪已经挂满全脸,身旁的观众在情不自禁鼓掌,根本不知道什么时候哭的,或者说这不叫哭,就是一种内心深处的共鸣4.追责,无论是机长一方还是上一级领导方,都认真对“事故”进行全方位的追责,不盲目树立任何一个英雄,然而也感谢机长对于自己的拷问、常年有素的训练和他内心的坚持,谢谢他挽救了自己和神话 5.if it happened again, I would do it in July 6. Where can I find the OST!!!片尾曲应景,原声娓娓道来丝丝入扣。总之,强推大家去院线观看。故事剪辑堪称完美,向伊斯特伍德先生、汉克斯先生致敬[微笑]
如果选一位在世美国著名导演中最突出最著名的右翼-保守主义者,毫无疑问便是前不久还为被大部分好莱坞影人唾弃的特朗普站台的“老牛仔”克林特•伊斯特伍德。日暮之年的伊斯特伍德,越来越像晚年的黑泽明,对于自己一生信奉的那套价值观、人生法则、处世态度丝毫没有怀疑,并且在作品中用更为坚定的姿态斩钉截铁的宣扬出来,向世人一次次袒露心迹。《萨利机长》又是一部这样的作品。
中国知识界一直为左右之争困惑,常常为左右之定义与分辨纠缠不清,其实如果我们以最原教旨主义的角度切入,区分左右派并不困难。左派,激进主义者的核心思路,永远是否定的、批判性的,永远看到的是事物中需要被否定的一面。反之,右派,所谓保守主义,最核心的思路,永远是以肯定的方式分析、切入事物,保守主义在中文的语境中似乎是一个负面的词汇,但它的要义其实是要准确的抓住需要肯定的事物,然后保住,守住。肯定性思维是保守主义者最根本的思维。如此来看,这两种立场本身没有先验的对错之分,关键是如何把握肯定什么,否定什么。对伊斯特伍德来说,惩恶扬善、开拓进取、个人主义、经验主义、家庭秩序、男性至上、职业伦理,都是他认为的人身在世最重要的价值观,这套价值观不论世情如何沧海桑田,都要保住,守住,这是人之所以为人的基本守则,这是美利坚合众国的立国精神。这套价值观从根本上决定了《萨利机长》的叙事策略与形象塑造之间的关系比重。
根据真实事件改编的《萨利机长》,按照好莱坞近些年的处理方式,比较容易拍成事件化电影。像是《逃离德黑兰》、《菲利普斯船长》,这两部电影都是以起伏跌宕的方式打造高度戏剧性的事件发展流程。依靠最古典的“最后一分钟营救”策略一路硬挺到底的《逃离兰事件》甚至拿下了奥斯卡最佳电影奖。事件类电影有一个顽疾,观众在观看此类电影的时候确实紧张,投入,认同,但看过之后又很容易淡忘,要记住情节总是困难的,而鲜明的形象总是铭记于心。从这个角度来看,《萨利机长》正好与之相反。伊斯特伍德没有将紧急迫降的奇迹事件给予高度悬念化的处理,他没有试图去让观众为究竟能否平安降落这样的悬念所牵引。换句话说,事件本身的戏剧化程度并非他所关心的。影片一开场就给出了奇迹般降落的结果,之后以并不连贯的策略,以正叙、插叙,倒叙的方法,不断的还原、拼贴事件的经过,这一切的指向都非常明确,那就是影片最核心的议题:萨利机长选择在哈德逊河降落的方式是否违规操作?因为电脑模拟证明,返回机场是更好、更安全、更合乎理性的策略。在这里,人性、人情、人伦与工业化生产、工具理性、程序正义这些人类启蒙时代以来产生的最经典的理性主义价值观产生了剧烈的冲突。当然影片并非简单的反理性主义,而是强化经典人文主义精神在当今这个时代依然具有的拯救能力。
