圣蛛

身为新世代备受瞩目导演之一的阿里阿巴西，绝对是众多导演之中，叙事风格最为扭曲、猎奇的。 擅于透过惊悚、悬疑、犯罪等元素洞悉人性的他，2016 年完成首部剧情长片《Shelley》即入选柏林影展全景单元，随后在 2018 年靠着《边境奇谭》一举拿下坎城影展一种注目单元最佳影片。 新作《圣蛛》是其酝酿多年的第三部长片，最后顺利入选戛纳影展主竞赛单元，拿下最佳女主角奖的殊荣。

《圣蛛》改编自伊朗 2000 年间发生的「蜘蛛杀手连续杀人案」，剧情描述一名记者拉希米（查赫拉阿米尔易卜拉希米饰）深入伊朗圣城马什哈德，调查「蜘蛛杀手」萨伊德（迈赫迪巴赫斯塔尼饰）对性工作者的连环杀戮。 随着受害者不断增加，政府相关单位非但无任何作为，整座城市陷入一阵诡谲。

《圣蛛》以一桩真实的连环杀人案，讽刺深根蒂固伊朗的父权结构

《圣蛛》取材自 2000 年间发生于伊朗的真实事件，当时导演还在德黑兰读书，他对于当时社会称赞杀手扎伊尔是英雄，而感到困惑。 在看了Maziar Bahari导演于2002年拍摄的纪录片《一切要从一只蜘蛛说起》后，其开始构思电影剧本。 他表示：

「在萨伊德身上，可以看出其心灵与价值观十分扭曲，但同时从他谈吐中也可发现存在着一种莫名的无辜感。 因此我不打算拍摄一部连环杀手电影，我希望能透过电影展现他所身处的社会环境。」

原先剧本初稿保留诸多原案件内容，但最后导演选择跳脱框架，加入了一个关键角色——女记者。 他表示：

「与其我们再拍一部电影介绍萨伊德如何用不同方式残杀女性，不如强调案件背后的社会复杂性，从宗教、政治、文化等方向，来阐述这些利害方是如何形塑出伊朗社会的厌女文化。」

戏里戏外皆反应伊朗女性窘境

凭《圣蛛》荣获 2022 坎城影展最佳女主角奖的查赫拉阿米尔易卜拉希米，得奖其实别具另种特别意义。 原先她在伊朗影视圈可说是十分活跃，曾执导过短片，参演过诸多伊朗导演作品，甚至也有于德黑兰城市剧院中演出，在伊朗可说是家喻户晓的演员。 而后来却因私人性爱影片外流事件，在社会舆论压力下，被迫离开伊朗，至欧洲等地转为幕后工作。

因本片涉及议题较具争议性，伊朗当局曾发表声明，批评坎城影展颁发最佳女主角奖给查赫拉，此行为具有侮辱性且带有政治动机，并警告参与拍摄的伊朗人将会受到伊朗电影局的惩罚，因此饰演男女主角的两位演员可说是冒了极大风险来参与。

原先查赫拉是以选角导演身分加入《圣蛛》剧组，但随后饰演女主角的演员退出，最后由她演出女记者一角。 虽查赫拉在本片没有过于惊人的演出，但其戏里戏外皆扮演着仍受父权体制压迫的伊朗女性，是这些女性正义的化身。

头巾下的美丽与哀愁

《圣蛛》导演阿里阿巴西利用其擅长的叙事风格，体现蜘蛛杀手萨依德的犯案手法，诸多令人不忍直视的勒喉画面，每一张痛苦的脸孔都代表着每一位受迫害的伊朗女性。

《圣蛛》不仅描绘这些可怕的犯案场景，本片更高明之处在于导演加入女记者一角，成为正义的化身、不公不义的吹哨者，由自由、坚毅的女性形象争取女性自由，而非单单描绘伊朗社会与文化如何造就这样的杀手，而是以受父权压迫的女性，成为女性自己的救赎。

而《圣蛛》最后一幕，当拉希米在看着萨伊德青少年儿子的访问影片，清楚地示范他的父亲如何杀害这些女性，谈到父亲的行为，流露出崇拜景仰的眼神，像是导演透过电影表示，尽管萨伊德因罪刑而被处决了，仍有千千万万个小小萨伊德想要完成以神知名的杀戮，罪恶仍持续进行着。 而当被哥哥作为示范的的妹妹懵懂无知地说：

