《夜访吸血鬼》又被翻拍了。
这回是AMC,打造的一部七集电视剧。
在首季未播出之前,AMC就已经正式宣布续订第二季,可见其对这部剧的信心。
但是,观众们却对这部剧几乎是一边倒的,零信心,不期待。
一是,《夜访吸血鬼》早有珠玉在前,1994年由两大男神布拉德·皮特和汤姆·克鲁斯共同出演的影版《夜访吸血鬼》,可以说是双双抵达了颜值天花板,好一出人间绝色,百年惊魂。
经典早已在上个世纪塑就,还有谁能超越布拉德·皮特和汤姆·克鲁斯吗?
不是没有,就是很难。
二,AMC的剧版《夜访吸血鬼》,启用了黑人男演员,原著故事中的法裔美国青年路易和小姑娘克劳迪娅,都是黑人演员,而且,克劳迪娅的扮演者明显已经不是那个5岁的小萝莉,而是个青春期少女。
三个主演两个黑人,一股浓烈的政治正确的味道,已经从屏幕内散发出来,再次引发了观众的集体嘲讽和质疑。
AMC的《夜访吸血鬼》能行吗?
在一片骂声中,《夜访吸血鬼》开播了。
首播两集连播,奇妙的是,《夜访吸血鬼》没有扑街,而且在熟肉还没出来的情况下,《夜访吸血鬼》的动图已经满天飞了。
因为,AMC整的《夜访吸血鬼》,真真真的太香了,而且是“香艳”的“香”。
《夜访吸血鬼》
Interview with the Vampire
共7集 | 单集60分钟
剧版《夜访吸血鬼》的故事梗概没有太多的变动。
只不过一条时间线做了改动,从18世纪末改到了20世纪初,也是为了让黑人路易的出现更加的有据可依,令人信服。
另一条时间线,则放到了如今,已经发生了疫情之后的世界。因此,剧中还穿插了活了上千年后的吸血鬼对此次疫情的评价,在他的眼中,这次疫情对人类意味着什么,这个插入倒是十分吸引人。
黑人版吸血鬼路易由英国演员雅各布·安德森扮演,他还曾是《权游》中的灰虫子,在《权游》中的优秀表现已经让他获得了观众们的喜爱,抱着这层好感度,即使是黑人身份,观众们也愿意亲自一试《夜访吸血鬼》。
另一个吸血鬼莱斯特由澳洲演员萨姆·里德扮演,代表作有《宇航员之妻》、《迷失1971》等,一张棱角分明的方脸,让他颇有些布拉德·皮特的神韵。
剧版《夜访吸血鬼》首集将吸血鬼莱斯特与人类路易两人一路碰撞的火花无一不细致的全部讲了出来。
两人第一次相遇,也就是吸血鬼莱斯特对路易感兴趣的那一刻,在一个欲望横流的妓女街上,吸血鬼莱斯特看见了路易,也好像同时看见了他的内心。
后来,吸血鬼莱斯特一次次想方设法获得路易的注意力,而路易也从最初的敌意,到放松警惕,变得与莱斯特相熟起来。
两人一同去剧院看戏,去大街上散步,在深夜中交谈,路易甚至邀请莱斯特去家中做客。
直到,在某一个夜晚,以莉莉小姐为媒介的情况下下,莱斯特和路易做出了迄今为止最亲密的接触,身为吸血鬼的莱斯特也从路易身上吸吮了他想要的鲜血。
而对路易来说,他拥有了人生中最亲密的时刻,也让他重新认识了自己的身份。
“对一个人类来说,第一次经历那个,让人十分不安,不是我的身体受到了巨大的伤害,而是因为我内心涌起的亲密感,我从未让自己与别人如此亲密过,更别说还是个男人。”
但路易毕竟是一个黑人,一个出生于信仰天主教的家族中的孩子,所以,他可以在新奥尔良为所欲为,但做一个黑人男同是绝对不能被接受的。