伊斯特伍德将此种冲突设置为影片最核心的冲突,而萨利机长的形象塑造成为展现这种冲突的关键。当观众越是认同萨利的英雄形象,便越是认同伊斯特伍德所要坚守的价值观。伊斯特伍德塑造英雄形象向来得心应手。汤姆汉克斯罕见的以白发、白须的形象出场,虽然苍老但是沉稳又不失矫健,估计老牛仔要再年轻十岁这角色就他亲自上马出演了。
让角色在压迫性的环境中作出抉择,从来都是塑造角色的捷径,伊斯特伍德当然深谙此道。萨利作为机长,天然的就要承受压力。在影片中他的家庭也面临巨大的经济压力。事件发生过程中的压力毋庸置疑。事件结束后面临的调查,是英雄形象再确认的过程,也是另一种压力之下的形象塑造策略。影片中三位最后一分钟登机乘客的形象设置最能看出编剧的用心。这三位登机者,从不幸、到幸运、到不幸、再到幸运,之间戏剧性的奇迹之旅,正是这次奇迹事件最集中性的投射,而之所以会有幸运、有奇迹,还是因为萨利机长的英雄行为。影片有不少篇幅是表现在哈德逊河上的救援行动,这种救援越是成功,就越是凸显萨利机长形象之伟岸。除此之外,我们一方面看到,在酒吧服务员、酒店服务员、超市收银员、乘客、同事、媒体报道、妻子家人的视角中,萨利是当之无愧的拯救者、英雄的化身,但是调查委员会的职责又决定了他们必须以“客观”的方式评判真相。所以影片的高潮段位,并非是通常此类电影常常会出现的机长最后一分钟拯救成功,而是在听证会上,用模拟还原的方式证明了萨利机长关键时刻所作所为的正确性,而这种正确性是建立在高度依赖个人主义、经验主义的基础上。高潮段位是对萨利机长英雄形象的封闭式盖棺定论式终极打造。
约翰•福特在二十世纪上半叶电影的古典时代,在《青年林肯》中用神话的方式再塑美国的建国起源,而在如今这样一个高度去魅化的电子-虚拟-平面时代,不论我们对保守主义价值观怀有如何的偏见,我们都不应该忽略历史的存在性,我们永远都不可能生活在一个真空的现世环境中。《萨利机长》正是以最伊斯特伍德的方式提醒我们这一点。
2009年1月15日,一群加拿大鹅出现在了纽约上空,撞上了刚刚起飞三分半钟的全美航空1549号班机,导致它的两个引擎失去动力,被迫降落在哈德逊河河面上,曼哈顿旁。
从起飞到迫降,不过短短六分钟;机长Sully(Sullenberger)凭借自己的经验、技术和精准的判断,拯救了机上155人的性命。这次航空史上奇迹般的水上迫降,被改编成了电影《Sully》(《萨利机长》),由汤姆·汉克斯主演,克林特·伊斯特伍德执导。
近年来,汤姆·汉克斯的脸庞一直朝着发福的方向一去不复返,自带憨厚正直可靠,饱受美国群众喜爱,演起专家+英雄类角色毫无压力。他除了刚刚登陆影院的《Sully》,马上还有根据丹·布朗的畅销小说《地狱》(Inferno)改编的新片上映。
伊斯特伍德老爷子今年86岁,已是“老”导演了,也玩电影配乐,早年演戏以牛仔和硬汉的形象深入人心——我就随口说说,我这么年轻,都没看过。以前CCTV6放过一部他自导自演的《太空牛仔》(Space Cowboys,2000年),讲四个老顽童一样的前宇航员,跑上太空去修一颗眼看就要坠毁在美国的苏联卫星的故事。典型的英雄救美国的套路,加点夕阳红的可爱,比如其中一个老爷爷平时的主要工作就是设计过山车,一把年纪了还一边吃着香蕉一边坐在过山车上测试它够不够爽。
