虽然是精神病但没关系

南韩成人童画系画家姜成（Jamsan）的作品

说每一个人多多少少有点精神病始终有点夸张，特别是当我们谈论精神疾病时，头脑中浮现出“飞越疯人院”那样的场景。但真实生活中，许多人确实会被一些情绪和感情牵绊，甚至出现不寻常的举止行为，有些显而易见，有些不易察觉。《虽然是精神病但没关系》这部剧之所以让人耳目一新，就在于其通过充满奇幻的童话叙事，配以制作精良的动画，将这些不易察觉的情绪、无意识的内心冲突，以及人物之间某些微妙的关系，如抽丝剥茧般一一呈现出来。

不良情绪的宣泄，心理症结的缓解，从来不简单。以童话为中介，剧中的主角——精神病护工文刚泰（金秀贤饰）、自闭症患者文尚泰（吴政世饰）、人气童话作家高文英（徐睿知饰）——找到了一种表达情绪、情感的方式，并最终获得人格的成长。他们既是故事的参与者，又是彼此的观察者，两两相互疗愈。就连剧中负责高文英童话出版的李相仁（ 金周宪饰），表面上看起来是“追求高名气，用钱解决一切”的野心出版商人，实际却是整个故事自始至终的参与者。在文英决定从此不再写童话书时，他的话，点出了“童话叙事”在这部剧中举足轻重的位置，“童话对文英而言，是她与世界沟通的唯一窗口，等同于她的嘴巴和毛孔，但她却要封笔，这表示她要封闭自己，将自己置于死地啊。”

《虽然是精神病但没关系》以动画故事开篇。

很久很久以前，在深林中的一个城堡里，住着一位美丽的少女。一直都很孤单无聊的少女，某一天走出了城堡，想要寻找一起玩耍的朋友。可是，不管她送出多么珍贵的礼物，也没有人愿意接受她。后来少女才知道原因，“拖着死亡影子的怪物”，人们都是如此称呼少女，她是个怪物。

对世人愤怒不已的少女，需要一个泄愤的对象。有一天，她从死亡那里拯救了一位少年，虽然并非出于本意。但神奇的是，这之后，一直跟着她的黑色影子消失了。不过，少年却开始跟在了她的身后，不分昼夜，不分山野，他一直跟在少女身后。一个阳光和煦的午后，少女问道：“喂，你会一直留在我身边的吧？”“当然，我绝对不会逃跑”。“这样也不会吗？”少女说着将一只蝴蝶的翅膀撕成了两半，她的身边堆着被撕裂的蝴蝶尸体，少年惊吓着跑开了。

于是，少女再次变回了一个人，死亡的影子又回来了，对她低语着：“你身边不可以有任何人。因为，你是一个怪物。绝对不要忘记这个事实。知道不？”

“好的，妈妈”，少女回答到。

在这个动画故事中，少女便是女主角高文英，少年则是男主角文刚泰。这一点导演丝毫不想掩饰——动画中的男女配音就是男女主角的扮演者。笼罩在少女身后的这片阴影，动画结尾也直接给出了答案：少女的妈妈。妈妈从小灌输的思想揭开了高文英的身份设定：孤身一人的怪物。在这样的成长背景下，高文英目中无人、傲慢无礼，习惯性将人与人的关系当作物品交易。她夸张的服饰，幼稚的想法，诡异的行为举止，既呼应了“怪物”的设定，又仿佛一道屏障，将身边所有的人隔开。

少年的故事，则起源于《啖食噩梦长大的少年》。

少年今天也从可怕的噩梦中醒了过来，过去那些他想忘却的痛苦记忆，每晚都再次出现在梦里，持续地折磨着少年。害怕入睡的少年，某天去找了魔女，并苦苦地哀求她。少年说：“魔女，请你把我脑海中不好的记忆全都删除，好让我不再做噩梦，你想要什么我都给妳。”

时光流逝，长大成人的少年，虽然不再做噩梦，但不知为何，他丝毫没有变得更幸福。 在一个血月升起的夜晚，魔女为了索取愿望的代价，终于再次出现在少年的面前。少年不满地朝魔女大喊，少年说：“我所有不好的记忆都删除了，但为什么⋯⋯为什么我没办法变得幸福呢？”魔女按照约定拿走了他的灵魂。魔女告诉他：“痛苦难受的记忆、深感后悔的记忆、伤害他人与被人伤害的记忆，以及被抛弃的记忆，唯有将这些记忆埋藏在内心深处过活的人，才能变得更坚强、更加热情、更有韧性，而只有这样的人才能获得幸福。”

所以不要忘了，不要忘记并克服过去。如果你克服不了，你就只是个灵魂长不大的小孩子。

高文英是哥哥文尚泰最喜欢的一位作家，因此我们很容易将“啖食噩梦长大的少年”跟哥哥童年时期的遭遇联系起来：哥哥小时候亲眼目睹了妈妈被杀的全过程，凶手的标志是一枚蝴蝶胸针，蝴蝶因此成了哥哥的噩梦。而相比哥哥的噩梦缠绕和情绪不稳定，弟弟文刚泰的记忆好像不值一提。尽管因为照顾哥哥常常搬家，居无定所又没有固定工作，但作为精神病护工的他看起来游刃有余，沉稳、冷静。然而，接下来的这个故事，却剖开了他内心深处不为人知的痛苦。