所以,路易离开了莱斯特,下定决心再也不来往。
但是,自己亲弟弟的意外去世,家中母亲的谴责,妹妹的同情,周围人的闲言碎语,以及吸血鬼莱斯特对他施加的心理暗示,让路易走向了崩溃。
从崩溃、到恐惧、到绝望,再到看见希望,再到信任、到服从,《夜访吸血鬼》将这整段以一种充满张力的方式表现了出来。
然后,路易又经历了死亡、重生、困惑、狂喜……
这一整段的不可思议的转变,都被雅各布·安德森用充满魅力的演技表现了出来,他的喜悦他的绝望似乎都带动了屏幕这头的观众。
渐入佳境的观剧体验,让观众们开始在喜欢与不喜欢中摇摆了。
而那些夹杂着的可爱的小脾气,推了一把,让观众开始爱不释手了。
第二集中,现代路易在餐桌上重新接受采访,他的一道道美味佳肴也是猎奇味十足,农场里的新鲜血液包,托盘里的生兔子,身旁已经洗好脖子的人类,自愿接受神的摄取,路易也有了自己的信徒。
作为本月最有争议的一部剧,《夜访吸血鬼》在IMDb上拿到了6.6分,偏低。
但烂番茄上新鲜度98%,metacritic拿到81分,在媒体中口碑相当不错。
豆瓣上拿到了8.4分,这个分数还算是比较合理的。
总之,目前的《夜访吸血鬼》不能说是超越前作,但却已经成功的吊起观众的胃口了,而且其中的部分高潮迭起场面,还是值得多刷的。
《夜访吸血鬼》E03也已经上线。
喜欢的伙伴们,可以开刷啦。
还要再夸一下台词,用的句子结构和单词简单但组合起来就是考验功力,像诗一样美,建议可以跟着路易读台词,更能体会到那语言的韵律之美。其美妙程度让我想起大明宫词了。
第二集的翻译错误,帕洛米诺马(Palomino),不是印度马,而是金身银鬃马,全身毛色为金色,只有鬃是白色的漂亮马。
台词里的迪拜kite beach,差点没把我笑死
路易大段大段诗一样的台词,念起来有汉密尔顿那味了,感觉导演是不是也有参考汉密尔顿,台词功底真的棒啊,用美国黑人的语调读起来也挺难的,毕竟演员是英国人。莱斯特是法国人,演员是澳大利亚的,读大段的法国口音台词,虽然没什么法国味,但也因为设定是法国人,所以读的慢,更像诗朗诵一样的,抑扬顿挫的美感。
台词已经超越了电影,这是时代的进步,也是运用黑人演员带来的惊喜,谁能想到汉密尔顿和夜访吸血鬼能结合起来呢!致敬创作团队!
40分钟的升天爱爱镜头美极了!有个翻译错误,boudin是香肠的意思,不是饭桶,哈哈哈
放弃了夜访吸血鬼的内核,转而投向讨好同人爱好者的爽点
路易丰富的灵魂被削弱了,让莱爱得没理由 ,路易告别了普通人的生活,他在吸血鬼的世界中因克劳迪娅的死再一度走向绝望,他孤独的身影本应该是浓墨重彩的一笔,剧里却没有着重表达,实在是令人失望。
莱斯特与路易最大的矛盾即对人性的理解转变为了育儿出轨家暴问题,原冷漠自大华丽的莱斯特变成了“渣攻”,优柔寡断的路易变成了“恋爱脑”“小可怜”,清醒可怜的克劳迪娅变成了“烦人”,可见同人爱好者对情感的表达方式有多么贫瘠,主演在台下互相说着love的把戏,挑动着同人女的心弦。
夜间我在床上,寻觅我心爱的;我寻觅,却没有找着。我遂起来,环城巡行,在街上,在广场,寻觅我心爱的;我寻觅,却没有找着。城里巡夜的卫兵,遇见了我,我便问道:“你们看见我心爱的吗?”
