袅袅夕阳情

我还记得我六十岁过生日的时候，觉得自己已经是个老人了。今天回头去看我六十岁的时候，觉得那真是个毛头小伙子啊。 单纯善良，博学多识，乐观开朗，经历了战争时期的艰苦，战后的恢复，房子被炸，爱猫丢失，桃李满天下。不论在哪里，看书和写作都是必须，会为金鱼设计圆形的水塘，院子里草木繁盛，绿意盎然，自己住的什么样根本不在乎，能抢出一本自己最喜欢的书就很高兴。对人关心，很多学生的名字和特点都说的上来，警句名言频出，还会唱歌，活跃气氛的高手。 爱猫丢失的那一段，真是看的有点伤心。战争毁坏了那么多美好的收藏，老师也没有消沉，那是因为那时候他还年轻还有力量。猫的丢失让他意识到自己没有多少美好的东西可以失去了。 另外师母看着年轻不少啊，没有这位贤惠德师母，老师的生活读书写作根本就不可能完成。 至此，二十部黑泽明补完。下一个是小津安二郎。

虽然名字是袅袅夕阳情，但遍布全篇的，不只是师生情，更有着对生命的歌颂和眷恋。

相比于其他老师，内田是极为特殊的一位，他一边说着教室不能抽烟，一边感叹烟瘾太难克服，所以上课总是迟到，后来一位学生也把他比为月亮，上课有时能上满一节，有时则缺一块。得知住所附近容易遭贼，他就在家里给小偷写上提示，让前来探查的学生哭笑不得。

这样一位老师，实在是太难得。他害怕黑，害怕打雷，还说别的不怕的成年人是没有想象力的，不正常的人，而无论是他的学生还是妻子，都喜欢他的这种孩子气。

内田老师天性豁达，即使是房子被烧，流离失所也依然安于清贫，难过的事不多，一次是邻居因为自己没有卖成地，一次是养了好久的名叫罗非的猫丢了。幸好有自己的学生挂念，把邻居的地买了下来，但是猫却没有找到，让老师伤心许久，直到一只黑白色的猫出现，才让老师的情绪恢复过来。

电影就这样围绕一个个生活中的点点滴滴展开，大部分的事情都皆大欢喜，却也有不少事无能为力，不过对于一位老人，已经是很幸运的了。

电影的最后，是第17届摩阿陀会，这位老教师见到了自己学生的儿子、女儿、孙子、孙女，不知不觉间，连自己的学生都当爷爷了。在当晚的梦里，在和儿时伙伴捉迷藏的草垛间，他一遍又一遍地答着：未得，未得。。。

都说黑泽明是日本“电影天皇”，私以为这个比喻很不妥，怕是给出这个称呼的人，多半只看过黑泽明的武士片、剑戟片或战争片，或者只见其气魄宏大的场面，色彩浓重的长镜头，却未曾注意其丰富的人文视角，深沉的人性关怀，法国的巴尔扎克因其《人间喜剧》而成为十九世纪批判现实主义的社会百科全书，德国的赖纳·维尔纳·法斯宾德，因其短暂一生的41部电影，对社会全景式的批判，成为战后德国社会的手术刀，而被称作“德国的巴尔扎克”的话，那么黑泽明也当的起“日本的巴尔扎克”的称号，或干脆可以称作“战后日本的社会百科全书”。为何？