在某座小村庄，有个小男孩诞生了。那个孩子皮肤苍白，眼睛非常大。随着小男孩长大，母亲自然而然地知道了，这个孩子完全没有情感，是个只有食欲的丧尸。

所以母亲避开所有村民们的耳目，把孩子关在地下室，每晚都偷别人家的家畜给他吃，偷偷把他养大。有时候是鸡，有时候是猪。就这样过了好几年，某天村庄里的瘟疫肆虐，剩下的家畜都死光了，也死了很多人，就连活着的人也都离开了村庄。

妈妈无法丢下僵尸儿子离开，于是把自己的一条腿砍下来，给哭喊着肚子饿的儿子吃，接下来砍下一只手臂，就这样把四肢都给了孩子。最终只剩下躯干，她最后自己爬向孩子的怀中，把剩下的身躯给了他。

看着只剩下躯干的妈妈，孩子伸开双臂紧紧抱着她，第一次开口说话了，孩子说：“妈妈……真是……温暖啊……”

抽泣着念出“妈妈……真是……温暖啊……”的文刚泰，让人鼻头一酸，这也完全呼应了前面文英对刚泰说过的话，“你比我更像小孩子……我看得出来你想被人疼爱。”

打小便肩负着照顾和保护哥哥的使命，文刚泰最渴望的，是妈妈的关爱和肯定（温暖）。因为哥哥的特殊情况，妈妈或许无意中忽视了刚泰的感受（被锁进地下室），或许因为哥哥而手足无措，不知道以什么样的方式和刚泰相处（只投喂食物）。《丧尸小孩》的故事，勾起了他对妈妈的回忆，他最需要的，不过是妈妈的怀抱啊！自此，刚泰稳重坚强的外表被逐步瓦解，内心忧郁的一面渐渐浮现——对妈妈忽视自己的埋怨，对哥哥夺走母爱的怨恨，他并非像外界看来那样温暖，他的隐忍是一种自我封闭和过度压抑，他比哥哥更像是“啖食噩梦长大的少年”，被痛苦和责任一点一点侵蚀，自我消失了。

《丧尸小孩》的故事，同时影射出的是，不同形式的母爱所呈现的不同的母子（女）关系，而到底孩子需要的是食物还是妈妈的温暖呢？我们无法简单地判定。例如，对于精神护工南朱里（朴珪瑛饰）和妈妈姜女士（金美京饰）来说，食物是表达爱非常重要的方式，食物就是温暖。（剧中有好几个人都从姜女士的食物中得到了温暖，文尚泰称她为“冒牌的真妈妈”。）这个故事真正想表达的是，很多时候，妈妈和子女之间，缺乏统一的意见和必要的沟通，而理解和沟通，才是爱的开始。

像这样用暗黑童话的方式，隐喻主人公的现实生活，剧中还有很多处。例如，只要穿上双脚就会不由自主地跳舞的红舞鞋，暗指高文英对文刚泰的疯狂追求——即使砍断双脚，脚丫子仍继续不停地跳着舞。为了得到他，文英义无反顾地走向“没关系精神病院”，即使那里住着她最不想见到的人——曾经试图勒死她的父亲。《红舞鞋》故事的寓意，也暗示了文英将为这段感情付出代价。

华丽的舞鞋，模糊的前方

而在《树林中沉睡的魔女》中，被玫瑰花刺刺伤而陷入沉睡的公主，影射的正是妈妈对文英的禁锢和控制，这是一种变态的诅咒。因此，她也是《诅咒城堡的长发公主》中的少女，被母亲困在像监狱一样的城堡中，日复一日地祈祷前来解救自己的帅气王子。在父亲得病、母亲失踪后，文英实际上已经获得行动上的自由，这里的“诅咒城堡”，更深层的含义是指文英无法融入外界的内心监狱。第一个故事隐约透露出，妈妈的诅咒是无法违逆的。而第二故事，妈妈直接说出她会杀死解除诅咒的王子。这一方面回应了开篇故事中少女通过撕裂蝴蝶赶走少年的原因，另一方面也暗示了，妈妈将是刚泰和文英感情发展一道很难跨越的坎。

前面的童话，要么是绘本朗读，要么是对话独白，而在第6集，主演们直接将《蓝胡子》的故事搬到屏幕。剧中穿插了钟楼怪人的改编，更加强调了“怪异”和“控制”的寓意。这个故事可以有不同的解读，蓝胡子的秘密表面看像是文英爸爸的秘密——他杀死了妻子，把她拖进地下室，并企图杀死目睹一切的女儿。但其实，无论是爸爸还是妈妈，不能进入的地下室始终代表着禁忌的枷锁，是控制，而不听话，就是背叛，是要受到惩罚的。在《蔷花与红莲之父》的故事中，我们也知道了，文英的内心枷锁，一方面来自妈妈的虐待，另一方面来自爸爸的袖手旁观。《春日之犬》故事的创作，表达的正是企图挣脱枷锁，从过去解放出来的内心——“只是因为被绑住太久了，忘了挣脱项圈的方法。”

紧接着几集，童话故事除了影射人物，也承担起剧情推动的作用。《美女和野兽》中，贝儿的留下，是因为爱还是因为情感绑架？《狼来了》的少年，是因为无聊才撒谎的吗？丑小鸭为什么离家出走？罗密欧与朱丽叶，是注定的缘分，还是悲剧般的命运？被过分溺爱的琵琶鱼，到底是谁的错？人物的情感，现实的生活，在这些故事中铺陈开来。

现实千变万化，对这些故事的解读也千差万别。每个人内心都有属于自己的答案，选择的依据，我们也能从故事中窥探一二。至于谁的答案是正确的，谁的答案不正确？不重要。不同的成长经历，不一样的选择，塑造了独一无二的自己。这正是这部剧想要探讨的主题：做真实的自己，不一样又怎样？

在成长的过程中，你我都可能受伤。我们无需时时警惕，对这些伤痛抱以抗拒之心。

如《国王长着驴耳朵》所揭示的那样：一切刻意隐瞒的秘密，终将以另一种方式被揭穿。伤痕累累却故作坚强的文英，满腹心事却隐忍克制的刚泰，所有被遮盖的怨恨，被掩藏的恐惧，被伪装的脆弱，在突如其来的爆发中，造成的痛苦和伤害，要远远多于从一开始就学习去面对和接纳。

因此，纠结、脆弱、悲伤、痛苦、疯癫……都没有关系，尝试去理解和面对真实的自己。It’s Okay to Not Be Okay.