《Sully》俨然汉克斯的独角戏,处处都是他的沉稳,倒不见什么伊斯特伍德的风格。一切皆可预料,英雄受到热烈欢迎——突如其来的吻、拥抱、以Sully命名的酒,乘客满心感激,结局皆大欢喜(除了保险公司和航空公司)。事故调查过程有些曲折,不过无非是些为了制造冲突而制造冲突的刻意。本片弥漫着浓烈的美式消费主义,媒体消费英雄,也引导民众消费英雄,哎,还是推荐大家去看加拿大拍的《空中浩劫》(Air Crash Investigation)系列纪录片中的“Hudson Splash Flight 1549”那集吧。
实际上像全美航空1549号这样的零死亡航空事故,加拿大干过两次。
1983年7月23日,加拿大航空143号班机在从渥太华飞往埃德蒙顿的中途,居然没油了,引擎很快失去动力,完全飞不到附近的温尼伯机场……幸好机长以前在皇家空军当过飞行员,想起来附近有一个废弃的军用机场,又幸好他以前开过滑翔机,是个高手……然而,废弃机场已经被改为赛车场,当天正在举行比赛……再幸好,滑翔降落时飞机的前起落架无法锁住,触地后收进了舱门里,导致机头直接触地,增大了摩擦,最终使得飞机没有撞向地面人群。
事后调查发现,刚刚开始服役的这架767采用的是公制单位(kg)而非加航传统的英制(lb),而在计算油量的时候,机组人员在缺少足够培训的情况下,错误地只加了一半的油,而机长在起飞前也未能察觉。万幸,机长临危不惧,采用了滑翔机式的降落方式,顺便创下了民航客机无动力滑翔最长距离的纪录。
十八年后,加拿大越洋航空(Air Transat)236号班机的机长打破了这个纪录……
在多伦多飞往里斯本的途中,由于之前地面维修人员把液压系统的一个零部件装错了,飞机漏油,随后发出了两侧油箱燃料不平衡的警告,然而飞行员误判为系统错误,打开了连通两侧油箱的阀门,导致油漏没了,最后在葡萄牙的亚速尔群岛迫降。Again!机长是一名滑翔机高手,迫降成功。
零死亡的航空事故,有太多奇迹和运气。航空史上写下的每一条规定,背后的代价是如此惨痛。在1956年美国大峡谷空难之前,飞机是没有固定飞行航线的。许多机长在驾驶飞机飞过科罗拉多大峡谷的上空时,都会带着乘客看看风景,而就在两架飞机不知即将会与对方相撞的情况下,惨剧发生了,无人生还。从此以后,飞机只能沿着固定航线飞。再比如,1987年美国太平洋西南航空1771号班机空难发生之前,机组人员无须通过安检。一名航空公司前员工因对前主管不满,拿着还未被收回的工作证和一把枪上了飞机,射杀了他。最后飞机以超音速的速度坠毁,所有人承受了约5000倍的重力加速度。什么概念?碎骨肉泥,尸身难辨。
大概没有什么行业是像航空这样,步步喋血了。不知有生之年,飞机是否能完全实现自动驾驶;只是从目前看来,危急关头,只有人能拯救人。
点击查看原文作者:白莺
萨利机长的故事太熟悉了,尤其对于会走进电影院的观众而言。迫降一共才短短的208秒,1549航班上的155名人员全部获救,萨利机长成了英雄,一个大大Happyending——导演伊斯特伍德在近90分钟的片长里,会如何讲述这个家喻户晓的故事?好莱坞究竟是怎样塑造萨利这位英雄的?