《旧约·雅歌》3:1—3
“那晚下着雨吗?”路易回过身,迟疑着。他和约拿站在树下,月光倾泻。“下雨了吗?”他和约拿站在树下,暴雨倾盆。真相遗失了,取决于路易向丹尼尔讲述的故事。“让故事诱惑你,”路易在第一集对丹尼尔说,“正如当时我被诱惑那样。”可故事不是真相,我们看到的只是路易的记忆。
《夜访吸血鬼》的第一季始终在把玩记忆。第一集开头,调查记者丹尼尔·莫洛伊收到了一组磁带,四十多年前采访吸血鬼路易·德·庞·杜拉克的磁带,他向丹尼尔再次发出邀请。丹尼尔答应了,这是一次重访,剧集的主创人员也以时间上的改动向观众宣告,剧集并非简单的对原著的改编,或对1994年同名电影的翻拍,而是向文本深处的探索,给这个近半个世纪前的故事新的血液。
是的,路易现在是黑人了:黑人,美丽的,33岁的面孔,146岁的灵魂,光滑的皮肤犹如锡兰乌木雕成,明亮的绿色眼睛犹如火焰(剧本对路易的描述)。这是本剧第二个重要变化。种族身份的改变带来了出乎观众意料的深度,赋与本剧一种层次、一种实感,它使路易的挣扎和痛苦不再显得无病呻吟,而可以被21世纪的观众触摸和体认。《夜访吸血鬼》可能完成了迄今为止屏幕上最成功的角色种族改变。安妮·莱斯无法写出的台词,无与伦比的改写和再想象:“别碰我,黑鬼!”被酒醉的芬威克侮辱。“你又是怎么从前门进来的?”莱斯特对路易说的第二句话。“出纽约的时候你只能坐统舱。”路易给妹妹格蕾丝的船票。一个个接连不断的侮辱,一层层累积叠加的愤怒。“‘杰出的黑人。’‘谢谢,先生。’这称呼与应答贯穿了我的一生,我过去竟允许他们这样对我说话这么久,以至于开始充耳不闻。‘是的,先生。’‘当然,先生。’主语、动词、赞成,‘先生’。微笑、点头,‘是的,先生。’”
于是,在那个雨夜,在莱斯特创造的甜蜜死亡之中,路易进入了吸血鬼的世界,一种新的忠诚代替了他之前的职责——从此之后他是一个吸血鬼。但路易会很快发现,成为吸血鬼无法解决这些问题。“你得立刻停止使用那个词,因为听起来有那么点儿像‘奴隶’。”“能在主人(Massa,美国南部黑人奴隶对奴隶主的称呼)的屋檐下睡觉实属荣幸。” 以及在我眼中本剧最令人心碎的旁白:“她在所有人中,最值得拥有一个舒适的座位和一扇阔窗,让她能欣赏玻璃外飞逝的乡村景色。但当时是1939年,唯一能进入头等舱的黑人是乘务员,黑人乘客只能坐在后边。黑人吸血鬼则在剩下的空间里将就,但她浑不在意。”
克劳蒂娅年龄和种族的改变是本剧第三个重要变化。路易的扮演者雅各布·安德森在采访中说:“他[路易]意识到他一无所有了。如果我无法保有我的不同部分,剩下的这个我又是什么呢,我现在不知道我是什么。”而克劳蒂娅就是这个不知道自己还是谁,这个失去生意、家庭、爱人的男人唯一想保住的,是他证明一切还能变好的机会。为了去除安妮·莱斯原著令人不安的恋童因素,克劳蒂娅现在是一个14岁的青春期少女,疯狂、美妙的连环杀手,“安妮·弗兰克遇到斯蒂芬·金”。编剧把她的性觉醒提前,把原著中她对路易的情爱转移到一个青春期少年的身上,而少年之死使幸福家庭的幻觉分崩离析。在剧集唯一一段我想改动的情节之后(让一个女性角色被侵犯实在是太懒惰的情节设定),她归来了,成为了一个强大聪慧的女人,并选择成为路易——这个与她共享同一肤色和命运的黑天使/恶魔——的妹妹。克劳蒂娅是一个观众逐渐深深爱上的角色,“她总是有力量的,不管多么悲伤、戏剧化或脆弱的时刻。”导演列万·阿金如此指导克劳蒂娅的扮演者贝利·巴斯,“她感觉她拥有这种力量。”
在路易和克劳蒂娅的对面,莱斯特似乎成了本剧的反英雄。他时而计谋深远(从火车上寻回克劳蒂娅),时而天真愚蠢(以为可以用安东瓦内特代替克劳蒂娅),这是因为在路易讲述的故事里,莱斯特只为叙事服务。莱斯特对路易和克劳蒂娅的暴力让不少观众感到不安,但这只是莱斯特的一面,还有太多的故事和角度需要在接下来的剧集中展开。而且,他本来就是完美的恶魔,即使在他最残忍的时刻,你仍能感受到他的魅力,你既希望他被打倒,又希望他得胜。“告诉我我有多坏。这会让我感觉棒极了!”