英文剧名似乎更贴切主题，但《虽然是精神病但没关系》的剧名，也启发了我们对精神病的重新思考：到底什么是精神病呢？ 如果是不同的经历、不同的情感产生了不一样的精神状态，我们又怎能轻易地将跟自己有不一样精神状态的人归入不正常或病态的一类呢？更何况，除了那些显而易见的发病状态，还有一些病态行为是很难辨识和定义的——“这世上没穿病服的病患更多”。

剧中有这样一幕。文英为了刚泰，履行承诺去医院陪爸爸散步，却突然被爸爸推倒在地，掐住了脖子——爸爸再次试图杀了她。众人赶来时，都在安抚爸爸，文英无力地躺在地上，眼神空洞，笑着，眼泪却不自觉地流。一边是确诊的精神病患，另一边是深藏的痛苦和绝望，一个对症下药，另一个却连自己的创伤都不愿承认，很难说谁更需要被关注、被治疗。（此时再看冷眼旁观的妈妈，更加令人心寒。）

文英的成长，父母始终在场，但从头到尾都是一人施暴，一人纵容，家庭的爱，一直是缺失的。 她的成长环境，表面看起来风风光光，实际却充满了黑暗。成长最重要的一步，是对这些阴影幽暗的自我认识和消化，这也是精神治疗的第一步。

而精神治疗，从来不是简单的药物治疗。选择童话叙事这样的隐喻，通过象征和心理投射唤醒真实的情感，是用一种更为细腻的方式去关注精神疾病，特别是关注那些不易察觉、难以表达、不被承认、无法归类，却又无处不在的创伤。因为，正常和病态间的界线，本来就很模糊。

《虽然是精神病但没关系》以童话开头，以童话结尾。关于伤痛，关于成长，关于幸福的所有答案，一直隐含在故事的叙述之中。

《啖食恶梦长大的少年》的寓意是，我们永远不要忘记克服过去，否则就只是个灵魂长不大的孩子。《手 琵琶鱼》暗指，父母养育了我们，但孩子并非父母的作品，更不是可供利用的工具。《春日之犬》告诉我们，成长的过程，是挣脱枷锁，成为独立的自己，为此我们要勇敢地迈开第一步，因为只有自己，才是自己的主人。每一个人都有脆弱的一面，对于某些人而言，平凡甚至是一种奢求，但永远不要丧失寻找幸福的勇气，这便是《找寻最真实的面孔》教会我们的。

当暗黑华丽的氛围在最后转为明朗欢快，当文英不在乎妈妈为什么还活着，当刚泰变得“不靠谱”，竟然在长途旅行前喝到酩酊大醉，当尚泰决定独立，说出“文刚泰是文刚泰的主人”那一刻，他们终于都找回了自我。

剧终

（如非特殊说明，文中图片均为观剧截图。）

钢泰，妈妈嘴里的之所以生他是为了让他照顾哥哥的小孩。

过早成熟，压抑自我，体贴懂事，但他始终是那个需要妈妈爱的孩子，他一直没长大。

每次的愤怒都被压制，看似正常的钢泰，是不是才真的有心理问题？

好想开心地大玩一场啊，可是他不能，难道是为了哥哥吗？一部分是。而另一部分是自己渴求爱的心情小时候被妈妈狠狠地拒绝。一个从小得不到爱的孩子，又把自己的所有付出给了哥哥，如何学会自爱？他不懂爱自己的姿势。

所以，你需要别人来拯救吗？

直到遇见高文英，一个同样缺爱和缺少温暖的小孩。但她选择用坚硬的外壳包裹住自己以免遭伤害，因为早早看清了童话和现实，反而活得通透。却因为同病相怜，一眼便看穿了钢泰作为孩子的无助。

钢泰也想玩，也想活出自我。但是，做得到吗？

“伪善者”能够打破牢笼吗？即使这牢笼是自己布下的。

“你到死为止，都不可能了解我。“这是钢泰最后的挣扎，这句话说的其实是：“快来了解我，爱我吧。”

“你才是，到死为止，都不可能了解我 。”看似坚强的高文英也是那个等待被救赎的“魔女”，这句话其实是说：“你敢走进我的内心吗？”

两个同病相怜的人，渴求爱和温暖。

那本僵尸小孩的童话，钢泰看懂了，所以痛哭不已。从小压抑的情感甚至让他丢失了某些情绪，比如愤怒，比如眼泪。所以钢泰看完童话后，撕心地哭，令人动容，这才是回归一个孩子的本真啊。愤怒就要尖叫，伤心就要流泪，想要爱就去争取。