讲故事——这的确是这本电影最值得被称颂的地方,它用教科书般的电影语言,通过精妙的叙事结构、精湛的演技、精准的视听语言,把一个本没有悬念的故事讲得扣人心弦,把一个人尽皆知的英雄再次塑造的可歌可泣。
**********【一个没有悬念的故事 伊斯特伍德会如何讲述】**********
说影片没有悬念,其实未必完整。萨利为什么是英雄,面对咄咄逼人的调查组,萨利如何为洗白,才是影片最大的悬念。
由此围绕着这个核心悬念,影片设置了三次NTSB的听证会,以此来设置、解读、解开这个悬念。当然对观众而言,目睹了萨利被调查以及洗白的过程,也就认可了萨利是英雄,导演就造神成功了。自然,影片的情绪就有了起伏。
影片中三次听证会的前后,导演伊斯特伍德一共安排了五次闪回,每次闪回讲述的视角、表现手法、侧重内容都不同,各自体现出不同的作用。
这里是影片的大结构:闪回1、听证会1、闪回2、听证会2、闪回3、闪回4、听证会3、闪回5
【第一次】影片的开头,一家客机惊险地在纽约的高楼间飞行,机翼蹭到了一幢房子,之后它撞毁了,萨利机长的噩梦也醒了。这是影片第一次闪回1549航班的降落过程,第一视角、虚拟场景,以机长的噩梦从侧面描述了当时情况的紧急和后果的严重。
突如其来的噩梦,能观众能接受到什么?迫降失败会有多可怕,以及机长事前事后所承受的压力。第一次闪回,就告诉观众,虽然现实中是无人伤亡happending,但是事件本身非常危急。这里是标准的好莱坞叙述手法,视角随时切换到最刺激的画面呈现,只为告诉你坠机有多可怕。
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这是最常见的手法,就镜头的视角而言,哪里刺激选哪里。
第一次闪回之后,机长开始晨跑、洗漱、出门去参加听证,听证会结束他和副机长坐在夜晚的出租车上。不用说,画面里短短2分钟的听证会,其实持续了一整天。
【第二次】第二日的听证会马上就要开始了,萨利仍在走神。他在等着听证会的开始,但隔着窗户他恍惚间 “看见”1549航班在自己面前掠过。虽然结果仍是撞毁,但镜头视角已经和第一次的常规视角完全不同,这次坠机的镜头描述完全是在萨利一个人的观察中完成的。镜头只由萨利和萨利的主观镜头中组成的,没有旁观者的视角。这是一次非常主观的描述,只是为了描写萨利在干什么、想什么而设计的段落:萨利在身处高楼中,自己“看见”了自己操纵的飞机坠毁,说明萨利已经在冷静地思考了。
观众能接受到什么?迫降失败的压力太大了,甚至干扰了一贯冷静的萨利机长,他根本没有办法想清楚前前后后的细枝末节,还有劫后余生的后怕。同时告诉观众,萨利需要为自己洗白,但没有头绪,观众也需要帮着一起找到线索,为萨利洗白,让他成为真正的英雄。
第二次闪回事件之后,萨利参加完Tv Show,给妻子打了电话告诉她,自己可能真的做错了,除了职业生涯还会赔上自己的退休金。
【第三次】在给妻子的电话中,萨利开始认真回忆了,从登机前去往的小卖部开始,直到飞机扑入水面那一刻戛然而止。整段描述的笔墨主要以迫降前的内容为主,更加侧重机上乘客、塔台这些客体的反应,萨利在机舱里镜头所占篇幅不大。第三次的闪回仍是第一视角,表达每位乘客都是活生生的和回忆中塔台要求返回机场的指令非常的清晰。顺便说一句,个人以为,这种闪回方式在生活中非常常见:“让我从头想想”。这样的安排真的是合情合理。