因为在黑泽明半个多世纪的从影生涯中，他把笔触和镜头伸向了战后日本社会的各个角落，很多古装片或者改编莎剧的电影，都可归为此列。而且黑泽明描写每个社会群体，每个阶层的代表人物，都能入木三分地直达人性幽微，几乎部部经典。黑泽明拍过农民群体（《七武士》，1954年；《战国英豪》，1958年；《德尔苏·乌扎拉》，1975年），拍过资本家群体（《天国与地狱》，1963年；《恶汉甜梦》，1960年），拍过医生群体（《红胡子》，1965年），拍过警察群体（《野良犬》，1949年），拍过公务员群体（《生之欲》，1952年），拍过统治阶级（《乱》，1980年）《影舞者》，1980年，《蜘蛛巢城》，1957年），拍过武士阶层（《用心棒》，1965年；《椿三十郎》，1962年，《罗生门》，1950年），拍过艺术家群体（《梦》，1990年），如今这部从时间意义上讲是黑泽明遗作的《袅袅夕阳情》（1993年）同黑泽明早期的电影《姿三四郎》（1943年），50年半个世纪一个完美的闭环，把人生的谢幕之作，再次伸向了教师这个群体。

一位深受学生爱戴的大学教德文的教授，在60岁退休之际，把家搬到了远离市声的荒僻之所，准备效法日本平安时代的古人鸭长明在其所著《方丈记》中，筑草庐而居的隐士生活，写写书安度退休晚年。家宴款待帮忙搬家的学生，因为日本战时配给困难，只能用马肉来弥补鹿肉的不足来款待学生，还心心念买马肉时，街上路过一匹战马看他的眼神，似乎那匹马是他在军校教书时认识的一匹战马，从这里影片已为我展示了教授无儿无女，只有老妻相伴），所以引出学生们对教授的担心，住得这么偏，遇到窃贼怎么办？教授自谓身无长物，不以为然。然而影片的男二号双人组，开律师事务所的胖学生和瘦学生，却还是担心，于是模拟窃贼，来试验教授家的安全性。胖学生还顺走教授一顶帽子。看到这里，观众可能会误以为是一部喜剧片，因为胖瘦学生二人组的设置，极像好莱坞30年代的搞笑组合“劳莱与哈代”，这两位学生知道教授年轻时的糗事，可以肆无忌惮地开教授的玩笑，实际上，侧面烘托出教授和学生打成一片。

接着遭遇了空袭（推测应该是1945年美国轰炸广岛），教授家被炸烧毁，所幸老夫妻幸免于难，教授除抢救了几件衣物家什，贴胸揣的竟然还是那本鸭长明的《方丈记》，学生们再次帮他搬家，这回真正像杜甫草堂一样了，只是空屋一间，漏风漏雨。还是善良的男爵把园丁住的屋子租给他们的。胖瘦学生二人组这次才引出贯穿两个多小时电影的主线之一，给教授过摩阿陀会生日宴。实际上是这两个善良的学生发动教授遍天下的桃李们，为了重建教授的新家，而筹集经费的活动。日本传统社会尊师重道的美好品质，在这里初现端倪，而战后日本社会贪污横行，社会不公也在教授与学生在狂欢中的歌谣中展现出来。教授在搬入新家之前，陋室里每当月初照亮寒间，还能和学生一起浪漫畅想，“我喜欢古老的歌谣，就像亨利·卢梭的画”，而残酷的现实，就是，教授作为当时日本社会的知识分子阶层，却如乞丐一般衣食无着，黑泽明在这里用了四个季节的特写，来为我们展现知识分子的处境，心境。尽管拍的十分意境，还是会让人引发深深的思考。这里放出截图：

秋

冬

春

夏

如图所示，秋天，教授尚能支撑工作；冬天，破窗薄板不能御寒，教授老两口无助望天；春天，有了希望，学生筹钱的新房正在建设；夏天，教授找出最好的衣服，去赴摩阿陀生日会。为了答谢学生的帮助，教授在席间饮下了近一升的啤酒，而学生们都是从事社会各个行业的劳动者，除了影片男二号二人组胖瘦学生是律师，经济稍微宽裕，可以有钱有闲为教授忙前忙后外，其他的学生境况不一，有出家当了和尚（可以主持教授葬礼），有坐绿皮火车跑通勤的办事员（能背下沿途所有站名），有给人行刑的刽子手（教授揶揄其不知职责所在）；有医生，有军人，有工人，也有继承教授衣钵的教师……这些社会各个阶层的劳动者，和这位晚景日窘的退休教授，其人生中最重要的60寿辰生日宴，却是在一个寒伧的小酒吧中进行，中间因为声音太大（大家一起唱讽刺时政的歌谣），而引来了美国大兵。