关于那本僵尸小孩的童话：我不是没有感情，我只是个渴求妈妈爱的小孩，妈妈喂我以血肉，我理应感激吗？

当孩子紧紧地抱着只剩下躯干的母亲，第一次开口说话：「母亲，好温暖。」

这才是我一直想要的，能够救赎我的，妈妈的温暖啊。妈妈填饱我的肚子，但是妈妈却忽视了我要的到底是什么。妈妈为我牺牲，但妈妈不懂我，其实我是多么容易满足。

如果这是命中注定的相遇，那么这一次，钢泰，请勇敢！

你可以活出真我，同时也可以照顾好哥哥。

你可以救人，也可以自救。

你可以爱上魔女，爱上后，你会发现，她是拯救你的天使。

（以上更新至EP4，内容已更新调整）

接下来是一些看剧的碎碎念。

EP5

钢太对朋友说，你以后要多提醒我啊。

好心酸，钢太其实是在说，当我做梦的时候，你要把我拉回现实中啊。

一直以来，钢太对哥哥的笑是因为觉得哥哥想要看到他笑。钢太甚至连自然流露的表情都要精妙地控制。压抑了太久，不是说变就能变的呀。

EP6

哥哥其实也挺关心弟弟，但不得不说，哥哥确实不一定能够照顾好自己。

但哥哥也有自己的人生，要做自己的主人。

而钢太因为为哥哥牺牲了太多，结果反而也把哥哥控制得牢牢的。

这样确实是病态的。

钢太完全可以让哥哥做自己喜欢的事情，同时自己也可以追求自己的幸福啊。

小时候，钢太救了哥哥，但是哥哥被救后却自顾自地走掉了（当然不是故意的哈）。

女主在旁边看到了这一幕，即使是揪花瓣看自己到底救还是不救，最后的结果是不救，但女主还是去救下了钢太。

虽然女主嘴上说着，好无趣啊。

但是女主心里也是希望能获得钢太和哥哥之间的温暖吧。

其实女主早就看清了钢太和哥哥的关系。

留哥哥住在自己的城堡，并且成为自己的插画家，一方面是为了更进一步接近钢太，另一方面确实也想让钢太明白，哥哥的才华可以被施展，哥哥也可以照顾好自己。钢太，你可以不再那么禁锢和压抑自己啊。

EP7

这一集，钢太的哭令人动容。

太执着于小时候受到的心灵上的伤害，所以记忆也夸大了那部分。

其实也是有好的时候吧。

妈妈也是爱自己的。但妈妈一个人要带大两个孩子的压力难以想象。于是就把一部分责任和压力转移到了钢太身上。

确实，钢太在小小年纪承担了不该承担的责任。钢太想要怨妈妈、恨妈妈，但他是妈妈呀，他又能说什么。

钢太问，天上的妈妈会后悔吗？

但其实并不想妈妈像那位病人捶胸顿足一般地后悔，因为他知道那样很痛苦。

他是爱妈妈的呀，所以不希望妈妈也要这么痛苦。

当钢太终于尝试与自己和解，慢慢释怀，儿时的记忆又涌上心头，也有好的时候，妈妈没有不爱自己。

妈妈有做得不好的地方，但是我也不想没有妈妈啊。最后，钢太终于说出，我好想念妈妈啊。

我想，钢太终于放下了。

EP8

钢太的人生第一次，放开自我。

像个孩子一样兴奋地跑向心爱的姑娘。

像是汇报好成绩那样，笑着说：

“我，被停职了，停职期间不支薪，而且我很快就会被提告，简直是一团糟。

你之前说过：无论何时只要我想，你很乐意绑架我。

我想要跟你一起玩。就是现在。我们走吧。”

钢太终于主动将手伸向了那个自己爱的人。 EP9

第九集最后太吓人了啊。

Look how different we perceive the same things!!!

哥哥敏感，所以放大了弟弟小时候对妈妈说过的气话，放大了自己不小心掉到湖里的恐惧，然后脑补了一个“真相”。所以，抓到弟弟说谎后，哥哥的心理防线崩塌了，害怕自己被抛弃转变为了对弟弟的恨和愤怒。你看，他说过希望我死掉，他说过希望我消失不见，他要害死我，他把我推到了湖里…

而弟弟多年的隐忍和悉心的照顾，又算得了什么？

我们的feeling brain真是个任性的孩子啊，thinking brain就是个工具人。

退伍后如何华丽复出，是每个韩国男明星都必须面对的难题，即便是凭借《来自星星的你》红遍亚洲的“都教授”金秀贤也不例外。

军队归来后，他在《德鲁纳酒店》大结局客串下一任老板，惊喜出镜：

在《爱的迫降》里与电影《隐秘而伟大》中自己出演的经典角色梦幻联动：

但仅有客串实在难以满足粉丝们的期待，千呼万唤始出来，这个夏天，金秀贤终于带着新作《虽然是精神病但没关系》登上Netflix与tvN，又一次解锁了一个不一样的猎奇故事。

