魔幻之音

非常推荐的一部剧！虽然只有6集，但是每一集都像电影一样，制作非常精美！情节不算复杂，连夜磕完停不下来！画面很梦幻，居然是漫改的音乐剧，一开始担心会不会出戏…开局5分钟就告诉你，主演会带着你“自动出戏”，看完你会发现很治愈，有些偶像剧的情节其实可以扩展一下拍的更长，但是很赞的部分就是快进式的处理了一些“玛丽苏”的情节，反而很好磕，很细腻。里面的歌也非常好听！真的非常好听，反复听都很赞！想知道是不是主演自己唱的？

令人感动，很棒的作品！前面看着有点扯毕竟是奇幻超现实，看剧的过程就是逐渐相信的过程，剧情展开沉浸进去就觉得很好看很棒！ 开头和女主做梦歌舞剧部分不太适应。后面歌舞剧好多了，一等考试还有女主旋转木马两段很棒！爸爸挂掉电话，女主唱歌那里有点突兀有点合理。 女主真的好惨，爸爸公司破产外出躲债，要养活自己和妹妹，被催债催房租，被便利店老板性骚扰，没有朋友同学戏弄。女主演技好好，太让人心疼了😭 红帕子变剪刀手那里无语又可爱，池昌旭好帅！特别是救女主把恶心男变没了，这个消失魔术很棒👍蝴蝶飞舞点亮游乐园那一幕太美了！男主好像认识女主小时候？烟花摩天轮太美了！！！啊啊啊啊池昌旭好帅！魔术师把扑克牌变成钱，然后抛钱那幕太帅了！男主不知道女主名字，我还以为认识呢？雅伊和孩子同音。发现是钱背面的表演用途，魔术师被揍得好惨。傲娇学霸男有点意思，搭话送饮料失败那里hhh靠学习资料勾引女主笑死。一等草地弹吉他唱的那首歌好好听。唉家境悬殊，生存如此艰难，哪能谈恋爱呢。 爸爸好严格重物质轻感情，一等颈后的疤？！一等啊你这提的啥啊？？！要雅伊考差让你拿第一，你给钱给她😑妹妹嘴上说不想全班女生住一起，可能会玩一个通宵吧又暴露出渴望。女主为了妹妹能去修学旅行，答应收钱考差。旋转木马变天马到处飞飞出地球那段好梦幻好喜欢，歌好好听！学生考试背包走跑那段舞蹈好棒，配合歌词现实意义很足。手滚球那段好牛啊池昌旭👍罗一等通过李乙，和女主和好了，雅伊说要停止金钱交易还说会把钱还给一等。李乙背上有伤痕，鹦鹉说李乙很疼，李乙说只是很久以前记忆的痕迹。 杀千刀的爸爸回来吃顿饭就走了，还把雅伊想还给一等的钱拿走了😡“不能不走吗”“爸爸看着雅伊幼伊会愧疚心痛的”“我们雅伊很懂事的对吧？所以一定能克服的”说的什么傻逼话🤬 尽管雅伊在电话里向爸爸喊“要走的话把幼伊带上”但在幼伊不见后心急如焚的寻找。幼伊对雅伊来说是负担也是支撑啊。想跳到未来的雅伊，李乙带她回到过去汲取力量。女主看到李乙给小孩子变魔术，尽管对视频心存疑虑但相信了魔术师。但视频加上大半夜白荷娜的反应和脖子上的伤痕，内心疯狂拉扯。 在白荷娜的眼里李乙是疯子，在一等和雅伊的眼里他是真正的魔术师， 雅伊希望自己相信李乙，因为魔术师是唯一理解自己的人。 爸爸提起一等曾经想当法官及其理由，但一等反驳爸爸说“做仅对我自己有价值的工作呢？就算别人不认可，也足够幸福。有这样的人存在，某位魔术师。” 天哪便利店老板出现了，魔术是假的。雅伊瑟瑟发抖好心疼，坏蛋口头威胁还对雅伊动手，老师为雅伊推开👍虽然上次老师隐瞒雅伊说出的真相，给一等颁善举奖。 “这世上本来没有疯子，但如果不遵循社会既定的标准，就会被周遭的人，慢慢逼成疯子”可怕的道理振聋发聩。 天哪？！柳民赫是精神病人，幼儿失踪等案子多次出入派出所。 原来高中男主住院时看到病房窗户外的摩天轮，来到游乐园见到了小雅伊，雅伊给民赫手臂绷带贴了个创可贴😢 雅伊对民赫念出那句“你相信魔术吗？安娜拉苏玛娜拉”魔术不是创造奇迹，是让人发现奇迹。好感动呜呜呜😭 是魔法呀，年久失修的监控拍下便利店老板犯案，我们民赫是无辜的。那天民赫给雅伊变魔法让游乐园复活！