「我死了！」

似乎也代表着伊朗女性的迫害仍正发生着。

身为新世代备受瞩目导演之一的阿里阿巴西，绝对是众多导演之中，叙事风格最为扭曲、猎奇的。 擅于透过惊悚、悬疑、犯罪等元素洞悉人性的他，2016 年完成首部剧情长片《Shelley》即入选柏林影展全景单元，随后在 2018 年靠着《边境奇谭》一举拿下坎城影展一种注目单元最佳影片。 新作《圣蛛》是其酝酿多年的第三部长片，最后顺利入选戛纳影展主竞赛单元，拿下最佳女主角奖的殊荣。

《圣蛛》改编自伊朗 2000 年间发生的「蜘蛛杀手连续杀人案」，剧情描述一名记者拉希米（查赫拉阿米尔易卜拉希米饰）深入伊朗圣城马什哈德，调查「蜘蛛杀手」萨伊德（迈赫迪巴赫斯塔尼饰）对性工作者的连环杀戮。 随着受害者不断增加，政府相关单位非但无任何作为，整座城市陷入一阵诡谲。

《圣蛛》以一桩真实的连环杀人案，讽刺深根蒂固伊朗的父权结构

《圣蛛》取材自 2000 年间发生于伊朗的真实事件，当时导演还在德黑兰读书，他对于当时社会称赞杀手扎伊尔是英雄，而感到困惑。 在看了Maziar Bahari导演于2002年拍摄的纪录片《一切要从一只蜘蛛说起》后，其开始构思电影剧本。 他表示：

「在萨伊德身上，可以看出其心灵与价值观十分扭曲，但同时从他谈吐中也可发现存在着一种莫名的无辜感。 因此我不打算拍摄一部连环杀手电影，我希望能透过电影展现他所身处的社会环境。」

原先剧本初稿保留诸多原案件内容，但最后导演选择跳脱框架，加入了一个关键角色——女记者。 他表示：

「与其我们再拍一部电影介绍萨伊德如何用不同方式残杀女性，不如强调案件背后的社会复杂性，从宗教、政治、文化等方向，来阐述这些利害方是如何形塑出伊朗社会的厌女文化。」

戏里戏外皆反应伊朗女性窘境

凭《圣蛛》荣获 2022 坎城影展最佳女主角奖的查赫拉阿米尔易卜拉希米，得奖其实别具另种特别意义。 原先她在伊朗影视圈可说是十分活跃，曾执导过短片，参演过诸多伊朗导演作品，甚至也有于德黑兰城市剧院中演出，在伊朗可说是家喻户晓的演员。 而后来却因私人性爱影片外流事件，在社会舆论压力下，被迫离开伊朗，至欧洲等地转为幕后工作。

因本片涉及议题较具争议性，伊朗当局曾发表声明，批评坎城影展颁发最佳女主角奖给查赫拉，此行为具有侮辱性且带有政治动机，并警告参与拍摄的伊朗人将会受到伊朗电影局的惩罚，因此饰演男女主角的两位演员可说是冒了极大风险来参与。

原先查赫拉是以选角导演身分加入《圣蛛》剧组，但随后饰演女主角的演员退出，最后由她演出女记者一角。 虽查赫拉在本片没有过于惊人的演出，但其戏里戏外皆扮演着仍受父权体制压迫的伊朗女性，是这些女性正义的化身。

头巾下的美丽与哀愁

《圣蛛》导演阿里阿巴西利用其擅长的叙事风格，体现蜘蛛杀手萨依德的犯案手法，诸多令人不忍直视的勒喉画面，每一张痛苦的脸孔都代表着每一位受迫害的伊朗女性。

《圣蛛》不仅描绘这些可怕的犯案场景，本片更高明之处在于导演加入女记者一角，成为正义的化身、不公不义的吹哨者，由自由、坚毅的女性形象争取女性自由，而非单单描绘伊朗社会与文化如何造就这样的杀手，而是以受父权压迫的女性，成为女性自己的救赎。

而《圣蛛》最后一幕，当拉希米在看着萨伊德青少年儿子的访问影片，清楚地示范他的父亲如何杀害这些女性，谈到父亲的行为，流露出崇拜景仰的眼神，像是导演透过电影表示，尽管萨伊德因罪刑而被处决了，仍有千千万万个小小萨伊德想要完成以神之名的杀戮，罪恶仍持续进行着。 而当被哥哥作为示范的的妹妹懵懂无知地说：