自然在第三闪回中,观众的注意力也从坠机的可怕后果,转移到了“让我从头想想“,这种冷静而客观的分析中。画面也不再有吸引眼球的爆炸和人群的惨叫,全是日常的细枝末节,小卖部的顾客、登机广播,画里画外加入无数有用没用的细节。导演就是要让观众和萨利一起从无数不相关的细节中找出救赎萨利的线索。
第三次闪回事件之后,萨利给妻子挂上电话,萨利继续夜跑,跑过一座桥的时候,背后白色的烟雾呈现出萨利巨大的背景,不用说萨利承担了多大的心理压力,然后他跑进了一家酒吧。
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注意看萨利的背影。本片中多个类似的细节都含蓄的呈现。
【第四次】萨利在酒吧里看着电视新闻,与前三次都不同。第四次的闪回从参与救援的船开始,描述了整个救援的过程,直到萨利离开事故现场到了当晚夜宿的酒店,被女服务员拥抱后回到自己房间,打开酒店的电视才结束。
第四段闪回中,切入视角用了新闻视角、救援直升机和救援轮船的主观视角,这些都是相对客观的视角,但在第一艘救援船触碰到救生筏的时候,这些客观被叫停了,主观而温情的音乐响起。第四次的闪回借用了新闻报道这一相对客观的视角,顺水推舟的描述了整个救援场景。既为后面留足了空白,也将不得不表的救援通过新闻视角清楚交代。
第四次闪回,观众的注意力从客观的新闻画面,自然过渡到主观的抒情音乐中。借用新闻报道,加之酒店服务员的态度,让观众自然觉得:机长没有错,他拯救了155名乘客的生命,那调查组为何不依不饶。影片从这里开始强调上述悬念,调查组为什么要调查萨利,萨利机长究竟真的做错了吗,他将如何为自己洗白?
在第四次闪回段落的最后,萨利打开了酒店里的电视机,但却传来了酒吧中电视新闻的声音“Timing”。萨利找到症结了。随后的他在路上拨通了电话并要求,当时机上的录音要安排在听证会上播放。
【第五次】最后的、最大规模的听证会上,录音开始播放,从“鸟击”开始,到飞机停稳,副机长惊魂的表情结束。整段闪回的内容高度集中在萨利和驾驶舱,既没有登机前的拖拉,又没有迫降后救援的声泪俱下,甚至连个客舱的画面都没有,只用了画外音表述空姐们当时正在对乘客喊话。另外,关于两个引擎到底是不是同时失效的事实也第一次给了清楚的镜头交代。不用多说,第五次借用录音的闪回,视角最客观,叙事也最紧凑。
影片观众能感知到什么?仅从听证会上给现场观众那么多面部表情紧张的反打镜头,就能让影片的观众跟着听证会现场观众的情绪入戏了,再不要说清晰的录音剪辑和到位的镜头交代,顺便说一句,这里的镜头叙事逻辑,画面是依据跟着录音走的,只为突出录音的戏份。这与前几次闪回的镜头叙事逻辑完全颠倒。
【梳理五次闪回】第一次是标准的好莱坞手法,视角随时切换到最刺激的画面,告诉你坠机有多可怕。第二次闪是萨利的恍惚所见,冷静的手法表现出萨利开始冷静的思考了。第三次的闪回,是“让我想想“的从头梳理。第四次闪回借用了闻报道讲救援。第五次闪回,非常高光,客观、集中,烘托了萨利机长的伟光正。
——清晰的叙述逻辑外加合理的表现手法,构成了这个精彩的故事。这里再次强调,说故事没有悬念,其实未必完整,萨利如何完成自我救赎,才是影片最大的悬念。
**********【一个人尽皆知的英雄 如何再次塑造出高光】**********
我们熟悉的英雄人物,比如雷锋叔叔有着“谁能比我惨的”旧社会经历,所以长大了服务人民;我们熟悉的好公仆们,都有伟大慈母,她们会“拍着儿子的肩膀说……”很遗憾,这些“主流”的经历,萨利都没有。那抛开人的成长史怎么塑造英雄?