而正是莱斯特让路易的故事出现了裂痕。“暂停一下,你是说《狼獾蓝调》是莱斯特写的?”在第三集中,丹尼尔与路易对质,“这是一趟回溯记忆长河的苦旅”,路易用丹尼尔的原话反将一军。而在第七集中,了不起的丹尼尔抓住了路易记忆的裂痕,打碎了路易编织的故事,真正的改写开始了。记忆是一头巨兽,吞噬你,嚼碎你的骨头,饮尽你的鲜血。记忆是录音带、发黄的名片、印花封面的日记、一张唱片、一具身体。在路易选择的记忆中,我们看到了流溢的真相,看到了他——吸血鬼编年史系列的悲剧之心。“我从他人的悲惨中牟利,而且做得轻率无比。毒品、烈酒、女色。我把他们诱哄入局,攫夺一空,主啊。我带走无家可归的女儿们,把她们放到街上待价而沽,主啊,我还自我欺骗,说我让她们有房屋容身、食物果腹、兜里有钱,但每当我照镜子,我都清楚自己是什么货色……大房子里的大人物,耳中塞上棉花,便可对哭喊充耳不闻。”他的忏悔句句属实。最有特权的黑人,种植园主的后代,即使在不需要金钱时仍以女人牟利。虚荣、骄傲、伪善,路易道德的模糊性和他的自视甚高从采访的一开始就表露无遗:“受宠的儿子”“经营管理着涉及一系列企业的多元化投资组合”“坐在这里的我已经驾驭了本能”。在克劳蒂娅的日记中,我们看到他威胁自己的妹妹;在最后的飨宴中,他扯下了一个男人的下颚;他没有保护克劳蒂娅不受莱斯特的伤害,一次又一次地选择莱斯特而不是她,而当他把手放上克劳蒂娅脖颈的一刻,便是对自己的姐妹最深的背叛。拉皮条的路易,你果然是莱斯特黑暗赠礼的真正伴侣。他自有一套吗?你在他的掌控之下吗?你吃了那个婴儿吗?那晚下着雨吗?难道不是因为你爱着他?当你和他单独共处一小时,连呼吸都会同步。
在下雨吗,路易?那晚下着雨吗?真正的改写开始了,《夜访吸血鬼》是对原著文本的拷问,而我们也再一次迫不及待地被这个故事所诱惑。
22.11.10(11.16更新) 更新台词与IWTV原著文本的对比,页码对应的版本是2014 Ballantine Books Mass Market Edition。情节对比感兴趣的读原著就能了解,但是看英文版才能发现文本上的一致性,所以列了一个表,可能有人会一样感兴趣。如果发现有遗漏,欢迎留言,谢谢🧛
这个剧吧,一开始角色设定出来,为了让自己能看下去,我给自己洗脑这个是间之楔。
我这已经有年头没怎么看剧的一个人,为了复古怀旧硬逼着就让自己看。当然也没硬很久,剧情确实有点妙。
首先,剧版的黑人路易,我这颗贫乏的小脑瓜确实在此之前也不敢想象让一个黑人来演。当然这一部分也是基于我对于黑人外貌气质刻板印象,我总感觉黑人气质是比较粗粝蓬勃欢乐的,简直就是小说版的反义词,是细腻精致破碎不起来的。他必然一点也不哥特啊,但实际上,剧版的路易不再是那个破碎痛苦纠结拧巴自怨自艾的路易了。
电影版路易的痛苦我是可以理解的,但是局限于时代特色,他实在是太有上世纪八十年代悲情女主角的抓马做派了。以我现在成年人眼光去观看这样一个角色,我可能只能吐槽:真是浑身都是戏啊。好的好的,我知道你们要觉得我没有经历过他的痛苦当然是不能理解的。我当然能理解亲人逝去的痛苦,所以那一定要那种样子你才是痛苦的吗?当然他浑身上下充斥电影全篇的痛苦也是有一种破碎美人的美感的。连作者Anne Rice也说皮特一副看啥都不顺眼的样子确实演出了路易的样子(哈哈哈哈,我TM),我能欣赏,但这种角色其实并不招人喜欢。而我也确实不喜欢路易,也不喜欢克劳迪娅。
剧版路易,从94年原版路易进化而来,保留了一部分的脆弱和破碎(这部分已经在剧版里内化得不多了),路易他变得更加坚韧了。不愧是个黑人,感觉就算被打得稀巴烂揉进土里,还是可以让自己再站起来。也可能是在波折艰难的环境下,人们就不再喜欢看困于自我内耗苦难里的角色了。我愿意称之为一个全新的路易。就是在经受挫折磨难以后,他依然有自己的坚持和执着,至少他的选择让我看出来,不愧是他啊。