教授搬进了新家，以胖瘦二人组为代表的学生四人团来教授家庆贺，却碰到黑社会要在旁边盖大楼要挡住教授家的光线，多亏土地的主人坚守良知，没有卖给黑社会们。而胖瘦二人组为代表的学生四人团，私下找到土地主人，表示在教授活着的时候，不要把地卖出去，他们可以出钱买下土地的使用权，并叮嘱土地主人不要告诉教授。教授师生及土地主人与黑社会对峙的桥段，引出了全片的男四号，那只教授会发动全城人去找的猫。这只猫颇通人性，且有侠义之风，与黑社会对峙时一马当先，怒发冲冠。教授因为是教德文的，所以给他起了个德文名字“诺亚”。有点像《圣经》中的诺亚方舟的那个诺亚。

实际教授确实把这只猫当作了安栖自己晚景的“诺亚方舟”。这只猫燃起了刚搬入新家的教授对新生活的希望，最重要的是，老两口无儿无女，教授把这只猫当作自己的孩子，局促的新家本来不大，却给小猫诺亚单独一间卧室。可是好景不长，一个雨夜这只猫失踪了。邻居说他走丢了，警察说他给制琴师剥皮了……猫失踪的那天，教授正在外地讲学回家的火车上，恍惚之间看到了猫与他告别，似有心灵感应。回到家，每当雨夜的时候，教授都会出现猫来看他的幻觉。猫失踪后，教授茶饭不思，澡也不洗，天天以泪洗面，老妻没办法，只能求助胖瘦二人组，于是先是胖瘦二人组撇下律师事务自己找，紧接着和教授去学校发传单，教授亲自对小学生们鞠躬拜托他们寻找，紧接着发动邻居、警察们寻找，接着教授从事出版业的学生，又帮助教授在报纸上登寻猫启事，教授还以猫的口吻写篇“自猫小传”，接着全国各地读者来信，都说看到了那只叫“诺亚”的小猫。最后有人送来的却不是真诺亚，害得教授空欢喜一场，所幸后来又有一只黑白相间的猫出现了，就像另一只“诺亚”，才弥补了教授的心伤。黑泽明把教授寻猫的篇幅，占据了2个多小时的全片近三分之一时长，更夸张到一个教授，发动全城去找猫，这不能说是黑泽明的任性，一定有其深意所在。

表面上，是教授把“诺亚”这只猫当作自己的儿女，作为诗意的灵魂可以栖居的地方，实际上，那只猫又何尝不是黑泽明半个世纪漫长的电影生涯中，寻找的光影真谛呢？全面以找猫为分界点，大致可以分为三个部分，可以借用佛家的道理：见天地，见众生，见自己。影片的前三分之一，与学生的温暖交往，是为“见众生”，中间的寻猫之旅，是为“见自己”，寻找人生的意义，电影的终极秘藏，黑泽明这个大师级别，肯定思考的是境界上的问题了，比如电影的终极美学。而影片后半部分，接着对社会见微知著的针剖，是为：“见天地”。教授77岁寿辰时，是第十七个摩阿陀生日会，此时，教授学生的儿女辈、孙子辈都悉数登场，人们的衣着终于稍微光鲜了一些，可能是时代背影已经到日本战后经济复兴时期了吧。可是教授激动万分，把自己的生日蛋糕给这些孙辈孩子们吃，并顺便传授他们自己悟了一辈子才得出的人生道理时，孩子们竟然面面相觑，教授自能自己打圆场，说可能太深了，实际又何尝不是战后人们的价值观转变了，老一代的传统价值观的分崩离析呢？也是这场在生日宴上，教授突发脉搏不稳，被抢救过来后送回家中休息，瘦学生回来曲拐仗时，看到和尚学生还在那大吃，不禁怒从心起，而和尚学生则淡淡地说，“他时候还没到呢。”