看了5集，披着魔法外衣的疗愈音乐剧，节奏稍慢，算是一种全新的尝试，爱情线不突出,整体偏治愈，好多评价说女主人设下头，我反而是因为女主人设合理才看下去的,说她偷钱的，首先她不是偷,是捡，虽然捡钱应该还回去，但是女二当着那么多人的面说了那种话，有几个人有勇气还呢，而且考虑下她的情况吧，吃饭都成问题，妹妹也在挨饿，有几个人能在这种情况下做到拾金不昧呢？说女主人设下头的是不是太站着说话不腰疼了?还有说她为什么不借钱向谁借?同学么？韩国每年的霸凌案有都少?前脚借后脚就会全校都知道，暴露贫穷也是需要向全校堵上自尊心的勇气的，像周围的大人么？她借了，结果呢？还有说她鬼鬼祟祟的，因为她确实没有底气，被人照顾的当然有恃无恐，被伤害过的只能处处小心,有什么不对么？她没有亲人，吃不上饭，天天被逼债，还要照顾妹妹，受过猥亵，你告诉我她要怎么“堂堂正正”的和其他同龄人一样相处?一定要把人描写成完美的坚强的斗士才行么？真实就是下头么？

和表面的诸多娱乐元素比起来，魔幻之音是一部彻头彻尾的悲剧，因为疯子设定的主人公很难证明自己不是犯人！

他是疯子吗？他不走通向名誉和财富的既定的路，居无定所，在现实中这样的人被看作疯子。

剧中他是靠魔术逃脱了，靠的是碰巧有另一个犯人碰巧被废弃的游乐园的不可能有的监视镜头拍摄到了。

魔术？现实不是魔术。

电视剧在男主遁逃的时刻就结束了。在大黑斗篷的掩护下他‘入地了’。

因为他无处遁逃。他是悲剧，注定被现实社会的机器碾压的了。

电视剧的最后确实是胜利的结局，那个是编剧的魔术，给观众的希望和安慰。

池昌旭很帅，这部戏里他对’‘好人’‘非常亲切，却是个睁大了眼睛要说却无处可诉的，孤独到绝望的，听天由命的，自我嘲笑，愤怒悲怆的主儿。只有鹦鹉一个朋友，它还死了。他要的是一个好人对他的相信，不听谣言，相信，相信他不会是坏人。

要说这部戏的缺点，那就是娱乐性不够。

这部戏的主题就是，要想在现实中受到欢迎，你不得不走既定的路，不得不长成大人。

可怜的男主通篇都在问，你相信魔术吗？

我愿意相信，我们要相信魔术，我相信魔术！

去年看到过一项数据，说国内青少年的抑郁检出率达到了24.6%，韩剧《少年法庭》里也提到过本国青少年自杀率、犯罪率高居不下的问题。由此无端地想感叹，在东亚，长成一个大人真是一件很辛苦的事。

又或者说有多少人，已经在生理上长大了，却仍然不是一个“合格”的大人。

该怎么去定义合格呢？

衣冠楚楚的检察官会为了洗掉儿子身上的污点去冤枉一个无辜的少女，看似温厚善良的店长其实是言行猥琐的咸猪手。他们一个曾经是儿子心目中想要成为的偶像，一个是让窘迫的女主发出“我之前不知道，‘大人’这个词这么酷”的感叹的好人。

一定要长成这样道貌岸然的样子，才算是合格的大人吗？

起初看这个故事会以为没什么新意，父亲欠债逃亡、母亲出走，一个人打几份工的贫寒灰姑娘，和含着金汤匙出生，成绩永远名列前茅的上流富二代，是无数部韩国校园剧里的经典组合。但幸好，它无关爱情。

尹雅伊和罗一等拥有完完全全不同的现实处境，但当你从第一视角去看，能感受到两人身上相似的、具象化的痛苦，像魔术师说的，孩子们只是大人们手中“上了发条的玩具”，所有苦心孤诣的栽培和管教，不过是为了把他们的自由意志、想象力修剪整齐，由此长成世俗标准下成功的大人。

所以尹雅伊一面用打工对抗贫穷造成的低自尊，一面拼命学习，想按部就班考上大学，实现阶级的跃迁；罗一等上无数的补习班，拿无数次第一名，是为了将来能获得跟父亲一样体面的工作，守住自己的阶级，他们都以为只有这样才能成为闪光的大人。

当师长在金钱和权力面前屈服，当父母说出“为了光明的未来，你要懂得放弃想做的事和喜欢的东西”，他们第一次对所谓光鲜的成人世界产生了怀疑。尹雅伊对长大的期待从“等撑过这段艰难时期之后，我也能蜕变成这样的大人吗”，变成了“我想要变成大人，不能再让这些不明事理的大人随意左右我的人生，所以我企盼自己快快变成……和他们一样糟糕的大人”，长大不再是胜利，而变成了一种诅咒。

魔术师李乙就是最好的例子，他从一个品学兼优的好学生，“堕落”成不被主流所容的社会边缘人。

罗一等说：“这个世界上本来没有疯子，但如果不遵守社会既定的标准，就会被周围的人，慢慢逼成疯子”。李乙的经历（进局子、进精神病院），也都一一映射着这个社会自诩正常的成年人对于离经叛道者的中伤——一个成年还穿着奇装异服的人，一个沉湎于所谓魔术、居无定所的人，一个没有正经工作、没有稳定社会关系的人，注定是一个 “不正常的人”。