影片中的确提到了萨利的两次过往经历,先是启蒙教练的一席话,后是萨利当兵时一向沉着冷静的经历回顾。这两段,又短又含蓄,完全没有抢208秒事故的戏。从观众的角度来说,不管从现实的逻辑,还是影片的叙述事手法,这些经历都不能作为萨利迫降成功、成为英雄的决定性因素。
那萨利为什么能成为英雄呢?影片含蓄的告诉观众,就是那个令人讨厌的、不依不饶的调查组:NTSB。
具体来看:三次听证会。前两次听证会面对NTSB的盘问,萨利比较的比较弱势,尤其是第一次可以说是萨利惊魂未定,萨利但一次比一次表现的放松。第二次他开始喝水。到了最后一次,萨利已经摆脱了事件本身的恐惧,他已经想明白了所有的环节,也就顺利地为自己造了神。再次强调,听证会是影片最重要的线索之一,是萨利完成对自己救赎重要的因素。
影片中对于萨利带上英雄的光环,是在最后一次听证会上。他举证电脑模拟飞行没有加入人的因素,后来的模拟飞行加入了人为因素,则证明萨利当时的决断是对的。这里只为说明萨利不但看见了人的弱点,而且做到了克服这些弱点,他做到了人能做到的最好状态。这就是影片对萨利为什么是英雄的回答,除了他用每个细节确保了155条人命的安全,更源于他对“人”的认识,他做到了人的极致。
从此处再看,对于一直对萨利不依不饶的NTSB,你就能理解导演用心了,是在反衬萨利的无懈可击。NTSB的核心任务说白了就是“查人因、防事故、保平安”。人的因素到底是什么呢,萨利告诉你,要先承认人的缺陷,才能克服人的缺陷。萨利最后说的英雄不是他一个人。的确,英雄也包括了NTSB这样较真机构和纷纷赶来热心的救援者。
影片最后讲出了:只有每个人恪尽职守、各司其职才可能创造奇迹。
我知道86岁的东木大爷几乎不失手,但是没想到《萨利机长》那么的对我的胃口,这是今年少数几部让我有冲动看两遍的电影,《神奇动物在哪里》是因为视觉特效的细节丰富让我二进电影院,而作为半个影视从业者,《萨利机长》吸引我的是它的每一个精心设计的人物细节动作、布景、场景切换和运镜,我舍不得眨眼错过它的每一个镜头,一向很喜欢克制的电影,而86岁的克林特伊斯特伍德冷静精准的像拿着手术刀的学院派大师。
《萨利机长》所传递出的价值内核确实有起到抚慰后911美国创伤情绪的作用,毕竟是在发生在纽约哈德逊河上的真实坠机事件,飞机、事故、纽约,几乎是美国人心灵创伤的关键词。虽然电影中并没有明确的对话谈及到911,但是所有人心里都潜在的将其视为了巨大的阴影,包括政府、民众和萨利机长本身。
看到有人说《萨利机长》是歌颂美式个人英雄主义,我有些不以为然,某些时候我非常厌恶“个人英雄主义”这个带着潜在意识形态审美的词汇,事实上任何能够守护好自己职责的人都能配得上“英雄”这个称号,在普世价值中,拿“个人”和“集体”作为对抗是愚蠢的。对于影片中的萨利机长而已,他只是最大程度的尽到他机长的职责而已,最好的社会体系便是由千千万万个萨利机长这样的人组成的,其实影片内核中我甚至还可以看到“集体价值”的影子,真实事件中,哈德逊河迫降救援事件中包括机组人员、救援船队、纽约警方等在内的每一个工作人员都尽到了自己的责任,所以才让损失降到了最低程度,这不就是一个伟大城市和民众应该有的面貌吗?《萨利机长》看似描写的是萨利机长个人,其实赞誉的是集体职责的到位,甚至包括犯错的审查委员会本身,都是程序正义一丝不苟的样本。