教授家里，胖瘦学生二人组，和另外两个学生（其中之一的饰演者时黑泽明人生倒数第二部影片《梦》（1990年）走进梵高画里那个艺术家。可以说，黑泽明在这里完成了人生最后两部作品，探寻电影终极美学的一次巧妙互文。为教授守夜的四个学生在卧室外饮酒，胖学生还不放心，因为教授家庭医生嘱咐过，只要今晚能得安睡，教授就无大碍。所以胖学生三番二次扒开门缝偷偷观察教授，又像极了影片开始他模拟窃贼试探教授家安全性的那时候了。只见教授侧身而卧，似安歇了，在暖融融的台灯下，教授做了一个梦，梦里的场景，是他童年时代，和一群孩子捉迷藏，他把自己掩藏在干草里，而绚烂的天空，就是《梦》里的天空，梵高笔下印象派般的天空，是教授与学生喝酒时，自比神话中的白兔被拯救的五彩天空，是他爱唱的古老歌谣那里，亨利·卢梭那童话般浓烈而迷幻的天空……

黑泽明描写的这位内田老师是一位段子手，从他的嘴里说出来的都不是闲闻野趣、轶史童谣，但就是这么一位可爱的老头儿让学生们几十年间都忘记不掉，所谓终生为师。 内田老师的处世哲学——随遇而安、无邪坦率，不以身外之物所拖累。最重要的一点，在和从前的这批学生们的相处中，从来没有让自己放纵在他们的拥戴中。和学生们可以饮酒唱歌、但是不会和其中的任何一个人撒娇、师生之间和人与人之间的社交分寸，所以退休以来的十七年里大家可以相安无事的交往。影片中内田老师家的猫（罗亚）走失的情节，这是导演很有意思的一个安排。其实影片没有交代内田老师太多的私生活，子女和亲戚等等，那么罗亚就是内田老师在步入老年后对之前种种的情感的迷恋——可能是童年对父母、青少年对恋人、中年时间里对战争、对学校和学术等等，内田一直以一种淳朴的观念看待过去，以一直要求自己不娇气不矫情，但是这只猫的出现让他突然发觉感情上的依赖是多么温暖又残酷的事实。于是在经过一番寻找和放下后，在与学生们的酒席上内田老师无限悲凉的唱起了那首《收割之神》的儿歌，这是影片中的精华。 我就是那只无暇又无邪的白兔，来到这世间后被折磨的皮肉受损露出烂肉，收割之神教导我用清水洗涤污垢、包上香蒲，我照做之后又恢复了原来的白兔。 罗亚的来临和丢失，就是让内田老师重新审视了自己与这个世界的关系，精神上的皮开肉绽一直是自欺欺人的压制着，在渐行渐远的离开曾经伤害自己至深的人间的这段时间里，其实还是不能够放下。罗亚就是来提醒内田老师，真实的面对自己内心的感受、受伤了就是受伤了，学生们的感情就似清水、虽然不能比拟家人和子女、也不够甜蜜醇厚、更不能常伴左右，但是清水就是清水、它可以载物可以载情、就是不可以为你而停留，明白了这个道理、内田老师终于是真真正正的放下了。 于是七十七岁的生日宴会之后，内田老师在梦中回到了自己的童年，在绚烂的晚霞中安详的离开、人生圆满。 影片从内田老师六十大寿的宴会开始，我就一直控制着，黑泽明导演煽情的手法到了老年果然炉火纯青了，影片中没有感情剧烈颠簸、但是让人时刻擦边走火着泪点。另外，黑泽明的电影应该一部早期、一部晚期的间隔着看、更有意思。艺术人生，终归要回归一把童年。