当然了,我们要诚实地承认;颜值上讲还是阿汤哥的莱斯特更胜一筹。但Sam的莱斯特,真的是有很妙的地方。谁看了他不得感叹一句,这到底是个什么绝世xx(我暂时想不出形容词)!对于一个喜怒无常,出轨家暴,劣迹斑斑的角色,怎么能让我一个观众坚信不疑:艹,他真的爱他。整个三观都要被他重组了,没错的,他真的爱路易。这种扭曲的,双标又独占欲爆棚,带着折磨痛苦纠缠的爱怎么就这么带感。他的莱斯特,浑身上下散发着一种糖霜黄油曲奇的味道,就是明知吃下去之后会让人血糖升高爆痘负罪感爆棚,但还是忍不住幻想牙齿切开酥软曲奇后充盈在口腔里的奶油香气甜妹到灵魂极致的美好。
X张力就不必提了,那种任性肆意的一颦一笑,一蹦一跳到恋人身前,一边用手掌抚着恋人的胸膛,一边笑着说:Of course,of course,of course——这段真是太鲨人了。
剧版的另一个惊喜就是克劳迪娅,我对于电影版的克劳迪娅真的是不喜欢,甚至有些讨厌的。除了演员长得是真可爱,这个角色真是欠揍得很。就是那种半大年纪,招人讨厌的小丫头。而且电影里面她对于路易的那种快变成为男欢女爱的爱,让我非常不舒服。非一定要谈什么恋父情结的,就我个人反正是膈应的。
直到我看到了剧版的克劳迪娅,演员演技也有立功,有小女孩的残酷,又有对家人的善良;她对于路易有爱,就很纯粹,舒适,又不想让她的路易爸管她太多;又心里明白自己路爹其实是爱自己的,自己也爱路爹。(当然,目前为止是路易视角的,就谈路易描述的这个视角)
她聪明,强大,果断,也有自己的感情和脆弱。从天真到成熟,但是依旧没有忘记初心。真的很棒。
然后剧里也有很多小伏笔和彩蛋也是很到位的,以目前观感来说万分期待下一季上线。
虽然还没播完,但就第一集的剧情来看这剧一定要追555 仿佛ao3里粉丝写的欲求不满的同人文hhh 两人的对戏也没有看起来很尬的样子,我的梦中情鬼了属于是😊 以及还是想吐槽一下,不喜欢黑人可以不看的,没必要看了之后还来踩一脚...简直就像端起碗吃饭,放下筷子骂娘...
妈耶还真的不错,一开始没有期待,首播集俩主角还挺有火花在里面的,3.5星观望一下。
烦死那些因为Louis的扮演者是黑人演员就高喊zzzq并打低分的db人了,西八我就要打五颗星把评分拉回来!
从影版充斥着白男的傲慢以及对同性元素避之如蛇蝎的恐惧和嫌弃,到《汉尼拔》的半遮半掩,再到剧版iwv的光明正大与极强的性张力,能切实感受到欧美的进步。反观某地,是谁一边原地倒退一边沾沾自喜呢?另外加入黑人元素不仅直接升华本剧主题,黑人演员远胜于某皮的演技和性感度更是极大提升了本剧的观赏性,又是谁学了几个政治正确和审美降级之类的词就开始滥用呢?一句话,别人努力追求自由平等并做出了漂亮的成绩,要你在这里虚空打拳?who cares u?
讲道理,第一集非常超出我的预期…改动都是合情合理,而且剧本台词,演员演技,制作经费都在线,感觉会成为今年剧集的黑马(两个演员很对味,比电影版给我的感觉要更符合原著。总之就是给制作组磕头了这年头把老文学作品拉出来改编影视的能到这个水平原作粉夜里都能笑醒)
剧版iwtv证明最能堵住种族歧视者抵制政治正确众口喧嚣的利器就是真正建立一种多元身份和原生文本共生相融的崭新叙事,而非敷衍傲慢的宣扬说教,以角色复杂性和自洽性为弃子的肤浅样板主义惺惺作态。又有什么比滴水不漏编入文本的政治表达能更完美地在讲好故事的目的和谋求进步的改良之间找到平衡呢?不可靠叙述者扮演上帝的记忆游戏和记者试图打破奴役轮回的层层诘问构成文学趣味十足的悬念往复,克里奥尔和酷儿性向的经验交叉及吸血鬼凌驾众生的种族优越碰撞迸溅出矛盾纠缠化身,世界大战的背景平移无疑给这曲从服化配乐到布景台词无不渗透着世纪末唯美倾向的靡靡之音,提前预告了鼓吹永恒主宰和超人意志支配命运的不谐音符作为序曲的悲歌。仅有遗憾是,剧作难以避免还是有些滑向常见的耽美类型模式,折损了故事和人物背后本可深刻多义的悲剧力量。
这版太妙了!不管是人设选角还是主角间的情欲表现!Louis是queer+有色人种的设定,给以往白人中心的吸血鬼叙事带来了更多的可能性/复杂性。期待后面的故事!