本文有剧透。

1

不时发狂、伤害自己或他人的表象之下，精神病患的世界到底是什么样子？

也许，他们当街舞蹈，只是因为自己眼中的路牌小人正在发出热情邀请。

又或者，他们夺路而逃，只是因为看见雨伞就立刻想到了糟糕的天气。

可是，因为无法理解精神病患的世界，旁人往往厌恶、恐惧他们，他们则因此变得更加狂躁恐慌，怒不可控。

护工文康泰就有这样一位患有高功能自闭症的哥哥，赚钱养家、为哥哥善后是他生活的全部内容。

也是为了想要更好地照顾哥哥，文康泰选择了精神病院护工作为自己的职业。

不过，同事们一直十分好奇，为什么专业技能满分的文康泰每年都要搬家换工作，甚至还因此开赌局求答案。

表面上与后辈开玩笑的文康泰，心里藏着自己不愿面对的秘密。

原来，在文康泰小时候，母亲遭遇了一场残忍的凶杀。

“蝴蝶杀了妈妈”的噩梦与兄弟二人的漂泊生活如影随形，目击了罪恶的哥哥就此病情恶化。

从幼年就扛起保护哥哥重任的文康泰，则变成了一个不交朋友的人间过客。

他自己也明白，与其说是为了哥哥选择这样孤独的人生，不如说是为了找到一个活下去的理由，才带着哥哥一起辗转逃避那些不美好的记忆。

当然，文康泰还有很多工作中的责任，比如帮暴食症发作的女病患安抚情绪却被吐了一身。

甚至有时候，他的工作还要冒着生命危险才能完成。

热门儿童作家来医院办读书会的这天，一位精神病患从病房中跑了出来，并扬言要和自己的女儿一起自杀。

女作家高文英的读书会被破坏让她恼羞成怒，直接拿包包甩在这个不负责任的父亲身上，不料却被力量占优势的对方扼住了喉咙。

幸好文康泰及时赶到制服病患，反身却看见高文英正持刀前来。

为了阻止恶性事件发生，他不得已用手挡刀、鲜血直流，但也就此开启了自己和女作家高文英的命运纠葛。

2

凭借多年的护工经验，文康泰在高文英遇袭时就看出了她的不正常。

按道理，一般人见到精神病患肯定避之不及，可这个女人却主动出击，甚至在被掐住脖子的时候露出一脸享受的表情。

其实，高文英的可怕远不止如此。

在外人眼中，顶着“童话女王”光环的高文英无比完美，有一个推理小说家妈妈和建筑师爸爸的她，家庭优渥、文笔别致、长相出众，是当之无愧的人生赢家。

可这些，都是出版社经纪团队苦苦经营出来的人设。

实际上，写出梦幻童话的高作家，至今母亲死因不明、曾经虐待自己的父亲被她丢弃在精神病院，并有很严重的反社会人格障碍。

靠高文英写书赚钱的老板不敢惹她，还劝诫所有的手下“别多问你才能长命”，仿佛公司里供养了一个夺魂摄魄的恶魔。

旁人的恐慌，丝毫没有阻碍高文英的“自由发挥”，在这个人人都想当公主的世界，她我行我素地活成了一个魔女。

用餐时遇见小粉丝前来合照，前一秒假笑应允，下一秒就在小女孩耳边讲恐怖故事，吓得孩子夺路而逃。

用餐后觉得饭店的刀具趁手，先是制造出令人恐慌的噪音，再用自己的手指试了一下锋利程度，直接带走。

遇见暗示自己进行权色交易的评论家，高文英冷笑附和，却随即拿起钢笔进行灵魂恐吓。

发现这样并不能解气，她干脆不计后果地将对方推下楼梯。

可以说，这位永远一身黑衣的童话作家，不仅熄灭了自己生活中的光，也随时准备破坏所有人的希望与追求。

直到她遇见了护工文康泰，对方刻意回避的样子激发了高文英强烈的占有欲，这个不相信美好的童话书作家，就此打开了自己生活中的童话。

显然，美好童年被吞噬的高文英和文康泰都存在严重的人格缺陷。

不同的是，高文英选择用激进的方式报复世界，文康泰选择把委屈和无奈藏在角落，一把刀的相遇，成为他们彼此治愈的开端。

3

首播当日，除了豆瓣开局9.2的好成绩，就是先一步登上热搜的，金秀贤的腹肌。

不过除了宣传噱头，剧集在卡司上也很用心。

与金秀贤出演对手戏的徐睿知尽管是后辈，却也于《武林学校》《思悼》等作品中有过出色的表现，她在女主角高文英身上释放的强大气场，站稳了暗黑女作家的人设。

此外，剧集还请来了《山茶花开时》的黄金配角吴政世、《罗曼史是别册附录》的朴珪瑛，更为惊喜的是，《来自星星的你》中都教授的忘年交好友金昌完也在剧里友情客串。

如此阵容，成就了“各自困苦、彼此治愈”的剧作风格，随之而来的问题是，如何调和暗黑童话与温暖治愈这两种矛盾的情绪？

《虽然是精神病但没关系》采用的方法之一是意料之外的蒙太奇。

首集中，为了展现女病患呕吐的情景，将其呕吐的动作与倾泻而下的泥沙、流动的瀑布等镜头剪辑在一起，在保持屏幕清新的同时多了几分反差的戏谑。

与此同时，为了表现精神病患与常人不同的思维方式，《虽然是精神病但没关系》还运用了大量的动画片段、致敬经典电影的仿写镜头，别出心裁地创造主角与故事传说的隐秘联结。

既丰富了视觉呈现的形态，也为寻找隐藏的人物关系提供了不可言说的线索。

稍显可惜的是，加速推进的男女主情感线仍然存在人工糖精之嫌，这大概也是摘除粉丝滤镜之后，剧集分数有所下降的主要原因。

但是，在“绝对不和正常人谈恋爱”的韩剧史上，《虽然是精神病但没关系》没有仅仅利用“精神病”作为噱头，而是做到了对少数群体的尽责描绘。

作家高铭记述精神病患的畅销书《天才在左，疯子在右》中曾友善提示：

千万千万千万别太在意精神病人说的话、别深想他们告诉你的世界观，否则你迟早会疯的。

但是，当这些不同的世界观以热门剧集的形态流入日常生活时，它们也开始成为正常人窥探自我的另一面镜子。

恰如《虽然是精神病但没关系》的英文名，It’s Okay to Not Be Okay，在正常与反常的边际上，每个人都有自己的缺陷，唯有勇敢地接纳伤痕，才是获得治愈的根本。

作者 | Alicia

深度分析 | 每个人都渴望被全然的接纳（4）

//movie.douban.com/review/12698375/

当我第一次看到开篇的童话时，就想到了Rapunzel，那个同样被恶魔禁锢在高塔上，向往有一天能到外面的世界去看看的公主...