真实故事是极其简单的,就是机长凭借直觉拯救了上百个乘客的故事,但作为戏剧而言,设置矛盾和冲突是难以回避的,影片的主要冲突非常凝练精准的浓缩在了两个方面:首先是萨利机长与事件调查委员会的矛盾,萨利机长觉得自己根据直觉的迫降选择是对的,他是从乘客生命安全考虑做出的选择,而作为事件调查的委员们获得的数学统计数据显示萨利机长并没有在纽约闹市区边哈德逊河迫降的必要,他本可以安稳迫降在机场,而哈德逊河迫降造给城市带来巨大的骚动,而且损失了价值高昂的飞机,利益不同的两端围绕萨利机长的判断正误进行了数次交锋。
其次是萨利机长自身的内心冲突,冲突的一面是萨利机长认为自己的直觉是准确的,而另外一面委员会出具的数字模拟证明萨利机长的直觉是错误的在进攻萨利的自信,甚至在一度时间中,萨利机长和其妻子的通话中显示出了动摇的姿态,事关上百条生命,他也对自己做出了心灵上的拷问。这条冲突线让萨利机长这个人物更加的立体和具有层次。
而后“机长临危反应时间”这个变量的考证和测试最终为萨利机长推翻了审查委员会的异议,在短短的208秒里,萨利机长冷静而专业的判断拯救了155位乘客的生命,事件突如其来,而这208秒是留给萨利接受和反应的唯一时间,155条生命的生死抉择在此一瞬,计算机和数学统计固然可以完美的计算出逃生的最佳选择,因为计算可以一次一次的重来而找到合适的方式,但是留给萨利决定的机会只有一次。人其实才是事件中其中最大的、不确定的变量,而迷信数学统计的委员会从一开始竟然忽略了这一点,愚蠢的把萨利机长定义成为了一个没有情绪的恒定量。在加入临危时间之后的数次数字模拟中,飞机一次一次坠落在纽约闹市区,阴影中的委员们才最终恍然醒悟,站在他们面前的两位飞行员做出了不可重来的准确选择,而对于萨利和副机长而言,他们只是互相安慰了一句:我们尽到了自己的职责。
两条冲突线的凝练精准让故事充满张力,叙事上的高度冷静和克制让结尾的听证会高潮迭起,人物细节与层次刻画上深度让内核价值传递的更加到位,86岁高龄的克林特伊斯特伍德为我们献上了大师级别的作品,这是电影名匠数十年沉淀之后的才能修炼而来的内敛和关怀。
最后为东木大爷的长寿祈祷!任何能够守护好自己职责的人都能配得上“英雄”这个称号,86岁还在坚守精神职责的东木大爷、精准呈现出萨利的汉克斯都是当之无愧的英雄。
上了班之后越来越觉得,这个时代最难得也是最迷人的是professionalism, discipline, order, focus 和solution-driven这些在学生时代被认为是最不酷的乖学生才有的特质。
萨利拯救了155名乘客和机组人员,成为了大英雄。然而NTSB(美国国家运输安全委员会)却表示:计算机模拟结果显示,飞机可以成功返回拉瓜迪亚机场,所以萨拉迫降哈德逊河是错误的。萨利不是救了大家,而是做了一个危及所有人性命的决定。NTSB对萨利的质疑,以及萨利证实自己的清白都是原型事件中没有的,是电影原创的剧情。但是观众并没有因为导演加入了原本并不存在的剧情而打差评,反而觉得影片将制度和人性的冲突探讨得入木三分。导演并不是刻意加入一个反派来和萨利唱反调,NTSB只是在做分内工作。规矩不能坏,哪怕是救了人也不能坏了规矩,一个特例不能代表制度不对,不可能因为一个特立而改变整个制度。如果不遵循规章制度,这一次救了人,下一次就可能害人。思想有正反,观点无对错。萨利有他的道理,NTSB也有他的道理,拍得很有深度。