「我死了！」

似乎也代表着伊朗女性的迫害仍正发生着。

这是一部关于现代伊朗的电影，其实介绍伊朗的电影中绝大部分都是站在欧美的角度，所以这样的电影儿看起来还是偏向黑伊朗，电影是北欧国家拍的，虽然手法变了，但依然是黑伊朗的，而这种黑伊朗的方式却能够让一位第三方国家的普通民众轻易接受。这部电影中，展现了部分底层民众的生活，其实贫穷在哪里都有，在美国、在中国，在沙特、在伊朗任何一个国家都有，只不过在西亚，失足妇女并不会被伊斯兰教法所容忍，为了活下去，很多人不得不铤而走险。通过这部电影，能够窥见底层的伊朗群众是一个什么样的生活状态。在这部电影中，每一个十足妇女都有自己不得已的苦衷，为了生存下去，他们不得不踏上这样的一条不归路，不知道自己的未来在何方。而她们都是家中的主要经济来源，一旦她们遭遇意外，那么整个家庭则无以维系。虽然到了最后凶手受到了应有的惩罚，但是他受惩罚的过程也是经历了一波三折，他的行为甚至受到了很多人的支持，支持者们甚至要叫嚣着要求法官无罪释放凶手，这也能够看得出宗教的力量，一种恐怖的精神力量。这是一部令人感到唏嘘的电影，如果有时间，不妨一看。

1. 那个妓女的孩子最惨。

2. 公平对待女性，这是全世界必须做到的。

3. 为信仰而杀人，是这个世界最大的毒害源头。

4. 当杀害女人都能成为一种英雄主义，英雄这两个字便承受了最大的侮辱。

5. 当警察侮辱一个女人，那个女人便越发觉得自己投告无门。

6. 为什么有的信仰里会建立排斥女性的条款？

7. 女主能拿下戛纳影后，完全是因为影片对女性的尊重。

8. 优秀和颓废是永远的对立，努力改变颓废，只会提高优秀的底线，而试图消除颓废，则只会创造罪恶。

9. 当他的儿子为他感到骄傲时，真的让人毛骨悚然。当他的妻子则更懂世态炎凉，知道所有的冲动都是一时的。

10.我有女儿，有母亲，所以希望全世界对女性善良。

扎拉·阿米尔演技太好了，以身犯险在杀人犯家厕所准备录音设备、刀的时候又紧张又害怕地呼吸错乱，脸部肌肉不受控的抖动太真实了，屏幕外的我都不敢大声喘气，就凭这一幕戛纳影后实至名归。

以神的旨意“清理街道”而杀害16名女性，极端残酷极端恐怖极端男权。

可笑的是罪犯被抓是因为女调查记者的坚持努力，凶手嚣张到每次抛尸后打电话给报社都没人重视。女记者不放弃，但男同事、男警察、男政客都劝阻过她，新闻发布会上倒是有脸说警察的苦劳，干啥啥不行抢功第一名，搁全球都适用。因为杀妓女凶手赢得了全社区的支持，作恶反成英雄真是讽刺至极，连凶手妻子都认为丈夫做的是正义之举，鲜明展示什么是系统犯罪什么是制度铁拳什么是伥鬼横行。而儿子从不敢相信父亲犯罪到英雄之子的心态变化更能看出比犯罪更可怕无解的是造神、洗脑，父亲不一定希望儿子成为下一个自己，但是父权不允许，英雄要有继任者，尤其是昙花一现且有争议的英雄，男权之造梦可见一斑。

我对影片里最惊讶的安排是明明男主已经被会见说最后会放走他，一切都是走个流程，但最后竟然真的把他处死了。从官方各处对此案的敷衍、偏向，我很信服他最后会被偷偷放走，毕竟男男相互而且还扯上了神意，所以片中从密谈到假施鞭刑的桥段完全是意料之中，最后结结实实被吊死反而出乎意料。看完思考可能有两个原因，一是准备要暗箱操作没料到女主去到现场观刑，即使没能进到刑场但从二楼的玻璃也能看到没法做假所以只能真死；二是影片所说的政府换届，从男主被神化的那一刻开始就已经被当作政治筹码摆上了棋盘，他死他活全看宗教与政府的博弈，而此刻他需要死。