- 13 -

被诅咒城堡的长发公主

迪士尼的《Tangled》（魔法奇缘）中，长发公主有两个父母，一个是国王和王后，另一个是养大她的巫婆。国王和王后代表着“理想中的好妈妈”，巫婆则隐喻了“现实中的坏妈妈”。巫婆为了自己的利益（永葆青春），想把长发公主永远留在塔中，于是她想到了一个困住长发公主、不让她与外界接触的方法——给公主洗脑。巫婆从小告诉公主：外面的世界很恐怖，所有人都觊觎着你的长发，他们都是坏人，只有妈妈不会害你，只有妈妈对你最好，妈妈才是最爱你的人，其他人都不值得信任。巫婆就是这样成为公主世界的中心，让公主惧怕外面的世界，永远都不敢离开高塔，从此只依赖她一个人。

值得庆幸的是，巫婆只有在需要公主的长发时才会出现，并没有24小时盯着长发公主，让公主得以在塔里自由的成长，所以公主的生能量没有被摧毁，每天都在塔里安排好生活，各种尝试、各种活动，独立自主，自由自在。而正是这股能量，让长发公主发现了外面世界的美丽——每年长发公主生日时，国王与王后就会放出成千上万的天灯思念她，并希望这些天灯能够引导失踪的公主回家。每当这时候，美丽的夜空就像一幅画，深深印在了长发公主的心里，于是她将这幅美景画到了塔里的墙上，每天看着它....渐渐地，公主对外界产生了新的、属于自己的想法，不断冲击着她的固有认知（巫婆的洗脑）。而这幅促使长发公主向往外界的美景，正是国王与王后对她的爱——好妈妈的爱。‘好妈妈的爱’能够使孩子内心充满力量，促使孩子不断向外发展。于是，长发公主在她18岁时，向巫婆提出想要出去看天灯的愿望。

随着孩子不断的成长，自我意识也会越来越强，这会让自体虚弱的妈妈感到害怕，害怕孩子会慢慢脱离自己的掌控。于是巫婆愤怒的拒绝了公主，告诉她“永远都别想走出这座塔半步”。

男子Eugene为躲避同伙误打误撞闯入高塔，由于巫婆日复一日的洗脑，长发公主开始对Eugene充满敌意，她本想向巫婆证明自己有能力对抗坏人，但巫婆仍然否定了她的想法，因为巫婆从来就没想让公主出去，‘坏人’只是用来束缚她的工具而已。这里隐喻了现实中，用‘有条件的爱’绑架孩子的父母——无论你怎么努力向他们证明自己都没用，因为在他们心里就没想认可你。他们不接受你是你，只接受他们认为的你。

而长发公主随Eugene出塔后的心理反应，是典型长期被父母压制、共生后的表现——一方面因得到自由而欢欣雀跃，另一方面却又因为违背了父母的意愿而出现深深的愧疚感，导致公主出塔后纠结了许久都无法离开，寸步难行，这就是孩子身上背负着父母给的沉重枷锁的表现。

高文英的母亲应该就是这样每日给她洗脑，以此困住她，不让她离开自己，好为满足自己的想象而活。而高文英和文钢太的母亲并不是只出现在电视剧里的角色，这样的妈妈（父母）在现实中也随处可见。

- 14 -

父母爱的不是孩子，而是自己的想象

文钢太的妈妈既不爱他，也不爱他哥哥。表面上对哥哥无微不至的照顾，其实是在用哥哥的病来体现自己的伟大——我照顾有残障的孩子一辈子，我是多么的伟大！她活在自己的自恋妄想中，从不曾看见两个孩子的真实需求，弟弟需要母爱，哥哥需要学习独立自主和自我成长的空间。

这个世界上，除了天生的残障，没有一个孩子的病痛，不与父母的养育方式息息相关。就像那些睡眠训练出来的孩子，没有一个是爱笑好动的，因为得不到爱的人就像一口枯井，没有能量的流动，又哪来的力量源泉？

文钢太延续了她母亲照顾他哥的方式——把他哥当个病人，每天提供无微不至的照顾，而无微不至照顾的背后却传达了否定的含义：“你不行、你不可以”、“你自己一个人什么都做不了，必须要别人帮忙才能行”，而这正是对一个人的否定与入侵，如果一个孩子都已经自闭了，养育者还在剥夺他尝试接触世界的途径，那他就只能越来越萎缩，最后彻底关闭自己，然后这个全方位入侵的养育者就会说：我用尽了方法，付出了那么多，但是他就是没有任何好转，照顾一个病人实在太难了。

如果真的想“帮”一个人，恰巧是“不去帮他”，放下自己想要改变别人的执念，把生命的权利还给对方，让他自己去尝试，因为那是他的人生啊！他正是因为没有能力为自己做些什么、没有能力改变自己的生活才痛苦，那么引导他一点一点去尝试、去做才是他真正需要的。而这则需要空间与时间，也就是接纳与耐心。

文钢太的哥哥不是没有生活能力，相反的，他可以自己处理生活中的很多事情，可以一个人出门，理解能力和观察能力也很强，只是当他身处外界时，碰触他内心（也就是发病）的机率会变高，但是这正是身边的人可以从旁协助他的好时机，及时把正确的信息带给他，让他有机会了解处理事情的多样性，这样才能加强他对自己生活的掌控性，从而越来越自信，这样他的病情才能好转，这样才是真的看见一个人、给他需要的，这才是爱。

爱一个人，是要给他需要的、真正对他有益的，而不是强塞自己觉得好的东西给对方，这不是爱，这只是‘强行让别人接受你’的偏执行为，与爱完全不沾边。

- 15 -

总会有一个人闯入你的世界，为你带来焕然一新的感受

长发公主因为Eugene的出现，看到了外面的世界，而Eugene同样也是因为长发公主找回了自己，不再用假名字过着偷盗的日子。

高文英与文钢太也正是通过对方照见自己，得以疗愈内心的伤口...