台词太文艺了,想起来之前看的梅耶斯演的德古拉那部剧也是台词文学性很强,不知道为什么,这些吸血鬼的片子都是走古典文学风?(好像2020年那版德古拉也是台词文艺?)Lestat说的那段“No one as angry, as stubborn, as... As loving, as dedicated, as...”让我想起了天才瑞普利里杰克达文波特说的那段温柔情话。| E05的情感冲击太强烈了
剧情和人物的设定符合逻辑,演员优秀,节奏相当好,通过人物叙述,时间线在过去、现在之间来回切换,而这一切都很顺畅,再次证明好的编导和演员有多重要。Sam reid的莱斯特是个惊喜,他创造了自己的风格和魅力,加上演员超强的台词功底,这个莱斯特比影版更鲜活更富有吸引力,已经彻底被他迷住;路易,改编给予这个人物性格和形象的更丰富表现,演员的表演让这个人物终于活了。故事讲得好,演员演的好,别带偏见去看,会收获不少
灰虫子再就业和吸血鬼搞基简直不要太合适,第一集狠不错
年度最佳murder couple。Sam Reid很好得演出了那份暴力的欢愉,诗句歌谣自然地由他喉头唱出,眼神暴虐但止不住火热的勾引,对待爱人深情又丑陋。Jacob Anderson也充满惊喜,Louis的背景改编是成功的
不喜欢是我的问题。需要看看阿汤哥和皮特 洗洗眼睛
太牛了,对看过电影版和原著的我而言,改编得太好了,美丽绝望的味比电影还浓厚。一开始的偏见荡然无存,好的作品并不会因为被国人骂的所谓的zzzq而丧失魅力。一切都让我重新沉沦于那个吸血鬼存在的世界里。
WOW,居然远超预期,改编合乎情理,而且两位主角间的sexual tension绝了,我可以!不禁感叹如果当年电影版能演到这种程度就好了,唉,只能靠脑补了。
质感和CP感居然都很在线,而且换成了黑人版的路易代入年代感的种族和LGBTQ问题更带感了,拍得挺美的怪不得amc有信心未播先续订第二季。两位主角表演佳👍
我感觉等了一辈子就是在等这部剧
这个剧里路易的肤色设置是十分合理并且和剧情息息相关的,并不是什么“把白人角色强制转黑”的偷懒手段……首先剧集设置是1910年的新奥尔良,作为19世纪来被法国统治的地区,当地黑人管理松散并通婚自由,在此之下产生了很多的混血克里奥尔人,他们几乎曾与白人享有同样的地位和高等教育,但种族隔离法案后他们被挤压到和一般黑人一样的位置:剧在这里是十分细心的,除了路易自己说的,也可以从字里行间的暗示和路易较浅的肤色看出来;其次在剧版中,路易的黑人身份直接影响到了他的处境,不光探讨了黑人当年的困境,同时让角色的绝望感也更强,动机更明显,相对于小说版的白人奴隶主,也更容易与现代观众共情,是个十分聪明的改编设定。
先看的电影版,影版虽然颜值真的很高,但是两个主演之间的化学反应基本为0,远不如剧版两个主演之间的性张力以及互动让人印象深刻!!另外,即使是政治正确又怎样,有些人也许剧都只看了个开头or就看了个预告,就赶紧抓着主角是黑人开始输出,AMC+又没从你口袋里赚一分钱,又急着跳什么脚?
看了第一集明白为啥好评如潮了,先说我没看过原著也没看过电影,对我而言第一集的观感非常优秀,非常精致,没有一处能挑出来错,故事节奏也很棒,目前只有英文字幕我也看得聚精会神,莱斯特和路易斯之间性张力很足,基情给得很满,雅各布实在太帅太性感了忍不住一直盯着看,总而言之我求求首页都来一起追剧。第二集看完了继续牛逼,总之就是用心做出来的剧不会差,两位演员间的化学反应满满,台词值得精读,剧本上下呼应用心,尤其是把现代的部分设定到了当下这点堪称绝妙,每提一次“pandemic“我都要愣一下,完美。
我看入棺那段还想着为什么吸血鬼要裸睡呢,知道他们要干什么我又想,这棺,小了点吧,活动得开嘛。本来想四星观望,但实在是烦那些叽叽歪歪选角的人