影片中有很多情节都能看出女性作为第二性是如何被忽视被轻看的：例如围绕女主的性骚扰，再例如女主在酒店办入住因为是单女即使有预约也不行直到拿出记者证，还被提醒要带好头巾。而头巾正是罪犯杀人的工具，也是女性被束缚、压制的象征。第三个被杀的妓女，进到男主家门先去洗手间脱掉长袍脱掉头巾，言语轻佻并不像前几位那样沉默拘谨，这使得男主有些慌张不知怎么应对挑逗也不知要拿什么杀她，在厨房找刀找锤子感觉都不对，决定空手掐死她，却因为对方丰满的体型没有一击成功，甚至还被反击了几下。

头巾是女人的枷锁，当女人没了枷锁男人会手足无措会无从下手，而这个枷锁只能靠女人自己摘下。男凝视角下瘦弱的审美标准也是彻彻底底地谎言，引导女性自我弱化，在本就有差距的体型上进一步拉大使男人力量上实现轻松压制进一步巩固第一性地位，而认同服从男凝标准则是另一重心理精神统治。瘦弱的身躯在性命攸关时刻有多不堪一击，看梨泰院踩踏事件里的女性占比看社会新闻里的女受害人再看本片女性被杀的场景就足以让人毛骨悚然。

很多人评价本片社会意义大于影片，什么都是直给没有悬疑恐怖的氛围，关注的影视博甚至给了两星，这闭着眼说岁月静好的催眠能力我佩服。个人觉得影片用去悬疑的手法营造了更恐怖的氛围，它是一部像纪录片的类型片，演员扎实的表演及电影镜头的切换方式，我甚至以为我在见证现实，前半段一直秉着呼吸因为每次杀人的场景都太真实了，总会有被杀女性的脸部特写好像是凶手杀完人后接着拍了段视频，太恐怖了。后半段法庭、女主采访、牢房密谈及最后放出的阿里访谈视频都太像纪录片的呈现方式，由此带来的真实感使电影惊悚加加倍。

更不用说伊朗现实远超电影的恐怖，本片给伊朗女性带来的意义给世界女性带来的意义又怎么能是几颗星的评价系统所能衡量的呢。

2017 年戛纳电影节，一部大尺度的奇幻电影《边境》击败了毕赣的《地球最后的夜晚》，以黑马姿态拿下“一种关注”单元最佳影片奖，让全世界的影迷见识了这位移民到丹麦的伊朗年轻导演——阿里·阿巴西。五年之后，他的新作《圣蛛》再次来到戛纳，成功跻身竞赛单元，并为片中女演员摘下戛纳影后的桂冠。

阿里·阿巴西无疑是戛纳悉心栽培的又一位嫡系导演，他的傲人之处相当显眼，首先是他的伊朗移民身份，从极端保守的中东国度，移居到幸福指数最高的北欧发达国家，使得他拥有两种文化融合的背景；而这种特殊的身份自然也影响了他的创作：移民、种族、社会边缘人这几个要素贯穿他迄今为止的三部长片。而他作品另一个鲜明的标签则是对不同类型的融合实验，由此引出政治、社会、道德批判的主题。

▲其貌不扬的“蜘蛛杀手”

新片《圣蛛》回到了阿巴西最为熟悉的国度——伊朗，同样采用前后两种不同类型嫁接的手法，大胆地诉说出在这片土地上，女性遭受压迫与伤害的残酷现实，也鞭笞了伊朗宗教、政府腐败现象、社会普遍的厌女症，直指男尊女卑的根源思考。开场 10 分钟便清晰展示了一位女性性工作者遇害的情节，一个犯罪类型的叙事轮廓逐渐呈现。情节专注于“蜘蛛杀手”挑选受害者、杀人抛尸的手段，令人不寒而栗；同时也塑造出他在日常生活中的传统男人形象，与太太与小孩过着温馨的家庭生活。两种形象的反差勾勒出一幅连环杀人狂的肖像。另一边厢，一名女记者想方设法接近真相的调查过程，从发现警察腐败无能、敷衍了事，到最后以身犯险，主动诱捕杀人狂。

导演在类型情节里有力地渲染惊悚悬疑的氛围：漆黑午夜、荒郊野外、千回百转的小路，虽回避了不少直观残忍的杀人场面，却透过受害者的肢体特写营造毛骨悚然的效果。这些欧美连环杀狂类型片里常见的套路一并俱全，除了背景发生在伊朗之外，似乎没有太大不同。阿巴西对类型元素的娴熟程度令这部作品产生了一些误导性，实际上这并不（仅仅）是一部连环杀人狂的类型片。

