绑架2016

先放结论：一部不错的片子，有80年代香港B级片的feel，在故事架构、角色设定、拍摄技巧和音效烘托上都有浓浓的老港片风情，一张张熟悉的tvb脸更是频频勾人回忆。事实证明，虽然香港的电影工业如今衰落了，但毕竟人家是身经百战见得多了，一套流水线工序打磨得无比圆滑，照着操作手册来拍，合格之作。
 
但在承袭传统风格的基础上，不可避免会带来一些老港片惯有的瑕疵。即使如此，它仍是这两年来华语市场少见的一部家庭伦理佳片，包在悬疑和暴力这通俗易懂的糖衣之下。
 
家庭，尤其是成员众多的大家庭，所有的和睦全靠大家的倾力合作。一旦有人用力过猛或者用力不够，情感的天平便会倾斜，从而造成一系列蝴蝶效应般无可挽回的悲剧。偏偏电影中的袁家，倾斜的天平太多了，母亲对孩子的偏爱，姐妹间小小的妒嫉，父亲对兄长的苛责，兄长自暴自弃下搞出来的私生子……人人的情感天平都斜了一点，最终造成了大雪崩般家破人亡的惨剧，而且，在这场雪崩之中，没有一片雪花是无辜的。
 
在《那年夏天》里，袁先生对哥哥的苛责是一切悲剧的导火索。在弟弟巨大的光环之下成长起来的长兄，面对本该依附自己的幼弟，充满了敬畏和不甘，却又无能为力，在半是自暴自弃半是报复心理的作祟下，和来路不明的女子乱搞，生出了个私生子。事业有成的袁先生一心扑在工作上，对家庭不闻不问，长期跟身边的女秘书搞破鞋，在女儿被绑架后的第一反应就是报警，在女儿被误报死亡后的第一反应是搬家，对家庭成员的精神需求和内部的分崩离析毫无察觉。面对丈夫的冷漠，袁太太把满腔热情都扑在了两个女儿身上，可惜的是，她对乖巧、伶俐、聪慧的小女儿偏爱异常，对大女儿却不太上心。父母的冷漠大女儿全看在眼里，对大人她不敢发作，但面对小她许多的妹妹，她毫不留情，仗着体力上的优势任意施以欺凌，最终导致了妹妹被绑架，鲜血淋漓的花朵也终于从仇恨的土壤里开了出来。
 
快乐不能一起分享，痛苦无法一起分担，大家庭里的每个成员只能自己面对心灵和身体上的伤口血痂，像困兽一样低吼踱步。这些小情绪、小细节，应该是最能打动中国观众的地方，许多观众应该对其有天然的共鸣：这不就是最最常见的中国家庭的相处之道吗？每个人都在以自以为正确的方法与家人相处，却不知是在用最快的利剑把对方刺得遍体鳞伤。没人在意对方的感受，只想让彼此活成自己心目中幻想的样子。这就像袁太太在影片中对大姐所说的一样：“我只是想你有个姐姐的样子，你却连这个都做不到！”
 
但她有没有想过，对方不仅是个姐姐，也是一个女儿呢？
 
袁先生在苛责哥哥的时候，有没有想过，对方不仅是兄弟，也是一个跟他地位平等的独立人呢？
 
哥哥在急于甩脱自己私生子的时候，有没有想过，对方不仅是个包袱，也是一个需要父爱母爱的孩子呢？
 
姐姐在欺负妹妹的时候，有没有想过，对方不仅是个争宠的敌人，也是一个和自己血肉相连的亲人呢？
 
一大家子人互相猜忌，互相憎恨，但碍于血缘，不得不在同一屋檐下面和心不和地过日子。这恰恰是最残忍的地方。如果是陌生人，我们大可以一走了之。但家人，是一辈子都丢不掉、甩不开的羁绊。这些猜忌和恨意不会消失，只会随着岁月流逝不断累积，最终成了恶性肿瘤，无药可医，一家人都为它而丧命。
 
每个人天然以为家人能百分百理解自己，信任自己，殊不知，如果缺乏细致的沟通和关怀，家人也能反目成仇。最可怕的是，这些仇恨往往比陌生人来得更铭心刻骨，加上他对我们的了解，明枪暗箭无处可躲，招招直入命门。
 
香港不愧是走在中国最前沿的城市，对这些后现代家庭感情伦理细微处的变化，嗅觉特别灵敏。前两年大火的一本小说《无声告白》，描述冷漠和偏爱造成的家庭悲剧，作者也是一位美籍香港移民，和这部影片颇有些异曲同工之妙。反观内地，许多家庭的矛盾还掩饰在旧道德旧伦理的外衣之下，纵使察觉到了，也不敢明目张胆地说出来。影片敏锐地捕捉了些微妙的情绪，虽然没能深挖下去，导致许多角色不够饱满，可仍是瑕不掩瑜。但我更愿意相信这是市场受众的限制，毕竟，要相信家人是潜伏在自己身边最狠的野兽，对许多人来说还是太难接受了。
 
这部影片是值得去电影院买票一看的，不仅是因为胡歌老师触电大荧幕的噱头。剧本能够自圆其说，对人性的挖掘可圈可点，剪辑流畅音效到位，演员表演在线，整体没有逻辑上的硬伤。至于为什么评分这么低我就有点看不懂了，有点莫名其妙。

乍看片名，错以为是部清新的爱情片，但其实这不过是一个蹩脚伐善的悬疑故事，导演对整体掌控的不力和对恐怖效果音乐的滥用，使电影如若非是演员演技的撑场，那么这部电影几乎同诸多的烂俗悬疑片如出一辙。
　　在一个平庸的悬疑故事中，电影其实有着很好的两个角色担当，一个当是颜卓灵饰演被绑架的少女阿樱，另一个则是胡歌饰演的绑匪，电影中阿樱的台词虽然并不太多，但这个角色却极为苛求于演员演技的情绪表达，在面对长达十几年所经历的痛苦，那份看似乖巧下的阴冷透过一个眼神，在颜卓灵身上已然尤为出色的已呈现，而胡歌更是戏份很少，但他所担当的这这个带有悲剧色彩的反派人物既有着变态般的恶面，亦也有着对阿樱的畸恋，对这一人物游刃有余的把控，为人所见于他精湛的演技。
　 电影其实在伊始就摆错了重心，身负悲情宿命的绑匪和心态转变居然能反杀家人的阿樱才应该是这部电影的主角，人物内心由善到恶的人性转变才应该是这部电影的核心，而并不是将剧情自作聪明的放在何般牵强的悬念转折上，更不是滥用音乐去刻意的突显恐怖氛围，将一个其实本就已然能为人不寒而栗的故事变的尤为突兀。
　　对于这场以美国真实事件为灵感的嫁接，其所见仅只是导演对悬疑类型片执导能力的不善，使那本自爱与亲情下扭曲的人性，既不见夏天的炽热，亦难谈动人的情感。