第五集片尾，文钢太看着手掌心的刀疤，再次记起当时抓住高文英手中小刀时的情景，本来顺着手臂流下来的血忽然开始倒流回手里...仿佛血从未流过，这里隐喻了文钢太的内心：这道伤疤（借口），已经再也阻止不了他走近高文英、面对真实的自己了...对应了他和载洙在店里喝酒时的情景。

载洙试图用那次的流血事件提醒文钢太远离高文英，而这些文钢太自己又何尝不知道呢？他不停地用高文英各种出格的行为来提醒自己要远离她、不要跟她扯上关系、不要去想她，所以他定义高文英是一个神经病，为的就是通过否定对方让自己不要喜欢上她，但是有用吗？他逃避的了高文英，逃避的了自己的心吗？逃避的了自己是一个胆小鬼的事实吗？逃避的了想要摆脱沉重负担的心情吗？逃避的了想要痛快活着的渴望吗？他不能！每一次高文英的出现都令他更加看清自己，每一次在高文英面前他都能痛快的发脾气、不耐烦，想说什么就说什么，但是却不会有任何后果，也不会因为做自己而受到惩罚，因为高文英从来都不歧视他、不评判他，而且鼓励他就按照自己的心来，无论两人多么不欢而散，高文英还会继续来找他，这样的一个人，怎么能不吸引他呢？谁不渴望被看见？谁不渴望被接受？而在文钢太的世界里，从来没有过这样一个人。就拿好朋友载洙来说，看到他和高文英走的近，立刻劝他不要招惹神经病，但从来不关心文钢太心里是怎么想的，他想要什么，每个人都只按‘自己想要的’来要求他，“你不要这样、你应该那样”，而他想怎么样，没人在意过。

第六集片尾，本在恶梦中情绪激动的高文英却在文钢太的怀里安静的睡着了...

文钢太再也无法抛下这样一个脆弱无助的高文英了——正如高文英是因为不想害他才把他狠狠地推开一样。他一定会救她出来，因为这也是他内心的需求——想要救赎内心同样痛苦的自己...

未完待续......

人本咨询师 | Alicia

专注于精神分析、心理塔罗与占星、原生家庭、情感关系、母婴关系、亲子教育、自我成长领域

期待EP1先给灯光师加鸡腿，正常光、佛祖光、黑暗光及错乱光都十分到位 除了滤镜稍微有点过了，总体的光线十分妙，在传递角色的心境上，有十分加分的作用。

先站5个小细节

【1背景】

在舞台后台里面的布置是用心。

康泰背后的蓝色小人，叠加在一个爱心的上面，独立和整洁。

文英背后的红色小人，则淹没在道具之中，也没有相对的红色心。

背景灯wonderland，中文翻译为仙境，当时剧情是血色冲突。

【2服装】 2020年4月2日时，文康泰在mumc工作，工作服为灰色，因背锅被辞。

下一步，会到女二的病院ok病院，也就是女主文英的爸爸所在病院咯 。

护工的衣服会变成清爽的绿色。

【3 恐龙和蝴蝶】

哥哥的小物品中，无一例外都使用了恐龙和条纹

哥哥怕的东西是蝴蝶，文英则特别喜欢蝴蝶。

恐龙梗和蝶蝶梗怕是要贯穿整个剧

【4眼神】

童话故事是文英和康泰小时候的故事

EP1最后，康泰说话的时候，一直注释着文英的嘴巴，知道说“我喜欢她”的时候，才直视眼睛。

难道康泰是先通过声音才辨别出女主是小时候的她的吗？

应该是康泰先治愈文英后被治愈

【5 童话对应小时候】

落水的是弟弟，但最后害怕和逃跑的确是哥哥

是因为哥哥沉迷于书而自我代入，还是因为哥哥目睹了所有的场景，所以心里创伤？

【6杀人事件】

如果说哥哥的病是在第一层，文英的病在第二层，康泰的病大概在第五层吧（生活不易总人负重前行

到第七集收视已经蛮稳定了，不升也不降，更加证明了我第二part的观点没错。

———

《精神病》开播，一面是高声量的口碑，另一面又是不咸不淡的收视率，金秀贤备受瞩目的退伍后第一部作品评价越发两级化。

造成这样的原因，并不是很多人说的人设问题，也不是职业设定，更不是因为剧集质量不佳。我认真看完了前六集，试着来捋一捋。

1， 硬币的两面

故事开篇是一则暗黑童话，孤僻的美貌少女无意中救了一个男孩，春去秋来朝夕相处。某天她一把扯碎蝴蝶翅膀，“你会永远在我身边吗？” 可最终给她的仍然是一个落荒而逃的背影。少女背后，枝蔓生长，一路延伸到禁锢着她的城堡，永远猜忌，永远孤独。