这样一个失败者，拯救了尹雅伊和罗一等，让一个小时候不相信圣诞老人的少女，一个在金钱面前连“正直”都守不住的少女，开始相信魔法，而且通过魔法，去治愈了童年的自己；一个未来的人生被安排的明明白白，从来不曾停下来问一句为什么的少年，决心脱轨、叛逆一回，打架退学。

从大人的视角来看，这是一个高中生被精神病蛊惑的故事，但从少年的视角来看，这完完全全是两个接近崩溃边缘的孩子被一个不合格的成年人救赎的故事。李乙所施加的最珍贵的魔法，就是教会他们不必急着长成一个糟糕的大人。

首先说一下看完的第一感想吧，韩国人真应该好好感谢Netflix，不仅把韩剧进一步在世界范围内扩大了影响，甚至投资了一些以前根本在韩国本土不能完成的项目和实验性的项目，这里包括爆红的鱿鱼游戏，DP，当然还有这部作品-安娜拉苏玛娜拉。

安娜拉苏玛娜拉最为漫画本身的立意是值得肯定的，熔炉里那句众所周知的话- 我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们。可仔细想来我们真的没有被这个世界的规则改变吗？不，恰恰相反，我们每一天都被这个世界的规则一步步变成我们不喜欢的样子，改变我们本来的想法，丧失我们的梦想，放弃我们的自尊，最终变成和所有其他动物一样的每天工作的，社会这个大型机器中的一粒灰尘，而只有你自己知道你是人，你不快乐，这就是成年人经常为什么笑笑着就哭了。但这个内心剧情过于丰富的漫画是否适合改变成音乐剧，我本身是有疑问的。

作为欧美音乐剧和音乐电影电视剧的爱好者（我是连Nashville这种泡沫音乐剧都看过3季）当然也看过一些韩国剧场音乐剧的一些片段，也包括池昌旭参演的《thrill me》《那些日子》和《新兴武官学校》，从个人角度说一下这部剧最大的问题吧。

1.编导没有理解和梳理音乐和剧情的关系

音乐剧集和其他剧情类的剧集最大的区别就是，音乐剧集音乐就是剧情本身的一部分，音乐是可以推动剧情发展的，这里包括冲突，愤怒，悲伤。如果音乐本身只能表达觉得内心活动和感受，不能推进剧情发展和进一步给观众展示人物性格和背景，那么这段音乐和普通的OST也就没什么区别了，印度歌舞除外，人家就是要high。要用音乐来说故事是有难度，对音乐本身的要求极高，剧情反而不要求过于复杂，像是经典的音乐电影，人物和剧情都不复杂。

回到这部戏中，6集的篇幅看上去并不长，但音乐的占比事实上却很低，大量的音乐都是女主面对矛盾后，表达内心的情绪，这些情绪又过于雷同-悲伤和痛苦，如果剪掉女主的一半的内心音乐，这剧在中间就成剧情戏了，而且对剧情完全没有影响，剧情就显得更为无聊，没有男女爱的死去活来，没有穷人为了一夜暴富互相杀戮，只有含着金汤匙男主找不到自我的压力和女主的贫穷本身根本就支持不了剧情发展，你说悬疑，对不起，这部分我没看到。

2.音乐制作意识较美国差距较大

韩国的音乐剧制作还停留在照本宣科的阶段，虽然他们也意识到了，音乐电影的音乐本身就是流行音乐的一部分，但能写出好的音乐本身并不容易，很多好莱坞优秀的配乐，也没写过音乐剧，不是写不了，是要求极高，既要音乐类型丰富，又要够流行，够抓人耳朵，还要和剧情结合。所以很多音乐电视剧就有了大量的翻唱，因为你找人写的质量，还不如已经成功的作品。

3. 电视剧集不能复制漫画的体验

韩国有大量的漫画改编成电视剧，他们共同的最大的问题就是，人物背景和内心挖掘不够，漫画的平面载体缺少人物深层内心的挖掘，这个只能靠脑补，这就要求编剧一定要重新架构主要人物深层的内心需求，列如女主是否有对父母的怨恨，因为家庭男主是否有被隐藏的性格懦弱和压抑，李乙为什么一定要呆着那个公园，这些编剧都要补全所有缺失的拼图，而这些都要求更多的冲突和剧情，意味如果只按照漫画的节奏，观众很容易失去兴趣。

总体来说，这个项目是值得鼓励的，毕竟奉俊昊也不是第一天就能拿奥斯卡，有市场就能有人投资，有实践总会越来越好。回到池昌旭的戏份，这部戏就6集我看了很长时间才看完，说实话如果不是池昌旭参演，我可能都看不完，毕竟后面3集他的戏份有20分钟嘛？不过池昌旭对音乐剧的热爱还是值得赞赏的，起码我看到了池昌旭同学表达的欲望，而表达本身就是一种态度了。