▲法庭上接受审判的杀手

当杀手被捕后，叙事转向法庭审判与更复杂的社会现象描写，从风格化的惊悚情节回到现实批判的主题，正如《边境》前后两种类型过渡衔接一样。不少观众对此大感迷惑，殊不知这才逐渐揭开创作者的真实用意。“蜘蛛杀手”之所以犯下如此耸人听闻的血腥行径，完全有其家庭与社会原因，而后半段便是抽丝剥茧地阐述这个冷血杀手诞生的现实根源。

事实上，后半段的悬疑感并没有完全消散，导演成功将观众的注意力转移到凶手究竟会否被定罪，以及他最后会否被执行死刑的悬念上，由此归结到伊朗宗教、政治、传统批判的主题。影片刻画出一个深受原教旨主义荼毒的伊朗男人，他以清洗之名犯下残害女性之事，其暴力行为罪不可赦，他最后的下场固然大快人心。然而，法庭内外对杀害妓女行为的支持者却叫人心寒，广泛民众（包括杀手的家人）这种狂热扭曲的支持是不正常的，导演暗中揭示了整个伊朗社会受到极端保守思想的洗脑，而宗教与统治阶级对此负有不可推卸的责任。

▲勇敢的女记者

与杀手平行的女记者的线索，透过她的目光角度，不断反映出伊朗社会普遍对女性的不尊重（酒店不让单身女性入住、警察头目企图对她性侵犯、法官对女性自由散漫态度的不屑等等），直指男尊女卑现象的根源。这种根深蒂固的厌女思想并没有随着“蜘蛛杀手”被处决而消失，反而扩散开去，甚至遗传给杀手的下一代。最后录像展示儿子和小女儿在家中重演父亲杀害妓女的一幕（妹妹躺在哥哥身下任由摆布）尤为令人震惊，将伊朗女性从属于男性的地位刻画得入木三分。

幸好，还有女记者这个角色，她代表着开明进步的思想，她不畏强权，勇敢反抗不平等现象，一心为女性的生命与福祉奔走努力。这角色的戏份与厚度显然不如杀手，但是戛纳评审一致同意将最佳女演员奖颁给扎拉·阿米尔·阿布拉希米。一方面是表彰这位伊朗女演员的出色演技，另一方面相信也是对勇敢的伊朗女性的支持，因其在现实中同样遭受伊朗政府的无理指控，而离乡别井远赴欧洲；再联系上近日伊朗女孩因没戴头巾而被拘留后死亡所引发的“摘头巾抗议”运动，这个奖项的意义殊不简单。

其实有一些关键部分值得一提，但是很多友邻没有关注到。首先就是题名“圣蛛”，蜘蛛在Y教中是圣物之一，和鸽子一起在与Dissenters的对战中保护了M，所以这部电影明线展现YL女性的苦难与部分新女性的觉醒，暗线（甚至很大戏份）是展现Y教的忠实信徒及Y教如何影响着世俗国家。电影开头是最有悬疑惊悚特征的部分，之后凶手几乎没有悬念地直面观众，占据了3/5的戏份。“蜘蛛杀手”在现实生活中是有一定社会地位和财富（虽然是瓦匠？）、家庭幸福的男子，但由于家中有XunDao者的缘故（？），对Y教信仰坚定，甚至矢志献身。而他献身的方式，就是kill女性性工作者，因为她们违反了教义、“污染了城市”。

而镜头一转，是女记者的不懈追凶（但想提一点，就是女主在这里似乎一味勇敢，反而在采访的细节与艺术方面表达得太过简单粗暴）。女记者的扮演者本身便有“YL巩俐”之称，曾因违反教义被禁演十年。在电影中，女记者拒绝上司的XSR反获污名被开除，这是对女性的第一重伤害。之后，在女主对受害者家庭的走访中，我们可以看到这些性工作者大多出身贫苦，因为各种原因染上D瘾，步入歧路，受到了诸多伤害，这是对女性的第二重伤害。而考虑到女性内部的多样性，尤其是已婚妇女甚至已经内化了对性工作者的歧视，实际上是第三重伤害。从理想形象、社会制度、自我认同方面，无论是性工作者自身，还是周围的他者，实际上都对性工作充满鄙夷和恶意。

在调查过程中，不难发现，女性问题和当时YL的国家治理能力和治理水平也有密切关系，腐败、低效问题已成痼疾，中央（德黑兰）和地方势力并非铁板一块。更重要的问题是，世俗和宗教纠葛不断，宗教、政治、法律之间颇有合谋与张力。最后男主儿子的录像，说明这样的纠葛与崇拜仍将继续延续，国家现代化与世界化任重道远。