这也是女主高文英的内心写照。

高文英虽然看着很张扬无忌，喜欢谁了就大声宣告主权，忍无可忍了就一把把人推下楼，身为名人却在公众场合言语锋利，背后一堆替她料理麻烦的人，可她却好像没事人一样追着男主满世界晃。

可这一切的背后，是高文英极度缺乏安全感的虚无人生。

母亲不明真相地早亡，父亲住进了精神病院，许久不见后的第一件事竟然是想掐死她。没有亲人，没有朋友，貌似美貌和富裕的人生实则是数不清的隐秘阴霾。

—既然没有在意的人了，那么谨慎干什么呢？

—那些抛下我的是你们活该，没有你们我也可以很好。

带着这样的心理，高文英就成了现在的模样。而她对文钢太，也许连她自己都不知道，想要抓住的不仅仅是曾经对她的示好和不会离开的承诺，还因为她看到了这个男人身上自己一直渴望的陪伴。

文钢太其实和高文英很像。

高文英早早地失去了父母的关爱，文钢太也是。他的出生是因为要照顾患有精神障碍的哥哥，从小母亲更关怀的都是不能自理的大儿子。小小的他只能在黑夜中偷偷依偎在母亲身边，汲取那点点可怜的温度。

所以文钢太才能一眼看懂高文英在童话故事里真正的寓意：孩子们想要的不是实物，而是那一个带着温度的拥抱。

只是文钢太的人生要来得谨慎憋屈地多。

第一集的时候，友人就曾经对他说过：你笑得很假啊，真难看。后来，他在黑夜里喃喃说，哥哥可以看出他的每一丝表情，高兴的，悲伤的，愤怒的，他只有笑了，哥哥才会觉得没事。那就笑吧，好像并不太难。

他需要认真工作来照顾哥哥，需要顾忌友人报答他们一家的关怀，他没办法像高文英那样摆出全世界都无所谓的模样。他连拒绝女配的告白，都会先说一句，“你待会儿可能会伤心”。那么温柔，也那么克制。

文钢太就是这么一直压抑着。

因为哥哥而出生，因为要照顾哥哥而长大，从小被忽视，从小习惯退让。但是高文英却是第一个人，不管不顾地冲上去对他说，你很好看，我很喜欢你，你很特别。

哪怕没有童年的牵绊，他又怎么可能无动于衷呢？

高文英现在的肆意随性，未尝不是文钢太想要变成的模样。他俩刚好是硬币的两极，看似互斥，实则却一体两面，彼此的存在刚好填上了内心的缺口。

这就是男女主人物关系最有趣的共生。

2， 那么剧集为什么会有目前的争议呢？

本来不想特意拎出来说，但在各个地方看到太多不着边际的评价，那就来认真聊一聊。（仅仅是个人意见，粉丝别生气）

首先，这部剧质量肯定不差。有些剧收视不如预期是因为制作粗劣、剧本破碎、表演失败等等，《精神病》显然不是。它制作认真，演技过关，造型布景都好看，暗黑童话和优秀的转场还都是加分项。

甚至如果只是想做小众的口碑剧，那么《精神病》已经成功了。

它的问题是，如果最初企划是冲着大众向去的，那么核心在于打点定位不明显，受众预估太模糊。

很多人安利的时候，喜欢说这剧是在关怀精神病人。还有人提出，这部剧之所以没能大爆，是因为护工的设定太过小众，甚至还提出男主人设被女主压着，不够亮眼。

以上所有，我都不这么觉得。

先说人设。

这部剧收视不爆，不是像有些人说的，因为人设不够大众化，因为护工没人看。韩剧过去那些收视爆款，那职业可是五花八门，观众并不是只爱看无厘头的明星或者传说中的鬼怪和外星人，护工和精神病医院也可以写得drama非常。

人设不是指职业和浅层的设定，而是人物弧光和人物关系推进。前史展开足够吗，人物目的性明确吗，角色之间的对抗性足吗，能不能环环相扣推进感情变化……重要的是这些。

之所以会出现女主强势的既视感，是因为现在推动故事主线发展的、推动人物关系变化的，几乎都是高文英——她表的白，她强迫男主接受他住一晚，她拉着哥哥住进城堡，而文钢太到现在，除了大雨中去寻找她，其他还处在被动接受和挣扎纠结的状态。

不是因为人设，而是故事发展节奏慢了，6集过去了，人物关系的强弱互换还没有到来。

再来说“精神病”。

上文已经说了，这部剧从一开始要写的，就是男女主角互相的反转和救赎，是人和人的关系，是他们各自和童年、和家庭、和那个不愿面对的自我的终极和解，而并不是真的要讲精神病方面的“病症”。

当然，剧集可以试图去引领观众认识精神病人的处境和目前大众的心理问题，但前提是先让人物立住，先让观众进入人物内心。

所以本质上，这还是一部包裹着暗黑糖衣的爱情剧，和那些现实流的职业、生活、社会题材有着本质的差别。

那么，这部剧会出现评价两极化的理由就很明显了——如果想要看爱情线，那可能会被其中过多的旁支打断，爱情发展过慢；如果想要看社会向，那么童话式的夸张叙事方式必然会冲淡现实思考，剧情设定又显得太轻了。

高文英和文钢太的童年究竟是什么故事？哥哥为什么这么害怕蝴蝶？女二对女主抱着什么心态？女主的父母因为什么变成如今的样子？……明明有这么多线索和悬念，但都在影影绰绰地带过，6集过去了，剧情还是像温糖水一样缓缓推进。

对于观众会有一种割裂感：我来看这部剧，到底重心放在哪里呢？下一集到底期待什么呢？

当然，如果看进去了，喜欢的人也会特别爱这部剧。