我仿佛触摸到了东木头的灵魂!英雄主义是一种极致的浪漫,再冷静理智也甩不掉的那种浪漫。然而推脱谦虚自我反思则是纯粹的矫情。换我肯定大把大把往里垫交响乐,东木老头真的很自持了。瞧不起这种浪漫的人真叫人鄙视。
“所有事情都与时机有关,你可能做出任何选择” 机长下机前,最后瞅几眼自己的驾驶舱,他不知道这对于他以后意味着什么,但可能就是永别的最后一眼。克林特用最冷静克制的拍摄手法,清晰简单的还原事故和争议,那种真实的力量和人性直击人心。任何选择都值得尊敬。86岁的老东木,看一部少一部。
片尾机长本人的气质风度让Tom Hanks都黯然失色。
虽然好像事故调查给机长带来的压力山大,但是这样一个无人死亡的空难事故如此尽职尽责的调查听证,简直是把那些数百人死伤却连事发原因都还不清楚的天灾人祸比到无地自容了吧。
汤姆汉克斯总能逮到机会跑两步
剧情扎实有力 没有刻意营造机长的英雄形象 只是不停地用事实说话 他在最危急的时刻做出了最艰难的决定 由此带来非难和名誉却是很难招架得住的 片尾花絮中机长本人出现 讲真 真的好帅
他做出了挽狂澜于既倒的英雄行为,人们却想把他钉死在十字架上:大概明白为什么东木要拍这片了,完全就是人对抗命运的古希腊史诗题材啊。灵活多变的剪辑,沉稳大气的叙事,东木的状态一直在线。嫌太学院?自己回家吞炭。
名词解释。Captain:队长,船长,机长。简而言之,汤姆汉克斯。
86岁的Eastwood老师又一次教导大家,拍热门事件真实人物,首先拒绝流水账,拒绝人格美图秀秀,去尽可能的挖掘人物矛盾和剧力冲突,再顺便再加点幽默俏皮话。
格局虽小,但意外地一点都不闷,因为节奏和结构确实都很好。全片情感都很克制,甚至于说因为收尾这么好,都让我觉得这个英雄主义的故事还有拔更高的可能……不过片尾字幕还是主旋律得太刻意了,真可惜。纽约的夜晚真的很美,但这城市让人疲倦,Sully大概只属于冬天的河。
男主老婆就那么寥寥几个电话的情节居然都能显得那么讨厌!
比想象中好,尤其结尾干脆不拖泥带水,掷地有声,没有陷入英雄主义和美国好大全的俗套。通篇都保持了紧张感,叙事赞。东木收敛了,没有拍成孤胆英雄一人对抗全世界,这样就很好。
有人来表扬你这辈子最惨的一天?!机长和副机长却拍肩膀跟对方说,我们很棒。按设想,电影似乎会把迫降当做高潮场面处理,但片子却把听证会处理成了高潮,借助闪回,力度惊人。很多人不满的地方,不像灾难片啊不够高大全啊不惊险啊,正好是这部电影最特殊的。真实就是那么淡定从容,人家就是上班而已
一天内看完<但丁密码><萨利机长>,想说Tom Hanks跟翡冷翠威尼斯一样,特么也是人类瑰宝啊!这样一张刻着“演什么像什么,演什么是什么”的熟人脸,想再看个至少30年。还有东木老爷子,也看一部少一部,咱们就且看且珍惜吧。能把一个“空中浩劫”的题材不往煽情商业大片方向拍,始终压着讲,也是难得。
能冲进最好的“后911电影”TOP5,叹为观止。眼睛都舍不得眨一下的高效精准。欢乐合唱团KURT的爸爸和基友都在里面也是缘分。
看到结尾想鼓掌那种,你们需要英雄,我就打造一个英雄。东木头的叙事很出色,有悬念有挣扎,然后还很热血。主旋律拍成这样也是厉害,一个成功的美国英雄,看完真是肃然起敬。主角分明是东木头自己,一个人老不服输的孤独牛仔。
坐在昨天影院相同的位置,昨晚梅尔·吉布森救了75人,今夜东木救了155人。我选的位置不错。
汉克斯下一部要开高铁了吗